Στη διάλεξη «Πώς να εκπλαγείτε από τη Μόσχα: η αρχιτεκτονική σε λεπτομέρειες», που διοργανώθηκε από το Επίπεδο 1, ο ιστορικός της αρχιτεκτονικής μίλησε για τα σημαντικά στάδια στην ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής της Μόσχας του 14ου-20ου αιώνα και δίδαξε επίσης πώς να προσδιορίσετε με ακρίβεια το στυλ και χρόνο κατασκευής «λέγοντας» λεπτομέρειες.

Εκκλησίες της Μόσχας του 12ου-14ου αιώνα: η εποχή των πρώτων φιλοδοξιών της πρωτεύουσας

Η Μόσχα αναφέρθηκε για πρώτη φορά στα χρονικά το 1147. Αλλά τα πέτρινα κτίρια στην επικράτεια του πριγκιπάτου της Μόσχας εμφανίστηκαν μόνο ενάμιση αιώνα αργότερα, και όχι στην ίδια την πόλη, αλλά στα περίχωρα.

Εκκλησία του Αγίου Νικολάου στο χωριό Kamenskoye, περιοχή Naro-Fominsk

Έφτασε μέχρι σήμερα Εκκλησία του Αγίου Νικολάου στο χωριό Kamenskoye, περιοχή Naro-Fominsk. Αυτή η εκκλησία είναι πολύ απλή, ακόμη και πρωτόγονη, από αρχιτεκτονικούς όρους. Η διακόσμηση περιλαμβάνει μια προοπτική πύλη με αψίδα σε σχήμα καρίνας (μια τέτοια αψίδα με "γλώσσα της φλόγας" θα γίνει ένα καθαρά αρχιτεκτονικό χαρακτηριστικό της Μόσχας για αιώνες).

Εκκλησία της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Gorodok στο Zvenigorod

Χτίστηκε στα τέλη του 14ου αιώνα Εκκλησία της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Gorodok στο Zvenigorod. Είναι μόλις μερικές δεκαετίες μεγαλύτερος από τον Νικόλσκι, αλλά μπροστά μας είναι ένα πολύ πιο ώριμο έργο. Βλέπουμε την ίδια προοπτική πύλη και το τόξο με καρίνα, αλλά εμφανίζονται κολώνες και μια διακοσμητική ζώνη, καθώς και στενά παράθυρα και βαθμίδες.

Από πού προήλθαν οι στήλες; Φυσικά, από την αρχαιότητα. Οι αρχιτέκτονες της Μόσχας έχουν κάνει ένα δημιουργικό ταξίδι στην Πελοπόννησο; Προφανώς όχι. Εμπνεύστηκαν από την αρχιτεκτονική του πριγκιπάτου Vladimir-Suzdal, που ήταν το κέντρο της προ-μογγολικής Ρωσίας. Κατά τη διάρκεια της ακμής του πριγκιπάτου, οι αρχιτέκτονες Vladimir-Suzdal κατάφεραν να επιτύχουν την τελειότητα στην κατανόηση της αρχαίας κληρονομιάς.

Μία από τις κορυφές της αρχιτεκτονικής λευκής πέτρας εκείνης της εποχής έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα - αυτή Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Nerl. Εδώ βλέπουμε επαναερμηνευμένα στοιχεία αντίκες - κολώνες, διακοσμητική ζώνη, πλίνθο, γείσο σε πολύ αρμονικό σχέδιο.

Οι δάσκαλοι της Μόσχας στα τέλη του 14ου αιώνα καθοδηγήθηκαν από την αρχιτεκτονική της γης του Βλαντιμίρ (ειδικά δεδομένου ότι από την άποψη του κράτους η Μόσχα έπρεπε να γίνει ο διάδοχός της), αλλά όχι ακόμη πολύ επιδέξια.

XV-XVI αιώνες: Ιταλοί στη Ρωσία

Καθεδρικός Ναός Κοιμήσεως

Τα κύρια κτίρια αυτής της εποχής ήταν οι καθεδρικοί ναοί του Κρεμλίνου της Μόσχας. Καθεδρικός Ναός Κοιμήσεως– το τελευταίο, χτισμένο στο στυλ της «Παλιάς Μόσχας» με τον εγγενή ασκητισμό του. Χτίστηκε από έναν Ιταλό, στον οποίο δόθηκαν οδηγίες να «το κάνει όπως στο Βλαντιμίρ», εξηγεί ο Ντμίτρι Μπεζούμπτσεφ.

Καθεδρικός Ναός του Αρχαγγέλου

Και εδώ Καθεδρικός Ναός του Αρχαγγέλου, διακοσμημένο με βενετσιάνικα κοχύλια, θυμίζει την Ευρωπαϊκή Αναγέννηση. Είναι πλούσια διακοσμημένο και αυτή η διακόσμηση γίνεται πολύ επιδέξια - μπορείτε να νιώσετε το χέρι ενός Ιταλού. Σε γενικές γραμμές, σύμφωνα με τον Ντμίτρι, αυτό είναι " νέο επίπεδοσυνειδητοποίηση» για την αρχιτεκτονική της Μόσχας.

Εκκλησία της Ζωοδόχου Τριάδας στο Khoroshev

ναός Ζωοδόχος Τριάδαστο Khoroshev, που κάποτε χτίστηκε στο κτήμα του Μπόρις Γκοντούνοφ, είναι άλλο ένα μνημείο αυτής της εποχής. Πιθανώς χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο του Ρώσου αρχιτέκτονα Fyodor Kon, αλλά η ιταλική επιρροή είναι αισθητή - οι νόμοι της συμμετρίας τηρούνται εδώ τέλεια.

17ος αιώνας: παράλογη δημιουργία προτύπων

Τον 17ο αιώνα, οι Ιταλοί δεν έχτιζαν πλέον στη Ρωσία. Οι εγχώριοι πλοίαρχοι ενημερώνουν πλήρως την αρχιτεκτονική γλώσσα. Τα κύρια χαρακτηριστικά του νέου στυλ, που ονομάζεται μοτίβο, είναι ο παραλογισμός και η γραφικότητα. Αυτό είναι «το πιο ζουμερό πράγμα που έχει δημιουργηθεί από την αρχιτεκτονική της Μόσχας», σχολιάζει ο Ντμίτρι Μπεζούμπτσεφ.

Παραδείγματα τέτοιων κτιρίων μπορούν να βρεθούν στο κέντρο της Μόσχας - αυτό είναι ένα φωτεινό Εκκλησία του Αγίου Νικολάου στο KhamovnikiΚαι Εκκλησία της Γέννησης της Παναγίας στο Πούτινκι(έγινε λευκό στην εποχή μας, αλλά ήταν αρχικά βαμμένο).

Αν κοιτάξετε προσεκτικά αυτούς τους ναούς, μπορείτε να δείτε μια τεράστια ποικιλία από αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες διάσπαρτες σε όλο το κτίριο με έναν ιδιότροπο και ασύμμετρο τρόπο. Κοιτάξτε, για παράδειγμα, πώς είναι φτιαγμένα τα παράθυρα της εκκλησίας του Αγίου Νικολάου: όλες οι πλάκες διαφορετικά σχήματα(αλλά σχεδόν όλοι έχουν μια αναφορά στο σχήμα της καρίνας της Μόσχας), τα παράθυρα βρίσκονται σε διαφορετικές αποστάσεις σε σχέση με την άκρη των τοίχων και μεταξύ τους (αυτό ονομάζεται "κλιμακωτά παράθυρα") και σε ορισμένα σημεία η πλάκα "σέρνεται" πάνω στο γείσο. Η δομή στο σύνολό της είναι ασύμμετρη: η τραπεζαρία προσαρτάται στον κύριο όγκο του ναού τυχαία, το καμπαναριό μετατοπίζεται από τον κεντρικό άξονα.

Εκκλησία της Γέννησης της Παναγίας στο Πούτινκι

Το ίδιο βλέπουμε και σε Εκκλησία της Γέννησης της Παναγίας στο Πούτινκι. Εδώ είναι ενδιαφέρον να δοθεί προσοχή στους αρμούς διαφορετικών τμημάτων του κτιρίου, που κυριολεκτικά «σέρνονται» το ένα μέσα στο άλλο, στο γεγονός ότι η εξωτερική αρχιτεκτονική δεν αντικατοπτρίζει την εσωτερική δομή του κτιρίου.

Πύλη Αναστάσεως (Ιβήρων).

Ένα παράδειγμα πιο αριστοκρατικού, τακτοποιημένου σχεδίου μπορεί να βρεθεί στην Κόκκινη Πλατεία - αυτά αναδημιουργήθηκαν στη δεκαετία του '90 του 20ου αιώνα Πύλη Αναστάσεως (Ιβήρων).. Τα σχήματα και η διακόσμηση που χαρακτηρίζουν τον 17ο αιώνα είναι τακτοποιημένα και συμμετρικά.

Καθεδρικός ναός Verkhospassky στο Κρεμλίνο

Ένα ακόμη παράδειγμα - Καθεδρικός ναός Verkhospassky στο Κρεμλίνο. Οι κομψοί θόλοι του είναι ξεκάθαρα ορατοί από τον κήπο του Αλεξάνδρου.

18ος αιώνας: Ναρισκίνσκι και απλά μπαρόκ

Τον 18ο αιώνα, η αρχιτεκτονική της Μόσχας κοίταξε ξανά προς τη Δύση. Ο συνδετικός κρίκος μεταξύ της αρχιτεκτονικής της παλιάς πατριαρχικής Μόσχας και του νέου στυλ της Αγίας Πετρούπολης, που χτίστηκε στο δυτικοευρωπαϊκό πνεύμα - το μπαρόκ του Πέτρου - ήταν το στυλ Naryshkin.

Ιερός Ναός Παρακλήσεως της Θεοτόκου στη Φυλή

Το περισσότερο διάσημα παραδείγματα Naryshkin μπαρόκ - Εκκλησία της Μεσιτείας της Παναγίας στη Φυλή, Εκκλησία Σπάσκι στο χωριό Ubory, περιοχή Odintsovo.

Εκκλησία Spassky στο χωριό Ubory, περιοχή Odintsovo

Η ιδιαιτερότητα του στυλ του Naryshkin είναι το μείγμα αντιφατικών τάσεων και ρευμάτων. Από τη μια πλευρά, βλέπουμε τα χαρακτηριστικά του ευρωπαϊκού μπαρόκ και του μανιερισμού, απόηχους του γοτθικού, της αναγέννησης, του ρομαντισμού, από την άλλη - τις παραδόσεις της ρωσικής ξύλινης αρχιτεκτονικής και της αρχαίας ρωσικής πέτρινης αρχιτεκτονικής.

Στη λωρίδα Bolshoi Kharitonyevsky υπάρχει ένα ενδιαφέρον μνημείο πολιτικής αρχιτεκτονικής του μπαρόκ Naryshkin. Πρόσφατα έγινε διαθέσιμο στο κοινό ως μουσείο.

Αλλά δεν υπάρχει σχεδόν κανένα γνήσιο, υψηλής ποιότητας μπαρόκ, παρόμοιο με αυτό που μπορεί να βρει κανείς στην Αγία Πετρούπολη, στη Μόσχα. Αισθάνεται κανείς ότι αυτή την εποχή η Μόσχα είναι επαρχία. Ωστόσο, στην ίδια την Κόκκινη Πλατεία μπορούμε να θαυμάσουμε σπίτι της επαρχιακής κυβέρνησης, στη Staraya Basmannaya - Ναός του Μάρτυρος Νικήτα.

Γενικά, το μπαρόκ είναι «ένας εξαιρετικός μαθητής που προσπαθεί να προσποιηθεί ότι είναι φτωχός μαθητής», αστειεύεται ο Ντμίτρι Μπεζούμπτσεφ. Αυτό το στυλ βασίζεται στη σειρά, δηλαδή στους νόμους της συμμετρίας και της τάξης, αλλά τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του είναι «σπασμένα» τόξα και αετώματα, ελεύθερες καμπύλες, ιδιότροπη, υπερβολική διακόσμηση.

XVIII-XIX αιώνες: η εποχή των αστικών κτημάτων και της αυτοκρατορίας

Πρώτο νοσοκομείο της πόλης

Ο κλασικισμός άκμασε στη Μόσχα και διήρκεσε πολύ - περίπου 800 αρχιτεκτονικά μνημεία σε αυτό το στυλ διατηρούνται ακόμη. Οι ευγενείς έχτιζαν ιδιαίτερα συχνά κλασικιστικά αστικά κτήματα. Ο κλασικισμός βασίζεται σε απλά γεωμετρικά σχήματα, τάξη και τάξη. «Σταματά να έχει κόμπλεξ για τον κενό χώρο», λέει ο Ντμίτρι Μπεζούμπτσεφ, δείχνοντας το κτίριο Πρώτο νοσοκομείο της πόλης.

Πράγματι, μόνο η κεντρική πύλη εδώ είναι διακοσμημένη, οι υπόλοιποι τοίχοι είναι πρακτικά άδειοι. Οι ναοί χτίστηκαν επίσης στο κλασικιστικό στυλ. παράδειγμα – .

Manege

Η πιο «κομψή» εκδοχή του κλασικισμού είναι το στυλ Empire. Κτίρια σε στυλ αυτοκρατορίας δημιουργήθηκαν για την αυτοκρατορία του από τον Ναπολέοντα Βοναπάρτη. Μετά τη νίκη επί του Ναπολέοντα, η Ρωσία «κατέκτησε» το στυλ του. Για να επιτευχθεί η εντύπωση αγαλλίασης και επισημότητας, το πάνω μέρος του κτιρίου διευρύνθηκε. Για παράδειγμα, κοντά στο κτίριο Manegeτο αέτωμα μεγεθύνεται πολύ. Επίσης, ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του στυλ είναι ο στρατιωτικός, ιδιαίτερα ο αντίκας, συμβολισμός στη διακόσμηση.

