Ημερομηνία γέννησης: 25 Ιανουαρίου 1938
Ημερομηνία θανάτου: 25 Ιουλίου 1980
Τόπος γέννησης: Μόσχα

Βλαντιμίρ Βισότσκι- σπουδαίος ποιητής και ηθοποιός. Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς Βισότσκιγεννήθηκε σε στρατιωτική οικογένεια στις 25 Ιανουαρίου 1938 στη Μόσχα. Η Nina Maksimovna, μητέρα του Vladimir, αρχικά εργάστηκε ως μεταφράστρια-αναφορά (γερμανικά).

Λίγο αργότερα έπιασα δουλειά ως επικεφαλής του τεχνικού γραφείου. τεκμηρίωση. Ο πατέρας, Semyon Vladimirovich, ανέβηκε στον βαθμό του συνταγματάρχη.

Ο μελλοντικός καλλιτέχνης πέρασε την παιδική του ηλικία σε ένα μέσο κοινόχρηστο διαμέρισμα στην πρωτεύουσα. Όταν έγινε εννέα, οι γονείς του χώρισαν. Ο Βλαντιμίρ έμεινε με τον πατέρα του, ο οποίος παντρεύτηκε λίγο αργότερα. Την ίδια χρονιά, η οικογένεια Vysotsky πήγε στο Ανατολική Γερμανίαστον Vysotsky Jr., που υπηρετούσε εκεί. Δύο χρόνια αργότερα επέστρεψαν στο σπίτι και ο Βλαντιμίρ πηγαίνει στο σχολείο.

Το 1953, ο νεαρός Vysotsky γράφτηκε σε μια δραματική λέσχη, με επικεφαλής τον V. Bogomolov. Την ίδια περίοδο έγραψε τα πρώτα του ποιήματα, λέγοντας για το θάνατο του Στάλιν. Όταν ο Βλαντιμίρ αποφοίτησε από το σχολείο σε ηλικία 17 ετών, μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών Kuibyshev στη Μόσχα. Ωστόσο, η εκπαίδευσή του διαρκεί μόνο ένα εξάμηνο.

Το 1996, ξεκίνησε τις σπουδές του στη σχολή στούντιο στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. 3 χρόνια αργότερα κάνει το ντεμπούτο του στην παράσταση «Έγκλημα και Τιμωρία». Ταυτόχρονα πρωταγωνίστησε στην πρώτη του ταινία με τίτλο “Peers”. Από την αρχή των σπουδών του γνώρισε την Iza Zhukova, την οποία πήρε για σύζυγό του το 1960.

Από το 1960, ο Βισότσκι εργάζεται στο Δραματικό Θέατρο. Πούσκιν με σπασίματα. Γράφει τα πρώτα τραγούδια. Μερικοί μαθητές του έργου του συμφωνούν ότι το πρώτο τραγούδι που έγραψε ο Vysotsky ήταν το "Tattoo" (1961).

Το 1964 πήρε στα σοβαρά τραγούδια και τα έγραψε για διάφορες ταινίες εκείνης της εποχής. Ταυτόχρονα, εγκατέλειψε εντελώς τη δουλειά στο Δραματικό Θέατρο Πούσκιν και το άλλαξε στο Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας της Μόσχας (Taganka).

Το 1967 ήταν η χρονιά που ο Βλαντιμίρ γνώρισε τη Μαρίνα Βλάντι, ηθοποιό και μέλλουσα σύζυγο, και ένα χρόνο αργότερα κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά. Το 1969, ο Βλάντι έσωσε τη ζωή του Βισότσκι όταν έσκασε το αιμοφόρο αγγείο του. Θα μπορούσε να είχε πεθάνει στο σπίτι. Τον χειμώνα του 1970 επισημοποίησαν τη σχέση τους. Ο κύριος ρόλος στο έργο "Άμλετ", που έλαβε χώρα το 1971 στην Ταγκάνκα, δικαιωματικά πήγε στον Β. Βισότσκι.

Το 1978, έλαβε την υψηλότερη κατηγορία ποπ τραγουδιστή της ΕΣΣΔ, που βραβεύτηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού. Ο Vysotsky περνά σχεδόν ολόκληρο τον επόμενο χρόνο σε περιοδεία στις ΗΠΑ. Παραστάσεις σε Γιουγκοσλαβία, Ουγγαρία, Γαλλία, Πολωνία και Γερμανία. Ταυτόχρονα, οργάνωσαν τα γυρίσματα της διάσημης σοβιετικής ταινίας «The Meeting Place Cannot Be Changed».

Δυστυχώς, μέχρι εκείνη τη στιγμή η υγεία του τραγουδιστή είχε ήδη επιδεινωθεί από τον μόνιμο εθισμό στο αλκοόλ και τα ναρκωτικά. Οι γιατροί προειδοποίησαν ότι ένας τέτοιος τρόπος ζωής θα τελείωνε εξαιρετικά άσχημα για τον Βισότσκι και η θεραπεία μπορεί να είναι ανεπιτυχής.

Σύντομα ο Βλαντιμίρ βιώνει κλινικό θάνατο. Στις 16 Ιουλίου 1980 πραγματοποιήθηκε η τελευταία συναυλία του σοβιετικού καλλιτέχνη και στις 25 Ιουλίου του ίδιου έτους πέθανε στο σπίτι του στη Μόσχα. Δεν διενεργήθηκε νεκροψία-νεκροτομή, επομένως δεν έχουν εξακριβωθεί τα ακριβή αίτια του θανάτου.

Η συζήτηση συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Το πιθανότερο είναι ότι ήταν ασφυξία ή έμφραγμα του μυοκαρδίου.

Τα επιτεύγματα του Vladimir Vysotsky:

Κατά τη διάρκεια της ζωής του Βλαντιμίρ, κυκλοφόρησαν 7 δίσκοι, 1 τεράστιος δίσκος και δεκαπέντε δίσκοι γενικόςσυμπεριλήφθηκαν τα τραγούδια του. Μετά τον θάνατό του κυκλοφόρησαν επίσης πολλά CD και κασέτες. Τα τραγούδια του είναι δημοφιλή στη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τη Φινλανδία, τη Βουλγαρία, τη Γερμανία και το Ισραήλ. Παραδόξως, τα τραγούδια του ακούγονται ακόμη και στην Ιαπωνία και την Κορέα.
Έπαιξε περίπου δώδεκα ρόλους στον κόσμο του θεάτρου και του κινηματογράφου. Ακόμα και σήμερα είναι ένας από τους πιο σεβαστούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα.
Η ιστορία έχει αιχμαλωτίσει τον Βισότσκι, πρώτα απ' όλα, ως τραγουδιστή που ερμηνεύει τα τραγούδια του με μια επτάχορδη κιθάρα.

Ημερομηνίες από τη βιογραφία του Vladimir Vysotsky:

1938 – γέννηση.
1947 – χωρίζουν οι γονείς. Μένει με τον πατέρα. Η οικογένεια μετακομίζει προσωρινά στην Ανατολική Γερμανία.
1949 - επιστροφή στη Μόσχα. Ο Βλαντιμίρ πηγαίνει στην πρώτη τάξη.
1953 - έγραψε τα πρώτα ποιήματα στη μνήμη του Στάλιν.
1955 – αποφοίτησε από το σχολείο. Φοιτητής στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας Kuibyshev.
1956 - πηγαίνει για σπουδές στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.
1959 – έργο «Έγκλημα και Τιμωρία»: ντεμπούτο.
1960 - άρχισε να εργάζεται στο Dram της Μόσχας. Θέατρο που πήρε το όνομά του από τον Πούσκιν. Παντρεύεται την Ι. Ζούκοβα.
1961 - το πρώτο τραγούδι (σύμφωνα με τους ερευνητές) "Tattoo".
1964 - μετακόμισε στο Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας Taganka της Μόσχας.
1967 – γνώρισε τον Μ. Βλάδη.
1970 - παντρεύτηκαν.
1978 – Η υψηλότερη κατηγορία ποπ τραγουδιστή-σολίστ.
1979 – παγκόσμια περιοδεία. Πρωταγωνιστεί στο «The Meeting Place Cannot Be Change».
1980 - έδωσε την τελευταία του συναυλία. Θάνατος στη Μόσχα.

Ενδιαφέροντα γεγονότα του Vladimir Vysotsky:

Υπήρξε μια περίπτωση που το δωμάτιο του Vysotsky σε ξενοδοχείο του Σότσι λήστεψαν. Ωστόσο, λίγο αργότερα οι κλέφτες επέστρεψαν όλα τα πράγματα αφού έμαθαν σε ποιον ανήκουν.
Δεν υπήρξα ποτέ αντιφρονών. Ταξίδευε ελεύθερα στο εξωτερικό, έδινε συναυλίες εκεί και απολάμβανε εξαιρετικό σεβασμό από την KGB και τους αξιωματούχους.

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι είναι ένας θρύλος. Τα τραγούδια του, ερμηνευμένα με κιθάρα, ακούστηκαν σε όλες τις σοβιετικές αυλές, έγινε σύμβολο της εποχής του. Η δημιουργική του διαδρομή είναι πολύπλευρη και διφορούμενη: ο Βισότσκι λατρεύτηκε από τους απλούς πολίτες και μισήθηκε από τις σοβιετικές αρχές, γι' αυτό και δεν έλαβε πολλούς ρόλους. Στο θέατρο είτε τον ανέβασαν στο βαθμό του σταρ, είτε προσπάθησαν να τον απολύσουν για απουσία και μέθη. Όπως και να έχει, τα έργα του βάρδου είναι κοντά σε εκπροσώπους διαφορετικών κοινωνικών στρωμάτων και δεν έχουν χάσει τη σημασία τους σήμερα.

Όλες οι φωτογραφίες 2

Βιογραφία

Ο Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς γεννήθηκε το 1938 στην πρωτεύουσα. Του πρώτα χρόνιαπραγματοποιήθηκε σε ένα τεράστιο κοινόχρηστο διαμέρισμα. Η μητέρα εργάστηκε ως μεταφράστρια, ο πατέρας ήταν στρατιωτικός. Όταν το αγόρι ήταν 3 ετών, άρχισε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος. Η μητέρα αναγκάστηκε να φύγει με τον γιο της για τα Ουράλια, ο πατέρας συμμετείχε σε εχθροπραξίες.

Όταν ήρθε η ειρήνη, ο Volodya μεταφέρθηκε στη Μόσχα. Έμενε μέσα πλήρης οικογένειαμόλις δύο χρόνια: πατέρας και μητέρα σύντομα χώρισαν και έφυγαν μακριά.

ΣΕ σχολική ηλικίαΟ Βλαντιμίρ κατέληξε στη μεταπολεμική ΛΔΓ, όπου τον έφερε ο πατέρας του. Το αγόρι έλαβε ζοφερές εντυπώσεις από αυτό το παρατεταμένο ταξίδι. Οι συνομήλικοί του στις αυλές της Μόσχας ένιωθαν πολύ πιο χαρούμενοι. Σε μια ξένη χώρα, ο μελλοντικός βάρδος άρχισε να μαθαίνει να παίζει πιάνο.

