Netsuke(Japonez) 根付 netsuke, netsuke) - o mică sculptură simbolică. Este realizat în principal din fildeș sau lemn. În antichitate, japonezii foloseau netsuke pentru a atașa cheile și un portofel la cureaua unui kimono, dar netsuke servea și ca decor vestimentar.

În Japonia, primul netsuke a apărut în a doua jumătate a secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea.

Sashi Netsuke care îl înfățișează pe Isus Hristos, fildeș, secolul al XVII-lea

Netsuke a fost folosit ca pandantiv pe hainele tradiționale japoneze, kimonoul și kosode (帯鉗), care nu aveau buzunare.

Lucrurile mici precum o pungă sau o cheie erau așezate în recipiente speciale (numite sagemono (下げ物). Recipientele puteau lua forma unor pungi sau mici coșuri de răchită, dar cele mai populare erau cutiile (inro), care erau închise cu mărgele. care aluneca de-a lungul unui cordon (ojime).

Netsuke ține inro pe obi

Inro au fost atașate de centura kimonoului (obi) cu ajutorul unui cordon. Era legat într-un inel, pliat în jumătate și trecut prin centură. Un netsuke a fost atașat la un capăt al buclei rezultate. Nodul cordonului era ascuns într-unul din doi Himotoshi(紐解) - găuri netsuke conectate printr-o supapă de trecere. Astfel, netsuke a servit atât ca un fel de contragreutate, cât și ca decor elegant pentru îmbrăcăminte.

Netsuke atașat la inro, gravură de Katsushika Hokusai

netsuke pe dreapta

Unii oameni echivalează netsuke cu okimono, dar acest lucru nu ar trebui făcut. Netsuke și okimono sunt foarte asemănătoare, dar ca scop și simbolism sunt figuri complet diferite.

Okimono- sunt figurine folosite pentru amenajari interioare si decor. Aceste figuri pot fi realizate din orice material și nu au niciun impact asupra destinului unei persoane, spre deosebire de netsuke.

Din cele mai vechi timpuri, netsuke au variat ca tipologie și formă. Aceeași diferență între netsuke a fost păstrată până în zilele noastre.

Figuri și tipuri de netsuke

Katabori (形彫) - acesta este cel mai faimos și familiar tip de netsuke pentru mulți. Figuri mici sculptate care înfățișează animale și oameni, grupuri cu mai multe figuri. Acest tip a fost popular în secolele al XVIII-lea - al XIX-lea.

katabori

Anabori (穴彫) - subgrupul de katabori. Aceste netsuke au fost făcute dintr-o coajă, în interiorul căreia au fost create povești.

anabori

Sasi (差) - această formă de netsuke este una dintre cele mai vechi forme. Aceste netsuke sunt realizate în formă de bară cu un ochi pentru șnur. Ar putea fi făcute din materiale diferite, dar erau realizate în principal din lemn. Metoda de utilizare a acestui tip de netsuke a fost diferită de altele.

Dacă katabori, manji și altele erau folosite ca contragreutate, atunci sashiul era înfipt în centură în așa fel încât orificiul să fie în partea de jos și un portofel, chei etc. atârnau dintr-un cordon. Uneori, un cârligul a fost decupat suplimentar la capătul superior, care se agăța la marginea superioară a centurii.

Sashi este de obicei considerat una dintre formele de netsuke, dar, potrivit unor cercetători, este o modificare a mânerului unei săbii, de care a fost atârnat o pungă de silex și oțel.

O altă analogie apropiată cu sasi este adaptarea obi - hasami, inventat în China. Practic seamănă cu sashi, are un cârlig deasupra, dar în loc de gaură are obi-hasamiîn partea de jos există o mică îngroșare rotundă, de care era legat un obiect purtăbil.

Primele netsuke-sashi au supraviețuit până astăzi în cantități foarte mici. În plus, primele netsuke-sashi sunt greu de distins obi-hasami. Mai târziu, în perioada artei dezvoltate a netsuke, forma sashi a fost probabil percepută ca arhaică și nu a fost folosită des.

Sasi

Masca (面 Maine) - o copie mică a măștii Noo. Cel mai mare grup de netsuke. Proprietățile măștii sunt foarte asemănătoare cu tipul de katabori.

masca

Manju (饅頭) - aceste netsuke erau confectionate din fildes si aveau forma unui cerc. Uneori manju se făceau din două semicercuri. Uneori este format din două jumătăți. Imaginea este dată de gravură, care este de obicei însoțită de înnegrire. Și-a primit numele datorită asemănării sale cu tortul rotund de orez plat manju. Una dintre soiurile unice de manju este o compoziție formată din mai multe măști de teatru în miniatură.

manju

Itaraku- aceste netsuke erau făcute din stuf sau sârmă. Au fost țesute sub formă de cutii de dovleci și alte forme.

Ryusa(柳左） — Opțiune de formular manju. Principala diferență dintre această formă și cea obișnuită manju faptul că în interior este gol, iar o parte (superioară) este realizată folosind tehnica through-carving.

Când Ryusa realizat din două jumătăți detașabile, materialul era de obicei selectat din mijloc folosind un strung. Această formă a fost folosită mai ales în Edo, unde a locuit faimosul sculptor Ryusa (a lucrat în anii 1780), după care poartă numele.

Se crede că această formă, ca și manju, a devenit deosebit de răspândită în legătură cu cutremurele din perioada Ansei (1854-1860), și mai ales cu cutremurul Edo din 1855, când au fost distruse multe netsuke și a apărut nevoia de noi produse. Ușurință de producție Ryusa comparativ cu, de exemplu, katabori sau kagamibutași a influențat distribuția lor predominantă în acest moment.

Ryusa

Kagamibuta (鏡蓋)- asemanator cu manju, dar este un vas plat din fildeș sau alt os, corn, rar lemn, acoperit deasupra cu un capac metalic, pe care se concentrează partea principală a designului decorativ pe baza unei game largi de tehnici. Semnătura de pe astfel de netsuke este de obicei cea a fierarului.

kagamibuta

Desigur, fiecare imagine avea propriul ei scop.

De exemplu, figurina unui înțelept a oferit perseverență, curaj și forță Daruma ,

Daikoku cu o pungă de orez magic a promis bogăție,

și a dat noroc Ebisu cu un crap magic în mâini (se credea că cât de greu era de prins cu mâinile goale crap, este atât de greu de găsit liniște sufleteascăși echilibru).

Fericirea și norocul, care merg întotdeauna împreună, au fost dăruite de figura dublă - DaikokuȘi Ebisu .