Το τέλος του 19ου αιώνα: εποχή εκλεκτικισμού

Από τον 19ο αιώνα, τα στυλ αρχίζουν να θολώνουν, και αυτό γίνεται ιδιαίτερα αισθητό προς τα τέλη του αιώνα. Για παράδειγμα, μια πραγματική «συλλογή εισαγωγικών». Μπορούμε να δούμε καμάρες με καρίνα, ρωμανικές «κρεμαστές» κολώνες, μια σύνθεση να αντηχεί Καθεδρικός ναός του Αγίου Ισαάκ(μεγάλος κεντρικός θόλος και τέσσερα καμπαναριά) και ούτω καθεξής.

Ή ένα κτίριο Ιστορικό Μουσείο: Υπάρχουν πολλά αποσπάσματα από την εποχή της δημιουργίας μοτίβων, αλλά η συμμετρία του κτιρίου και το απλό μέγεθος δείχνουν ότι δεν πρόκειται για τον 17ο αιώνα.

Μονή Marfo-Mariinskaya

ΕΝΑ Μονή Marfo-Mariinskaya– συνδυασμός νεοαρχαϊκού με μοτίβα της αρχιτεκτονικής του Νόβγκοροντ και του μοντερνισμού.

– νεοκλασικισμός: βλέπουμε μια πύλη τυπική του κλασικισμού, αλλά η κιονοστοιχία διατρέχει ολόκληρη την πρόσοψη, το μέγεθος του κτιρίου υποδηλώνει τεχνικές δυνατότητες αδιανόητες στην περίοδο του αληθινού κλασικισμού.

Αρχές 20ου αιώνα: άνετο μοντέρνο

Πολλά αρχοντικά χτίστηκαν σε στιλ αρ νουβό στη Μόσχα. Η αρχή του "από μέσα προς τα έξω", χαρακτηριστική της Art Nouveau, ήταν χρήσιμη στην κατασκευή ιδιωτικών κατοικιών: πρώτα σχεδίασαν τον αριθμό και τη θέση των δωματίων και μετά κατέληξαν στο εξωτερικό κέλυφος. Ο αρχιτέκτονας γίνεται καλλιτέχνης: μπορεί να σχεδιάσει, για παράδειγμα, το δικό του σχήμα παραθύρου.

Αρχοντικό Ryabushinsky

Χρησιμοποιούνται ενεργά νέα υλικά - για παράδειγμα, μέταλλο, διακοσμητικός σοβάς, πλακάκια («Ο εκλεκτικισμός κάλυπτε ντροπαλά μεταλλικές κατασκευές», σημειώνει ο Bezzubtsev) και μια νέα ερμηνεία του ξύλου. Ένα υπέροχο παράδειγμα Art Nouveau - Αρχοντικό Ryabushinsky.

* * *

Η Μόσχα έχει κάτι για να είναι περήφανη. Μετά την ιταλική επιρροή, η ρωσική αρχιτεκτονική μπόρεσε να δημιουργήσει μια νέα ολοκληρωμένη γλώσσα - μοτίβο. Να προσεγγίσει την παγκόσμια αρχιτεκτονική και να δημιουργήσει κτίρια με τις καλύτερες παραδόσεις του ευρωπαϊκού κλασικισμού. Στη συνέχεια, απαρνηθείτε την παράδοση και προσφέρετε άνετη νεωτερικότητα. Τέλος, ανακαλύψτε την avant-garde και επηρεάστε την εμφάνιση των πόλεων σε όλο τον κόσμο. Αλλά αυτή θα είναι μια ξεχωριστή συζήτηση.

Έχετε διαβάσει το άρθρο Ναοί της Μόσχας: 7 αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες. Διαβάστε επίσης.

Η Μόσχα είναι διάσημη όχι μόνο για την ιστορική της αρχιτεκτονική, ή την αρχιτεκτονική της σοβιετικής εποχής. Και ούτε καν σύγχρονη αρχιτεκτονική. Η Μόσχα φημίζεται για την αρχιτεκτονική ναών, το οποίο είναι απλά υπέροχο στην πρωτεύουσα της Ρωσίας. Ναοί, καθεδρικοί ναοί, εκκλησίες - όλα αυτά τα μέρη προσκυνήματος για πιστούς βρίσκονται στη Μόσχα και όλα στέκονται ψηλά στην επισκοπή της Ορθόδοξης Εκκλησίας της Μόσχας. Οι εκκλησίες της Μόσχας θεωρούνταν πάντα το μέρος που βρίσκεται πιο κοντά στον Θεό, επομένως, τα περισσότερα παραδείγματα αρχιτεκτονικής ναών της Μόσχας είναι πολυτελή στην εμφάνιση!

Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα αρχιτεκτονικής ναών στη Μόσχα

Ήταν οι εκκλησίες και οι καθεδρικοί ναοί της Μόσχας που επέζησαν από όλες τις κακοτυχίες που γνώρισε η πρωτεύουσα της Ρωσίας και απέδειξαν για άλλη μια φορά την εγκυρότητα του ιστορικού αξιώματος - το πιο ασφαλές μέρος, αυτό το μέρος βρίσκεται στο ναό.

Καθεδρικός ναός Αρχαγγέλου του Κρεμλίνου της Μόσχας- ένας από τους πιο διάσημους καθεδρικούς ναούς στη Ρωσία. Η ιστορία του καθεδρικού ναού χρονολογείται από τη βασιλεία του Mikhail Khorobit (μέσα του 13ου αιώνα). Ο σύγχρονος καθεδρικός ναός ιδρύθηκε το 1508. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, ο καθεδρικός ναός χρησίμευε για την κηδεία κατά τις ημερομηνίες θανάτου των ηγεμόνων. Το 1913, ο καθεδρικός ναός του Αρχαγγέλου αναστηλώθηκε και βελτιώθηκαν οι διακοσμήσεις του. Ο ναός με πέντε τρούλους, του οποίου οι τοίχοι ήταν διακοσμημένοι με στοιχεία της Αναγέννησης, θεωρείται ένα από τα πιο ιερά μέρη στην Ορθόδοξη Εκκλησία της Μόσχας.

Καθεδρικός ναός Κοιμήσεως της Θεοτόκου του Κρεμλίνου της Μόσχας– ο ναός, που υποτίθεται ότι θα χτιζόταν το 1975, δεν ολοκληρώθηκε ποτέ, καθώς ένας μεγάλος σεισμός κατέστρεψε το ημιτελές κτίσμα. Ο καθεδρικός ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου ζωντάνεψε το 1479. Η εμφάνιση του καθεδρικού ναού είναι λακωνική και μονολιθική με πέντε χρυσά κεφάλαια και 12 πεσσούς, στους οποίους χωρίζεται ο εσωτερικός όγκος του καθεδρικού ναού.

Μονή ΘεοφανίωνΗ Μόσχα είναι το παλαιότερο μοναστήρι στην πρωτεύουσα της Ρωσίας, που χτίστηκε τον 14ο αιώνα. Το κτήριο της Μονής των Θεοφανείων ανοικοδομήθηκε πολλές φορές και η αρχική της έκταση μειώθηκε τρεις φορές. Τώρα ο Καθεδρικός Ναός των Θεοφανείων έχει μεταφερθεί στην Εκκλησία της Μόσχας και εκεί γίνονται λειτουργίες.

Καθεδρικός ναός Blagoveshchenskyστην πλατεία του καθεδρικού ναού - ένα πολυτελές παράδειγμα αρχιτεκτονικής ναών της Μόσχας. Ο καθεδρικός ναός φημίζεται για τη διακόσμησή του - εικόνες αρχαίων Ελλήνων στοχαστών και σοφών, πίνακες ζωγραφικής και ένα τεράστιο εικονοστάσι.

Καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου- ένας καθεδρικός ναός που ενσαρκώνει το πρόσωπο της Εκκλησίας της Μόσχας. Ο καθεδρικός ναός έχει καταχωρηθεί ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Επίσης, για πολλούς, ο καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου έχει γίνει το κύριο σύμβολο της Μόσχας. Ο ναός των 65 μέτρων είναι ένα τεράστιο συγκρότημα, με αρκετές εκκλησίες και πολυτελή εξωτερική και εσωτερική διακόσμηση.

Ναός της εικόνας της Θεοτόκου- ένα πολυτελές δείγμα μοντέρνας αρχιτεκτονικής ναών. Ο ναός χτίστηκε το 2001 και έχει γίνει σημαντικός χώρος για τους προσκυνητές της επισκοπής της Μόσχας. Ο ναός στο Maryino έγινε ένας νέος γύρος ανάπτυξης της εκκλησίας της Μόσχας και το πρώτο δείγμα αρχιτεκτονικής ναών τον 21ο αιώνα. Πεντάτρουλος ναός με χάλκινη στέγη, με συμμετρικά τοποθετημένους τρούλους σε σχέση με τον κεντρικό τρούλο, καθώς και δύο καμπαναριά.

Ναός της Αναστάσεωςστο Sokolniki - μια ορθόδοξη εκκλησία χτισμένη σε αρ νουβό αρχιτεκτονικό στυλ. Ο ναός είναι φτιαγμένος σε σχήμα σταυρού και το τμήμα του βωμού είναι προσανατολισμένο προς τα νότια, κάτι που δεν είναι χαρακτηριστικό για τις ορθόδοξες εκκλησίες. Ο ναός έχει εννέα θόλους - οκτώ είναι μαύροι και ο κεντρικός τρούλος είναι καλυμμένος με χρυσό.

Καθεδρικός ναός Καζάν στην Κόκκινη Πλατεία- αναδημιουργήθηκε ναός το 1993. Ο ναός καθαγιάστηκε προς τιμήν της εικόνας της Μητέρας του Θεού Καζάν. Ο ναός έχει μια χαρακτηριστική εμφάνιση για την αρχιτεκτονική του ρωσικού ναού του 17ου αιώνα - ένας μονότροφος ναός με έναν λόφο από kokoshniks.

Καθεδρικός ναός του Σωτήρος Χριστού – Καθεδρικός ναός, εντυπωσιακού μεγέθους, κατασκευής 1996. Ο ναός αναστηλώθηκε μετά την κατεδάφιση το 1931, η οποία πραγματοποιήθηκε σύμφωνα με την απόφαση της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΣΕ. Ο ναός φημίζεται για το μεγαλοπρεπές του εμφάνιση, εσωτερικές διακοσμήσεις, και πολυάριθμα ιερά - τα λείψανα του Αγίου Φιλάρετου, καθώς και πολυάριθμες προσφορές ιερών λειψάνων.

Υπάρχουν εκατοντάδες εκκλησίες στη Μόσχα, καθεμία από τις οποίες είναι ένα σημαντικό μνημείο αρχιτεκτονική ναώνάξια προσοχής.

> Ιερή αρχιτεκτονική των ναών

● Γιατί οι ναοί, οι εκκλησίες κ.λπ. Θεωρούνται τα κτίρια ιερά;

● Γιατί νιώθουμε συχνά μια ιδιαίτερη ευχάριστη ατμόσφαιρα όταν μπαίνουμε σε παλιές εκκλησίες ή, όπως λένε τώρα, θετική ενέργεια;

● Γιατί η αρχιτεκτονική των ναών χρησιμοποιεί κατά κανόνα αυστηρά καθορισμένες αρχιτεκτονικές μορφές και αναλογίες; Γιατί κανένα κτίριο δεν μπορεί να γίνει ιερό οικοδόμημα;

U Για πολύ καιρό με ενδιέφεραν οι απαντήσεις σε αυτές και σε άλλες ερωτήσεις. Και πρόσφατα, ως αρχιτέκτονας, με ενδιαφέρει πολύ η ιερή αρχιτεκτονική. Ένιωσα μια εσωτερική ανάγκη να επεκτείνω το επίκεντρο των δραστηριοτήτων μου και να αρχίσω να σχεδιάζω ναούς. Αλλά κατάλαβα ότι το να σχεδιάζεις ιερά κτίρια δεν είναι καθόλου το ίδιο με το να σχεδιάζεις ιδιωτικές κατοικίες: δεν αρκεί μόνο να γνωρίζεις τους οικοδομικούς κώδικες και κανόνες και να έχεις καλλιτεχνικό γούστο. Ο σχεδιασμός ιερών κτιρίων απαιτεί συγκεκριμένες γνώσεις που δεν είναι ευρέως διαθέσιμες, καθώς και ένα ορισμένο επίπεδο προσωπικής ανάπτυξης.

Ρίξτε μια ματιά στην παρακάτω εικόνα: δείχνει 3 διαφορετικούς ναούς ενσωματωμένους διαφορετικές χώρες, V διαφορετική ώρακαι σε διάφορες θρησκευτικές παραδόσεις. Βρίσκετε κανένα γενικά μοτίβα?

Η αρχιτεκτονική αυτών των τριών ναών έχει πραγματικά κάτι κοινό, και αυτό το κοινό βρίσκεται στον πυρήνα τους, στην ουσία τους. Ο σκοπός του ναού είναι η σύνδεση ανθρώπου και Θεού. Και σε σωστά χτισμένους ναούς αυτή η σύνδεση δημιουργείται αυτόματα. Ο χώρος του ναού είναι γεμάτος με Θεία ενέργεια, την οποία αντιλαμβάνεται ο άνθρωπος που εισέρχεται σε αυτόν. Γιατί συμβαίνει αυτό; Αυτό είναι που θέλω να μιλήσω τώρα.

Για να καταλάβετε τα πάντα, είναι καλύτερα να ξεκινήσετε την ιστορία από μακριά. Πιθανότατα έχετε ακούσει για την κβαντική φυσική και τη δυαδικότητα κυμάτων-σωματιδίων. Οι σύγχρονοι φυσικοί ανακάλυψαν αυτό για το οποίο μιλούσαν οι σοφοί της αρχαιότητας: η υλικότητα, η απτή ό,τι υπάρχει σε αυτόν τον κόσμο είναι απατηλό. Ο κόσμος γύρω μας αποδείχθηκε πολύ πιο περίπλοκος από ό,τι φαντάζονται οι υλιστές. Όλα όσα μας περιβάλλουν είναι δόνηση, ενέργεια. Κάθε αντικείμενο δονείται σε μια συγκεκριμένη συχνότητα και εκπέμπει ενέργεια που έχει ιδιότητες αντίστοιχες με αυτό. Από αυτό προκύπτει ότι όλες οι ιδιότητες των ορατών αντικειμένων (χρώμα, σχήμα, αναλογίες, υφή, υφή, θερμοκρασία κ.λπ.) είναι ένα σύνολο ορισμένων ενεργειών που εκπέμπονται στο χώρο, με τις οποίες ερχόμαστε σε επαφή.