Η μητέρα του Volodya τακτοποίησε γρήγορα την προσωπική της ζωή. Η μελλοντική ηθοποιός και τραγουδίστρια είχε τεταμένες σχέσεις με τον σύζυγό της. Ήταν πιο κοντά νέα οικογένειαπατέρας, όπου ο νεαρός εγκαταστάθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1940, επιστρέφοντας στη Μόσχα. Το νέο του σπίτι ήταν ένα διαμέρισμα στο Bolshoi Karetny Lane, στο οποίο αφιέρωσε ένα από τα τραγούδια του.

Εδώ, στην καρδιά της Μόσχας, ο Volodya άρχισε να επικοινωνεί με την αστική νεολαία της δεκαετίας του 1950. Τότε ήταν της μόδας το ειδύλλιο στην αυλή, τα τραγούδια με κιθάρα και οι συναναστροφές στο δρόμο. Έτσι ξεκίνησε η σχέση του Βισότσκι με την «επτάχορδη φίλη» του.

Στο γυμνάσιο, ο Βλαντιμίρ παρακολούθησε ένα θεατρικό κλαμπ, αλλά δεν είχε σκοπό να αφιερώσει τη ζωή του στην υποκριτική. Μετά το σχολείο, πήγε στο κολέγιο για να γίνει μηχανικός. Η απόφαση να αλλάξει η μοίρα πάρθηκε απροσδόκητα το Παραμονή Πρωτοχρονιάς 1956. Μαζί με τον φίλο του Igor Kokhanovsky, ο νεαρός εργάστηκε στα σχέδια που χρειάζονταν για τις εξετάσεις. Αφού τελείωσε το έργο του, ο Βισότσκι του έριξε ένα βάζο με μελάνι και ανακοίνωσε ότι σε έξι μήνες θα υποβάλει έγγραφα στο θέατρο.

Η επιθυμία του νεαρού έγινε πραγματικότητα: έξι μήνες αργότερα έγινε φοιτητής στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Στο τρίτο έτος του, μπόρεσε να δοκιμάσει τις δυνάμεις του στην ταινία "Peers".

Αφού έλαβε το δίπλωμά του, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πέρασε πολύ καιρό ψάχνοντας τον εαυτό του. Άλλαξε θέατρα, αλλά ποτέ δεν έλαβε ικανοποίηση από τη δουλειά του. Κατάφερε να βρει «τη θέση του» μόλις το 1964. Έπιασε δουλειά στο θέατρο Ταγκάνκα, όπου εργάστηκε σε όλη του τη ζωή. Εδώ πήρε πολλούς δραματικούς ρόλους: Άμλετ, Πουγκάτσεφ, Σβιτριγκάιλοφ και άλλοι. Ο ηθοποιός πήγε σε περιοδεία σε όλη την Ανατολική Ευρώπη.

Το 1967 ξεκίνησε η καριέρα του Βλαντιμίρ στην τηλεόραση. Κυκλοφόρησε μια ταινία με τον ίδιο πρωταγωνιστικός ρόλος"Κατακόρυφος". Η λαμπρή ερμηνεία ενθουσίασε τους θαυμαστές. Στη δεκαετία του 1970, ο Βισότσκι δεν προβλήθηκε σχεδόν καθόλου στην τηλεόραση: έγινε μια φιγούρα non grata για το σοβιετικό καθεστώς και πολλοί ελκυστικοί ρόλοι πέρασαν από τον καλλιτέχνη.

Σύμφωνα με τον Vladimir Vysotsky, ο Bulat Okudzhava έγινε το είδωλό του και η έμπνευσή του στην καριέρα του ως βάρδου. Ο ηθοποιός έγραψε τα πρώτα του τραγούδια στα χρόνια του κολεγίου. Τα ερμήνευσε με μια κιθάρα στην αυλή. Ούτε ο ίδιος ο συγγραφέας ούτε οι γειτονικοί του ακροατές φαντάζονταν πόσο μακριά θα έφτανε η δημιουργική του καριέρα.

Η αρχή της δημιουργικής ωριμότητας ήταν η σύνθεση "Υποβρύχιο". Σήμερα η κληρονομιά του βάρδου περιλαμβάνει περισσότερα από 600 τραγούδια. Τα έργα του ακούστηκαν στο ραδιόφωνο, από τη σκηνή των αιθουσών συναυλιών, σε ταινίες όπου έπαιρνε μέρος ο ταλαντούχος ηθοποιός. Οι Σοβιετικοί πολίτες γνώριζαν από έξω τις γραμμές των φωτεινών επιτυχιών.

Οι συναυλίες του βάρδου προσέλκυαν πάντα γεμάτα σπίτια. Τα έργα του ήταν κοντά σε εκπροσώπους διαφορετικών κοινωνικών στρωμάτων και διαφορετικές ηλικίες. Σήμερα είναι γνωστοί και αγαπημένοι, παίζονται στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση.

Προσωπική ζωή

Η προσωπική ζωή του Vladimir Vysotsky δεν είναι λιγότερο γεμάτη γεγονότα από τη δημιουργική του διαδρομή. Έδεσε για πρώτη φορά τον κόμπο το 1960. Ένας συμμαθητής έγινε ο εκλεκτός του. Οικογενειακό ειδύλλιοδεν κράτησε πολύ: το ζευγάρι μάλωνε χωρίς να ζήσει μαζί ούτε για ένα χρόνο και η Iza έφυγε από την πρωτεύουσα.

Η δεύτερη σύζυγος του τραγουδιστή ήταν η Λιουντμίλα Αμπράμοβα. Γέννησε δύο γιους στον Βισότσκι, αλλά αυτός ο γάμος διαλύθηκε το ίδιο γρήγορα. Το ζευγάρι υπέβαλε αίτηση διαζυγίου το 1968.

Η τρίτη αγάπη του ηθοποιού ήταν η Μαρίνα Βλάδη. Ονειρευόταν να συναντήσει την ηθοποιό μετά την ταινία "The Witch" με τη συμμετοχή της. Όταν πραγματοποιήθηκε η συνάντηση, ο Βισότσκι δεν μπορούσε να πάρει τα μάτια του από την ομορφιά καθ' όλη τη διάρκεια της βραδιάς. Ο γάμος έγινε το 1970. Ο βάρδος έζησε με αυτή τη γυναίκα για 10 χρόνια, έγινε η μούσα του και το αξιόπιστο στήριγμά του.

Η αιτία πολλών προβλημάτων στην προσωπική ζωή και δημιουργική διαδρομήΟ Βλαντιμίρ άρχισε να λαχταρά αλκοόλ. Λόγω του εθισμού στο αλκοόλ, τα νεφρά και η καρδιά υπέφεραν και οι γιατροί αναγκάστηκαν να χρησιμοποιήσουν ναρκωτικές ουσίες για να βγάλουν τον ηθοποιό από σοβαρές καταστάσεις.

Ο εθισμός προκάλεσε τον πρόωρο θάνατο του βάρδου το 1980. Πέθανε στον ύπνο του και τάφηκε στο νεκροταφείο Vagankovskoye.

Στη Μόσχα, στην οικογένεια ενός στρατιωτικού.

Τα πρώτα χρόνια του πολέμου, η μητέρα του υπηρέτησε στο γραφείο μεταγραφής στην Κεντρική Διεύθυνση Γεωδαισίας και Χαρτογραφίας του Υπουργείου Εσωτερικών της ΕΣΣΔ και στη συνέχεια εργάστηκε ως μεταφράστρια-αναφορά γερμανική γλώσσαστο τμήμα εξωτερικών του Πανρωσικού Κεντρικού Συμβουλίου Συνδικάτων, ως ξεναγός στο Intourist. Πατέρας - στρατιωτικός σηματοδότης, συνταγματάρχης, βετεράνος του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμος, κάτοχος περισσότερων από 20 παραγγελιών και μεταλλίων.

Μετά το διαζύγιο των γονιών του, το 1947 ο Βλαντιμίρ μετακόμισε για να ζήσει νέα οικογένειαπατέρας του και μέχρι το 1949 ζούσε στον τόπο υπηρεσίας του στην πόλη Eberswalde (Γερμανία).

Επιστρέφοντας στη Μόσχα, η οικογένεια εγκαταστάθηκε στο Bolshoy Karetny Lane, όπου ο Βλαντιμίρ μπήκε στην πέμπτη τάξη του σχολείου Νο. 186.

Από το 1953, ο Vysotsky παρακολούθησε τη δραματική λέσχη στο Σπίτι του Δασκάλου, της οποίας ηγήθηκε ο καλλιτέχνης του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας Vladimir Bogomolov.

Το 1955, μετά από επιμονή των συγγενών του, εισήλθε στη μηχανολογική σχολή του Ινστιτούτου Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας, την οποία άφησε μετά το πρώτο εξάμηνο.

Το 1960 αποφοίτησε από τη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, μάθημα του Pavel Massalsky.

Το πρώτο του θεατρικό έργο ήταν ο ρόλος του Porfiry Petrovich στο εκπαιδευτικό έργο «Έγκλημα και Τιμωρία» (1959).

Το 1960-1962, ο Vysotsky εργάστηκε στο Θέατρο της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον A.S. Πούσκιν, όπου έπαιξε το ρόλο του Leshy στο έργο " Το κόκκινο λουλούδι«Βασισμένο στο παραμύθι του Ακσάκοφ, καθώς και σε περίπου 10 ρόλους, κυρίως επεισοδιακούς.

Το 1962-1964 ήταν ηθοποιός στο Θέατρο Μινιατούρες της Μόσχας.

Το 1964-1980, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι εργάστηκε στο θίασο του θεάτρου δράματος και κωμωδίας Taganka της Μόσχας υπό τη διεύθυνση του Yuri Lyubimov. Έπαιξε πρωταγωνιστικούς ρόλους στα έργα "Η ζωή του Γαλιλαίου" και "Άμλετ", συμμετείχε στα έργα "Ο καλός άνθρωπος από το Σετσουάν", "Αντίκοσμοι", "Πεσμένοι και ζωντανοί", "Άκου!", "Πουγκατσόφ", " Ο Βυσσινόκηπος», «Έγκλημα» και τιμωρία» κ.λπ.

Έκανε το κινηματογραφικό του ντεμπούτο το 1959 στον ρόλο του μαθητή Petya στην ταινία "Peers" σε σκηνοθεσία Vasily Ordynsky. Στην αρχή της κινηματογραφικής του καριέρας, ο Βισότσκι ήταν απασχολημένος κυρίως με επεισόδια και δεύτερους ρόλους. Πρωταγωνίστησε σε ταινίες όπως "The Career of Dima Gorin" (1961), "The 713th Requests Landing" (1962), "The Sinner" (1962), "Our House" (1965), "The Cook" (1965) , “Sasha -Sasha” (1966), “Vertical” (1966), “Intervention” (1968). Έπαιξε πρωταγωνιστικούς ρόλους στις ταινίες "Brief Encounters" (Maxim, 1967), "Two Comrades Served" (Brusentsov, 1968), "Master of the Taiga" (Ryaboy, 1968), "Bad καλός άνθρωπος"(von Koren, 1973), "The Tale of How Tsar Peter Married the Arab" (Arap, 1976), "Little Tragedies" (Δον Ζουάν, 1979), "Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει" (Zheglov, 1979).