Cei care caută sănătate și longevitate au purtat o figurină a zeului fericirii Shawsin care ținea ginseng și o piersică magică.

Cei care aveau o dorință prețuită au apelat la zeul fericirii, al distracției și al comunicării Hotei, el era cel care era întotdeauna înfățișat fie stând, fie în picioare, dar mereu zâmbind. Pentru a îndeplini planul, a fost necesar să mângâi figurina pe stomac de trei sute de ori, gândindu-te la ceea ce se dorește.

Călătorii au luat figurina Futena, care promitea un vânt bun și noroc pe parcurs. El a fost înfățișat ca un bărbat care poartă o geantă la spate și cu un zâmbet senin pe față.

Samurai a dat. tărie, curaj și curaj

Regina cerului, Sivanmu, și-a folosit evantaiul pentru a alunga vânturile adversității.

Oamenii creativi au fost ajutați de o figurină a unui bărbat care ascultă o scoică. O mare varietate de figuri și, prin urmare, scopurile lor, au făcut posibilă alegerea a ceea ce era necesar pentru o situație specifică și utilizarea acestuia pentru a rezolva dificultățile.

Dar aceste lucruri mărunte sunt cunoscute în întreaga lume nu numai ca amulete norocoase. Cert este că netsuke minuscule, dar foarte expresive au fost create de mulți artiști adevărați, iar apoi aceste figurine au devenit capodopere ale artei mondiale.

japonez netsuke: figuri in miniatura

netsuke cu un secret

Ebisu cu peste si cos.
Începutul secolului al XX-lea, sculptură în oase

Shoushin cu toiag și piersică.
Sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea, sculptură în oase, pictură

Cel puțin cu ventilator și geantă.
Sfârșitul secolului al XIX-lea, sculptură în oase, pictură

Jurojin cu un pergament.

Sculptură în oase, înnegrire.

Okimono Bishamonten cu o pagodă.
Sculptură în oase, secolul al XIX-lea.

Jurojin, unul dintre cei șapte zei ai norocului

VÂNZĂTOR DE PĂPUȘI DARUMA, YASUYUKI MASTER

Fildeș, sculptură. A doua jumătate a secolului al XIX-lea. Netsuke al celebrului maestru
Yasuyuki descrie o scenă caricaturală tipică lui Edo la acea vreme. Țăranul a venit să facă comerț
Edo înainte de Anul Nou cu păpușile Daruma făcute de ei.

NETSKU SUB FORMA DE MANJU de maestrul KOYUSAI
Fildeş. Diametru aprox. 4 cm.Secolul XIX.

NETSKE „GEISHA ȘI DEMONUL”
Fildeş. Inaltime aprox. 4,2 cm. Beg. secolul al 19-lea
Un bun exemplu al lucrării lui Masatsuge, școala Edo. Povestea rară

ACTOR DE TEATRU DAR ÎN ROL DE DEMON.
Fildeş. Lac auriu, lac roșu, înnegrire, încrustație de aur și
sidef. Inaltime aprox. 3,8 cm.Începutul secolului al XIX-lea. Maestrul Sugoku (Hidetama)
Netsuke rar

Kanu (Guan Yu) cu o halebardă. Secolul al XIX-lea, sculptură în oase

ACTOR ÎN ROLUL UNUI WEREN-VULPE.
Cireș (?), fildeș. Inaltime aprox. 4 cm.
Prima jumătate a secolului al XIX-lea. Semnat: Hogyoku.

Netsuke „Băiat cu o carte” (desen băiat)

Crabul Netsuke

MAMĂ ȘI COPIL. SCENA COTIDNICĂ.
fildeș, nuanțat,
gravare. Inaltime aprox. 4,2 cm A doua jumătate a secolului al XIX-lea. Maestrul Shosai.

UN ORB ÎNTÂND O PIAtră DIN UN GET
Fildeş. Inaltime aprox. 5,8 cm.Prima jumătate a secolului al XIX-lea. Semnat: Kogyoku.

MAMA CU COPIL
Fildeş. Inaltime aprox. 4 cm.A doua jumătate a secolului al XIX-lea.

TENAG-BRATUL LUNG ŞI CARACATĂ
Corn de cerb. Lungime 12 cm.Sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. Semnat: Beisai.

FUKUROKUJU, zeul sănătății, al înțelepciunii și al longevității, LUAT BAI FIERBINTE

Cifis, fildeș. Inaltime aprox. 5,3 cm.1840-1860. Semnat: Toyo.

Au făcut un videoclip pe baza postării mele de pe YouTube! Distribuire) Vă mulțumim că ați făcut un clip tare!!

Similar cu netsuke în design, parcele și adesea în dimensiune. Un okimono nu are întotdeauna o gaură pentru un șnur, adică aceste sculpturi nu au funcții utilitare. Cuvânt okimono(literal - „lucru livrat”) este denumirea generală pentru toate sculpturile de șevalet de dimensiuni mici destinate doar decorațiunii interioare. Se referă la figurine realizate din orice material. În cazurile în care termenul okimono folosit în legătură cu netsuke, adică sculpturi din fildeș și – rar – lemn. Astfel de okimono au apărut mai târziu - nu mai devreme de secolul al XIX-lea și au fost creați de meșteri a căror specialitate principală era sculptura netsuke.

Poveste

Prototipuri de netsuke

Problema originii netsuke poate fi rezolvată în două moduri: netsuke este o invenție japoneză sau netsuke au fost împrumutate de japonezi. Netsuke este atât o piesă de costum utilitar, având o formă specifică, cât și piesă de artă, decorat într-un anumit stil. Fiecare dintre aceste „aspecte” ale netsuke-ului poate da propriul răspuns la întrebarea despre originea lor.