(Για όσους δεν είναι απολύτως εξοικειωμένοι με αυτές τις θεωρίες και που θα ήθελαν να μάθουν περισσότερα γι' αυτό, μπορώ να συστήσω να διαβάσουν το βιβλίο «Το Τάο της Φυσικής» (Fritjof Capra).

_____________________________________________________________________

Οι αρχιτέκτονες του παρελθόντος γνώριζαν πολύ περισσότερα για τον κόσμο γύρω μας, ήξεραν τους νόμους «λεπτή» ενέργεια και ήξερε πώς να τα χρησιμοποιήσει. Λένε ότι στην αρχαία κοινωνία, για να γίνεις αρχιτέκτονας, ήταν απαραίτητο να σπουδάσεις για 15-20 χρόνια υπό την καθοδήγηση έμπειρων δασκάλων και η ιδιότητα του αρχιτέκτονα ήταν ακόμη υψηλότερη από αυτή του ιερέα. Οι πρόγονοί μας έχτισαν κτίρια (ναούς), η αρχιτεκτονική των οποίων κατέστησε δυνατή τη σύνδεση ενός ατόμου με τη Θεία ενέργεια. Οι ναοί που έχτισαν, που αποτελούνται από ορισμένα σχήματα, ορισμένα μεγέθη και αναλογίες, είναι «αγωγοί» της Θείας (ουράνιας, κοσμικής) ενέργειας στον «γήινο» μας κόσμο. Μπορούμε να πούμε ότι οι ναοί «συνδέουν τον Παράδεισο με τη Γη».

Κοιτάξτε την εικόνα στα αριστερά: δείχνει τον μηχανισμό στον οποίο βασίζεται η «μετατροπή» της ενέργειας από «ουράνια» σε «γήινη». Σε αυτήν την εικόνα, πιθανότατα θα μαντέψετε τα σχήματα που συνθέτουν μια ορθόδοξη εκκλησία: στη βάση είναι ένα τετράγωνο (κύβος), πάνω του ένα οκτάεδρο (οκτάεδρο), πάνω του ένας τρούλος με μια μπάλα στην κορυφή. Οποιαδήποτε μορφή (ή μορφή σε όγκο) δεν είναι απλώς μια μορφή, αλλά μια ορισμένη ενέργεια που έχει τις εγγενείς της ιδιότητες. Μόνο με το «υλικό» μας όραμα το βλέπουμε ως μορφή.

Αυτή η μπάλα στην κορυφή του ναού είναι ένα σημείο - ένα σύμβολο Απόλυτος , που περιέχει μέσα του ΤΑ ΠΑΝΤΑ δηλαδή, ό,τι μπορεί να είναι, από το οποίο προέρχονται τα πάντα. Ο κύβος στη βάση είναι ένα σύμβολο του "γήινου" κόσμου, ένα σύμβολο του ανθρώπινου σώματος - ο αριθμός "4" αντιστοιχεί σε αυτό και ιερό σύμβολο - τετράγωνο (σε όγκο - ένας κύβος). Και μεταξύ τους υπάρχουν οι ενδιάμεσοι σύνδεσμοι που είναι απαραίτητοι για τη σύνδεση του «ουράνιου και του γήινου» - αυτοί είναι το οκτάεδρο και ο κύκλος. Στο παρακάτω σχήμα μπορείτε να δείτε και να παρακολουθήσετε πώς συμβαίνει αυτός ο ενεργειακός μετασχηματισμός:

Η ροή ενέργειας στους ναούς λειτουργεί επίσης αντιθετη πλευρα- σηκώνει τις προσευχές μας στον Θεό.

Όσο «λεπτή» είναι η ενέργεια, τόσο πιο ισχυρή είναι και πρέπει να τη χειρίζεστε πολύ συνειδητά και προσεκτικά. Ο χώρος του ναού είναι γεμάτος με πολύ δυνατή ενέργεια, επομένως δεν μπορείτε να ζήσετε σε ναούς - η ενέργεια είναι τόσο δυνατή που το ανθρώπινο σώμα δεν μπορεί να την αντιληφθεί πολύς καιρός. Για το λόγο αυτό, η αρχιτεκτονική του ναού είναι αυστηρά ιερή και δεν είναι κατάλληλη για κατασκευή κατοικιών.

Αν κοιτάξετε τους ναούς διαφορετικών θρησκειών (δείτε την εικόνα με τρεις ναούς), μπορείτε να δείτε ότι χρησιμοποιούν την ίδια αρχή που μόλις περιέγραψα. Τι σημαίνει αυτό? Ίσως ότι πίσω από τις ορατές εξωτερικές διαφορές κρύβεται η εσωτερική ενότηταθρησκείες.

Το παράδειγμα που δίνεται εδώ για τη χρήση ιερών μορφών δεν είναι το μόνο γνωστό στην ανθρωπότητα. Υπάρχουν πολλά ιερά σύμβολα που έχουν τη δική τους ενέργεια, τα οποία χρησιμοποιούνται και στην αρχιτεκτονική (και όχι μόνο σε αυτήν) για την επίτευξη συγκεκριμένων στόχων.

_______________________________________________________________________________________________

! Τα υλικά από το άρθρο μπορούν να χρησιμοποιηθούν μόνο με ενεργό σύνδεσμο προς τον ιστότοπο προέλευσης

!

_______________________________________________________________________________________________

Εάν ένας επενδυτής σκοπεύει να χτίσει μια ορθόδοξη ή καθολική εκκλησία, συναγωγή, τζαμί, ντατσάν κ.λπ., τότε κατά την ανάπτυξη ενός συγκεκριμένου έργου είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τα αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά που αναπτύχθηκαν ιστορικά στον θρησκευτικό πολιτισμό.

Αυτό το άρθρο δεν προορίζεται για έναν συγκεκριμένο πελάτη ή επενδυτή που θέλει να κατασκευάσει αυτό ή εκείνο το θρησκευτικό αντικείμενο σε μια μητρόπολη, αλλά μάλλον ως γενική πληροφορία και διευκρίνιση για όσους δεν κατανοούν τις περιπλοκές, και μερικές φορές ακόμη και τα κύρια σημεία, της αρχιτεκτονικής οποιουδήποτε δόγματος, αφού συχνά έχεις να αντιμετωπίσεις το γεγονός ότι ο συνομιλητής δεν βλέπει τη διαφορά μεταξύ τζαμιού, ναού και εκκλησίας.

Κάθε επιχείρηση, και ειδικά όπως ο σχεδιασμός θρησκευτικών αντικειμένων, έχει τους δικούς της κανόνες, οι οποίοι αποτελούνται από τους εξής παράγοντες:

• γενικές απαιτήσεις μιας δεδομένης ονομασίας για τους τόπους λατρείας της·
• τοπικά και εθνικά χαρακτηριστικά της ίδιας ονομασίας, επειδή δεν είναι μυστικό ότι τα τζαμιά στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και την Τουρκία διαφέρουν σημαντικά από τα αντίστοιχα στη Σαμαρκάνδη και την Μπουχάρα.
• στιλιστικά χαρακτηριστικάγύρω κτίρια, καθώς τις περισσότερες φορές ένα νέο αντικείμενο πρέπει να ταιριάζει στο ήδη υπάρχον αρχιτεκτονικό περιβάλλον.
• κλιματικά χαρακτηριστικά;
• κατασκευαστικά χαρακτηριστικά?

Για να κατανοήσουμε τα χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής της εξομολόγησης, είναι απαραίτητο να στραφούμε λίγο στην ιστορία και να κατανοήσουμε τι προκάλεσε αυτές ή εκείνες τις απαιτήσεις.

Συχνά προκαλούνται μάλλον από κάποιους αποκλειστικά ιστορικό γεγονός, που κάποια στιγμή καταγράφεται από ιστορικούς και χρονογράφους - «έτσι συνέβη ιστορικά». Σε τέτοιες περιπτώσεις, δεν πρέπει να αναζητήσετε υπερβολικά βαθύ νόημα στη διαμόρφωση ορισμένων εικόνων· απλώς υπαγορεύονται από τη μόδα και την ανθρώπινη επιθυμία εκείνης της εποχής.

Για παράδειγμα, εδώ μπορούμε να αναφέρουμε τον τίτλο του Ρωμαίου πρώτου ιεράρχη - Πάπας.

Ας στραφούμε πρώτα απ' όλα σε εκείνες τις θρησκείες που με τη γενική έννοια ονομάζονται μονοθεϊστικές.

Ο μονοθεϊσμός, δηλαδή ο μονοθεϊσμός, είναι μια πολύ αρχαία έννοια, το κύριο χαρακτηριστικό της οποίας είναι η πίστη ότι υπάρχει ένας Θεός, αλλά αργότερα αρχίζουν σημαντικές διαφορές σε διάφορες πτυχές της κατανόησης αυτής της ενότητας.

Ένα άλλο μυστικό χαρακτηριστικό των μονοθεϊστικών ναών είναι ότι ο ναός δεν παρουσιάζεται ως κατοικία μιας θεότητας, όπως στις παγανιστικές λατρείες, όπου η θεότητα «κατοικεί» (ζει), «τρέφεται» (δέχεται θυσίες) και όπου απαιτούνται ειδικές τελετουργίες. μπείτε μέσα σε έναν τέτοιο ναό.

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΟΡΘΟΔΟΞΙΑΣ

Τα δογματικά χαρακτηριστικά των χριστιανικών ομολογιών είναι η έννοια του Θεού της Τριάδας, που αποκαλύπτεται στην επίγεια ζωή στο πρόσωπο του Ιησού Χριστού. Κέντρο χριστιανική ζωήείναι η θεία λειτουργία-Ευχαριστία (Ελλ. εὐ-χᾰριστία - ευχαριστία), και στόχος είναι η καθολική σωτηρία.

Από εδώ μπορείτε να δείτε ορισμένα χαρακτηριστικά της κατασκευής χριστιανικών εκκλησιών, όπου το κέντρο είναι ο βωμός, ως εικόνα του Ουράνιου κόσμου, και ο υπόλοιπος χώρος, που προσωποποιεί τον κάτω κόσμο, είναι δυναμικός και, όπως λες, οδηγεί ο θεατής προς το βωμό.

Το εσωτερικό χαρακτηρίζεται από τον ρυθμό των δοκών ή μεμονωμένων κιόνων, παραστάδων, μοτίβων δαπέδων, σειρών εικόνων και παραθύρων, σειρά πολυελαίων ή χορωδιών και όλα αυτά τελειώνουν με ένα φράγμα-τέμπλου βωμού, που στέκεται κάθετα στον κύριο χώρο και εκτελείται συχνότερα ως προοπτική πύλη, η οποία ενισχύει περαιτέρω τον χώρο κίνησης από την είσοδο στο βωμό.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που μπορεί να σημειωθεί είναι ότι το κύριο μέρος του ναού, ο βωμός, βλέπει προς την Ανατολή.

Όπου κι αν βρίσκεται ο ναός, σίγουρα θα βλέπει την κύρια είσοδο (τις περισσότερες φορές) προς τη Δύση και το βωμό προς την Ανατολή, που καθορίζεται όταν ο ναός τοποθετείται από την ανατολή του ηλίου, αφού στη χριστιανική θρησκεία ο Χριστός είναι που ονομάζεται Ήλιος της Αλήθειας.

Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι τυπικά για Ορθόδοξες εκκλησίες, Παλαιές Ορθόδοξες (Προχαλκηδονικές) εκκλησίες: Κόπτες, Συροϊακωβιτικές, Παλαιοπιστών (σύμφωνη Μπελοκρινίτσα).

Μαζί με τις καταγεγραμμένες εκκλησίες, υπάρχει μια σειρά από χριστιανικά δόγματα που, για τον έναν ή τον άλλον λόγο, απέρριψαν τις αποφάσεις των εκκλησιαστικών συμβουλίων και άλλους κανόνες της χριστιανικής ζωής εκείνης της εποχής, και συχνά απλώς για πολιτικούς λόγους, που οδήγησαν σε αλλαγές στις θεολογία, άρα και την αρχιτεκτονική των εκκλησιών.

ΝΑΟΙ ΤΗΣ ΚΑΘΟΛΙΚΗΣ ΕΚΚΛΗΣΙΑΣ

Για παράδειγμα, η Καθολική Εκκλησία (από το ελληνικό καθ - κατά και όλη - ολόκληρο· οίκουμένη - σύμπαν) δεν αποδέχτηκε την παράδοση της ανέγερσης τέμπλων στις εκκλησίες και μπορούμε να παρατηρήσουμε τέλεια τους τελείως ανοιχτούς χώρους του βωμού, αλλά ταυτόχρονα τον ρυθμό του σώζεται ο ίδιος ο χώρος του ναού από την είσοδο στον βωμό.

Μαζί με αυτό, η καλλιτεχνική πρακτική των Καθολικών περιλάμβανε την ευρεία χρήση γλυπτών αντί για εικόνες, αν και τα τελευταία βρίσκονται και σε καθολικές εκκλησίες, αλλά με τη μορφή τοιχογραφιών.

Ρυθμικές σειρές γλυπτών και γλυπτικές συνθέσεις, πλούσια πλαστικότητα μορφών και ισχυρό συναισθηματικό φορτίο, χαρακτηριστικό της γλυπτικής στο σύνολό της, δημιουργούν μοναδικούς εσωτερικούς χώρους καθολικών εκκλησιών.

Θα ήταν επίσης σκόπιμο να θυμηθούμε τις εκκλησίες των Αρμενίων Αποστολική Εκκλησία, η ιδιαιτερότητα του οποίου είναι η απουσία τέμπλου, εικόνων ως τέτοιες, αν και όχι πάντα τοιχογραφίες. Ο εσωτερικός χώρος υπόκειται επίσης σε ρυθμό και βλέπει στο βωμό.