Ο Βισότσκι έγραψε το πρώτο του ποίημα, «Ο όρκος μου», αφιερωμένο στη μνήμη του Ιωσήφ Στάλιν, ως μαθητής της 8ης τάξης τον Μάρτιο του 1953. Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, εμφανίστηκαν τα πρώτα τραγούδια του Vysotsky. Ένα από τα πρώτα τραγούδια ήταν το "49 days" (1960) για το κατόρθωμα των τεσσάρων Σοβιετικοί στρατιώτες, παρασύρθηκε και επέζησε μέσα Ειρηνικός ωκεανός, και «Τατουάζ» (1961), που σηματοδότησε την αρχή ενός κύκλου θεμάτων «κλέφτες».

Πρώτα ερμήνευσε τα πρώτα του τραγούδια σε στενό κύκλο και από το 1965 τραγουδούσε από τη σκηνή.

Η ποιητική και τραγουδιστική δημιουργικότητα, μαζί με τη δουλειά στο θέατρο και τον κινηματογράφο, έγιναν το κύριο έργο της ζωής του. Τα τραγούδια του Βισότσκι παίχτηκαν σε 32 μεγάλου μήκους ταινίες.

Το 1968 κυκλοφόρησε ο πρώτος εύκαμπτος δίσκος του Vladimir Vysotsky με τραγούδια από την ταινία "Vertical", το 1973-1976 - τέσσερα πρωτότυπα minions και το 1977, τρεις ακόμη πρωτότυποι δίσκοι κυκλοφόρησαν στη Γαλλία.

Στις 13 Φεβρουαρίου 1978, με εντολή του Υπουργού Πολιτισμού της ΕΣΣΔ, σύμφωνα με την εγγραφή στο πιστοποιητικό πιστοποίησης του καλλιτέχνη, απονεμήθηκε ο Vladimir Vysotsky υψηλότερη κατηγορίατραγουδιστής και ποπ τραγουδιστής, που ήταν η επίσημη αναγνώριση του Vysotsky ως «επαγγελματία τραγουδιστή».

Η πολυετής συναυλιακή δουλειά του Βισότσκι αντιμετώπιζε συνεχώς εξωτερικές δυσκολίες· η μεγαλύτερη δημοτικότητα των κειμένων του συνοδεύτηκε από μια άρρητη απαγόρευση της έκδοσής τους. Για πρώτη φορά και σε τελευταία φοράΚατά τη διάρκεια της ζωής του στην ΕΣΣΔ, το ποίημα του Βισότσκι («Από ένα ταξιδιωτικό ημερολόγιο») δημοσιεύτηκε το 1975 στη σοβιετική λογοτεχνική και καλλιτεχνική συλλογή «Ημέρα ποίησης».

Συνολικά, ο Vladimir Vysotsky έγραψε περίπου 600 τραγούδια και ποιήματα.

Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1970, επισκεπτόταν συχνά το εξωτερικό, δίνοντας συναυλίες στη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τον Καναδά και άλλες χώρες. Ο Βισότσκι έδωσε περισσότερες από χίλιες συναυλίες στην ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό.

Η τελευταία παράσταση του καλλιτέχνη πραγματοποιήθηκε στις 16 Ιουλίου 1980 στο Καλίνινγκραντ (τώρα Korolev) κοντά στη Μόσχα. Στις 18 Ιουλίου 1980, ο Βισότσκι έκανε την τελευταία του εμφάνιση στον πιο διάσημο ρόλο του στο θέατρο Ταγκάνκα - τον ρόλο του Άμλετ.

Στις 25 Ιουλίου 1980, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι πέθανε στη Μόσχα. Δεν υπήρχε επίσημη αναφορά θανάτου - εκείνη την ώρα γίνονταν οι Ολυμπιακοί Αγώνες της Μόσχας. Την ημέρα της κηδείας, περίπου 40 χιλιάδες άνθρωποι ήρθαν για να αποχαιρετήσουν τον αγαπημένο τους καλλιτέχνη. Κηδεύτηκε στο νεκροταφείο Vagankovskoye στη Μόσχα.

Το 1981 εκδόθηκε η πρώτη ποιητική συλλογή του Βισότσκι, "Nerve", και το 1988, η συλλογή "Εγώ, φυσικά, θα επιστρέψω..."

Το 1986, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι τιμήθηκε μετά θάνατον με τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη της RSFSR. το 1987, απονεμήθηκε το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (μεταθανάτια, για τη συμμετοχή στην τηλεοπτική σειρά "The Meeting Place Cannot Be Changed" και την εκτέλεση τραγουδιών του συγγραφέα).

Ένα μνημείο του γλύπτη Alexander Rukavishnikov, που αποκαλύφθηκε στις 12 Οκτωβρίου 1985, ανεγέρθηκε στον τάφο του Vysotsky στο νεκροταφείο Vagankovskoye.

Στην Πύλη Petrovsky στη Μόσχα, στις 25 Ιουλίου 1995, στη 15η επέτειο του θανάτου του ποιητή, ανεγέρθηκε ένα μνημείο του Vysotsky, γλυπτό του Gennady Raspopov.

Ο ηθοποιός και ο τραγουδιστής άνοιξαν σε διάφορες πόλεις της Ρωσίας και στο εξωτερικό.

Ένα μνημείο του Βλαντιμίρ Βισότσκι του γλύπτη Alexander Apollonov αποκαλύφθηκε στην Κριμαία στη Συμφερούπολη.

Το 1992 το Κρατικό Πολιτιστικό Κέντρο-Μουσείο Β.Σ. Βισότσκι "Το σπίτι του Βισότσκι στην Ταγκάνκα".

Το 1997 Φιλανθρωπικό ίδρυμαΟ Vladimir Vysotsky, το Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας και η Επιτροπή Πολιτισμού της Πόλης της Μόσχας καθιέρωσαν το ετήσιο Βραβείο Vysotsky "Own Track". Το βραβείο απονέμεται σε ανθρώπους των οποίων η ζωή και το έργο συνάδουν με τα θέματα της ποίησης του Βισότσκι.

Η Κοινότητα Ηθοποιών Ταγκάνκα ανέβασε το έργο "Αεροπορία" (Βλαντιμίρ Σεμένοβιτς Βισότσκι).

Ένας τεράστιος αριθμός ντοκιμαντέρ και τηλεοπτικών προγραμμάτων έχει γυριστεί για τη ζωή και το έργο του ηθοποιού και ποιητή.

Την 1η Δεκεμβρίου 2011, κυκλοφόρησε η ταινία "Vysotsky. Σας ευχαριστώ που είστε ζωντανός", σε σκηνοθεσία Pyotr Buslov και σενάριο του γιου του Vysotsky, Nikita, κυκλοφόρησε.

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι παντρεύτηκε τρεις φορές. Η πρώτη σύζυγος είναι η ηθοποιός Iza Zhukova, η δεύτερη είναι η ηθοποιός Lyudmila Abramova. Αυτός ο γάμος απέκτησε δύο γιους: τον Arkady (γεννημένος το 1962), που έγινε σεναριογράφος, και τον Nikita (γεννημένος το 1964), ο οποίος, όπως και οι γονείς του, έγινε καλλιτέχνης του θεάτρου και του κινηματογράφου. Από το 1996, ο Nikita Vysotsky είναι σκηνοθέτης Κρατικό Μουσείοο πατέρας μου.

Η τρίτη σύζυγος του Vladimir Vysotsky είναι μια Γαλλίδα ηθοποιός ρωσικής καταγωγής Marina Vladi.

Το υλικό ετοιμάστηκε με βάση πληροφορίες από το RIA Novosti και ανοιχτές πηγές

Vysotsky Vladimir Semenovich (1938-1980) - ένας λαμπρός ποιητής που έζησε και εργάστηκε στη Σοβιετική Ένωση, ηθοποιός κινηματογράφου, συγγραφέας πεζών έργων. ήταν κορυφαίος ηθοποιός στο θέατρο Taganka, ερμηνεύοντας δικά του τραγούδια σε μια ρωσική επτάχορδη κιθάρα. Το 1987 του απονεμήθηκε μεταθανάτια το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ.

Γονείς

Ο Βλαντιμίρ γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1938. Αυτό συνέβη στις 9:40 π.μ. το πρωί στην περιοχή Dzerzhinsky της πρωτεύουσας της ΕΣΣΔ, στην Τρίτη οδό Meshchanskaya υπήρχε το μαιευτήριο Νο. 8. Τώρα πολλά άλλαξαν το όνομά του, τώρα είναι η οδός Shchepkina και το κτίριο του μαιευτηρίου ανήκει στο Ινστιτούτο MONIKI. Αλλά υπάρχει ακόμα ένα σημάδι εκεί που λέει ότι γεννήθηκε εδώ στις 25 Ιανουαρίου φοβερό άτομο─ Βλαντιμίρ Βισότσκι.

Ο πατέρας του, Semyon Vladimirovich Vysotsky, ήταν από την ουκρανική πρωτεύουσα, την πόλη του Κιέβου. Ήταν στρατιωτικός σηματοδότης, πέρασε από τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, είχε περίπου 20 μετάλλια και διαταγές και ανέβηκε στο βαθμό του συνταγματάρχη. Ο παππούς του Vysotsky ονομαζόταν επίσης Vladimir Semyonovich, καταγόταν από τη Βρέστη και κάποτε έλαβε τρεις ανώτερες σπουδές ταυτόχρονα - έναν δικηγόρο, έναν χημικό και έναν οικονομολόγο. Η γιαγιά του ποιητή, Ντάρια Αλεξέεβνα, εργάστηκε ως νοσοκόμα και αργότερα ως κοσμετολόγος· λάτρευε τον εγγονό της Βλαντιμίρ και ήταν παθιασμένη θαυμαστής του έργου του.

Μαμά, Νίνα Μαξίμοβνα ( πατρικό όνομα Seregina), είχε δίπλωμα από το Ινστιτούτο της Μόσχας ξένες γλώσσεςΟ ανώτερη εκπαίδευση. Εργάστηκε ως κριτής-μεταφράστρια από τα γερμανικά και αργότερα ως ξεναγός στο Intourist.

Τόσο ο πατέρας όσο και η μητέρα έζησαν πολύ περισσότερο από το λαμπρό παιδί τους. Ο Semyon Vladimirovich πέθανε το 1997, η Nina Maksimovna το 2003.

Η οικογένεια Vysotsky ζούσε σε ένα τεράστιο κοινόχρηστο διαμέρισμα, που βρίσκεται σε ένα παλιό σπίτι στην 1η οδό Meshchanskaya. Πολλά χρόνια αργότερα, στη «Μπαλάντα της παιδικής ηλικίας», ο ποιητής θα γράψει για το πρώτο του διαμέρισμα: «Υπάρχει μόνο μια τουαλέτα για 38 δωμάτια».

Παιδική ηλικία

Με την έναρξη του πολέμου, ο μπαμπάς πήγε στο μέτωπο και ο μικρός Volodya και η μητέρα του εκκενώθηκαν στο χωριό Vorontsovka κοντά στην πόλη Buzuluk Περιφέρεια Όρενμπουργκ. Έμειναν εκεί για δύο χρόνια και το 1943 επέστρεψαν στη Μόσχα.

Ο πατέρας του Βλαντιμίρ γνώρισε τη νεαρή χήρα Evgenia Likhalatova στο μέτωπο και όταν επέστρεψε στο σπίτι, οι γονείς του Vysotsky χώρισαν. Η μαμά παντρεύτηκε σύντομα για δεύτερη φορά, αλλά η σχέση του μικρού Volodya με τον πατριό του δεν λειτούργησε και η ίδια η Nina Maksimovna, λόγω της πολυάσχολης δουλειάς της, δεν είχε χρόνο να μεγαλώσει τον γιο της.