Farmecele de contrabalansare de tip Netsuke au fost folosite pe o arie largă: în Japonia și Ungaria, în Nordul Îndepărtat și Etiopia. În esență, „netsuke” apar acolo unde există un costum fără buzunare, dar cu o curea. Prin urmare, este riscant să explicăm obiceiul de a purta obiecte precum netsuke împrumutate din exterior: acest obicei se poate dovedi a fi local. Dacă există brelocuri în tari diferite ah, se descoperă asemănări stilistice, atunci acesta este un motiv întemeiat să-ți asumi influențe și împrumuturi. Netsuke sub formă de băț sau buton au fost folosite mai devreme, dar în secolul al XVII-lea au început să dobândească caracterul sculpturii în miniatură. În Japonia, dacă nu obiceiul de a purta obiecte într-o centură cu ajutorul unui breloc-contragreutate, atunci specificul designului său artistic (sub forma unei sculpturi sculptate, a unei plăci în relief etc.) nu este, fără îndoială, local. origine, dar de origine chineză, unde brelocurile cu pandantiv au fost fabricate deja în secolul al III-lea. î.Hr e. În perioada Ming (1368-1644), chinezii numeau astfel de obiecte zhuizi(坠子 zhuizi) sau pei-chui(pei-chui) - produse similare cu netsuke atât ca funcționalitate, cât și ca design. Până atunci, exista de multă vreme o tradiție puternică de împrumut japonez diverse elemente cultura spirituală și materială a Chinei, inclusiv îmbrăcăminte. Numele brelocurilor indică și China. „Netsuke” nu este singura lor denumire în Japonia. Uneori sunt oameni ca kensui, HaisuiȘi haisi. Dar aceste nume sunt în chineză, respectiv: xuan chui, pei-chuiȘi Pei Tzu- folosit în China împreună cu termenul cel mai comun Zhui Tzu. Au fost chemați niște netsuke timpurii karamono(唐物, „lucru chinezesc”) și apoi:bori(唐彫り, „Sculptură chineză”). Legătura dintre netsuke și prototipul lor chinezesc este evidentă. Dar rolul Pei Tzuîn istoria netsuke nu este nevoie să exagerăm: foarte curând în Japonia pe baza Zhui Tzu Au fost dezvoltate forme originale de netsuke și tehnici de sculptură, au fost introduse subiecte noi și au fost regândite cele vechi. În Japonia, netsuke s-a transformat într-o artă independentă și foarte dezvoltată, ceea ce nu s-a întâmplat cu chinezii Zhui Tzu.

Înainte de secolul al XVII-lea, nu există informații despre utilizarea netsuke de către japonezi. Lucrurile care trebuiau purtate erau purtate diferit. În istoria costumului japonez, au existat mai multe moduri de a atașa lucrurile la centură. Cel mai vechi obiect care a fost purtat în Japonia folosind un dispozitiv similar cu netsuke este menționat în lucrările din primul sfert al secolului al VIII-lea „Kojiki” (Records of Ancient Affairs) și „Nihongi” (Analele Japoniei). hiuchi-bukuro(火打ち袋) - o pungă pentru silex și oțel, care a fost atașată de mânerul sabiei. Obiceiul s-a dovedit a fi persistent. În pictura din perioada Heian (794-1185) se găsesc adesea imagini hiuchi-bukuro(de exemplu, în icoana zeității Kongobu-ji a mănăstirii Koya-san). O pungă pentru silex și oțel poate fi văzută și pe sulul Nagataka Tosa (sfârșitul secolului al XIII-lea) „Povestirea picturală a invaziei mongole” de către un bărbat care raportează apariția unei flote inamice. În perioada Kamakura și Muromachi (1335-1573) hiuchi-bukuro au început să fie folosite ca portofel, trusă portabilă de prim ajutor etc., dar l-au purtat la fel ca înainte.

În paralel cu aceasta, au fost răspândite și alte dispozitive. În primul rând asta obi-hasami(帯鉗), care, după cum se spune în lucrarea din 1821-1841 „Conversații în noaptea șobolanului”, au fost predecesorii netsuke-ului. Obi-hasami- carlig inramat figurat; curba sa superioară este agățată de centură și legată de proeminența de dedesubt diverse articole. Lucruri similare ne-au ajuns din vremea Ming din China. Formă obi-hasami nu a prins rădăcini deoarece această metodă nu era sigură: cu mișcarea rapidă și îndoirea corpului, se putea înțepa cu ușurință cu un cârlig lung și ascuțit.

O altă formă care a precedat și parțial coexistat cu netsuke este obiguruwa- un inel de centura de care s-a atasat un portofel, chei etc.. Este posibil ca acest tip de prindere sa fi venit in Japonia din Mongolia prin China.

Primul netsuke

În Japonia, primul netsuke a apărut în a doua jumătate a secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea.

Poate că evenimente specifice au jucat un rol aici: campaniile conducătorului militar al Japoniei, Toyotomi Hideyoshi, în Coreea în 1592 și 1597. Această dată a apariției netsuke-ului este confirmată de imaginile costumelor din picturile din acea vreme și de informații din surse literare. În tabloul „Dressage” de la sfârșitul secolului al XVI-lea, unul dintre călăreți este înfățișat cu un inro atârnat de centură. Pliurile îmbrăcămintei ascund obiectul de care este legată, dar, judecând după poziția inro-ului, este un netsuke. Există o descriere a vânătorii lui Tokugawa Ieyasu, în care, printre alte detalii ale costumului lui Ieyasu, este menționat netsuke sub formă de tărtăcuță. Aceasta este cea mai timpurie dovadă că farmecele de contragreutate sunt purtate în Japonia.

Secolul al XVII-lea este preistoria netsuke-ului, despre care știm doar din date indirecte. Lucrările care au supraviețuit până în zilele noastre au fost create nu mai devreme decât prima jumătate a secolului XVIII secol. În acest moment, formarea limbajului artistic al sculpturii japoneze în miniatură fusese deja finalizată, iar perioada de la mijlocul secolului al XVIII-lea până la mijlocul anului 19 secolul putem considera „epoca de aur” a netsuke-ului.

Istoria netsuke-ului, în general, nu se extinde dincolo de perioada Tokugawa (1603-1868) - perioada de glorie a artei locuitorilor orașului - comercianți și artizani. Condițiile de existență a acestora și atmosfera socială în general au avut o influență notabilă asupra evoluției sculpturii în miniatură. Deci, de exemplu, în zonă politica domestica Guvernul militar al Japoniei (bakufu) a adoptat o politică de păstrare a structurii odată create a societății. „Legi împotriva luxului” au fost emise în mod repetat, al căror scop a fost să facă distincția strictă între clasele „nobile” și „rătăcitoare”, inclusiv în stilul de viață și îmbrăcăminte. Totul era supus reglementării: de la numărul de etaje din casă până la calitatea materialului pentru rochie și costul jucăriilor sau dulciurilor. S-au impus pedepse pentru încălcarea interdicțiilor: de la amendă la expulzarea din oraș. Cu toate acestea, dacă aceste interdicții nu au fost încălcate direct, atunci, de regulă, au fost ocolite cu pricepere. Cu toate acestea, orășenii nu au avut prea multe oportunități de a-și decora costumele și, prin urmare, niciunul dintre ele nu ar fi trebuit ratat. Netsuke era detaliul cu care cineva putea demonstra propriul gust, atitudinea față de moda următoare și, într-o oarecare măsură, bunăstarea cuiva. În artele aplicate au fost pe deplin satisfăcute cerințele estetice ale orășenilor, ceea ce a stimulat apariția maeștrilor virtuoși ai netsukeshi - sculptorilor netsuke. Prin urmare, schimbarea formei, materialelor și interpretării artistice a netsuke indică în mod clar o schimbare a gusturilor și preferințelor artistice ale japonezilor la sfârșitul secolelor XVII-XIX.