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΤΩΝ ΠΡΟΤΕΣΤΑΝΤΙΚΩΝ ΝΑΩΝ

Οι προτεσταντικές εκκλησίες, ή εκκλησίες όπως αποκαλούνται συχνότερα, είναι μάλλον τόποι προσευχής και θρησκευτικών συγκεντρώσεων, χωρίς ιερούς (μυστικιστικούς) χώρους.

Μετά τη μεταρρύθμιση του Μάρτιν Λούθηρου, ο οποίος απέρριψε την ηγεμονία και τον φορμαλισμό της Καθολικής Εκκλησίας και έγραψε τις «95 Θέσεις» του, ένα μικρό κίνημα των οπαδών του (Λατινικά reformatio - διόρθωση, αποκατάσταση) άρχισε να δυναμώνει.

Απόρριψη Ιερή Παράδοσηεκκλησία, τελετουργία και τελετουργία, η αντικατάσταση της Αποκάλυψης με ατομική ανθρώπινη γνώση οδήγησε στο γεγονός ότι οι εκκλησίες αυτές καθαυτές έγιναν περιττές «μπορείτε να προσευχηθείτε οπουδήποτε, γιατί ο Θεός είναι στην ψυχή σας». Ωστόσο, αργότερα, προτεσταντικές ομάδες πιστών άρχισαν να χτίζουν τόπους συνάντησης και κοινής προσευχής για τον εαυτό τους.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα τέτοιων κτιρίων είναι:

• η απουσία ενός τμήματος του βωμού αυτού καθαυτού, και επομένως ενός ιερού συστατικού του ναού, αφού ο Θεός είναι στην ψυχή, τότε οι επίγειες (χαμηλές) υλικές ενσωματώσεις του ουράνιου είναι περιττές ή απλά δεν χρειάζονται.
• οικοδόμηση ενός κοινού χώρου προσευχής ως αμφιθέατρο διαλέξεων που βλέπει στο μέρος όπου βρίσκεται ο βωμός σε ορθόδοξες, καθολικές και αρμενικές εκκλησίες.

Όμως παρά αυτό εξωτερική εικόναΟι προτεσταντικές εκκλησίες συνεχίζουν να διατηρούν τα χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής ναών της Ορθόδοξης ή Καθολικής αρχιτεκτονικής. Αντί για το βωμό, εμφανίζεται ένας άμβωνας για τον ιεροκήρυκα-πάστορα (Εβραϊκά רועה‎, Λατινικός πάστορας «βοσκός» ή «βοσκός»), διατηρείται ακόμα ένας κοινός χώρος προσευχής, σε πολλές εκκλησίες μπορείτε να δείτε χορωδίες και ακόμη και όργανα που είναι χρησιμοποιείται πίσω από την κοινή προσευχή.

Ένα κοινό χαρακτηριστικό των καταγεγραμμένων θρησκευτικών ομάδων είναι η ελεύθερη θέση των ναών τους μέσα περιβάλλον. Αρκεί να περπατήσετε κατά μήκος της λεωφόρου Nevsky Prospekt στην Αγία Πετρούπολη για να δείτε εκκλησίες διαφόρων θρησκευτικών δογμάτων που αντικρίζουν διαφορετικές πλευρέςΣβέτα. Μια τέτοια δωρεάν διάταξη διευκολύνει τις αρχιτεκτονικές προσεγγίσεις και την επίλυση πολεοδομικών προβλημάτων.

Μαζί με τις καταγεγραμμένες εκκλησίες, είναι απαραίτητο να θυμηθούμε τους ιερείς Παλαιοπιστούς. Η αρχιτεκτονική των ναών αυτών των ομάδων χριστιανικών δογμάτων δεν είναι πολύ διαφορετική και μάλλον τείνει να μιμείται την αρχαιότητα. Διατήρηση του αρχαίου (πρωτότυπου) τρόπου ζωής στην οικογενειακή ζωή, εθνικά ρούχα, η συντηρητική εκπαίδευση, το αρχαίο Znamenny και το demestvennye τραγούδι στις θείες λειτουργίες, οδήγησαν σε ένα είδος διατήρησης αυτών των θρησκευτικών μειονοτικών ομάδων, που με τη σειρά του οδήγησε στη χρήση μόνο μοτίβων «Donikon» στην αρχιτεκτονική τους, με σχεδόν υποχρεωτικές τοιχογραφίες (τοιχογραφίες) .

Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό είναι επίσης η απουσία τέμπλου, αφού σε αυτές τις ομάδες δεν υπάρχουν κληρικοί. Τέτοιες ομάδες περιλαμβάνουν την Pomeranian Consent, τους Dark Believers, την Ash Consent, τη Island Consent, τους Kulugurs, τους Fedoseevites, τους Netovites, και ούτω καθεξής. Οι περισσότερες από αυτές τις ομάδες ζούσαν ή ζουν στη Σιβηρία και πέρα ​​από τα Ουράλια. Πολλοί από αυτούς δεν χτίζουν καθόλου εκκλησίες, αλλά χρησιμοποιούν οίκους λατρείας για συναντήσεις προσευχής, ακολουθώντας το παράδειγμα των Προτεσταντών, λαμβάνοντας υπόψη εθνικά χαρακτηριστικά, μερικές φορές εξωτερικά απλά παρόμοια με καλύβες.

ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΙΣΛΑΜΙΚΗΣ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΣ

Μαζί με τον Χριστιανισμό, το Ισλάμ και ο Ιουδαϊσμός είναι επίσης μονοθεϊστικές θρησκείες, και μετά από πρόχειρη εξέταση, μπορεί να φαίνεται σε έναν άπειρο θεατή ότι η θρησκευτική αρχιτεκτονική αυτών των θρησκειών ουσιαστικά δεν διαφέρει από τη χριστιανική αρχιτεκτονική. Αλλά αυτό είναι με την πρώτη ματιά.

Το Ισλάμ (αραβικά: الإسلام‎‎ ‎ - ταπεινοφροσύνη, υποταγή), ως ανεξάρτητη πεποίθηση, ξεκίνησε τον 7ο αιώνα. Οι βασικές έννοιες του Ισλάμ είναι:

• - πίστη στον Αλλάχ, τον δημιουργό όλων όσων βλέπουμε και ό,τι είναι αόρατο (τον αγγελικό κόσμο).
• -πίστη στον Μωάμεθ (Μωάμεθ, Μωάμεθ), ότι είναι ο αληθινός προφήτης του Αλλάχ για όλη την ανθρωπότητα.

Στο Ισλάμ, υπάρχει μια ιστορική απαγόρευση για την απεικόνιση των ανθρώπων και όλων των έμβιων (έμψυχων) πραγμάτων, ώστε να μην μοιάζει με τον ίδιο τον Αλλάχ με αυτήν (απεικόνιση). Μπορεί να δοθεί ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα: «Αναφέρεται ότι (κάποτε) ένας άντρας ήρθε στον Αμπντουλάχ μπιν Αμπάς, ας είναι ο Αλλάχ ευχαριστημένος και με τους δύο, και είπε: «Ω Αμπού Αμπάς, αλήθεια, είμαι άντρας, και Κερδίζω τα προς το ζην με τα χέρια μου φτιάχνοντας αυτές τις εικόνες».

Ο Ιμπν Αμπάς είπε: «Θα σας πω μόνο αυτό που άκουσα από τον Αγγελιοφόρο του Αλλάχ, ο Αλλάχ να τον ευλογεί και να του δώσει ειρήνη. Τον άκουσα να λέει: «Όποιος δημιουργεί (οποιαδήποτε) εικόνα, 1 Ο Αλλάχ θα τον υποβάλει σε βασανιστήρια μέχρι να του αναπνεύσει το πνεύμα, αλλά ποτέ δεν (θα μπορέσει να το κάνει αυτό)!» τα λόγια του,) αυτός ο άνθρωπος πήρε βαθιά ανάσα, και το πρόσωπό του έγινε κίτρινο (από φόβο. Τότε ο Ιμπν 'Αμπάς) του είπε: «Αλίμονο σε σένα, αν θέλεις πραγματικά να συνεχίσεις να το κάνεις αυτό, τότε πρέπει να (απεικονίσεις) δέντρα και ό,τι δεν έχει πνεύμα .»

Από αυτό το απόσπασμα είναι σαφές ότι το Ισλάμ δίνει την εικόνα ενός ατόμου ιερό νόημα. Στα ισλαμικά σπίτια λατρείας και τζαμιά (αραβικά: مسجد [ˈmæsdʒɪd] - «τόπος λατρείας») δεν υπάρχουν εντελώς εικόνες ανθρώπων και ζώων, αλλά σε όλο τους τον πλούτο μπορεί κανείς να δει φυτικά και γεωμετρικά μοτίβα, συνυφασμένα με φράσεις από το Κοράνι. και Σούννα.

Ακολουθώντας το παράδειγμα των χριστιανικών εκκλησιών, τα τζαμιά είναι τις περισσότερες φορές θολωτού τύπου και, όπως οι χριστιανικές εκκλησίες, έχουν τα δικά τους «καμπαναριά» - μιναρέδες. Ο κοινός αριθμός μιναρέδων είναι 2 ή 4.

Αλλά μπορεί κανείς να παρατηρήσει και τα αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά της ισλαμικής αρχιτεκτονικής σε διάφορα μέρη. Για παράδειγμα, μετά τη σύλληψη Βυζαντινή ΑυτοκρατορίαΤούρκους το 1453, πολλές χριστιανικές εκκλησίες μετατράπηκαν σε τζαμιά, γεγονός που προκάλεσε κάποια αρχιτεκτονική μίμηση από Ισλαμικούς αρχιτέκτονες.

Τα τζαμιά που έβγαιναν από κάτω από τα χέρια τους ήταν πρωτότυπα και μικρά αντίγραφα του Ναού της Αγίας Σοφίας της Σοφίας του Θεού (ελληνικά Ἁγία Σοφία, ολοσχερώς: Ναός τῆς Ἁγίας τοῦ Θεοῦ Σοφίας· Tur. Ayasof ya). Αρκεί να θυμηθούμε το Μπλε Τζαμί, που βρίσκεται απέναντι από την εκκλησία της Αγίας Σοφίας.

Αλλά δεν μπορεί να ειπωθεί ότι όλη η ισλαμική αρχιτεκτονική ήταν μιμητική και αντιγραφική. Αρκεί να θυμηθούμε τα τζαμιά: Τζαμί Bibi-Khanym στη Σαμαρκάνδη, Τζαμί Balyand στη Μπουχάρα, Τζαμί Kalyan (Taj. Mas?id και Kalon - Μεγάλο Τζαμί) στη Μπουχάρα, Τζαμί Magoki-Kurpa (Taj. Magoki kurpa; Blanket Pit) στο Μπουχάρα, τζαμιά του Μπισκέκ, τζαμί του καθεδρικού ναού στην Αγία Πετρούπολη. και ούτω καθεξής. Εδώ μπορείτε να δείτε μια χαρακτηριστική και ασύγκριτη αρχιτεκτονική καινοτομία, με όλη τη διατήρηση των ισλαμικών παραδόσεων και των εθνικών χαρακτηριστικών.

Ο εσωτερικός χώρος των τζαμιών είναι τις περισσότερες φορές κεντρικός· λιγότερο συνηθισμένα είναι τα μεγάλα τζαμιά (συνήθως σύγχρονα), στα οποία μια μεγάλη αίθουσα προσευχής με στοές κατά μήκος των άκρων, που θυμίζει χορωδίες, βλέπει στο άκρο του τζαμιού, σαν προς το κέντρο. Τα αναπόσπαστα χαρακτηριστικά του εσωτερικού είναι: μια κόγχη που βλέπει στην Κάαμπα στη Μέκκα, ένας χώρος αποθήκευσης του Κορανίου και ένας άμβωνας για τον μουλά ιεροκήρυκα-δάσκαλου.

Επίσης χαρακτηριστικό γνώρισμα εσωτερική οργάνωσητζαμιά είναι η κατασκευή μικρών βρυσών ή πηγών για μικρές και μεγάλες πλύσεις πιστών, και ο διαχωρισμός χώρων προσευχής ανδρών και γυναικών. Κι όμως ο βασικός ρυθμός εσωτερικός χώροςΤα τζαμιά δεν είναι το ίδιο όπως στις χριστιανικές εκκλησίες, φαίνεται να «κυκλώνει» τον θεατή, μην του επιτρέπει να σταματήσει να κοιτάζει τίποτα και να κοιτάζει τίποτα. Ακόμη και γραμμές από το Κοράνι και τη Σούννα μοιάζουν να «υφαίνονται» στο στολίδι και να συγχωνεύονται με αυτό, έτσι ώστε στην αρχή να είναι δύσκολο να τις δεις. Αυτό χαρακτηριστικό στοιχείοΙσλαμική αρχιτεκτονική.

Μπροστά από μεγάλα τζαμιά, οργανώνονται αυλές με καλυμμένες στοές κατά μήκος των άκρων για συγκεντρώσεις μεγάλη ποσότηταπιστούς. Τα τζαμιά φτιάχνονται πάντα με έναν ενιαίο θόλο για να τονίσουν την ενότητα του Αλλάχ και στεφανώνονται με ένα μισοφέγγαρο, το σύμβολο του Ισλάμ.

JUDICA ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΗ

Οι εβραϊκοί οίκοι λατρείας - συναγωγές είναι αρχιτεκτονικά κτίρια εξωτερικά και εσωτερικά παρόμοια με χριστιανικούς ναούς και ισλαμικά τζαμιά.

Τις περισσότερες φορές, πρόκειται για πολυεπίπεδες κατασκευές, στο εσωτερικό με στοές κατά μήκος των άκρων της αίθουσας προσευχής με καθίσματα· σε αυτές τις στοές διατάσσονται επίσης χώροι προσευχής, συνήθως για γυναίκες.