Τότε ο πατέρας αποφάσισε να πάρει το παιδί μαζί του στη Γερμανία, όπου το έστειλαν να υπηρετήσει. Ο Volodya, φυσικά, του έλειπε η μητέρα του, αλλά του άρεσε πολύ και η θετή του μητέρα. Η Evgenia Stepanovna είναι Αρμένια στην εθνικότητα και, για να δείξει πόσο σεβασμό της φέρεται, ο Βλαντιμίρ βαφτίστηκε σε Αρμένιο αποστολική εκκλησία. Ονόμασε τη μητέρα της Ζένια και η γυναίκα ουσιαστικά μεγάλωνε μόνη της τον θετό της γιο, γιατί ο Σεμιόν Βλαντιμίροβιτς εξαφανιζόταν για μέρες στη δουλειά. Στο μέλλον, θα είναι αυτή που θα υπερασπιστεί τον Volodya όταν αποφασίσει να συνδέσει τη μοίρα του με τη δημιουργικότητα· η μητέρα και ο πατέρας του θα είναι κατηγορηματικά εναντίον αυτού.

Σχολική εκπαίδευσηΟ Βλαντιμίρ ξεκίνησε στο σχολείο Νο. 273 της Μόσχας, όπου φοίτησε για δύο χρόνια. Στη συνέχεια σπούδασε στη γερμανική πόλη Eberswalde, όπου υπηρετούσε ο πατέρας του. Εκεί άρχισε για πρώτη φορά να κατακτά το ποδήλατο και να παίζει πιάνο. Το φθινόπωρο του 1949, ήρθε με τον πατέρα και τη μητέρα του Zhenya στη Μόσχα, όπου πήγε για να σπουδάσει στο γυμνάσιο ανδρών Νο. 186. Συνέχισε τις σπουδές του στην 5η τάξη στον τόπο διαμονής του και ο πατέρας και η μητέρα Zhenya εγκαταστάθηκε στο Bolshoy Karetny Lane, το οποίο αργότερα θα γράψει το πιο διάσημο τραγούδι του. Είναι εδώ, στο σπίτι Νο. 15, που το πρώτο Αναμνηστική πλακέταεθνικό είδωλο.

Σπουδές σε ινστιτούτα

Οι καλλιτεχνικές ικανότητες του Volodya ήταν εμφανείς πίσω ΣΧΟΛΙΚΑ χρονια, σπούδασε σε μια δραματική λέσχη υπό την καθοδήγηση του ηθοποιού του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας V. Bogomolov. Και στο εφηβική ηλικίαΟ Βλαντιμίρ περνούσε όλα του τα βράδια παρέα με τη νεολαία του δρόμου, των οποίων η κύρια ψυχαγωγία εκείνη την εποχή ήταν να χτυπά την κιθάρα και να τραγουδά συγκινητικά τραγούδια για τον Kolyma, τη Murka και τον Vorkuta.

Το 1955, ο Volodya έλαβε πιστοποιητικό δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και, με την επιμονή των γονέων του, έγινε φοιτητής στο μηχανολογικό τμήμα στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας. Όμως δεν σπούδασε εδώ ούτε ένα χρόνο. Την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, όταν όλοι οι μαθητές γιόρταζαν τις διακοπές, ο Volodya και ο φίλος του Igor Kokhanovsky έκαναν σχέδια, χωρίς τα οποία δεν θα τους επιτρεπόταν να λάβουν μέρος στις εξετάσεις. Όταν σχεδιάστηκαν όλα, ο Βλαντιμίρ πήρε το μελάνι και το έριξε σε χαρτί whatman με το έτοιμο σχέδιο, λέγοντας: "Αρκετά. Μου απομένουν 6 μήνες για να προετοιμαστώ για την είσοδο στη σχολή θεάτρου. Και όλα αυτά δεν είναι για μένα...». Έγραψε δήλωση στην κοσμητεία και αποβλήθηκε εκπαιδευτικό ίδρυμαΜε κατά βούληση.

Το καλοκαίρι του 1956, ο Volodya μπήκε στο τμήμα υποκριτικής στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Στην τρίτη του χρονιά έπαιξε για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή. Ήταν μια εκπαιδευτική παραγωγή του "Crime and Punishment", πήρε το ρόλο του Porfiry Petrovich. Την ίδια περίοδο έλαβε χώρα η πρώτη του κινηματογραφική δουλειά. Στην ταινία "Peers", ο Βλαντιμίρ έπαιξε έναν μικρό ρόλο ως μαθητής Petya.

Θέατρο

Μετά την αποφοίτησή του από το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, ο Βισότσκι πήγε να εργαστεί στο Θέατρο Πούσκιν. Εδώ έπαιξε λίγο, περίπου 10 χαρακτήρες, κυρίως δευτερεύοντες. Ο πιο σημαντικός ρόλος ήταν ο Leshy στο The Scarlet Flower.

Ο επόμενος τόπος δουλειάς του Βισότσκι ήταν το θέατρο μινιατούρων, αλλά ακόμη και εδώ δεν έλαβε μεγάλη χαρά· του έδωσαν επεισοδιακούς ρόλους ή ακόμη και συμμετείχε σε σκηνές πλήθους. Πολλοί γέλασαν ανοιχτά με τη χαμηλή, βραχνή φωνή του, η οποία αργότερα έγινε χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό του. Ο ηθοποιός εργάστηκε εδώ για λιγότερο από δύο μήνες.

Ο Βλαντιμίρ προσπάθησε επίσης να μπει στο θέατρο Sovremennik. Από το 1960 έως το 1964 ήταν σε αναζήτηση μέχρι που κατέληξε στο θέατρο Taganka. Από εδώ και πέρα, οι δύο λέξεις "Taganka" και "Vysotsky" θα είναι για πάντα άρρηκτα συνδεδεμένες· θα εργάζεται εδώ μέχρι το θάνατό του, παρά το γεγονός ότι η σχέση του με τον διευθυντή του θεάτρου, Yuri Lyubimov, δεν λειτούργησε πάντα.

Πέρασε πολύ λίγος χρόνος και οι άνθρωποι πήγαιναν ήδη στο θέατρο Taganka μόνο λόγω του Vysotsky. Δούλεψε το κοινό μανιωδώς, σε σημείο να στενάζει και να εξαντλείται, όπως μόνο οι σπουδαιότεροι ηθοποιοί μπορούν να κάνουν.

Είναι αδύνατο να τον κερδίσεις· οι ρόλοι που ερμήνευσε θα παραμείνουν οι καλύτεροι για πάντα:

Τίτλος παράστασης Ο ρόλος του Vysotsky V.S.
"Η ζωή του Γαλιλαίου" Γαλιλαίος
"Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan" Δεύτερος Θεός
"Μητέρα" Βλάσοφ ο πατέρας
«Ήρωας της εποχής μας» Λοχαγός Ντραγούνσκι
"Πουγκατσόφ" Khlopusha
"Χωριουδάκι" Χωριουδάκι
"Ο Βυσσινόκηπος" Λοπάχιν
"Εγκλημα και τιμωρία" Svidrigailov

Ο Βισότσκι είχε ζηλευτούς ανθρώπους στο θέατρο Ταγκάνκα, αλλά υπήρχαν και αληθινοί πιστούς φίλους– Lenya Filatov, Alla Demidova, Valery Zolotukhin. Μαζί με την ομάδα, ο Βλαντιμίρ πήγαινε συχνά στο εξωτερικό σε περιοδεία: στη Βουλγαρία και την Πολωνία, την Ουγγαρία και τη Γερμανία, τη Γαλλία και τη Γιουγκοσλαβία.

Ταινία

Οι θεατές αγάπησαν ιδιαίτερα και συνεχίζουν να αγαπούν τους ρόλους του Vysotsky σε ταινίες.

Έπαιξε σε σχεδόν 30 ταινίες, τραγούδησε δικά του τραγούδια σε 6 ταινίες και σε άλλες 11 τα τραγούδια του ερμήνευσαν άλλοι άνθρωποι.

Ποια χρονιά κυκλοφόρησε η ταινία; Τίτλος ταινίας Ο ρόλος του Vysotsky V.S.
1961 "Καριέρα του Dima Gorin" Σόφρον (υψηλής κατασκευής)
1962 "Το 713 ζητά να προσγειωθεί" Αμερικανός ναύτης
1963 "Ελεύθερο χτύπημα" Γιούρι Νικουλίν (γυμναστής)
1965 "Μάγειρας" Αντρέι Πτσέλκα
1965 "Στην οδό αύριο" Pyotr Markin (επιστάτης)
1967 «Σύντομες Συναντήσεις» Maxim (γεωλόγος)
1967 "Κατακόρυφος" Volodya (ραδιοφωνικός φορέας)
1968 "Παρέμβαση" Voronov/Brodsky
1968 "Master of the Taiga" Ryaboy (επιστάτης σχεδίασης)
1968 «Υπηρέτησαν δύο σύντροφοι» Μπρουζέντσοφ
1975 "Η απόδραση του κυρίου ΜακΚίνλεϋ" Bill Seeger (τραγουδιστής)
1976 «Η ιστορία του πώς ο Τσάρος Πέτρος παντρεύτηκε έναν Μπλάκαμουρα» Ιμπραήμ Χάνιμπαλ
1979 "Μικρές τραγωδίες" Ντον Γκουάν

Λοιπόν, και, φυσικά, η πιο διάσημη ταινία "Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει", όπου ο Βλαντιμίρ έπαιξε έξοχα τον αρχηγό της αστυνομίας της Μόσχας Gleb Zheglov. Δεν ήταν εύκολο για τον σκηνοθέτη Stanislav Govorukhin να συνεργαστεί με τον ηθοποιό. Ο Βλαντιμίρ δεν του άρεσε η δεύτερη λήψη· αν είχε ήδη παίξει μια φορά, τα είχε κουβαλήσει όλα μέσα του, είχε ήδη βιώσει αυτά τα συναισθήματα και δεν επρόκειτο να τα επαναλάβει ξανά. Και έκλεισε τους συνεργάτες του με τέτοιο τρόπο που έπαιξαν τα πάντα στην πρώτη λήψη.

ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ

Ο Βισότσκι έγραψε περισσότερα από 850 ποιητικά έργα (ποιήματα και τραγούδια).

Είναι δύσκολο να αναφέρω μια πλευρά της ζωής που δεν θα έθιγε στο έργο του. Έγραψε για τον έρωτα και την πολιτική, χιουμοριστικά και σατιρικά ποιήματα, στα οποία άσκησε δριμεία κριτική στο κοινωνικό σύστημα, συνέθεσε μπαλάντες, παραμυθένια τραγούδια και τραγούδια μονολόγου. Τραγούδησε για το πώς οι απλοί θνητοί άνθρωποι σχετίζονται με τη ζωή, για την τιμή και την αξιοπρέπειά τους, για τη δύναμη του ανθρώπινου χαρακτήρα, για τις κακουχίες της μοίρας.