Apariția școlilor de sculptori netsukeshi

În secolele al XVII-lea și al XVIII-lea. Au apărut școli întregi de cioplitori, diferite ca stil și teme preferate. De exemplu, școlile Hida sau Nara erau caracterizate de figurine realizate în stil ittobori- folosind un cuțit, fără a rezolva cu atenție micile detalii. Cele mai mari școli de sculptori sunt situate în Edo, Osaka și Kyoto. În provincii, uneori apar mișcări originale, al căror fondator a fost adesea un maestru talentat. Ca exemplu, putem indica Shiyoda(?) Tomihara, care a trăit și a lucrat la mijlocul secolului al XVIII-lea. în provincia Iwami din insula Honshu. Printre netsukushi apar nume mari precum Shuzan Yoshimura din Osaka, Tomotada și Masano din Kyoto. Cu toate acestea, cu rare excepții, știm puține despre viețile și detaliile biografiilor majorității sculptorilor. Colecția „Soken Kisho” a devenit de mare ajutor pentru cercetătorii care studiază istoria netsuke. A fost publicată în 1781 de către locuitorul din Osaka și comerciantul de săbii Inaba Tsuryu. Colecția conține o listă de cincizeci și trei de nume ale celor mai mari netsukeshi din acea vreme, însoțite de ilustrații ale lucrărilor lor.

Netsuke și modernitatea

O parte semnificativă a netsuke sfârşitul XIX-leași toate netsuke-ul secolului al XX-lea au fost făcute pentru export. Se fac și astăzi. În cea mai mare parte, acestea sunt produse suveniruri de calitate scăzută produse pe o linie de asamblare. Dar arta netsuke nu a dispărut. Chiar și astăzi există meșteri a căror specialitate este sculptura netsuke. Unele lucrări ale unor astfel de maeștri sunt foarte apreciate (de la 10.000 USD la 100.000 USD sau mai mult). Prețuri pentru obiecte de colecție netsuke la licitațiile din Statele Unite, de obicei, variază de la câteva sute la mii de dolari (în magazinele muzeelor ​​se vând reproduceri ieftine ștampilate, dar exacte, la prețuri de până la 30 USD).

Cu toate acestea, natura dezvoltării acestei arte s-a schimbat. În primul rând, nevoia practică de netsuke a dispărut: japonezii poartă îmbrăcăminte europeană, deoarece în anii 1920 kimonoul a fost înlocuit cu îmbrăcăminte europeană. În al doilea rând, atitudinea cioplitorilor înșiși față de netsuke pe care le creează s-a schimbat: acum sunt considerate lucrări complet independente, izolate de client și de modă și adesea de tradiția unei anumite școli. Lucrările maeștrilor moderni pot fi împărțite în două grupe: netsuke, realizat în spiritul sculpturii moderne de șevalet și netsuke tradițional.

Estetică netsuke

Tipologie (tipuri) netsuke

• katabori(形彫) - cel mai mult specii cunoscute netsuke, o sculptură compactă sculptată care poate înfățișa oameni, animale, grupuri cu mai multe figuri. Caracteristic perioadei mature a istoriei netsuke (sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea).
• anabori(穴彫) - subspecie katabori, ale căror subiecte sunt create în interiorul unei cavități decupate; cele mai frecvente scene sunt în interiorul unei cochilii de bivalve
• Sasi(差) - Una dintre cele mai vechi forme de netsuke. Este un bloc lung (din diverse materiale, dar cel mai adesea din lemn) cu un orificiu pentru snur la un capăt. Modul de a consuma sasi este diferit de toate celelalte forme. Dacă katabori, manji și altele erau folosite ca contragreutate, atunci sashiul era înfipt în centură în așa fel încât orificiul să fie în partea de jos și un portofel, chei etc. atârnau dintr-un cordon. Uneori, un cârligul a fost decupat suplimentar la capătul superior, care a prins la marginea superioară a centurii. Sashi este de obicei considerat una dintre formele de netsuke, dar, potrivit unor cercetători, este o modificare a mânerului unei săbii, de care a fost atârnat o pungă de silex și oțel. O altă analogie apropiată cu sasi este adaptarea Obi-Hasami, inventat în China. Practic seamănă cu sashi, are un cârlig deasupra, dar în loc de gaură are obi-hasamiîn partea de jos există o mică îngroșare rotundă, de care era legat un obiect purtăbil. Primele netsuke-sashi au supraviețuit până astăzi în cantități foarte mici. În plus, primele netsuke-sashi sunt greu de distins obi-hasami. Mai târziu, în perioada artei dezvoltate a netsuke, forma sashi a fost probabil percepută ca arhaică și nu a fost folosită des.
• masca (japoneza: 面 Maine) - cel mai mare după katabori categorie, a fost adesea o copie mai mică a unei măști, dar proprietățile acesteia erau similare cu kataboriȘi manju/kagamibuta
• itaraku - netsukeîn formă de dovleac, cutie sau alte obiecte țesute din sârmă, bambus sau stuf.
• manju (饅頭) - netsuke sub forma unui disc gros, cel mai adesea din fildeș. Uneori este format din două jumătăți. Imaginea este dată de gravură, care este de obicei însoțită de înnegrire. Și-a primit numele datorită asemănării sale cu tortul rotund de orez plat manju. Una dintre soiurile unice de manju este o compoziție formată din mai multe măști de teatru în miniatură.
• Ryusa(柳左） - Varianta de formă manju. Principala diferență dintre această formă și cea obișnuită manju faptul că în interior este gol, iar o parte (superioară) este realizată folosind tehnica through-carving. Când Ryusa realizat din două jumătăți detașabile, materialul era de obicei selectat din mijloc folosind un strung. Această formă a fost folosită mai ales în Edo, unde a locuit faimosul sculptor Ryusa (a lucrat în anii 1780), după care poartă numele. Se crede că această formă, ca și manju, a devenit deosebit de răspândită în legătură cu cutremurele din perioada Ansei (1854-1860), și mai ales cutremurul Edo din 1855, când multe netsuke au fost distruse și a apărut nevoia de noi produse. Ușurință de producție Ryusa comparativ cu, de exemplu, katabori sau kagamibutași a influențat distribuția lor predominantă în acest moment.
• kagamibuta(鏡蓋) - de asemenea, similar cu manju, dar este un vas plat din fildeș sau alt os, corn, rar lemn, acoperit deasupra cu un capac metalic, pe care se concentrează partea principală a designului decorativ pe baza unei game largi de tehnici. Semnătura de pe astfel de netsuke este de obicei cea a fierarului.