Υπάρχει επίσης ένας αρχιτεκτονικός ρυθμός, ο οποίος φαίνεται να κατευθύνει τον θεατή βαθιά στη συναγωγή, όπου βρίσκεται ο άμβωνας του ιεροκήρυκα-ραβίνου (από το Αραμ. רבין rabʹn, πιθανώς μέσω των ελληνικών. ραββίνος· από τα εβραϊκά. רַב‎, rav; רבֿ, rov/ruv· πριν από το όνομα του καθενός hoRAV· ανάγλυφα «μεγάλος», «σημαντικός», «δάσκαλος») και όπου η Τορά (εβρ. תּוֹרָה - τορά, ανάγ. «διδασκαλία, νόμος») φυλάσσεται σε ειδική θέση. ή σε ειδικό υψόμετρο).

Στη διακόσμηση των συναγωγών δεν υπάρχουν γραφικές εικόνες Θεού ή αγγέλων, αφού σύμφωνα με την εβραϊκή διδασκαλία είναι αδύνατο να απεικονιστούν ό,τι δεν είναι ορατό και απαγορεύεται από τις εντολές, καθώς και άνθρωποι της αγίας Παλαιάς Διαθήκης.

Στην είσοδο των συναγωγών, υπάρχουν επίσης γραμματοσειρές για τελετουργική πλύση - mikveh (Εβραϊκά: מִקְוֶה‎, στη σεφαραδική προφορά mikveh, αναμμένο. «συσσώρευση [ύδατος]»).

Οι συναγωγές συνήθως στέφονται με έναν τρούλο. Πολύ συχνά στη διακόσμηση των συναγωγών (σε θόλους και σε πέργκολα) βρίσκεται το λεγόμενο «άστρο του βασιλιά Δαυίδ», χαρακτηριστικό σύμβολο του Ιουδαϊσμού.

Qalat Seman, Συρία, 5ος αιώνας

Η βάση της στήλης του Συμεών του Στυλίτη. Συρία, 2005 Wikimedia Commons

Μονή Αγίου Συμεών του Στυλίτη - Καλάτ-Σεμάν. Συρία, 2010

Νότια πρόσοψη της εκκλησίας του Αγίου Συμεών του Στυλίτη. Συρία, 2010 Bernard Gagnon / CC BY-SA 3.0

Κιονόκρανα των κιόνων του Ναού του Αγίου Συμεών του Στυλίτη. Συρία, 2005 James Gordon / CC BY 2.0

Κάτοψη του Ναού του Αγίου Συμεών του ΣτυλίτηΑπό το βιβλίο «Πολιτική και θρησκευτική αρχιτεκτονική της Κεντρικής Συρίας στον 1ο–7ο αιώνα» του Charles Jean Melchior Vogüet. 1865–1877

Σήμερα, το Kalat Seman (αραβικά σημαίνει «το φρούριο του Συμεών») είναι τα ερείπια ενός αρχαίου μοναστηριού κοντά στο Χαλέπι στη Συρία. Σύμφωνα με τον μύθο, σε αυτό το μοναστήρι τέλεσε τον ασκητικό του άθλο ο Άγιος Συμεών ο Στυλίτης. Έφτιαξε μια κολόνα, και πάνω της μια μικροσκοπική καλύβα, όπου έζησε προσευχόμενος ασταμάτητα, για πολλά χρόνια, μέχρι το θάνατό του το 459. Στα τέλη του 5ου αιώνα πάνω από τον κίονα χτίστηκε ειδικό κτίσμα, η βάση του οποίου σώζεται μέχρι σήμερα. Πιο συγκεκριμένα, πρόκειται για μια σύνθετη σύνθεση μιας κεντρικής (οκταγωνικής) και τεσσάρων βασιλικών που εκτείνονται από αυτήν. Βασιλική- ορθογώνια κατασκευή από περιττό αριθμό (1, 3, 5) σηκότων - τμήματα χωρισμένα με κολώνες..

Η ιδέα να διαιωνιστεί η μνήμη του Αγίου Συμεών με αυτόν τον τρόπο γεννήθηκε επί Βυζαντινού αυτοκράτορα Λέοντος Α' (457-474) και εφαρμόστηκε ήδη από την εποχή του αυτοκράτορα Ζήνωνα (474-491). Πρόκειται για μια πέτρινη κατασκευή με ξύλινες οροφές, άψογα κατασκευασμένη σύμφωνα με τις παραδόσεις της ύστερης αρχαιότητας, διακοσμημένη με κίονες που στηρίζουν καμάρες με εξαίσια προφίλ καμάρες. Οι ίδιες οι βασιλικές ανταποκρίνονται πλήρως στον τύπο που έθεσε τα θεμέλια για όλη τη δυτική χριστιανική αρχιτεκτονική.

Κατ' αρχήν, μέχρι το 1054 (δηλαδή πριν από τη διάσπαση της Εκκλησίας σε Ορθόδοξη και Καθολική), σχεδόν όλη η χριστιανική αρχιτεκτονική μπορεί να θεωρηθεί ορθόδοξη. Ωστόσο, στο Kalat-Seman είναι ήδη δυνατό να σημειωθεί ένα χαρακτηριστικό που αργότερα θα ήταν πιο χαρακτηριστικό της ανατολικοχριστιανικής οικοδομικής πρακτικής. Αυτή είναι η επιθυμία για κεντρικότητα της σύνθεσης, για τη γεωμετρική ισότητα των αξόνων. Στη συνέχεια, οι Καθολικοί προτίμησαν μια εκτεταμένη μορφή, έναν λατινικό σταυρό με προέκταση προς την αντίθετη κατεύθυνση από το βωμό - μια λύση που συνεπαγόταν μια πανηγυρική πομπή και όχι μια παραμονή ή στάση μπροστά στο θρόνο. Εδώ οι βασιλικές γίνονται τα μανίκια ενός σχεδόν κανονικού ίσου (ελληνικού) σταυρού, σαν να προβλέπουν την εμφάνιση στο μέλλον ενός λαϊκού σταυρού στην Ορθοδοξία.

2. Αγία Σοφία – Σοφία Θεού

Κωνσταντινούπολη, 6ος αι

Καθεδρικός Ναός Αγίας Σοφίας. Κωνσταντινούπολη, 2009 David Spender / CC BY 2.0

Κεντρικό κλίτος του καθεδρικού ναού Jorge Láscar / CC BY 2.0

Κύριος θόλος Craig Stanfill / CC BY-SA 2.0

Οι αυτοκράτορες Κωνσταντίνος και Ιουστινιανός ενώπιον της Παναγίας. Ψηφιδωτό στο τύμπανο της νοτιοδυτικής εισόδου. 10ος αιώνας Wikimedia Commons

Καθεδρικός ναός σε τμήμα. Εικονογράφηση από το βιβλίο «Grundriss der Kunstgeschichte» των Wilhelm Lubke και Max Semrau. 1908 Wikimedia Commons

Σχέδιο του καθεδρικού ναού. Εικονογράφηση από το βιβλίο «Grundriss der Kunstgeschichte» των Wilhelm Lubke και Max Semrau. 1908 Wikimedia Commons

Αυτός ο καθεδρικός ναός χτίστηκε πολύ πριν τα μονοπάτια του δυτικού και του ανατολικού χριστιανισμού αποκλίνουν θεμελιωδώς το 1054. Ανεγέρθηκε στη θέση μιας καμένης βασιλικής ως σύμβολο του πολιτικού και πνευματικού μεγαλείου της πρόσφατα ενωμένης Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Η ίδια η καθαγίαση στο όνομα της Σοφίας, της Σοφίας του Θεού, έδειχνε ότι η Κωνσταντινούπολη γινόταν όχι μόνο η Δεύτερη Ρώμη, αλλά και το πνευματικό κέντρο των Χριστιανών, η Β' Ιερουσαλήμ. Άλλωστε, στους Αγίους Τόπους θα έπρεπε να είχε υψωθεί ο Ναός του Σολομώντα, τον οποίο ο ίδιος ο Κύριος προίκισε με σοφία. Για να εργαστούν στο κτίριο, ο αυτοκράτορας Ιουστινιανός κάλεσε δύο αρχιτέκτονες και ταυτόχρονα εξαιρετικούς μαθηματικούς (και αυτό είναι σημαντικό, αν σκεφτεί κανείς πόσο περίπλοκη είναι η δομή που σχεδίασαν και υλοποίησαν) - τον Ισίδωρο από τη Μίλητο και τον Ανθίμιο από το Θράλ. Άρχισαν να δουλεύουν το 532 και το τελείωσαν το 537.

Το εσωτερικό της Αγίας Σοφίας, διακοσμημένο με τη λάμψη των χρυσών mo-za-iks, έγινε πρότυπο για πολλούς Ορθόδοξες εκκλησίες, όπου επαναλάμβαναν, αν όχι τις φόρμες, τότε τουλάχιστον τον χαρακτήρα του χώρου - που δεν βιάζεται από κάτω προς τα πάνω ή από δυτικά προς ανατολά, αλλά στροβιλίζεται ομαλά (μπορεί να πει κανείς, στροβιλίζοντας), ανεβαίνοντας πανηγυρικά στον ουρανό προς τα ρυάκια του φωτός που χύνεται από τα παράθυρα κάτω από τον τρούλο.

Ο καθεδρικός ναός έγινε πρότυπο όχι μόνο ως ο κύριος ναός όλων των ανατολικών χριστιανικών εκκλησιών, αλλά και ως ένα κτίριο στο οποίο η νέα εποικοδομητική αρχή λειτούργησε αποτελεσματικά (είναι, ωστόσο, γνωστό από την αρχαία ρωμαϊκή εποχή, αλλά η πλήρης εφαρμογή του σε μεγάλα κτίρια ξεκίνησε ακριβώς στο Βυζάντιο) . Ο στρογγυλός τρούλος δεν στηρίζεται σε συμπαγή δακτυλιοειδή τοίχο, όπως, για παράδειγμα, στο Ρωμαϊκό Πάνθεον, αλλά σε κοίλα τριγωνικά στοιχεία -. Χάρη σε αυτή την τεχνική, μόνο τέσσερα στηρίγματα αρκούν για να στηρίξουν το κυκλικό τόξο, το πέρασμα μεταξύ του οποίου είναι ανοιχτό. Αυτό το σχέδιο - ένας θόλος στα πανιά - χρησιμοποιήθηκε αργότερα ευρέως τόσο στην Ανατολή όσο και στη Δύση, αλλά έγινε εμβληματικός για την Ορθόδοξη αρχιτεκτονική: μεγάλοι καθεδρικοί ναοί, κατά κανόνα, χτίστηκαν χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνολογία. Έλαβε ακόμη και μια συμβολική ερμηνεία: οι ευαγγελιστές σχεδόν πάντα απεικονίζονται στα πανιά - ένα αξιόπιστο στήριγμα για τη χριστιανική πίστη.

3. Νέα Μονή (Νέα Μονή)

Χίος, Ελλάδα, 1ο μισό 11ου αιώνα

Καμπαναριό της Μονής Νέας ΜονήςΜαρίζα Γεωργάλου / CC BY-SA 4.0

Γενική άποψη του μοναστηριούBruno Sarlandie / CC BY-NC-ND 2.0

Ψηφιδωτό «Βάπτιση Κυρίου» καθολικού - Ναός Κοιμήσεως της Θεοτόκου Παναγία Θεοτόκος. 11ος αιώνας

Καθολικό είναι ο καθεδρικός ναός της μονής.

Wikimedia Commons

Τομή του καθολικού. Από το βιβλίο "An Illustrated Guide to Architecture" του James Fergusson. 1855 Wikimedia Commons

Σχέδιο του Καθολικού bisanzioit.blogspot.com

Στην Ορθοδοξία υπάρχει μια σημαντική έννοια - η προσευχή μιας εικόνας ή ενός τόπου, όταν η αγιότητα ενός ιερού αντικειμένου πολλαπλασιάζεται, λες, με τις προσευχές πολλών γενεών πιστών. Υπό αυτή την έννοια, ένα μικρό μοναστήρι σε ένα μακρινό νησί είναι δικαίως ένα από τα πιο σεβαστά μοναστήρια στην Ελλάδα. Ιδρύθηκε στα μέσα του 11ου αιώνα από τον Κωνσταντίνο Θ' Μονομάχ Κωνσταντίνος Θ' Μονομάχ(1000-1055) - Βυζαντινός αυτοκράτορας από τη Μακεδονική δυναστεία.σε εκπλήρωση ενός όρκου. Ο Κωνσταντίνος υποσχέθηκε να χτίσει εκκλησία στο όνομα της Υπεραγίας Θεοτόκου, εάν η προφητεία επαληθευόταν και έπαιρνε τον θρόνο του Βυζαντινού αυτοκράτορα. Σταυροπυγιακή κατάσταση Το υψηλότερο καθεστώς ενός μοναστηριού, μοναστηριού, καθεδρικού ναού, καθιστώντας τα ανεξάρτητα από την τοπική επισκοπή και υπάγονται απευθείας στον πατριάρχη ή τη Σύνοδο.Το Πατριαρχείο Κωνσταντινουπόλεως επέτρεψε στο μοναστήρι να υπάρχει σε σχετική ακμή για αρκετούς αιώνες ακόμη και μετά την πτώση του Βυζαντίου.

Το καθολικό, δηλαδή ο καθεδρικός ναός της μονής, είναι ο ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου. Πρώτα απ 'όλα, φημίζεται για τα εξαιρετικά ψηφιδωτά του, αλλά και οι αρχιτεκτονικές λύσεις αξίζουν ιδιαίτερης προσοχής.