Εκείνη την εποχή, άρχισαν να εμφανίζονται μαγνητόφωνα με ρολό σε ρολό στα σοβιετικά διαμερίσματα και πιθανότατα δεν υπήρχε ούτε μια οικογένεια στην οποία δεν ακούγονταν οι ηχογραφήσεις του Βισότσκι. Η κυβέρνηση τον απαγόρευσε και ο κόσμος έκανε ένα είδωλο από τον Βλαντιμίρ. Τα «τραγούδια στην άκρη» του άγγιξαν ιδιαίτερα την ψυχή:

  • "About Paradise Apples";
  • "Δύο Μοίρες"?
  • «Τα άλογα είναι επιλεκτικά»
  • "Καμηλοπάρδαλη";
  • "Σάουνα σε λευκό"?
  • "Δεν μου αρέσει";
  • "Pacer's Run"?
  • "Πανι ΠΛΟΙΟΥ";
  • "Κυνήγι Λύκου"?
  • "Τραγούδι για έναν φίλο"?
  • "Big Karetny"
  • «Δεν επέστρεψε από τη μάχη»
  • "Σώσε τις ψυχές μας";
  • "Πλοία"

Δυστυχώς ο μεγάλος ποιητής αναγνωρίστηκε μετά τον θάνατό του. Το 1981 δημοσιεύτηκε μια συλλογή ποιητικών έργων του Vysotsky "Nerve".

Προσωπική ζωή

Ο Βλαντιμίρ γνώρισε την πρώτη του σύζυγο Ίζα Ζούκοβα φοιτητικά χρόνια. Παντρεύτηκαν το 1960, αλλά η κοινή τους ζωή ήταν πολύ σύντομη.

Το 1961, ο Βισότσκι γνώρισε την πιο όμορφη καλλιτέχνη της Σοβιετικής Ένωσης, όπως περιέγραψε τότε μελλοντική σύζυγοςστον φίλο μου. Ήταν η Λιουντμίλα Αμπράμοβα. Η ένωσή τους απέκτησε δύο γιους: τον Arkady το 1962 και τον Nikita το 1964.

Ο Βλαντιμίρ χώρισε από τη Λιουντμίλα Αμπράμοβα το 1968. Ωστόσο, πολλά χρόνια μετά τον θάνατό του, ίδρυσε και είναι η θεματοφύλακας μουσείο μνήμης V. S. Vysotsky.

Η τρίτη σύζυγος και μούσα του ήταν η Μαρίνα Βλάδη, ηθοποιός από τη Γαλλία.

Ο Βλαντιμίρ την γνώρισε από την ταινία "The Witch", στην οποία έπαιξε σε ηλικία 17 ετών. Τότε οι άντρες σε όλο τον κόσμο ήταν ερωτευμένοι με την όμορφη Μαρίνα. Η Βλάντι άκουσε επίσης πολλά για τον ηθοποιό Βισότσκι και τα τραγούδια του από Γάλλους συναδέλφους της.

Η συνάντησή τους έγινε το 1967. Η Μαρίνα ήρθε στη δουλειά Σοβιετική Ένωση, ήρθε στο θέατρο Taganka, στο έργο "Pugachev", όπου ο Vysotsky ούρλιαξε και έσκισε τόσο μανιασμένα, αλυσοδεμένος, παίζοντας Khlopusha στη σκηνή. Συγκλονίστηκε από αυτή τη δύναμη. Μετά την παράσταση συναντήθηκαν για πρώτη φορά σε εστιατόριο.

Έφυγε για το Παρίσι, αλλά μια ακατανόητη μελαγχολία τη στοίχειωνε· στην αρχή η Μαρίνα δεν μπορούσε να καταλάβει γιατί πονούσε τόσο πολύ η καρδιά της. Όταν χτύπησε το τηλέφωνο και άκουσε μια βραχνή φωνή στην άλλη άκρη της γραμμής, κατάλαβε αμέσως γιατί ένιωθε τόσο άσχημα. Η Μαρίνα Βλάδη εξαφανίστηκε γιατί ερωτεύτηκε.

Η σοβιετική ηγεσία ήταν ευνοϊκή για αυτούς και τους επέτρεψε να παντρευτούν το 1970. Αλλά δεν είχαν αρκετό χρόνο για να είναι ευτυχισμένοι. Η Μαρίνα έψαχνε συνεχώς για κάποιο είδος κενού για να έρθει στον σύζυγό της στην ΕΣΣΔ. Της ήταν αδύνατο να πάει στη Σοβιετική Ένωση για μόνιμη κατοικία· οι γιοι της από προηγούμενους γάμους ζούσαν στο Παρίσι.

Οι ατελείωτες βίζες και οι τεράστιες αποστάσεις τους βασάνιζαν, αλλά εκείνες οι μέρες που ήταν μαζί έγιναν πραγματικές διακοπές για τη Volodya και τη Μαρίνα. Το μόνο λυπηρό ήταν ότι κάθε φορά παρατηρούσε πόσο πολύ ο Βισότσκι εξαρτιόταν από το αλκοόλ. Ο Βλάντι πάλευε συνεχώς για αυτόν, προσπαθούσε να τον κερδίσει μακριά από αυτόν τον εθισμό. Σχεδόν τα κατάφερε: στην τελευταία του επίσκεψη στο Παρίσι, ο Βλαντιμίρ της υποσχέθηκε ότι θα εγκατέλειπε αυτή την επιχείρηση για πάντα.

Ναι, τελείωσε. Για πάντα... Στις 25 Ιουλίου 1980, στο Παρίσι, χτύπησε ένα τηλέφωνο στο διαμέρισμα της Μαρίνας στις 4 η ώρα το πρωί. Αμέσως ένιωσε ότι επρόκειτο να ακούσει. στην άλλη άκρη της γραμμής είπαν: «Ο Volodya πέθανε».

Θάνατος και κηδεία

Πέθανε στο διαμέρισμά του στη Μόσχα στον ύπνο του. Οι συγγενείς αρνήθηκαν να κάνουν νεκροψία, επομένως κανείς δεν γνωρίζει την ακριβή αιτία θανάτου (καρδιακή προσβολή ή ασφυξία).

Η χώρα φιλοξένησε τους Θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες. Απαγορεύτηκε η αναφορά του θανάτου του μεγάλου ποιητή και μουσικού. Στο παράθυρο του ταμείου του θεάτρου Taganka κρέμασαν ένα μικρό κομμάτι χαρτί, όπου έγραψαν ότι η παράσταση δεν θα πραγματοποιηθεί, ο ηθοποιός Βλαντιμίρ Βισότσκι είχε πεθάνει. Ούτε ένα άτομο που αγόρασε εισιτήριο για την παράσταση δεν το επέστρεψε.

Παρά το γεγονός ότι ούτε το ραδιόφωνο ούτε η τηλεόραση ανέφεραν το θάνατο του ποιητή, ολόκληρη η χώρα έμαθε και φαινόταν ότι όλη η Μόσχα ήρθε στο νεκροταφείο Vagankovskoye. Ο κόσμος κουβαλούσε τεράστιες αγκάλες φρέσκα λουλούδια και, μια καυτή μέρα του Ιουλίου, τα έκρυψε κάτω από ομπρέλες για να μην μαραθούν. Ο Βισότσκι αγάπησε ειλικρινά και μετάνιωσε απλοί άνθρωποι, και τον ειδωλοποίησαν για αυτό.

Ως συγγραφέας και ερμηνευτής των δικών του τραγουδιών με κιθάρα, κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα. Στη δεκαετία του '70 του 20ου αιώνα, οι πολίτες της ΕΣΣΔ αγόρασαν μαγνητόφωνα (μια ακριβή αγορά εκείνη την εποχή, περισσότερο από ένα μήνα μισθό) ειδικά για να ακούσουν τα τραγούδια του Βλαντιμίρ Βισότσκι. Πολλά από τα τραγούδια του έγιναν δημοτικά [πηγή;] (δηλαδή τα γνώριζε σχεδόν όλος ο πληθυσμός της ΕΣΣΔ) και τα ονόματα των ηρώων αυτών των τραγουδιών έγιναν γνωστά ονόματα. Και αυτό παρά το γεγονός ότι ούτε τα τραγούδια του ούτε το ίδιο το όνομά του αναφέρθηκαν πρακτικά στα επίσημα μέσα της ΕΣΣΔ.

Ο Βισότσκι έγραψε περίπου 700 τραγούδια και ποιήματα, έπαιξε περίπου τριάντα ρόλους σε ταινίες, έπαιξε στο θέατρο και περιόδευσε σε ολόκληρη τη χώρα και τον κόσμο με συναυλίες. Στα χρόνια της αυστηρής λογοκρισίας, ο Βισότσκι έθιξε απαγορευμένα θέματα (για παράδειγμα, στα πρώτα του χρόνια έπαιζε εγκληματικά τραγούδια), τραγούδησε για την καθημερινότητα Σοβιετική ζωήκαι για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο - όλα αυτά του έφεραν μεγάλη δημοτικότητα.

Παιδική ηλικία

Ο Βισότσκι γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1938 στη Μόσχα, σε οικογένεια εργαζομένων. Ο πατέρας, Semyon Vladimirovich Vysotsky (1916-1997), είναι στρατιωτικός καριέρας, συνταγματάρχης. Η μητέρα, Nina Maksimovna (νε. Seregina) (1912-2003), είναι μεταφράστρια από τα γερμανικά στο επάγγελμα. Παιδική ηλικίαΟ Βλαντιμίρ πέρασε χρόνο σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα της Μόσχας στην οδό First Meshchanskaya. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, έζησε με τη μητέρα του για δύο χρόνια σε εκκένωση στην πόλη Buzuluk στα Ουράλια. Το 1943 επέστρεψε στη Μόσχα, στην οδό 1st Meshchanskaya, 126. Το 1945 πήγε στην πρώτη τάξη στο σχολείο Νο. 273 στην περιοχή Rostokinsky. Το 1947-1949, με τον πατέρα του και τη δεύτερη σύζυγό του, Evgenia Stepanovna Likhalatova-Vysotskaya, έζησε στο Eberswalde (Γερμανία), όπου έμαθε να παίζει πιάνο. Στη συνέχεια επέστρεψε στη Μόσχα, όπου έζησε στο Bolshoy Karetny Lane, 15 ετών. Αυτή η λωρίδα απαθανατίζεται στο τραγούδι του - «Πού είναι τα δεκαεπτά σου χρόνια; Στο Μπολσόι Καρέτνι!...»

Καλλιτεχνική καριέρα

Από το 1953, ο Vysotsky παρακολούθησε τη δραματική λέσχη στο Σπίτι του Δασκάλου, με επικεφαλής τον καλλιτέχνη του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας V. Bogomolov. Αποφοίτησε το 1955 ΛύκειοΝο. 186 και, μετά από επιμονή συγγενών, μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Μηχανικών της Μόσχας. V. Kuibysheva. Μετά το πρώτο εξάμηνο φεύγει από το ινστιτούτο.