Aceste forme, desigur, nu epuizează întreaga varietate de netsuke. Au existat așa-numitele netsuke „curioase” - de exemplu, făcute din declanșatoarele pistoalelor olandeze, obiecte sculptate adaptate pentru a fi purtate ca breloc cu centură, cum ar fi păpuși, precum și brelocuri care aveau o semnificație practică suplimentară: sub formă de abac. - soroban, busolă, silex și oțel, scrumieră etc. Totuși, aceste lucruri apar în masa generală doar ocazional, reprezintă o excepție de la regula generală.

Materiale utilizate în fabricație

Materialele Netsuke sunt variate.

• Fildeş în istoria artei japoneze - materialul este destul de „tânăr”. Înainte de perioada Tokugawa, era cunoscut doar din produsele chinezești. Sub formă de colți, a început să fie importat în Japonia din Vietnam prin China. Din acest material s-au făcut piepteni pentru coafuri pentru femei și alte decorațiuni, dar în primul rând plectre pentru shamisen. Resturile de fildeș, care aveau de obicei o formă triunghiulară, au fost folosite pentru producția de masă de netsuke, care a lăsat și o amprentă asupra formei unor astfel de produse. Meșterii care lucrau la comenzi private și țineau mai mult de reputația lor profesională decât de câștigurile lor evitau astfel de materiale.

• Copac - material tradițional de sculptură japoneză. Au fost folosite diverse rase, dar cel mai adesea -
• chiparos japonez (hinoki).

Majoritatea netsuke-urilor din perioada timpurie sunt făcute din chiparos. Este moale și convenabil pentru sculptură, dar are un dezavantaj semnificativ: în timp, produsele devin acoperite cu crăpături. Cerințele pentru netsuke sunt pe deplin satisfăcute

• Cimiul japonez (tsuge) -

un material dur care a fost folosit de mult timp pentru sigilii. in afara de asta hinoki, folosit lemn ușor și moale

• pin coreean (chōsenmatsu),

caracterizată printr-o nuanță galben-roșiatică. Netsuke a fost tăiat și din

Simbolismul materialului

În cele mai multe cazuri, materialul (și nu doar intriga) avea nuanțe simbolice.

Subiecte

Articolul principal: Netsuke comploturi

Mai mult decât orice altă artă netsuke reflecta natura societății care i-a dat naștere. Motivele pentru aceasta depășesc domeniul de aplicare al acestui articol, dar se poate menționa că includ perioade lungi de izolare din motive geografice și politice, precum și restricții asupra modalităților de exprimare japoneze din cauza obiceiurilor și legilor. Ca urmare netsuke arată toate aspectele vieții din Japonia timpului lor, inclusiv folclor bogat, religie, meșteșuguri, comerț și profesii, diferite tipuri de oameni și creaturi, reale și fictive. Se pot evidenția următoarele povești:

• oameni: celebri și necunoscuți, reali, istorici și fictivi, copii, războinici, preoți etc.
• animale: semne horoscop estic si altii
• plante si produse din plante; mici precum fasolea si nuci, adesea tăiate la dimensiunea reală
• zeități și creaturi mitice, adesea din mitul și religia chinezească, netsuke înfățișând unul dintre cei șapte zei ai norocului, care, potrivit șintoismului, aduc noroc
• obiecte; cea mai rară categorie. Monede, unelte, țigle pentru acoperiș și altele asemenea
• abstract: mon simboluri, modele
• sexy (春画 shunga): poate înfățișa un bărbat și o femeie copulând sau doar sugerează într-o formă simbolică subtilă conținutul erotic

Singur netsukeînfățișează obiecte simple, altele înfățișează scene întregi cunoscute din istorie, mitologie sau literatură.

Organizații de colecționari

În 1975, a fost creată Societatea Internațională Netsuke. Pe acest moment INS este cel mai mare organizatie internationala netsuke colectorii și reunește colecționarii care trăiesc în 31 de țări din întreaga lume. INS colaborează cu majoritatea muzeelor ​​și galeriilor americane pentru a organiza expoziții regulate de artă în miniatură japoneză. De două ori pe an INS conduce conferințe internaționale care includ prelegeri, workshop-uri de la experți de top și organizatii publiceîn domeniul netsuke. INS publică, de asemenea, un jurnal trimestrial, International Netsuke Society Journal.

În 2011, la conferința anuală INS, s-a decis crearea unei filiale pentru țările CSI a Societății Internaționale Netsuke. Organizația creată a inclus critici de artă, experți culturali, istorici și colecționari de netsuke din diferite țări CSI. Boris Filatov (Ucraina) a fost ales președinte al filialei țărilor CSI a Societății Internaționale Netsuke. Filiala INS pentru țările CSI publică de două ori pe an o revistă ruso-engleză

Figurinele Netsuke sunt suveniruri populare care sunt adesea aduse din țările estice. Se crede că acesta este un bun memento al călătoriei și un semn de atenție față de cei dragi. Cu toate acestea, astfel de cifre au o semnificație mai profundă.

Miniaturale aduc fericire, atrag bogăție și reflectă influențe magice negative.

Ce este asta?

Figurinele Netsuke sunt mici sculpturi japoneze sub formă de zeități, animale sau oameni. Se crede că au proprietăți magice. Din acest motiv, ele sunt cel mai adesea folosite ca amulete.

Există mai multe tipuri de figurine, fiecare având o semnificație specifică, care se recomandă a fi studiată înainte de cumpărare.

Povestea originii

Istoria figurinelor netsuke își are rădăcinile în Japonia. Anterior, erau brelocuri de care erau atârnate pungi speciale. Ei păstrau cheile și alte obiecte mici.

Astfel de dispozitive erau atașate la centură, deoarece Haina nationala nu a oferit buzunare. Deci utilizatorii au primit un dispozitiv util și un accesoriu atractiv.

Mai târziu, japonezii observatori au descoperit că sculpturile în miniatură aveau proprietăți magice. După aceasta, au început să fie folosite ca talismane.

Soiuri

Există mai multe tipuri de netsuke, în funcție de tipologie și formă.

Katabori

Acestea sunt imagini cu oameni și animale. Sunt cele mai populare.

Anabori

Aceasta este o variație a versiunii anterioare de netsuke. Sunt realizate dintr-o coajă, în interiorul căreia se află o figurină.