Αν και το εξωτερικό του ναού είναι παρόμοιο με τα συνηθισμένα μονότροφα κτίρια στη Ρωσία, στο εσωτερικό του είναι διατεταγμένα διαφορετικά. Στα μεσογειακά εδάφη εκείνης της εποχής, ήταν καλύτερα αισθητό ότι ένας από τους προγόνους της θολωτής ορθόδοξης εκκλησίας (συμπεριλαμβανομένης της εκκλησίας της Αγίας Ειρήνης και της Αγίας Σοφίας στην Κωνσταντινούπολη) ήταν μια αρχαία ρωμαϊκή βασιλική. Ο σταυρός σχεδόν δεν εκφράζεται σε κάτοψη· μάλλον υπονοείται παρά υπάρχει στο υλικό. Το ίδιο το σχέδιο εκτείνεται από τα δυτικά προς τα ανατολικά, τρία μέρη διακρίνονται σαφώς. Πρώτον, ο νάρθηκας, δηλαδή το προκαταρκτικό δωμάτιο. Σύμφωνα με τη μεσογειακή παράδοση, μπορεί να υπάρχουν αρκετοί νάρθηκες (εδώ χρησιμοποιούνταν και ως τάφοι), ένας από αυτούς ανοίγει σε ημικυκλική κάτοψη προσαρτημένο στα πλάγια. Δεύτερον, ο κύριος χώρος είναι . Και τέλος, το μέρος του βωμού. Εδώ αναπτύσσεται, τα ημικύκλια δεν γειτνιάζουν αμέσως με τον χώρο κάτω από τον θόλο, μια πρόσθετη ζώνη βρίσκεται μεταξύ τους - . Το πιο ενδιαφέρον πράγμα φαίνεται στο ναό. Στο τετράγωνο που σχηματίζουν οι εξωτερικοί τοίχοι εγγράφεται ένα κεντρικό κτίριο. Ο φαρδύς τρούλος στηρίζεται σε ένα σύστημα ημισφαιρικών θόλων, που δίνει σε ολόκληρο το δωμάτιο μια ομοιότητα με τα εξαιρετικά μνημεία της εποχής της εξουσίας της Ανατολικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας - την εκκλησία των Αγίων Σεργίου και Βάκχου στην Κωνσταντινούπολη και τη Βασιλική του San Vitale στην Ραβέννα.

4. Καθεδρικός Ναός των Δώδεκα Αποστόλων (Svetitskhoveli)

Mtskheta, Γεωργία, XI αιώνας

Καθεδρικός Ναός Svetitskhoveli. Mtskheta, Γεωργία Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Ανατολική πρόσοψη του καθεδρικού ναού Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Εσωτερική άποψη του καθεδρικού ναού Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Wikimedia Commons

Θραύσμα τοιχογραφίας με σκηνή Τελευταία κρίση Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Τομή του καθεδρικού ναού Wikimedia Commons

Σχέδιο καθεδρικού ναού Wikimedia Commons

Ο καθεδρικός ναός είναι όμορφος από μόνος του, αλλά πρέπει να θυμόμαστε ότι είναι επίσης μέρος ενός πολιτιστικού, ιστορικού και θρησκευτικού συγκροτήματος που έχει διαμορφωθεί εδώ και αρκετούς αιώνες. Οι ποταμοί Mtkvari (Kura) και Aragvi, το μοναστήρι Jvari που δεσπόζει πάνω από την πόλη (χτίστηκε στις αρχές του 6ου-7ου αιώνα), το όρος Tabor με τον ναό της Μεταμόρφωσης και άλλα αντικείμενα που είχαν τα ίδια ονόματα με τα παλαιστινιακά πρωτότυπα. στη Γεωργία, η εικόνα των Αγίων Τόπων, μετέφερε στην Ιβέρια το ιερό περιεχόμενο του τόπου όπου κάποτε εκτυλίχθηκε η δράση της ιστορίας της Καινής Διαθήκης.

Ο καθεδρικός ναός Svetitskhoveli είναι ένα εξαιρετικό μνημείο παγκόσμιας αρχιτεκτονικής. Ωστόσο, θα ήταν λάθος να μιλήσουμε μόνο για το υλικό συστατικό του, για θόλους και τοίχους. Ένα πλήρες μέρος αυτής της εικόνας είναι οι παραδόσεις - εκκλησιαστικές και κοσμικές.

Πρώτα απ 'όλα, πιστεύεται ότι ένα από τα κύρια λείψανα του Χριστιανισμού είναι κρυμμένο κάτω από το ναό - ο χιτώνας του Σωτήρος. Το έφεραν από τον τόπο της σταύρωσης του Κυρίου οι Εβραίοι - ο Ραβίνος Elioz και ο αδελφός του Longinoz. Ο Ελιόζ έδωσε το ιερό στην αδελφή του Σιδώνια, ειλικρινή οπαδό της χριστιανικής πίστης. Η ευσεβής παρθένος πέθανε κρατώντας το στα χέρια της, και ακόμη και μετά το θάνατο, καμία δύναμη δεν μπορούσε να σχίσει το ύφασμα από τις σφιγμένες παλάμες της, γι' αυτό και το χιτώνα του Ιησού έπρεπε να κατέβει στον τάφο. Ένας πανίσχυρος κέδρος φύτρωσε πάνω από τον τόπο ταφής, προικίζοντας όλα τα έμβια όντα γύρω με θαυματουργές θεραπευτικές ιδιότητες.

Όταν ο Άγιος Νίνο ήρθε στην Ιβέρια στις αρχές του 4ου αιώνα, προσηλυτίστηκε πρώτα ο βασιλιάς Μύριαμ και μετά όλοι οι Γεωργιανοί στη χριστιανική πίστη και τους έπεισε να χτίσουν μια εκκλησία στον τόπο ταφής της Σιδωνίας. Επτά στύλοι κατασκευάστηκαν από κέδρο για τον πρώτο ναό. ένα από αυτά, που απέπνεε μύρο, αποδείχθηκε θαυματουργό, εξ ου και το όνομα Svetitskhoveli - "Ζωοδόχος στύλος".

Το υπάρχον κτίριο χτίστηκε το 1010-1029. Χάρη στην επιγραφή στην πρόσοψη, το όνομα του αρχιτέκτονα είναι γνωστό - Arsakidze, και η ανάγλυφη εικόνα ενός χεριού έδωσε αφορμή για έναν άλλο θρύλο - ωστόσο, έναν τυπικό. Μια εκδοχή λέει ότι ο χαρούμενος βασιλιάς διέταξε να κόψουν το χέρι του πλοιάρχου για να μην μπορεί να επαναλάβει το αριστούργημά του.

Στις αρχές της δεύτερης χιλιετίας, ο κόσμος ήταν ένα αρκετά μικρό μέρος και στην αρχιτεκτονική του ναού είναι εύκολο να παρατηρήσετε χαρακτηριστικά του ρωμανικού στυλ που εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη. Εξωτερικά η σύνθεση είναι σταυρός δύο τρίκλιτων βασιλικών κάτω από ψηλές δίριχτες στέγες με τύμπανο κάτω από κώνο στο κέντρο. Ωστόσο, το εσωτερικό δείχνει ότι η δομή του ναού σχεδιάστηκε σύμφωνα με τη βυζαντινή παράδοση - ο Arsakidze χρησιμοποίησε το σύστημα σταυρού θόλου, το οποίο είναι πολύ γνωστό στη Ρωσία.

Τα ορεινά τοπία επηρέασαν σαφώς τις αισθητικές προτιμήσεις των Γεωργιανών. Σε αντίθεση με τις περισσότερες ανατολικές χριστιανικές εκκλησίες, τα τύμπανα των εκκλησιών του Καυκάσου (συμπεριλαμβανομένων των αρμενικών) δεν στέφονται με στρογγυλά, αλλά με αιχμηρά κωνικά κεφάλια, πρωτότυπα των οποίων μπορούν να βρεθούν σε θρησκευτικά κτίρια στο Ιράν. Η φιλιγκράν διακόσμηση στην επιφάνεια των τοίχων οφείλεται υψηλό επίπεδοδεξιότητες Καυκάσιων λιθοξόων. Το Svetitskhoveli, καθώς και άλλοι προμογγολικοί ναοί στη Γεωργία, χαρακτηρίζονται από μια σαφώς ευανάγνωστη πυραμιδική σύνθεση. Σε αυτό, όγκοι διαφορετικών μεγεθών σχηματίζουν μια ολιστική μορφή (επομένως, κρύβονται στο γενικό σώμα του ναού και μόνο δύο κάθετες κόγχες της ανατολικής πρόσοψης υπαινίσσονται την ύπαρξή τους).

5. Studenica (Μονή Κοιμήσεως της Θεοτόκου)

Κοντά στο Κράλιεβο, Σερβία, 12ος αιώνας

Ανατολική πρόσοψη του ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Studenica JSPhotomorgana / CC BY-SA 3.0

Εκκλησία της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στη ΣτοντένιτσαDe kleine rode kater / CC BY-NC-ND 2.0

Η Παναγία και το Βρέφος. Ανάγλυφο του τυμπάνου της δυτικής πύλης Wikimedia Commons

Θραύσμα σκάλισμα στην πρόσοψη ljubar / CC BY-NC 2.0

Τοιχογραφίες στο εσωτερικό του ναού ljubar / CC BY-NC 2.0

Κάτοψη του ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Studenica archifeed.blogspot.com

Η Studenica είναι zaduzhbina (ή zadushbina): στη μεσαιωνική Σερβία αυτό ονομάζονταν ιερά κτίρια που χτίστηκαν για τη σωτηρία της ψυχής. Το μοναστήρι κοντά στην πόλη Κράλιεβο είναι το σπίτι του Στέφαν Νεμάνια, του ιδρυτή του σερβικού κράτους. Αποσύρθηκε κι αυτός εδώ, αφού πήρε μοναχικούς όρκους και απαρνήθηκε τον θρόνο. Ο Stefan Nemanja αγιοποιήθηκε και τα λείψανά του ενταφιάστηκαν στο έδαφος της μονής.

Ο ακριβής χρόνος κατασκευής του ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στη Studenica είναι άγνωστος - είναι σαφές μόνο ότι δημιουργήθηκε μεταξύ 1183 και 1196. Είναι όμως ξεκάθαρα ορατό πώς η αρχιτεκτονική του κτιρίου αντανακλούσε όλες τις λεπτότητες της πολιτικής κατάστασης εκείνης της εποχής. Μιλούν ακόμη και για ένα ξεχωριστό "στυλ Rash" (η Σερβία εκείνη την εποχή ονομαζόταν συχνά Raska και Rasiya).

Ο Stefan Nemanja ήταν και εχθρός με το Βυζάντιο και προσανατολισμένος προς αυτό. Αν κοιτάξετε προσεκτικά την κάτοψη του ναού, μπορείτε να δείτε ότι, κατά τον σχεδιασμό του κεντρικού τμήματος, οι αρχιτέκτονες μιμήθηκαν σαφώς την εσωτερική δομή της Αγίας Σοφίας της Κωνσταντινούπολης. Πρόκειται για τον λεγόμενο τύπο αδύναμου σταυρού, όταν ο χώρος κάτω από τον τρούλο ανοίγει μόνο κατά μήκος του άξονα από προς το βωμό. Αλλά στους πλευρικούς τοίχους, ακόμη και από το εξωτερικό, τονίζονται τα περιγράμματα των πλατιών τόξων, πάνω στα οποία είναι τοποθετημένο ένα τύμπανο εντυπωσιακής διαμέτρου, παρέχοντας ευρυχωρία κάτω από τον τρούλο. Ακολουθώντας τα βυζαντινά γούστα είναι επίσης αισθητή στα διακοσμητικά μοτίβα - στο παράθυρο που διακοσμεί την κεντρική αψίδα.

Ταυτόχρονα, ενώ πολεμούσε με το Βυζάντιο, ουσιαστικά, προκειμένου να γίνει άξιος σύντροφός του (στο τέλος, το θέμα κατέληξε σε γάμο με τη βυζαντινή πριγκίπισσα), ο Nemanja συνήψε ενεργά συμμαχίες με Ευρωπαίους μονάρχες: τον Ούγγρο βασιλιά και αυτοκράτορα της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Αυτές οι επαφές επηρέασαν και την εμφάνιση της Studenica. Η μαρμάρινη επένδυση του ναού δείχνει ξεκάθαρα ότι οι κατασκευαστές του γνώριζαν καλά τις κύριες τάσεις της δυτικοευρωπαϊκής αρχιτεκτονικής μόδας. Και η ολοκλήρωση της ανατολικής πρόσοψης, και οι ζώνες κάτω από τα γείσα, και τα χαρακτηριστικά ανοίγματα παραθύρων με κολώνες αντί για πεσσούς σίγουρα κάνουν αυτό το σερβικό μνημείο να σχετίζεται με το ρωμανικό, δηλαδή το ρωμαϊκό στυλ.

6. Αγία Σοφία

Κίεβο, XI αιώνας

Αγία Σοφία, Κίεβο© DIOMEDIA

Αγία Σοφία, Κίεβο© DIOMEDIA

Θόλοι της Αγίας Σοφίας, Κίεβο

Αγία Σοφία, Κίεβο

Ψηφιδωτό που απεικονίζει τους Πατέρες της Εκκλησίας στην Αγία Σοφία. 11ος αιώνας

Παναγία της Οράντα. Μωσαϊκό στο βωμό του καθεδρικού ναού. 11ος αιώνας Wikipedia Commons

Σχέδιο καθεδρικού ναού artyx.ru

Ο καθεδρικός ναός, που χτίστηκε στις αρχές του 11ου αιώνα (περ ακριβείς ημερομηνίεςοι επιστήμονες υποστηρίζουν, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ολοκληρώθηκε και καθαγιάστηκε υπό τον Γιαροσλάβ τον Σοφό), δεν μπορεί να ονομαστεί ο πρώτος πέτρινος ναός στη Ρωσία. Πίσω στο 996, ο ναός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου, περισσότερο γνωστός ως Εκκλησία της Δέκατης, εμφανίστηκε στις όχθες του Δνείπερου. Το 1240 καταστράφηκε από τον Μπατού Χαν. Τα ερείπια των θεμελίων, που μελετήθηκαν από αρχαιολόγους, δείχνουν ότι ήταν αυτή που διαμόρφωσε, με σύγχρονους όρους, την τυπολογία της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας.

Αλλά, φυσικά, το κτίριο που επηρέασε πραγματικά την εμφάνιση της ορθόδοξης αρχιτεκτονικής στην απεραντοσύνη της Ρωσίας ήταν η Αγία Σοφία του Κιέβου. Οι Κωνσταντινοπολωνοί δάσκαλοι δημιούργησαν έναν τεράστιο ναό στην πρωτεύουσα - έναν που δεν είχε χτιστεί για πολύ καιρό στο ίδιο το Βυζάντιο.