Από το 1956 έως το 1960 Ο Vysotsky είναι φοιτητής στο τμήμα υποκριτικής της Σχολής Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. V. I. Nemirovich-Danchenko. Σπούδασε με τον B.I. Vershilov, στη συνέχεια με τον P.V. Massalsky και τον A.M. Komissarov. Τον πρώτο μου χρόνο, γνώρισα την πρώτη μου γυναίκα, την Ίζα Ζούκοβα. Το έτος 1959 σημαδεύτηκε από το πρώτο θεατρικό έργο (ο ρόλος του Porfiry Petrovich στο εκπαιδευτικό έργο "Έγκλημα και Τιμωρία") και τον πρώτο κινηματογραφικό ρόλο (την ταινία "Ομότιμοι", ο επεισοδιακός ρόλος του μαθητή Petit). Το 1960, η πρώτη αναφορά του Βισότσκι έγινε στον κεντρικό Τύπο, στο άρθρο του Λ. Σεργκέεφ «Δεκαεννέα από το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας» («Σοβιετικός Πολιτισμός», 1960, 28 Ιουνίου).

Το 1960-1964. Ο Βισότσκι εργάστηκε (με διακοπές) στο Δραματικό Θέατρο της Μόσχας. Α. Σ. Πούσκιν. Έπαιξε τον ρόλο του Leshy στο έργο «The Scarlet Flower» βασισμένο στο παραμύθι του S. Aksakov, καθώς και περίπου 10 ρόλους, κυρίως επεισοδιακούς.

Το καλύτερο της ημέρας

Το 1961, στα γυρίσματα της ταινίας "The 713th Requests Landing", γνώρισε τη Lyudmila Abramova, η οποία έγινε η δεύτερη σύζυγός του. Την ίδια χρονιά εμφανίστηκαν τα πρώτα του τραγούδια. Το τραγούδι «Τατουάζ», που γράφτηκε στο Λένινγκραντ, θεωρείται το πρώτο του τραγούδι. Στη συνέχεια, η σύνθεση τραγουδιών έγινε το κύριο (μαζί με την υποκριτική) δουλειά της ζωής. Εργάστηκε για λιγότερο από δύο μήνες στο Θέατρο Μινιατούρες της Μόσχας και προσπάθησε ανεπιτυχώς να μπει στο θέατρο Sovremennik. Το 1964, ο Βισότσκι δημιούργησε τα πρώτα του τραγούδια για ταινίες και πήγε να εργαστεί στο Θέατρο Δράμας και Κωμωδίας Ταγκάνκα της Μόσχας, όπου εργάστηκε μέχρι το τέλος της ζωής του.

Τον Ιούλιο του 1967, γνώρισε τη Γαλλίδα ηθοποιό Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), η οποία έγινε η τρίτη σύζυγός του.

Το 1968, έστειλε μια επιστολή στην Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΣΕ σχετικά με την έντονη κριτική των πρώτων τραγουδιών του στο κεντρικές εφημερίδες. Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε ο πρώτος του δίσκος γραμμοφώνου, «Τραγούδια από την ταινία «Vertical».

Το 1975, ο Vysotsky μετακόμισε σε ένα συνεργατικό διαμέρισμα στο δρόμο. Malaya Gruzinskaya, 28. Την ίδια χρονιά, για πρώτη και τελευταία φορά στη διάρκεια της ζωής του, το ποίημα του Vysotsky δημοσιεύτηκε σε μια λογοτεχνική και καλλιτεχνική συλλογή (Poetry Day 1975. M., 1975).

Το 1978 ηχογράφησε στην τηλεόραση της Αυτόνομης Σοβιετικής Σοσιαλιστικής Δημοκρατίας της Τσετσενίας. Το 1979 συμμετείχε στην έκδοση του αλμανάκ METROPOL.

Στη δεκαετία του 1970, γνώρισε την τσιγγάνα μουσικό και καλλιτέχνη Alyosha Dmitrievich στο Παρίσι. Τραγούδησαν επανειλημμένα τραγούδια και ειδύλλια μαζί και σχεδίαζαν ακόμη και να ηχογραφήσουν έναν κοινό δίσκο, αλλά ο Vysotsky πέθανε το 1980 και αυτό το έργο δεν υλοποιήθηκε.

Μαζί με τους ηθοποιούς του θεάτρου Taganka πήγε σε περιοδεία στο εξωτερικό - στη Βουλγαρία, την Ουγγαρία, τη Γιουγκοσλαβία (BITEF), τη Γαλλία, τη Γερμανία, την Πολωνία.

Ηχογράφησε περίπου 10 ραδιοφωνικά έργα (συμπεριλαμβανομένων των "Ο Ήρωας των Μογγολικών Στέπες", "Ο Πέτρινος Επισκέπτης", "Stranger", "Beyond the Bystryansky Forest"). Έδωσε περισσότερες από 1000 συναυλίες στην ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό.

Στις 22 Ιανουαρίου 1980, ηχογραφήθηκε σε CT στο πρόγραμμα Kinopanorama, κομμάτια του οποίου θα προβληθούν για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 1981 και θα κυκλοφορήσει ολόκληρη μόλις το 1986.

Τελευταίες μέρες και θάνατος

Στις 14 Ιουλίου 1980, ένα από τα τελευταία τραγούδια, «My sadness, my longing... Variation on Gypsy Themes», ερμηνεύτηκε στο Ινστιτούτο Ερευνών Παστέρ (Μόσχα). Δύο ημέρες αργότερα, η τελευταία συναυλία του Vladimir Vysotsky πραγματοποιήθηκε στο Καλίνινγκραντ κοντά στη Μόσχα (τώρα η πόλη Korolev).

Στις 18 Ιουλίου 1980, ο Βισότσκι εμφανίστηκε για τελευταία φορά στον πιο διάσημο ρόλο του στο θέατρο Ταγκάνκα, στον ρόλο του Άμλετ, μια ομώνυμη παραγωγή βασισμένη στον Σαίξπηρ.

Στις 25 Ιουλίου 1980, στις 4:10 π.μ., ο Βισότσκι πέθανε στον ύπνο του στο διαμέρισμά του στη Μόσχα. Σύμφωνα με τον Anatoly Fedotov, η αιτία θανάτου ήταν έμφραγμα του μυοκαρδίου. Σύμφωνα με τους Stanislav Shcherbakov και Leonid Sulpovar - ασφυξία, ασφυξία, ως αποτέλεσμα υπερβολικής χρήσης ηρεμιστικών. Παρ 'όλα αυτά, ο πραγματικός λόγοςΟ θάνατος του Βισότσκι παραμένει ακόμη άγνωστος.

Ο Βισότσκι πέθανε το καλοκαίρι Ολυμπιακοί αγώνες. Την παραμονή των Ολυμπιακών Αγώνων, πολλοί κάτοικοι με σοβαρό ποινικό μητρώο εκδιώχθηκαν από τη Μόσχα. Η πόλη ήταν κλειστή για την είσοδο σοβιετικών πολιτών και πλημμύρισε από αστυνομία. Δεν υπήρχαν πρακτικά αναφορές για το θάνατο του Βλαντιμίρ Βισότσκι στα σοβιετικά μέσα ενημέρωσης (μόνο ένα μήνυμα εμφανίστηκε στο "Evening Moscow" στις 28 Ιουλίου και, πιθανώς μετά την κηδεία, ένα άρθρο στη μνήμη του Vysotsky στη "Σοβιετική Ρωσία"· για έναν αριθμό των πολιτών της ΕΣΣΔ, τα μέσα ενημέρωσης ήταν ξένοι ραδιοφωνικοί σταθμοί, μετέδωσαν αμέσως τα τραγούδια του Vysotsky, στη Φωνή της Αμερικής, για παράδειγμα, έπαιξαν το "The One Who Was With Her Before" VIDEO CLIP). Κι όμως, ένα τεράστιο πλήθος συγκεντρώθηκε στο θέατρο Taganka, όπου εργαζόταν, και έμεινε εκεί για αρκετές ημέρες (την ημέρα της κηδείας, οι στέγες των κτιρίων γύρω από την πλατεία Taganskaya γέμισαν επίσης με κόσμο). Φαινόταν ότι όλη η Μόσχα έθαβε τον Βισότσκι, αν και δεν υπήρχε επίσημη αναφορά για το θάνατό του. Μόνο πάνω από το παράθυρο του box office δημοσιεύτηκε μια σεμνή ανακοίνωση: «Ο ηθοποιός Βλαντιμίρ Βισότσκι πέθανε». Ούτε ένα άτομο δεν επέστρεψε το εισιτήριο - όλοι το κρατούν ως κειμήλιο...

Γενικά τον θάψαμε και σε αυτό έχω κάποιου είδους κυρίαρχο ρόλο. Ήθελαν να τον θάψουν ήσυχα και γρήγορα. Μια κλειστή πόλη, μια Ολυμπιακή και αποδείχθηκε μια μάλλον δυσάρεστη εικόνα για αυτούς. Όταν είπαν ψέματα, είπαν ότι θα φέρουν ένα φέρετρο για να τον αποχαιρετήσουν, και η γραμμή ερχόταν από το Κρεμλίνο... Προφανώς, η σκέψη τους ήταν τέτοια ώστε να μεταφέρουν αυτόν τον τύπο πέρα ​​από το Κρεμλίνο στο νεκροταφείο Vagankovskoye. Έτσι έτρεξαν στο τούνελ. Άρχισαν να ξεσπούν το πορτρέτο του, που βρίσκεται στον δεύτερο όροφο, οι μηχανές ποτίσματος έγιναν λουλούδια που προστάτευαν οι άνθρωποι με ομπρέλες, γιατί έκανε τρομερή ζέστη... Και αυτό το τεράστιο πλήθος, που συμπεριφερόταν τέλεια, άρχισε να φωνάζει σε όλη τη διάρκεια ολόκληρη η πλατεία: «Φασίστες! Φασίστες! Αυτό το πλάνο έκανε τον γύρο του κόσμου και, φυσικά, το έκρυψαν.

Από μια συνέντευξη με τον Yu.P. Lyubimov στο Radio Liberty

Μεταθανάτια αναγνώριση

Το 1981 εκδόθηκε η πρώτη μεγάλη συλλογή έργων του Βισότσκι, Νεύρα. Το 1986, ο Vysotsky τιμήθηκε μετά θάνατον με τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη της RSFSR και το 1987, για τη δημιουργία της εικόνας του Zheglov στην τηλεοπτική ταινία μεγάλου μήκους "The Meeting Place Cannot Be Changed" και την εκτέλεση τραγουδιών του συγγραφέα, του απονεμήθηκε το βραβείο Κρατικό Βραβείο ΕΣΣΔ. Το 1989, το Υπουργικό Συμβούλιο της ΕΣΣΔ υποστήριξε την πρόταση του Σοβιετικού Ταμείου Πολιτισμού, του Υπουργείου Πολιτισμού της ΕΣΣΔ, της Εκτελεστικής Επιτροπής της Πόλης της Μόσχας και του κοινού για τη δημιουργία ενός μουσείου Vladimir Vysotsky στη Μόσχα.

Ο αστεροειδής "Vladvysotsky" (2374 Vladvysotskij) ονομάστηκε προς τιμήν του ποιητή.

Ο Έλνταρ Ριαζάνοφ γύρισε την ταινία ντοκιμαντέρ "Τέσσερις συναντήσεις με τον Βλαντιμίρ Βισότσκι" το 1987.