Acesta este un bloc cu o gaură în el. Prin ea este trecută o frânghie, care este apoi fixată de centură. Sasi sunt folosiți doar ca deținători de chei. Proprietăți magice el nu are.

Masca

Aceasta este o imagine a unei măști Noo.

Manju

Sunt figuri semicirculare și rotunde. Anterior, pentru a le face era folosit doar fildeșul.

Itaraku

Acestea sunt figuri de răchită. Reed este cel mai des folosit pentru a le face.

Ryusa

Acestea sunt figurine semicirculare și rotunde, dar spre deosebire de manju, sunt goale în interior. Există un fir în partea de sus.

Kagamibuta

Acesta este un vas cu capac pe care sunt aplicate unele imagini.

Diferențele dintre netsuke și okimono

Adesea, oamenii obișnuiți confundă netsuke și okimono. Cu toate acestea, aceste figurine au o diferență semnificativă.

Okimono este un detaliu interior care îl completează și îl „revitalizează”.

Figurinele nu au proprietăți magice. Netsuke este un talisman care poate atrage noroc, bani, oferă sănătate și protecție împotriva influențelor negative externe.

Sens

Fiecare figură netsuke are o semnificație specifică. Mai jos sunt cele mai populare figurine și ce înseamnă acestea.

Oameni și zeități

Oamenii și zeitățile sunt cele mai populare figurine. Fiecare dintre ele are un sens specific.

Înțeleptul Darun cu o barbă lungă

Oferă proprietarului masculinitate și înțelepciune. În plus, talismanul promovează dezvoltarea spirituală. Este recomandat sa asezati figurina in capul patului sau pe noptiera de langa pat.

Bătrânul Daikoku

Această miniatură reprezintă un bătrân cu o burtă mare și o geantă pe umeri. Se crede că poartă orez magic în el. Un astfel de talisman atrage bogăția, protejează vatra familiei și aduce fericire. Este recomandat să-l așezi în sufragerie.

Ebisu

Acesta este un bătrân care ține un pește în mâini. Atrage noroc în casă. Este recomandat să-l așezi în sufragerie cu Bătrânul Daikoku. Se crede că o astfel de uniune garantează prosperitatea și bunăstarea întregii familii. De asemenea, este recomandat să plasați Ebisu pe desktop. Acest lucru va aduce noroc în afaceri.

Shawsin

Acesta este un bătrân chel, cu o barbă lungă și un toiag în mână. O astfel de figurină garantează sănătatea și longevitatea tuturor membrilor gospodăriei. Un astfel de talisman poate fi prezentat ca un cadou unei persoane bolnave. Se crede că va ajuta la eliminarea oricărei boli.

Hotei

Zeul bogăției, fericirii și distracției în Feng Shui. El poate îndeplini orice dorință. Hotei este un chel vesel, cu o burtă mare și o pungă în mâini.

Aceasta este o versiune clasică, dar există și alte imagini - cu ventilator etc. Dacă îi mângâiești burta de 300 de ori și îi pui o dorință, aceasta se va împlini.

Futen

Dumnezeul vântului. Protejează călătorii pe parcurs și face posibilă întoarcerea acasă în siguranță. Este recomandat să luați talismanul pe drum în timpul călătoriilor lungi sau lungi.

El va aduce noroc și va face calea calmă și ușoară.

Jurojin

Acesta este patronul științei și al longevității. Descrierea figurinei – un bătrân longeviv cu pergament sau magie instrument muzical. Talismanul oferă longevitate, protejează împotriva bolilor și ajută la studiul mai bine și la absorbția de noi informații.

Zeița Benzaiten

Zeița fericirii feminine. Ea ajută sexul frumos, indiferent de vârstă, să găsească dragostea. Figurina este asezata in dormitor.

Bishamonten

Patronul războinicilor. El ajută să câștige bătălia și să se întoarcă acasă sănătos și sănătos.

În viața de zi cu zi, figurina îi oferă proprietarului încredere în sine, curaj și putere. Talismanul vă ajută să faceți față oricărei, chiar și celei mai dificile probleme.

Fukurokuju

Reprezintă un bătrân cu barbă lungă și cap mare. Fukurokuju îi protejează pe toți membrii gospodăriei de boli și le oferă o viață fericită.

Zeița Ame no Uzume

Aduce fericire și dragoste acasă. În plus, este considerată creatorul teatrului, așa că prezența ei în casă ajută la dezvăluirea talentelor ascunse.

călugării budiști Kanzan și Jittoku

Această figurină simbolizează armonia și relațiile fraternești. Ea aduce liniște, armonie și înțelegere reciprocă în casă.

Gasisu

Figurina reprezintă un bătrân care ține o tablă de scris. În ea, el înregistrează dorințele unei persoane și apoi ajută la îndeplinirea lor.

Daruma

Simbol al înțelepciunii și al compasiunii. Ajută proprietarul să accepte decizii corecte, evită greșelile și conferă claritate de gândire și filantropie.

Confucius

Acesta este un adevărat înțelept chinez care a trăit în secolul al VI-lea î.Hr. Imaginea lui simbolizează educația și înțelepciunea. Adesea, figurina este dată elevilor pentru a le uşura învăţarea.

Lao Tzu

Fondatorul învățăturilor lui Tao. Figurina face posibilă găsirea sensului vieții și conferă înțelepciune.

Sivanmu

Zeița cerului, care deține o băutură care oferă nemurirea. Imaginea ei aduce fericire în casă. În plus, oferă longevitate și sănătate bună.

Bebeluş care se târăşte

Pe spatele bebelușului este înfățișată o vrabie. Interpretarea unei astfel de figuri este fericirea și protecția față de puterile superioare.

Copil

Aceasta este o figurină populară în diferite variante. Ar putea fi un copil cu un pește etc.

Orice figurină este prezentată cadou cu dorința de naștere a unui copil, care să se nască sănătos și să crească înțelept și fericit.

Animale și obiecte neînsuflețite

În Japonia, este, de asemenea, obișnuit să tăiați obiecte și animale neînsuflețite ca netsuke. Fiecare figurină are o semnificație specifică.

Broasca cu o monedă în gură

Un astfel de talisman atrage bogăția și prosperitatea. Este recomandat să plasați figurina la locul de muncă. Vă va aduce noroc și vă va ajuta să încheiați contracte profitabile.

Balenă

Simbolizează bunătatea, fericirea și compasiunea. Este recomandat să luați Netsuke cu dvs. într-o călătorie dacă aceasta implică călătoria pe apă. Vă va ajuta să îndurați bine călătoria și să vă întoarceți acasă în siguranță.