Η αφιέρωση στη Σοφία του Θεού, βέβαια, αναφερόταν στο ομώνυμο κτίριο στις όχθες του Βοσπόρου, του κέντρου του ανατολικού χριστιανικού κόσμου. Φυσικά, η ιδέα ότι η Δεύτερη Ρώμη θα μπορούσε να αντικατασταθεί από την Τρίτη δεν θα μπορούσε ακόμη να γεννηθεί. Όμως κάθε πόλη, έχοντας αποκτήσει τη δική της Σοφία, άρχισε σε κάποιο βαθμό να διεκδικεί τον τίτλο της Β' Κωνσταντινούπολης. Οι καθεδρικοί ναοί της Αγίας Σοφίας χτίστηκαν στο Νόβγκοροντ και στο Πόλοτσκ. Αλλά έναν αιώνα αργότερα, ο Andrei Bogolyubsky, χτίζοντας έναν μεγαλοπρεπή ναό στο Βλαντιμίρ, τον οποίο είδε ως εναλλακτική λύση στο Κίεβο, τον αφιέρωσε στην Κοίμηση της Θεοτόκου: προφανώς, αυτή ήταν μια συμβολική χειρονομία, ένα μανιφέστο ανεξαρτησίας, συμπεριλαμβανομένης της πνευματικής .

Σε αντίθεση με την αφιέρωση του θρόνου, οι μορφές αυτού του ναού δεν επαναλήφθηκαν ποτέ πλήρως. Αλλά πολλές αποφάσεις έχουν γίνει πρακτικά υποχρεωτικές. Για παράδειγμα, τύμπανα στα οποία υψώνονται θόλοι και ημικυκλικά. Για τους καθεδρικούς ναούς, οι πολυτρούλοι έγιναν επιθυμητοί (στην Αγία Σοφία του Κιέβου, αρχικά χτίστηκαν δεκατρία κεφάλαια, έχοντας κατά νου τον Σωτήρα και τους Αποστόλους· στη συνέχεια προστέθηκαν άλλα). Η βάση του σχεδίου είναι το σύστημα σταυροτρούλου, όταν το βάρος του τρούλου μεταφέρεται μέσω των πεσσών και οι παρακείμενοι χώροι καλύπτονται είτε με θόλους είτε με μικρότερους θόλους, που έχει γίνει και ο κύριος στην οικιακή ναοδομή. Και φυσικά, η συνεχής τοιχογραφία εσωτερικών χώρων άρχισε να θεωρείται κανόνας. Εδώ, ωστόσο, μερικοί από τους τοίχους είναι καλυμμένοι με υπέροχα ψηφιδωτά και το τρεμόπαιγμα από φύλλο χρυσού σφραγισμένο σε σμάλτο κάνει ορατό το φως του θείου αιθέρα, εμπνέοντας ιερό δέος και φέρνοντας στους πιστούς μια προσευχητική διάθεση.

Η Αγία Σοφία του Κιέβου καταδεικνύει καλά τις διαφορές μεταξύ των λειτουργικών χαρακτηριστικών των δυτικών και των ανατολικών χριστιανών, για παράδειγμα, πώς λύθηκε διαφορετικά το πρόβλημα της φιλοξενίας του μονάρχη και της συνοδείας του. Εάν σε αυτοκρατορικούς καθεδρικούς ναούς κάπου στο Ρήνο, μια όψη ενός βωμού (westwerk) ήταν προσαρτημένη στα δυτικά, που συμβόλιζε τη συναίνεση των κοσμικών και εκκλησιαστικών αρχών, τότε εδώ ο πρίγκιπας ανέβηκε στο (polati), υψωμένος πάνω από τους υπηκόους του.

Αλλά το κυριότερο είναι η καθολική βασιλική, επιμήκης κατά μήκος του άξονα, με σηκό, εγκάρσιο και χορωδία, σαν να υπονοεί μια πανηγυρική πομπή. Και μια ορθόδοξη εκκλησία, που δεν είναι, κατά κανόνα, μια κεντρική δομή με την αυστηρή έννοια (δηλαδή, που ταιριάζει σε έναν κύκλο), έχει ωστόσο πάντα ένα κέντρο, έναν χώρο κάτω από τον κύριο τρούλο, όπου, μπροστά στο βωμό εμπόδιο, ο πιστός είναι σε προσευχή Μπορούμε να πούμε ότι ο δυτικός ναός είναι συμβολικά μια εικόνα της Ουράνιας Ιερουσαλήμ που υποσχέθηκε στους δίκαιους, ο στόχος του μονοπατιού. Η ανατολική μάλλον δείχνει την πνευματική δομή της Δημιουργίας, της οποίας ο δημιουργός και κυβερνήτης απεικονίζεται συνήθως στο ζενίθ του τρούλου στην εικόνα του Παντοκράτορα (Παντοκράτορα).

7. Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Nerl

Bogolyubovo, περιοχή Βλαντιμίρ, XII αιώνας

Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Nerl C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Nerl C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Βασιλιάς Δαβίδ. Ανάγλυφο πρόσοψης C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Θραύσμα σκάλισμα στην πρόσοψη C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Θραύσμα σκάλισμα στην πρόσοψη C K Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Σχέδιο της Εκκλησίας της Μεσολάβησης στο Nerl kannelura.info

Τον 12ο αιώνα, πολλές υπέροχες εκκλησίες χτίστηκαν στην επικράτεια του Πριγκιπάτου Vladimir-Suzdal. Ωστόσο, ήταν αυτή η σχετικά μικρή εκκλησία που έγινε σχεδόν το παγκόσμιο σύμβολο της Ρωσικής Ορθοδοξίας.

Από τη σκοπιά του αρχιτέκτονα του Μεσαίωνα, δεν είχε τίποτα το ιδιαίτερο σε αυτό δομικά· ήταν ένας συνηθισμένος τετρακίονος ναός με σταυροειδή τρούλο. Εκτός από το ότι η επιλογή του εργοταξίου - στα υδάτινα λιβάδια, όπου συγχωνεύτηκαν το Klyazma και το Nerl - ανάγκασε τη χρήση ασυνήθιστα μεγάλου όγκου εργασιών μηχανικής, γεμίζοντας τον λόφο και βάζοντας βαθιά τα θεμέλια.

Ωστόσο, απλές λύσεις οδήγησαν στην εμφάνιση μιας απολύτως υπέροχης εικόνας. Το κτίριο αποδείχθηκε απλό, αλλά κομψό, πολύ λεπτό και, κατά συνέπεια, δημιουργούσε ένα ολόκληρο σύμπλεγμα συνειρμών: Χριστιανική προσευχή φλέγεται σαν κερί. το πνεύμα που ανεβαίνει στους ανώτερους κόσμους. μια ψυχή που επικοινωνεί με το Φως. (Στην πραγματικότητα, οι αρχιτέκτονες πιθανότατα δεν προσπάθησαν για κάποια τονισμένη αρμονία. Οι αρχαιολογικές ανασκαφές αποκάλυψαν τα θεμέλια της στοάς που περιβάλλει τον ναό. Οι ιστορικοί εξακολουθούν να διαφωνούν για το πώς έμοιαζε. Η επικρατούσα άποψη είναι ότι ήταν ένας τοξωτός πυλώνας με ένας περίπατος τώρα - μια σκεπαστή στοά - στο επίπεδο της δεύτερης βαθμίδας, όπου μπορείτε ακόμα να δείτε την πόρτα της χορωδίας.)

Ο ναός είναι λευκή πέτρα. στο πριγκιπάτο Vladimir-Suzdal προτίμησαν να εγκαταλείψουν τα επίπεδα τούβλα () και να χτίσουν τοίχους τριών στρώσεων από λείες λαξευμένες πλάκες ασβεστόλιθου και να γεμίσουν μεταξύ τους με ασβεστοκονίαμα. Τα κτίρια, ιδιαίτερα τα άβαφα, ήταν εντυπωσιακά με την αστραφτερή λευκότητά τους (στον Καθεδρικό Ναό Κοιμήσεως του Βλαδίμηρου σήμερα μπορείτε να δείτε τα λείψανα της τοιχογραφίας της ζώνης του τοξοστοιχίας· μετά την ανακατασκευή στα τέλη του 12ου αιώνα, κατέληγε στο εσωτερικό, αλλά προοριζόταν ως έγχρωμη διακόσμηση της πρόσοψης).

Ίσως ο ναός οφείλει την ομορφιά του στο γεγονός ότι χρησιμοποίησε τα επιτεύγματα τόσο των ανατολικοχριστιανικών όσο και των δυτικοευρωπαϊκών αρχιτεκτονικών σχολών. Ως προς τον τύπο, πρόκειται φυσικά για ένα κτίσμα που συνεχίζει τις βυζαντινές παραδόσεις ναυπηγικής: ένας ολιστικός όγκος με ημικύκλια από ζακομάρα και ένα μπαρ στην κορυφή. Ωστόσο, οι ιστορικοί της αρχιτεκτονικής δεν έχουν ουσιαστικά καμία αμφιβολία ότι η κατασκευή έγινε από αρχιτέκτονες από τη Δύση (ο ιστορικός του 18ου αιώνα Vasily Tatishchev ισχυρίστηκε μάλιστα ότι στάλθηκαν στη διάθεση του Andrei Bogolyubsky από τον αυτοκράτορα της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας Frederick I Barbarossa).

Η συμμετοχή των Ευρωπαίων επηρέασε την εμφάνιση του κτιρίου. Αποδείχθηκε ότι ήταν πλαστικά περίτεχνο· εδώ εγκατέλειψαν την απλοποιημένη προσέγγιση, όταν οι προσόψεις είναι απλώς επίπεδα, άκρες ενός αδιαίρετου όγκου. Τα σύνθετα προφίλ δημιουργούν το αποτέλεσμα της βύθισης στρώμα-στρώμα στο πάχος του τοίχου - πρώτα στα εκφραστικά γλυπτά ανάγλυφα, και στη συνέχεια περαιτέρω στον χώρο του ναού, στις προοπτικές πλαγιές των στενών παραθύρων με παραθυράκια. Τέτοιες καλλιτεχνικές τεχνικές, όταν κάθετες ράβδοι που προεξέχουν σταδιακά προς τα εμπρός - - γίνονται το υπόβαθρο για πλήρεις στήλες τριών τετάρτων, αρκετά αντάξιες των αρχαίων πρωτοτύπων τους, είναι χαρακτηριστικές των έργων Ρομανικό στυλ. Οι απολαυστικές μάσκες, οι μουσούδες και οι χίμαιρες που έπαιρναν το βάρος της ζώνης της τοξοστοιχίας-στηλών επίσης δεν θα έμοιαζαν ξένες κάπου στις όχθες του Ρήνου.

Προφανώς, οι ντόπιοι τεχνίτες υιοθέτησαν επιμελώς την ξένη εμπειρία. Όπως αναφέρεται στο χρονικό «Ο Χρονικός του Βλαντιμίρ» (XVI αιώνας), για την κατασκευή της επόμενης, μεγάλης και στυλιστικά παρόμοιας Εκκλησίας της Μεσολάβησης στο Nerli, την κατασκευή του καθεδρικού ναού του Δημητρίου στο Βλαντιμίρ, «δεν έψαχναν πλέον Γερμανοί τεχνίτες».

8. Καθεδρικός Ναός Αγίου Βασιλείου (Καθεδρικός Ναός Παρακλήσεως της Υπεραγίας Θεοτόκου, στην Τάφρο)

Μόσχα, XVI αιώνας

Ana Paula Hirama / CC BY-SA 2.0

Καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου, Μόσχα Bradjward / CC BY-NC 2.0

Ζωγραφική στους τοίχους του καθεδρικού ναού Jack / CC BY-NC-ND 2.0

Η Παναγία και το Βρέφος. Θραύσμα της ζωγραφικής του καθεδρικού ναού Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

Τέμπλο ενός από τους βωμούς Jack / CC BY-NC-ND 2.0

Θραύσμα της ζωγραφικής του καθεδρικού ναού Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

Σχέδιο καθεδρικού ναού Wikimedia Commons

Ίσως αυτό είναι το πιο αναγνωρίσιμο σύμβολο της Ρωσίας. Σε οποιαδήποτε χώρα, σε οποιαδήποτε ήπειρο, η εικόνα του μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως καθολικό σημάδι για οτιδήποτε ρωσικό. Και όμως, στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής δεν υπάρχει πιο μυστηριώδες κτίριο. Φαίνεται ότι όλα είναι γνωστά γι 'αυτόν. Και το γεγονός ότι χτίστηκε με εντολή του Ιβάν του Τρομερού προς τιμήν της κατάκτησης του Χανάτου του Καζάν. Και το γεγονός ότι η κατασκευή έγινε το 1555-1561. Και το γεγονός ότι, σύμφωνα με το «Tale of the Holy Miracle-Working Velikoretsk Icon of St. Nicholas the Wonderworker about the Miracles from the Images of St. », κατασκευάστηκε από τους Ρώσους αρχιτέκτονες Postnik και Barma. Και όμως είναι εντελώς ασαφές γιατί εμφανίστηκε αυτό το κτίριο, το οποίο δεν έμοιαζε με οτιδήποτε είχε χτιστεί στη Ρωσία πριν.

Όπως γνωρίζετε, δεν πρόκειται για έναν ενιαίο ναό, αλλά για εννέα ξεχωριστές εκκλησίες και, κατά συνέπεια, εννέα βωμούς που ιδρύθηκαν σε κοινή βάση (αργότερα υπήρξαν ακόμη περισσότεροι). Τα περισσότερα είναι αναθηματικά. Πριν από τις σημαντικές μάχες της εκστρατείας του Καζάν, ο τσάρος στράφηκε στον άγιο τον οποίο η εκκλησία τιμούσε εκείνη την ημέρα και του υποσχέθηκε, σε περίπτωση νίκης, να χτίσει έναν ναό όπου θα τιμούνταν ο βοηθός άγιος.