Περισσότερες λεπτομέρειες για τον Vysotsky στη φιλοτελία - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2003/Filatelija/text.html Ένα γραμματόσημο με την εικόνα του Vladimir Vysotsky, που εκδόθηκε στην Ισημερινή Γουινέα, στο άρθρο των Marlena Zimnaya και Mark Tsybulsky "Planet" Vladimir Vysotsky"" - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2006/Planeta_Vysotsky/text.html

Το μουσικό ύφος του Βισότσκι

Ο Βλαντιμίρ Βισότσκι έγραψε τραγούδια κυρίως σε μινόρε. Συνόδευε τον εαυτό του σε μια επτάχορδη ρωσική κιθάρα, κουρδίζοντάς την συχνά έναν τόνο ή ενάμιση τόνο κάτω από την «ονομαστική» της αξία.

Δημοφιλείς συγχορδίες του Vysotsky (κιθάρα κουρδισμένη έναν τόνο χαμηλότερα, do-la-fa-do-la-fa-do / C-A-F-C-A-F-C):

Key of C minor (πρώιμα τραγούδια)

Accord Lada

cm (C minor)

D# (D μειωμένο)

Fm (Σε ελάσσονα)

Κλειδί ενός ανηλίκου

Accord Lada

Είμαι (ανήλικος)

Α (μια κύρια)

Dm (Ρε ελάσσονα)

E7 (Mi 7)

Σολ μείζονα

Ντο μείζονα

Ντο μείζονα

Οικογένεια και φίλοι

Γονείς

* Μητέρα - Nina Maksimovna

* Πατέρας - Semyon Vladimirovich

* Μητριά - Ευγενία Στεπάνοβνα

Οι γυναίκες

2. Lyudmila Vladimirovna Abramova (25 Ιουλίου 1965 - 10 Φεβρουαρίου 1970, χωρισμένη) (δύο γιοι: Arkady (γεν. 1962), Nikita (γ. 1964))

Οι φιλοι

* Shemyakin, Mikhail Mikhailovich

* David Karapetyan

* Ιβάν Μπόρτνικ

* Valery Pavlovich Yanklovich

* Λεβ Κοτσαριάν

* Άρθουρ Μακάροφ

* Stanislav Sergeevich Govorukhin

* Vsevolod Abdulov

* Τουμάνοφ, Βαντίμ Ιβάνοβιτς

* Ιγκόρ Κοχανόφσκι

* Valery Zolotukhin

* Dykhovichny Ivan

Δισκογραφία

Κύριο άρθρο: Δισκογραφία του Vladimir Vysotsky

1. Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων

2. Λουτρό σε λευκό

3. Πτήση του κ. McKinley

4. Το βάρος λαμβάνεται!

5. Ο Βισότσκι στο Παρίσι

6. Αλεξίπτωτο

7. Ivan da Marya

8. Ιατρικό ιστορικό

9. Συναυλία στο πολιτιστικό κέντρο «Κομμούνα» (μέρος 1ο)

10. Συναυλία στο πολιτιστικό κέντρο «Κομμούνα» (μέρος 2)

11. Συναυλία στο Mir Palace of Culture

12. Συναυλία στο VAMI Palace of Culture

13. Συναυλία στο Eureka Club-Shop

14. Συναυλία στο Severodonetsk

15. Συναυλία στο Κεντρικό Κουκλοθέατρο

16. Συναυλία στη Μόσχα

17. Συναυλία στο καφενείο Μολέκουλα

18. Συναυλία στο Energosetproekt

19. Συναυλία στη λέσχη του Υπουργείου Εσωτερικών

20. Συναυλία στο DSK-3

21. Συναυλία στο Ερευνητικό Ινστιτούτο Χειρουργικής

22. Συναυλία στο Farhad Palace of Culture, Navoi

23. Συναυλία στο ΝΙΚΗΜΠ

24. Συναυλίες στο Καζάν

25. Θόλοι

26. Λουκομόριε δεν υπάρχει πια

27. Ο Άμλετ μου

28. Μην ανησυχείς!

29. Αλλά δεν το μετανιώνω!

30. Μνημείο

31. Τραγούδι για τον Βόλγα

32. Τουλάχιστον μίλα μου

33. Θα χάσω την αληθινή πίστη

34. Ταξίδι στο παρελθόν

35. Ποτάμι

36. Το δικό σου νησί

37. Πες ευχαριστώ που είσαι ζωντανός!

38. Τατουάζ

39. Tikhoretskaya

40. Σκεύασμα

41. Προέρχομαι από την παιδική ηλικία

Φιλμογραφία

* 1959 - Peers ("Mosfilm", σκηνοθέτης V. Ordynsky) - μαθητής Petya

* 1961 - Καριέρα του Dima Gorin (κινηματογραφικό στούντιο με το όνομα M. Gorky, σκηνοθέτες F. Dovlatyan και L. Mirsky) - εγκαταστάτης πολυώροφων Sofron

* 1962 - 713η αίτηση προσγείωσης (Lenfilm, σκηνοθέτης G. Nikulin) - Αμερικανός ναύτης

* 1962 - Άδεια στην ξηρά ("Mosfilm", σκηνοθέτης F. Mironer) - Peter, φίλος του Valezhnikov

* 1963 - Πέναλτι (M. Gorky Film Studio, σκηνοθέτης V. Dorman) - γυμναστής Yuri Nikulin

* 1963 - The Living and the Dead (Mosfilm, σκηνοθέτης A. Stolper) - χαρούμενος στρατιώτης

* 1965 - On Tomorrow Street («Mosfilm», σκηνοθέτης F. Filippov) - εργοδηγός Pyotr Markin

* 1965 - Το σπίτι μας ("Mosfilm", σκηνοθέτης V. Pronin) - τεχνικός ραδιοφώνου

* 1965 - Μάγειρας (Mosfilm, σκηνοθέτης E. Keosayan) - Andrey Pchelka

* 1966 - Έρχομαι από την παιδική ηλικία (Belarusfilm, σκηνοθέτης V. Turov) - καπετάνιος τανκ Volodya

* 1966 - Sasha-Sasha (Belarusfilm, σκηνοθέτης V. Chetverikov) - ηθοποιός

* 1967 - Vertical (Odessa Film Studio, σκηνοθέτες S. Govorukhin και B. Durov) - Volodya

* 1967 - Σύντομες συναντήσεις (Odessa Film Studio, σκηνοθέτης K. Muratova) - γεωλόγος Maxim

* 1967 - Πόλεμος κάτω από τις στέγες (Belarusfilm, σκηνοθέτης V. Turov) - αστυνομικός

* 1968 - Παρέμβαση (Lenfilm, σκηνοθέτης G. Polok) - Brodsky/Voronov

* 1968 - Υπηρέτησαν δύο σύντροφοι (Mosfilm, σκηνοθέτης E. Karelov) - Brusentsov

* 1968 - Master of the Taiga (Mosfilm, σκηνοθέτης V. Nazarov) - εργοδηγός δοκών Ryaboy

* 1969 - Dangerous Tour (Odessa Film Studio, σκηνοθέτης G. Yungvald-Khilkevich) - Bengalsky (Nikolai Kovalenko)

* 1969 - White Explosion (Odessa Film Studio, σκηνοθέτης S. Govorukhin) - καπετάνιος

* 1972 - Τέταρτος («Mosfilm», σκηνοθέτης A. Stolper) - Αυτός

* 1973 - Bad Good Man (Lenfilm, σκηνοθέτης I. Heifitz) - von Koren

* 1974 - Ο μοναδικός δρόμος ("Mosfilm" και "Filmski Studio Titograd" (Γιουγκοσλαβία), σκηνοθέτης V. Pavlovich) - Solodov

* 1975 - Ο μόνος ("Lenfilm", σκηνοθέτης I. Kheifits) - Boris Ilyich

* 1975 - The Escape of Mr. McKinley (Mosfilm, σκηνοθεσία M. Schweitzer) - τραγουδιστής Bill Seeger

* 1976 - Η ιστορία για το πώς ο Τσάρος Πέτρος παντρεύτηκε τον Άραβα (Mosfilm, σκηνοθέτης A. Mitta) - Ibrahim Hannibal

* 1977 - Οι δυο τους (“Mafilm” (Ουγγαρία), σκηνοθέτης M. Meszarosh)

* 1979 - Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει (Odessa Film Studio, σκηνοθέτης S. Govorukhin) - Captain Gleb Georgievich Zheglov

* 1980 - Μικρές τραγωδίες (Mosfilm, σκηνοθέτης M. Schweitzer) - Don Guan

Μαρκ Τσιμπούλσκι.

Ταινίες για τον Βισότσκι

* Έχω κάτι να τραγουδήσω I, II, III. (Moroz Records)

* Δεν αγαπώ (σκην. Pyotr Soldatenkov)

* Death of a Poet (σκην. Vitaly Mansky)

«IV. Ντοκιμαντέρκαι πρωτότυπα τηλεοπτικά προγράμματα αφιερωμένα στη ζωή και το έργο του Vladimir Vysotsky» (on αυτή τη στιγμήυπάρχουν 80 από αυτά) - http://v-vysotsky.narod.ru/FILMOGRAFIJA_VV/4r.html (Δείτε: Mark Tsybulsky. "Vladimir Vysotsky στον κινηματογράφο. Φιλμογραφία" - http://v-vysotsky.narod.ru /filmografija_vv .html Η φιλμογραφία δημοσιεύτηκε στο βιβλίο του M. Tsybulsky "Vysotsky's Catalogs", Novosibirsk, 2007, Publishing House "Vertical"· ενημερωμένες εκδόσεις αυτού του καταλόγου δημοσιεύονται από το 2002 στον ιστότοπο "Vladimir VYSOTSKY. Cata" http:// v-vysotsky.narod.ru/) 78.60.74.109 20:06, 23 Δεκεμβρίου 2007 (UTC)

Τραγούδια για ταινίες

Τα τραγούδια του Βισότσκι ακούστηκαν στην ταινία "Vertical". Τα τραγούδια για την ταινία "Robin Hood's Arrows" αφαιρέθηκαν από την ταινία όσο ζούσε ο συγγραφέας. Ακούστηκαν για πρώτη φορά στον κινηματογράφο μετά τον θάνατο του Βισότσκι, το 1983, όταν μερικά από αυτά συμπεριλήφθηκαν στην ταινία "The Ballad of the Valiant Knight Ivanhoe" και το 1997 στην αναπαλαιωμένη έκδοση της ταινίας "Robin Hood's Arrows". Επιπλέον, ο Vysotsky ερμήνευσε τα τραγούδια του στις ταινίες "Vertical", "I Come From Childhood", "War Under the Roofs", "Brief Encounters", "Intervention", "Master of the Taiga", "Dangerous Tours", " The Only Road», «The One», «Mr. McKinley's Escape». Διάφορα τραγούδια γράφτηκαν για τεστ οθόνης για ταινίες στις οποίες ο Βισότσκι δεν πρωταγωνίστησε - "Sannikov's Land", "Viktor Krokhin's Second Attempt".

Στις συνεντεύξεις του, ο Vladimir Vysotsky είπε ότι τα τραγούδια του μεταφέρθηκαν απρόθυμα σε ταινίες και τα περισσότερα από τα τραγούδια για την ταινία "The Escape of Mr. McKinley" πετάχτηκαν εντελώς και κόπηκαν, οπότε ο Vladimir Semyonovich θεώρησε αυτή την ταινία αποτυχημένη.

Ο Βισότσκι έγραψε επίσης τραγούδια για την ταινία παραμυθιού "Ivan da Marya" και το ηχητικό έργο "Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων", το οποίο κυκλοφόρησε σε δίσκο γραμμοφώνου.