Monedă cu o gaură în mijloc

Un alt talisman de bani. Conform învățăturilor Feng Shui, este plasat în zona bogăției.

Doi câini

Figurinele oferă protecție fiabilă tuturor locuitorilor casei. În plus, îi ajută pe cei dragi să găsească înțelegere reciprocă. Pentru a face acest lucru, ele trebuie să fie plasate în zona bogăției.

Maimuţă

Protejează împotriva forțele malefice. În plus, protejează oamenii de orice impact negativ.

Taur

Oferă bunăstare. Talismanul atrage bogăția.

peștișor de aur

Figurina te scuteste de problemele materiale. În plus, ajută la îndeplinirea dorințelor.

Şarpe

Figurina simbolizează frumusețea și înțelepciunea. Îl ajută pe proprietar să depășească orice dificultăți din viață și să învețe o lecție din orice situație care ajută la evitarea greșelilor în viitor.

Elefant

Figurina simbolizează înțelepciunea și puterea. Se recomandă plasarea unui astfel de netsuke în dormitorul soților. Se crede că figurina îi va ajuta să conceapă copii sănătoși.

Navă

Atrage noroc. Nava îmbunătățește și bunăstarea materială.

Doi crapi

Această miniatură îi ajută pe membrii gospodăriei să obțină înțelegere reciprocă. În plus, dăruiește fericire și dragoste.

Hipopotami

Sunt reprezentați în perechi. Astfel de figuri dau dragoste. În plus, ele revin vechi sentimente intre sot si sotie.

Vultur

Țestoase

Țestoasa simbolizează longevitatea și înțelepciunea. Există mai multe opțiuni pentru o astfel de figurină, dar oricare dintre ele va ajuta la rezolvarea cel mai mult întrebări dificileși conferă sănătate bună.

Creaturi de basm și mitice

Adesea basme și creaturi mitice. Au și un anumit sens.

Tengu

Traducerea numelui netsuke este câine ceresc. Cu toate acestea, aspectul figurinei nu corespunde numelui. Miniatura este o creatură cu pene cu un cioc care stă într-un castron cu labele ieșite din el. Acesta este un spirit de pădure care are capacitatea de a lua forma oricărei creaturi vii.

Dragonul

Acesta este un leu ceresc care este în slujba lui Buddha însuși. Figurina conferă bunăstare și protejează de orice negativitate. Dacă leul ceresc este înfățișat cu un bujor sau o minge în labe, atunci va atrage bani și va ajuta proprietarul să devină celebru.

Figurină cu o pisică întinsă pe spatele somnului Namazu

Acest netsuke îl ajută pe proprietar să găsească armonie cu el însuși și cu lumea din jurul lui. În plus, figurina protejează împotriva dezastrelor naturale.

Gamma Sennin

Aceasta este o imagine a unui sfânt cu o broască râioasă așezată pe spate. Reprezintă viață lungă și sănătate bună.

Kappa

Preț

Netsuke adevărate, făcute de maeștri, au un cost ridicat. Cea mai scumpă figurină este un băiat care desenează. Originalul este scos la licitație. Costă 42.000 de ruble.

Figurinele simple care sunt vândute ca suveniruri au un preț mai rezonabil. Costul depinde de materialul din care sunt realizate figurile, care schițe sunt luate ca eșantion, precum și de dimensiuni. Prețul poate fi de 100 sau 5000 de ruble.

Din ce sunt facuti?

Cel mai adesea, osul sau lemnul este folosit pentru a face figurine. Mai rar, figurinele sunt făcute din lut sau ceramică. Cu toate acestea, acum au început să fie folosite alte materiale pentru producția de sculpturi în miniatură.

Figurinele Netsuke pot deveni nu numai un cadou bun, dar și un talisman care va ajuta la schimbarea vieții în partea mai buna. Pentru a face acest lucru, trebuie să studiați semnificația fiecărei figurine și să alegeți opțiunea potrivită.

Arta de a crea figurine netsuke a atins apogeul în Japonia, iar meșteșugul își are originea în China. Chinezii au numit aceste lucruri Zhui Tzu. Când au apărut în Japonia, au început să fie numite sculpturi chinezești. Inițial, figurinele erau simple și inexpresive; serveau drept brelocuri atârnate de centura unui kimono. La ele erau atașate chei, pungi și alte lucruri în miniatură necesare proprietarului.

În secolul al XVII-lea, fabricarea netsuke a evoluat în arta speciala. Meșterii au realizat figurine din diverse materiale, inclusiv din cele foarte scumpe. Acestea erau coarne de animale, semiprețioase și pietre prețioase, lemn, fildeș. În același timp, a contat și simbolismul materialului. Fildeșul, de exemplu, a promis proprietarului sănătate și bunăstare. Subiectele și personajele descrise în figuri au fost variate. Moda netsuke a îmbrățișat pe toată lumea, de la țărani la bogați. Pentru fiecare a existat material pe măsura buzunarelor și un subiect sau desen pe placul lor.

Cele mai multe dintre ele sunt dedicate celor 7 zei ai fericirii - shitifukujin. Darul unei astfel de figurine a fost echivalat cu o dorință pentru ceea ce simboliza o anumită ființă cerească. Deci, 7 zei:

• Iubitorii de călătorii primesc cel mai adesea o figurină cu Futen. Ei promit proprietarului noroc și îl protejează de necazuri pe parcurs.
• Hotei este unul dintre cei mai venerati zei din Japonia. Reprezintă fericire, plăcere, sociabilitate. Și cel mai important lucru este că își îndeplinește dorințele. Dacă îl mângâiești pe burta de 300 de ori, ținând cont de dorința ta, se va împlini.
• Daikoku este un zeu înfățișat cu o pungă de orez. Aduce fericire, prosperitate, prosperitate, păstrează vatra familiei.
• Sivanmu protejează de nenorociri, durere și eșecuri.
• Daruma personifică calitățile masculine, puterea de voință și spiritul
• Dumnezeu Shoushin este întotdeauna înfățișat cu 2 articole - o piersică și un ginseng. Piersica simbolizează sănătatea, iar ginsengul simbolizează longevitatea.
• Bisamon este un zeu care îi ajută pe războinici în faptele lor bune.

Netsuke care înfățișează oameni, zei și animale se numește katabori. Există și un tip de netsuke numit kagamibuta - acesta este un mic recipient rotund sub forma unei cutii cu o oglindă înăuntru.

Iar ultimul tip de figurine este manju. Au forma unui tort plat si sunt decorate cu diverse modele si ornamente.

Netsuke reflectă ideea japoneză de frumusețe - simplitate și grație. Figurinele au absorbit cele mai frumoase și pitorești momente ale vieții japoneze și idei despre lume.