Αν και ο ναός είναι Ορθόδοξος, κατά κάποιο τρόπο είναι κοντά στους αναγεννησιακούς αδελφούς του από τον Καθολικό κόσμο. Πρώτα απ 'όλα, από άποψη σχεδίου, πρόκειται για μια ιδανική (με μικρή επιφύλαξη) κεντρική σύνθεση - όπως προτάθηκε από τον Antonio Filarete, τον Sebastiano Serlio και άλλους εξαιρετικούς θεωρητικούς της ιταλικής αρχιτεκτονικής της Αναγέννησης. Είναι αλήθεια ότι η κατεύθυνση της σύνθεσης προς τον ουρανό και πολλές διακοσμητικές λεπτομέρειες - αιχμηρές "λαβίδες", για παράδειγμα - την καθιστούν πιο στενά συνδεδεμένη με το νοτιοευρωπαϊκό γοτθικό.

Ωστόσο, το κύριο πράγμα είναι διαφορετικό. Το κτίριο είναι διακοσμημένο όσο ποτέ άλλοτε στα εδάφη της Μόσχας. Είναι επίσης πολύχρωμο: πολυχρωμικά κεραμικά ένθετα έχουν προστεθεί στον συνδυασμό κόκκινου τούβλου και λευκού σκαλίσματος. Και είναι εξοπλισμένο με μεταλλικά μέρη με επιχρύσωση - σφυρηλατημένες σπείρες κατά μήκος των άκρων της σκηνής με ελεύθερα αναρτημένα μεταλλικά δαχτυλίδια μεταξύ τους. Και αποτελούνταν από πολλά παράξενα σχήματα, που εφαρμόζονταν τόσο συχνά που δεν είχε απομείνει σχεδόν καμία απλή επιφάνεια του τοίχου. Και όλη αυτή η ομορφιά κατευθύνεται κυρίως προς τα έξω. Είναι σαν μια «εκκλησία αντίστροφα»· πολλοί άνθρωποι δεν πρέπει να συγκεντρώνονται κάτω από τις καμάρες της. Όμως ο χώρος γύρω του γίνεται ναός. Σαν τουλάχιστον, η Κόκκινη Πλατεία απέκτησε ιερή υπόσταση. Τώρα έχει γίνει ναός και ο ίδιος ο καθεδρικός ναός είναι ο βωμός της. Επιπλέον, μπορεί να υποτεθεί ότι, σύμφωνα με το σχέδιο του Ιβάν IV, ολόκληρη η χώρα επρόκειτο να γίνει μια ιερή περιοχή - η «Ιερά Ρωσική Αυτοκρατορία», σύμφωνα με τα λόγια του Τσάρου Κούρμπσκι, ο οποίος τότε ήταν ακόμη μέρος του στενού κύκλου.

Αυτή ήταν μια σημαντική στροφή. Ενώ έμεινε πιστός στην Ορθοδοξία, ο Τσάρος Ιβάν την είδε με έναν νέο τρόπο. Κατά κάποιο τρόπο αυτό είναι κοντά στις αναγεννησιακές φιλοδοξίες του δυτικού κόσμου. Τώρα ήταν απαραίτητο να μην αγνοήσουμε τη ματαιότητα της θνητής πραγματικότητας με την ελπίδα μιας ευτυχισμένης ύπαρξης μετά το τέλος του χρόνου, αλλά να σεβαστούμε τη Δημιουργία που δόθηκε εδώ και τώρα, να προσπαθήσουμε να την φέρουμε σε αρμονία και να την καθαρίσουμε από τη βρωμιά της αμαρτίας . Κατ 'αρχήν, η εκστρατεία του Καζάν έγινε αντιληπτή από τους σύγχρονους όχι απλώς ως επέκταση του εδάφους του κράτους και υποταγή προηγουμένως εχθρικών ηγεμόνων. Αυτή ήταν η νίκη της Ορθοδοξίας και η μεταφορά της ιερότητας των διδασκαλιών του Χριστού στα εδάφη της Χρυσής Ορδής.

Ο ναός - ασυνήθιστα στολισμένος (αν και αρχικά στεφανωμένος με πιο μέτριους θόλους), συμμετρικός σε κάτοψη, αλλά θριαμβευτικά φθάνοντας προς τον ουρανό, όχι κρυμμένος πίσω από τα τείχη του Κρεμλίνου, αλλά τοποθετημένος σε ένα μέρος όπου οι άνθρωποι πάντα συνωστίζονται - έγινε ένα είδος έκκλησης από τον Τσάρο στους υπηκόους του, η οπτική εικόνα αυτού Ορθόδοξη Ρωσία, που θα ήθελε να δημιουργήσει και στο όνομα του οποίου έχυσε αργότερα τόσο πολύ αίμα.

Guilhem Vellut / CC BY 2.0

Καθαγιασμός της εκκλησίας Alexander Nevsky στο Παρίσι. Εικονογράφηση από τη συλλογή "Ρωσικό φύλλο τέχνης". 1861 Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης

Ορισμένες εκκλησίες, εκτός από τις τακτικές λειτουργίες, επιτελούν μια ειδική αποστολή - να εκπροσωπήσουν επάξια την Ορθοδοξία σε ένα διαφορετικό θρησκευτικό περιβάλλον. Για τον σκοπό αυτό, το 1856 τέθηκε το ζήτημα της ανοικοδόμησης της εκκλησίας της πρεσβείας στο Παρίσι, που προηγουμένως βρισκόταν στο κτίριο ενός πρώην στάβλου. Έχοντας ξεπεράσει τις διοικητικές δυσκολίες και έλαβε άδεια από τη γαλλική κυβέρνηση (εξάλλου ο πόλεμος στην Κριμαία), η κατασκευή του κτηρίου ξεκίνησε το 1858 και ολοκληρώθηκε το 1861. Είναι σαφές ότι έπρεπε να γίνει πολύ Ρώσος και Ορθόδοξος στο πνεύμα. Ωστόσο, οι αρχιτέκτονες Roman Kuzmin και Ivan Shtrom άρχισαν να σχεδιάζουν ακόμη και πριν αναπτυχθούν οι συνήθεις κανόνες του manner a la Russe. Είναι μάλλον εκλεκτικισμός με την πλήρη έννοια της λέξης, ένα μείγμα στυλ και εθνικές παραδόσεις- ωστόσο, συγχωνευμένο με επιτυχία σε ένα μόνο έργο.

Στο εσωτερικό υπάρχει εμφανής αναφορά στις βυζαντινές παραδόσεις: ο κεντρικός όγκος γειτνιάζει με ψηφιδωτά καλυμμένα με χρυσά υπόβαθρα (μισά οροφές με τρούλο), όπως, για παράδειγμα, στην εκκλησία της Αγίας Σοφίας της Κωνσταντινούπολης. Είναι αλήθεια ότι δεν υπάρχουν δύο από αυτά, αλλά τέσσερις - μια λύση που προτείνει ο Τούρκος οικοδόμος Mimar Sinan. Στην κάτοψη του κτηρίου δίνεται το σχήμα ενός ισόμορφου ελληνικού σταυρού, του οποίου οι βραχίονες είναι στρογγυλεμένοι από όλες τις πλευρές χάρη στις αψίδες. Εξωτερικά, η σύνθεση παραπέμπει μάλλον στην αρχιτεκτονική του ναού της εποχής του Ιβάν του Τρομερού, όταν το κτίριο αποτελούνταν από χωριστούς διαδρόμους-κολώνες, και κεντρικό τμήμαέλαβε μια ολοκλήρωση σαν σκηνή. Ταυτόχρονα, το κτίριο δεν πρέπει να φαίνεται ξένο ούτε για τους Παριζιάνους: σαφείς όψεις, τοιχοποιία κατασκευασμένη από τοπικό υλικό, που δεν είναι απολύτως δίκαιο να ονομαστεί πέτρα σκίουρου, και, το πιο σημαντικό, τα τρίλοβα περιγράμματα των γοτθικών παραθύρων έκανε το κτίριο εντελώς σπίτι στην πρωτεύουσα της Γαλλίας.

Γενικά, οι αρχιτέκτονες κατάφεραν να συγχωνεύσουν την ετερόκλητη ποικιλία των στυλ σε μια ενιαία εικόνα, πιο κοντά στο εορταστικό «μοτίβο» του 17ου αιώνα, από την εποχή του Alexei Mikhailovich.

Στις 30 Αυγούστου (11 Σεπτεμβρίου) 1861, παρουσία πολυάριθμων προσκεκλημένων, έγινε ο αγιασμός του κτηρίου. «Ας πούμε ότι αυτή τη φορά οι Παριζιάνοι, ειδικά οι Άγγλοι και οι Ιταλοί, εντυπωσιάστηκαν ασυνήθιστα από την εξωτερική, τελετουργική μορφή της ανατολικής λατρείας, γεμάτη μεγαλείο.<…>Όλοι - Καθολικοί και Προτεστάντες - έμοιαζαν έντονα συγκινημένοι από το μεγαλείο της ανατολικής ιεροτελεστίας, τον αρχαίο χαρακτήρα της, που εμπνέει σεβασμό. Θεωρήθηκε ότι αυτή ήταν πραγματικά μια θεία λειτουργία του πρώτου αιώνα, η Θεία Λειτουργία των Αποστολικών Ανδρών, και γεννήθηκε μια ακούσια διάθεση να αγαπάμε και να τιμούμε την Εκκλησία, η οποία διατήρησε αυτή τη Θεία λειτουργία με τέτοιο σεβασμό» - έτσι αντιλαμβάνονταν οι σύγχρονοι αυτό το γεγονός Barsukov N.P. Ζωή και έργα του M.P. Pogodin. Αγία Πετρούπολη, 1888-1906.

Θραύσμα σκάλισμα στην πρόσοψη© RIA Novosti

Πρόκειται για μια μικρή οικογενειακή εκκλησία στο κτήμα του διάσημου επιχειρηματία Σάββα Μαμόντοφ. Και όμως, στην ιστορία του ρωσικού πολιτισμού και της ρωσικής αρχιτεκτονικής ναών, κατέχει μια ιδιαίτερη θέση. Έχοντας συλλάβει την κατασκευή, οι συμμετέχοντες του περίφημου κύκλου Abramtsevo Κύκλος τέχνης Abramtsevo (Mamontovsky).(1878-1893) - μια καλλιτεχνική ένωση που περιελάμβανε καλλιτέχνες (Antokolsky, Serov, Korovin, Repin, Vasnetsov, Vrubel, Polenov, Nesterov κ.λπ.), μουσικούς, εργάτες του θεάτρου.προσπάθησαν να ενσαρκώσουν σε αυτό το έργο το ίδιο το πνεύμα της Ρωσικής Ορθοδοξίας, την ιδανική της εικόνα. Το σκίτσο του ναού δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Viktor Vasnetsov και υλοποιήθηκε από τον αρχιτέκτονα Pavel Samarin. Ο Polenov, ο Repin, ο Vrubel, ο Antokolsky, καθώς και μέλη της οικογένειας Mamontov, συμπεριλαμβανομένου του επικεφαλής της, ενός επιτυχημένου ερασιτέχνη γλύπτη, συμμετείχαν στις εργασίες για τη διακόσμηση.

Αν και η κατασκευή έγινε για έναν πολύ πρακτικό σκοπό - να χτιστεί μια εκκλησία όπου θα μπορούσαν να έρθουν κάτοικοι των γύρω χωριών - το κύριο καλλιτεχνικό έργο αυτής της επιχείρησης ήταν η αναζήτηση μέσων έκφρασης της προέλευσης και των ιδιαιτεροτήτων της ρωσικής θρησκευτικότητας. «Η άνοδος της ενέργειας και της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας ήταν εξαιρετική: όλοι δούλεψαν ακούραστα, ανταγωνιστικά, ανιδιοτελώς. Φαινόταν ότι η καλλιτεχνική ώθηση της δημιουργικότητας του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης ήταν και πάλι σε πλήρη εξέλιξη. Αλλά τότε, πόλεις, ολόκληρες περιοχές, χώρες, λαοί ζούσαν με αυτή την παρόρμηση, αλλά έχουμε μόνο τον Abramtsev, μια μικρή καλλιτεχνική φιλική οικογένεια και κύκλο. Ποιο είναι όμως το πρόβλημα; «Ανέπνευσα βαθιά σε αυτή τη δημιουργική ατμόσφαιρα», έγραψε η Natalya Polenova, σύζυγος του καλλιτέχνη, στα απομνημονεύματά της N.V. Polenova. Αμπράμτσεβο. Αναμνήσεις. Μ., 2013..

Στην πραγματικότητα, οι αρχιτεκτονικές λύσεις εδώ είναι αρκετά απλές. Αυτός είναι ένας ναός χωρίς κολόνα από τούβλα με ελαφρύ τύμπανο. Ο κύριος όγκος σε σχήμα κύβου είναι τοποθετημένος στεγνά, έχει λεία τοιχώματα και καθαρές γωνίες. Ωστόσο, η χρήση κεκλιμένων (αναλημματικών τοίχων), το πολύπλοκο σχήμα τους, όταν το στέμμα, πιο επίπεδο μέρος κρέμεται σαν δόντι πάνω από το απότομο κύριο, έδωσαν στο κτίριο μια αρχαία, αρχαϊκή όψη. Μαζί με το χαρακτηριστικό καμπαναριό πάνω από την είσοδο και το χαμηλωμένο τύμπανο, αυτή η τεχνική δημιουργεί έντονους συσχετισμούς με την αρχιτεκτονική του αρχαίου Pskov. Προφανώς, εκεί, μακριά από τη φασαρία της μητροπολιτικής ζωής, οι εμπνευστές της κατασκευής ήλπιζαν να βρουν τις ρίζες της αρχικής ορθόδοξης σλαβικής αρχιτεκτονικής, που δεν χαλάστηκαν από την ξηρότητα των λύσεων στυλιζαρίσματος του ρωσικού στυλ. Η αρχιτεκτονική αυτού του ναού ήταν μια αξιοσημείωτη προσμονή μιας νέας καλλιτεχνικής κατεύθυνσης. Στα τέλη του αιώνα ήρθε στη Ρωσία (ανάλογα με την ευρωπαϊκή Art Nouveau, Art Nouveau και Secession). Μεταξύ των παραλλαγών του ήταν το λεγόμενο νεο-ρωσικό στυλ, χαρακτηριστικά του οποίου φαίνονται ήδη στο Abramtsevo.

Δείτε επίσης τη διάλεξη "" και υλικά "" και "" από το μάθημα "".