Κατάλογος ρόλων του Vladimir Vysotsky στο θέατρο Taganka

o Second God, Husband, Young Sun - «The Good Man from Szechwan» του B. Brecht, σε σκηνοθεσία Y. Lyubimov

o Καπετάνιος Dragoon, πατέρας του Bela - «Hero of Our Time» του M. Lermontov, σκηνοθέτης Yu. Lyubimov

o Ποιητική παράσταση του «Αντικόσμου» κατά τον A. Voznesensky, σκηνοθέτες Y. Lyubimov, P. Fomenko

o Kerensky, καλλιτέχνης, αναρχικός, επαναστάτης στρατιώτης, φρουρός και άλλοι. - «Ten Days That Shook the World» του J. Reed, σε σκηνοθεσία Yu. Lyubimov.

o Kulchitsky, Hitler, Chaplin, Semyon Gudzenko - Ποιητική παράσταση βασισμένη στα έργα των ποιητών πρώτης γραμμής «Fallen and Living», σκηνοθέτες Y. Lyubimov, P. Fomenko

* 1966 Galileo - “The Life of Galileo” του B. Brecht, σε σκηνοθεσία Y. Lyubimov.

o Μαγιακόφσκι - Ποιητική παράσταση "Άκου!" σύμφωνα με τον Vl. Μαγιακόφσκι, σκηνοθέτης Yu. Lyubimov.

o Khlopusha - «Pugachev» μετά τον S. Yesenin, σκηνοθέτες Y. Lyubimov, V. Raevsky.

* 1969 Vlasov - πατέρας - "Μητέρα" σύμφωνα με τον M. Gorky

* Ποιητική παράσταση 1970 «Να προσέχεις τα πρόσωπά σου!» με βάση τον A. Voznesensky, τους σκηνοθέτες Y. Lyubimov, B. Glagolin. Η παράσταση παρουσιάστηκε μόνο λίγες φορές και δεν προβλήθηκε σε ευρύ κοινό.

* 1971 Άμλετ - «Άμλετ» του W. Shakespeare, σκηνοθέτης Yu. Lyubimov.

* Στρατιώτης 1975 - «Δέστε τις ζώνες ασφαλείας σας!» με βάση τον G. Baklanov, τον σκηνοθέτη Yu. Lyubimov

* 1976 Lopakhin - «The Cherry Orchard» του A. Chekhov, σκηνοθέτης A. Efros

* Παράσταση συναυλίας 1978 "In Search of a Genre"

* 1979 Svidrigailov - «Έγκλημα και τιμωρία» σύμφωνα με τον F. Dostoevsky, σκηνοθέτες Y. Lyubimov, Y. Pogrebnichko

Βιβλία για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι

* Krylov A. (μεταγλωττιστής). Τέσσερα τέταρτα της διαδρομής. - Μ.: Φυσική καλλιέργεια και αθλητισμός, 1988. - Σ. 286. ISBN 5-278-00081-3

* Demidova A.S. Vladimir Vysotsky, όπως ξέρω και αγαπώ. - Μ.: Ένωση Θεατρικών Εργαζομένων RSFSR, 1989. - Σ. 176.

* Μεταφορείς V.K. Ζώντας την ζωή. Πινέζες στη βιογραφία του Βλαντιμίρ Βισότσκι. - M.: Moscow worker, 1988. - P. 288. ISBN 5-88197-002-0

* Nikulin S. (μεταγλωττιστής) Vysotsky on Taganka. - M.: Soyuztheater, 1988. - Σ. 96.

* Georgiev L. Vladimir Vysotsky. Γνωστό και άγνωστο.. - Μ.: Τέχνη, 1989. - Σελ. 142. ISBN 5-210-00151-2

* Abramova L.V., Perevozchikov V.K. Γεγονότα της βιογραφίας του. Η Λιουντμίλα Αμπράμοβα για τον Βλαντιμίρ Βισότσκι. - Young Russia, 1991. - P. 112. ISBN 5-86646-003-3

* Perevozchikov V.K. Living Life. Πινέζες στη βιογραφία του Βλαντιμίρ Βισότσκι. Βιβλίο τρίτο. - M.: Petit, 1992. - P. 240. ISBN 5-87512-012-6

* Olbrykhsky D. Ενθυμούμενος τον Vladimir Vysotsky. - M.: Vakhazar, 1992. - P. 91. ISBN 5-88190-004-9

* Epstein A.S. Vladimir Semenovich Vysotsky: Τι; Οπου? Οταν?; Βιβλιογραφικό βιβλίο αναφοράς. (1960-1990). - Kharkov: “Studio L” μαζί με το Kharkov Centre “Progress”, 1992. - P. 400. ISBN 5-87258-006-1

* Kanchukov E. Προσεγγίζοντας τον Vysotsky. - Μ.: Πολιτισμός, 1997. - Σ. 366. ISBN 5-8334-0066-X

* Osipova L. Route No. B. Γύρω από τη Μόσχα του Vladimir Vysotsky και των λογοτεχνικών του ηρώων. - Μ.: Μόσχα, 1997. - Σ. 80.

* Zubrilina S.N. Vladimir Vysotsky: σελίδες βιογραφίας. - Rostov-on-Don: Phoenix, 1998. - P. 352. ISBN 5-222-00350-7

* Soldatenkov P. Ya. Vladimir Vysotsky. - Smolensk: Rusich, 1999. - P. 480. ISBN 5-7390-0594-9 (Olympus), ISBN 5-88590-938-5

* Utevsky A.B. Στο Bolshoi Karetny. - M.: Polygraphresources, 1999. - P. 161. ISBN 5-87548-091-2

* Petrakov A., Terentyev O. Θεατρικό μυθιστόρημα του Vladimir Vysotsky. - Μ.: Μόσχα, 2000. - Σ. 276.

* Perevozchikov V.K. Vladimir Vysotsky: Η αλήθεια της ώρας του θανάτου. Μεταθανάτια μοίρα. - M.: Politburo, 2000. - P. 208. ISBN 5-89756-035-8

* Terentyev O. L. (λογοτεχνική ηχογράφηση) VLADIMIR VYSOTSKY: Μονόλογοι από τη σκηνή. - M., Kharkov: AST, Folio, 2000. - P. 431. ISBN 5-89756-035-8

* Ryazanov K.P. Vysotsky στο Troitsk. Γύρω από την «άγνωστη» παράσταση. - Troitsk: Vagant Studio - Baytik Foundation, 2002. - P. 342. ISBN 5-88673-013-3

* Ryazanov E. A. Τέσσερα βράδια με τον Vladimir Vysotsky. - M.: Vagrius, 2004. - P. 304. ISBN 5-475-00020-4

* Tsybulsky M. Life and Travels of V. Vysotsky. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2004. - P. 640. ISBN 5-222-04826-8

* Karapetyan D. Vladimir Vysotsky. Μεταξύ λόγου και δόξας. Αναμνήσεις. - M.: Zakharov, 2005. - P. 304. ISBN 5-8159-0245-4

* Μεταφορείς V.K. Άγνωστος Vysotsky. - M.: Vagrius, 2005. - P. 304. ISBN 5-9697-0014-2

* Vysotskaya I. A. Ο αδελφός μου Vysotsky. Στις καταβολές. - M.: Rizalt, 2005. - P. 151. ISBN 5-88972-005-8

* Makarova, B. A. Λογοτεχνία. Vysotsky στο σχολείο: Υλικά για μαθήματα και εξωσχολικές δραστηριότητες: τάξεις 5-11. - M.: NC ENAS, 2005. - P. 126. ISBN 5-93196-319-7

* Vladi M. Vladimir, ή Διακοπείσα πτήση. - M.: AST, 2005. - P. 288. ISBN 5-17-023892-4

* Novikov V.I. Vysotsky. - M.: Young Guard, 2005. - P. 416. ISBN 5-235-02922-4

* Vysotskaya I. Σύντομη ευτυχία για τη ζωή. - M.: Young Guard, 2005. - P. 182. ISBN 5-235-02855-4

* Khanchin V. When I sing and play... - Samara: Credo, 2005. - P. 144. ISBN 5-8661-035-0

* Carriers V. K Λοιπόν γεια σας, είμαι εγώ!. - M.: Vagrius, 2006. - P. 304. ISBN 5-9697-0221-8

* Korman Ya.I Vladimir Vysotsky: το κλειδί του υποκειμένου. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2006. - P. 381. ISBN 5-222-08088-9

Λογοτεχνικές εκδόσεις

* Vladimir Vysotsky, Τραγούδια και ποιήματα, NY: Λογοτεχνία στο Εξωτερικό, 1981

* Vysotsky V. Nerv. Μ.: Sovremennik, 1981.

Βιβλιογραφία

* Novikov V. Vysotsky. M.: MG., 2002.

* Vladi M. Vladimir, ή Διακοπείσα πτήση. Μ.: Πρόοδος, 1989.

* The World of Vysotsky: Έρευνα και υλικά. Ημερολόγιο. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1997. - Τεύχος. 1.

* The World of Vysotsky: Έρευνα και υλικά. Ημερολόγιο. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1998. - Τεύχος. 2.

* The World of Vysotsky: Έρευνα και υλικά. Ημερολόγιο. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1999. - Τεύχος. 3 (δύο τόμοι).

* The World of Vysotsky: Έρευνα και υλικά. Ημερολόγιο. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 2000. - Τεύχος. 4 (δύο τόμοι).

Μνημεία του V. Vysotsky

* χάλκινο μνημείο του Vladimir Vysotsky στη λεωφόρο Strastnoy στη Μόσχα

* μνημείο του Vladimir Vysotsky στη βουλγαρική πόλη Varshets

* μνημείο του Βλαντιμίρ Βισότσκι και της Μαρίνας Βλάντι στο Γεκατερίνμπουργκ (το Εκατερίνμπουργκ έχει επίσης την οδό Vladimir Vysotsky - η μόνη που μετονομάστηκε μέσω δημοψηφίσματος το 1991)

* μνημείο στην Ποντγκόριτσα - την πρωτεύουσα του Μαυροβουνίου

* μνημείο στο Νοβοσιμπίρσκ κοντά στο θέατρο Globus (πρώην Θέατρο Νέων)

* μνημείο στο Καλίνινγκραντ στο Central Park

Πολύ λεπτομερείς και ακριβείς πληροφορίες για τα μνημεία, αναμνηστικές πλακέτες, δρόμοι, πλοία, γεωγραφικά αντικείμενασυλλέγεται στο άρθρο του Mark Tsybulsky "Στη μνήμη του Vysotsky" - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2002/Pamiati_Vysotskogo/text.html 78.60.74.109 20:20, 23 Δεκεμβρίου 2007 (UTC)

Πηγές

1. "Alyosha Dimitrievich - Ρώσος τσιγγάνος τραγουδιστής" (Αγγλικά) (Ρωσικά) στον ιστότοπο barynya.com

2. http://www.svobodanews.ru/Transcript/2007/09/30/20070930012736330.html συνέντευξη με τον Y.P. Lyubimov στο Radio Liberty

3. Vysotsky on Taganka / Laskina N. B. (επιμέλεια). - Μ.: Soyuztheater, 1988. - Σελ. 95. Δείτε επίσης στην ενότητα Αναφορές «Β. Βισότσκι στην ιστοσελίδα του θεάτρου Ταγκάνκα».