În lumea modernă, care este în mare măsură fascinată de budism, Hotei este una dintre cele mai populare zeități care aduc fericirea acasă. Este folosit ca un fel de talisman; figurina lui Hotei este cunoscută pe scară largă în Feng Shui.

Acest om însuși este, în primul rând, cunoscut drept zeul nepăsării și al distracției. Și în acest material vom vorbi despre unde provin Hotei și netsuke-ul care îl înfățișează.

Destul de ciudat, această zeitate are un prototip complet real. A fost odată ca niciodată în China un călugăr al cărui nume era Tse-Tsy. Ca mulți ca el, acest călugăr a rătăcit prin țară. Nu era diferit de ceilalți în aproape nici un fel, cu excepția pungii mari de pe spate. De fapt, din cauza acestei genți a fost poreclit Hotei (cuvântul se traduce prin „geantă de pânză”)

Cu toate acestea, povestea nu ar fi primit nici măcar o sută din popularitate dacă ar fi fost doar un călugăr inofensiv cu o pungă; totul este mult mai interesant.

Dintr-un motiv oarecare (istoria, din păcate, tace de ce), Hotei a devenit un simbol al fericirii și distracției pentru mulți. Indiferent în ce sat venea Tse-Tsy, s-a instalat imediat o atmosferă de nepăsare și bucurie și ca și cum totul a început să înflorească de la sine.

Când călugărul a fost întrebat despre conținutul pungii sale, Tse-Tsy a răspuns pur și simplu că a purtat cu el... întreaga lume. Într-un fel sau altul, faima extraordinarului călugăr și a bagajelor sale miraculoase s-a răspândit mai întâi în China, iar apoi în restul lumii.

Drept urmare, meșterii au făcut o figurină a lui Hotei (această poreclă a fost atribuită ferm călugărului), sau mai degrabă netsuke. Figurina rămâne neschimbată până în prezent, se schimbă doar motivele. Fotografia arată că, sub forma unei figurine, de exemplu, Hotei poate fi înfățișat pe o broască râioasă, sau cu un toiag sau cu monede în mână. Uneori există chiar și Hotei cu copii și fiecare versiune de netsuke are propriul ei sens.

Recunoașterea mondială a lui Netsuke Hotei

Însuși acest simbolism al unui călugăr gras cu o pungă a câștigat atât de multă popularitate încât în ​​secolul al XVII-lea a fost recunoscut chiar și în Japonia. Drept urmare, astăzi Hotei este considerată una dintre zeitățile care aduc fericirea. Și pentru mulți chinezi și chiar japonezi este de mare importanță.

Dintr-un motiv sau altul, Hotei este considerată una dintre emanațiile lui Maitreya (deși în exterior aceste două personalități nu seamănă absolut, cel puțin compară fotografiile de pe Internet). Și totul ține de legendă. Potrivit acesteia, odată la bătrânețe, Tse-Tsy stătea lângă un templu. Trecătorii au trecut pe lângă el și, la un moment dat, Hotei a declarat brusc: „Eh, nu observi că eu sunt viitoarea Maitreya!”

Trebuie spus că în est, Maitreya este venerat ca unul dintre Buddha și simbolizează prosperitatea, bunăstarea și mulțumirea.

Deci, nu este de mirare că mulți consideră Hotei ca întruchipare naturală viață fericită, care intră în casă împreună cu netsuke. Mulți oameni îl numesc așa - Buddha Hotei.

Dar, în mod corect, trebuie spus că budiștii din mai multe țări nu au fost de acord cu această versiune. În mod ciudat, totul s-a dovedit a fi aspectul lui Hotei - budiștii sunt obișnuiți să-și vadă liderul iluminat (adică Buddha) zvelt și frumos, în timp ce chinezul Hotei este sincer urât și gras (fotografiile cu netsuke confirmă acest lucru).

Dar s-a găsit rapid un răspuns la aceste reproșuri indignate: aspectul lui Hotei are propriul ei sens. Potrivit unei alte legende, într-una dintre încarnările sale, Buddha s-a dovedit a fi atât de frumos încât nu s-a putut odihni de fetele care au înnebunit după el. Drept urmare, Buddha a decis să nu încurce mințile feminine impresionabile și s-a transformat într-un bărbat în vârstă și gras, astfel încât totul să se întoarcă din nou la loc și fiecare să se ocupe de treburile lui.

Wish Granter - Buddha Hotei

Zeul Hotei este un talisman care aduce mult noroc, bucurie si bogatie casei.Și dacă îl freci și pe stomac de trei sute de ori, atunci nu numai că îți vei lustrui silueta până la strălucire, ci o vei încărca și să-și îndeplinească scopul. dorință prețuită. Există o singură condiție: pe parcursul întregului „ritual” de frecare a figurinei, trebuie reținută dorința. Această condiție este de mare importanță.

Chinezii sunt în general convinși că ziua oricărui om decent care își dorește totul în viața sa - de la sănătate și noroc la bogăție materială și succes în demersurile sale - ar trebui să înceapă cu atingerea burtei lui Hotei. Cel mai curios lucru este că aproape fiecare om de afaceri chinez consideră că această credință este adevărată. Iar dacă freci cu copii burta figurinei Hotei, vei găsi bunăstarea familiei.

În plus, există o legendă că Hotei, cu o geantă în spate, adună toate nenorocirile care îi ies în cale în simplul său recipient.

Se pare că de aceea, când călugărul a venit la sate, acolo a venit prosperitatea. Ca urmare a acestei interpretări, figurina Hotei a fost adoptată de știința Feng Shui, care este cunoscută ca doctrina fericirii și armonizării spațiului înconjurător.

Cand achizitionezi o figurina Hotei pentru casa ta, mai intai trebuie sa stii ca trebuie activata (altfel poti astepta foarte mult timp sosirea bogatiei si fericirii). De fapt, ca orice altă amuletă, Hotei trebuie să „cunoască noul proprietar”.

Procedura în sine a fost deja descrisă mai sus - trebuie să frecați burta anticului călugăr de trei sute de ori, ținând simultan în cap dorința pe care visați cu atâta pasiune să o îndepliniți. Poate fi orice - muncă, viață personală, nu contează.

Apropo, chiar înainte de a cumpăra această figurină, ar trebui să încercați materialul din care este făcută Hotei. Este clar că vei primi cea mai mare cantitate de fericire și bogăție de la figurina care este din lemn, piatră, metal care ți se potrivește. Cat despre culoarea in care trebuie pictata figurina Hotei, cu siguranta aceasta trebuie sa fie aurie sau alba.