Cele mai vechi icoane de rugăciune care au supraviețuit până în zilele noastre datează din perioada nu mai devreme de secolul al VI-lea. Au fost realizate folosind tehnica encaustică (greacă ἐγκαυστική - ardere), când vopseaua era amestecată pe ceară încălzită. Trebuie remarcat faptul că toate vopselele constau din pulbere de vopsea (pigment) și un material de legare - ulei, emulsie de ou sau, ca în acest caz, ceară.

Pictura encaustică a fost cea mai răspândită tehnică de pictură a lumii antice. Din cultura antică elenistică această pictură a ajuns la creștinism.

Icoanele encaustice se caracterizează printr-un anumit „realism” în interpretarea imaginii. Dorința de a documenta realitatea. Acesta nu este doar un obiect de cult, este un fel de „fotografie” - dovada vie a existenței reale a lui Hristos, a Fecioarei Maria, a sfinților și a îngerilor. La urma urmei, sfinții părinți au considerat că însuși faptul întrupării adevărate a lui Hristos este justificarea și sensul icoanei. Dumnezeul invizibil, care nu are chip, nu poate fi înfățișat.

Dar dacă Hristos a fost cu adevărat întrupat, dacă trupul Său era real, atunci era reprezentat. După cum a scris mai târziu Rev. Ioan Damaschinul: „În vremurile străvechi, Dumnezeu, necorporal și fără formă, nu a fost niciodată înfățișat. Acum că Dumnezeu s-a arătat în trup și a trăit printre oameni, noi îl înfățișăm pe Dumnezeul vizibil.” Aceste dovezi, un fel de „documentar”, sunt cele care pătrund în primele icoane. Dacă Evanghelia, în sensul literal, vestea bună, este un fel de relatare despre Domnul întrupat, răstignit pentru păcatele noastre, atunci icoana este o ilustrare a acestui raport. Nu este nimic surprinzător aici, deoarece cuvântul icoană în sine - εἰκών - înseamnă „imagine, imagine, portret”.

Dar icoana transmite nu numai și nu atât aspectul fizic al persoanei înfățișate. După cum scrie același reverend. Ioan: „Fiecare imagine este o revelație și o demonstrație a ceea ce este ascuns.” Și în primele icoane, în ciuda „realismului”, transmiterii iluzorii de lumină și volum, vedem și semne ale lumii invizibile. În primul rând, acesta este un halou - un disc de lumină care înconjoară capul, simbolizând harul și strălucirea Divinului (Sf. Simeon din Salonic). În același mod, pe icoane sunt reprezentate imagini simbolice ale spiritelor fără trup - îngeri.

Cea mai cunoscută icoană encaustică de acum poate fi numită, probabil, chipul lui Hristos Pantocrator, păstrat în mănăstirea Sfânta Ecaterina din Sinai (de remarcat că colecția de icoane a mănăstirii Sinai este cu totul unică, cele mai vechi icoane s-au păstrat acolo, încă de la mănăstire, fiind în afara Imperiul Bizantin, nu a suferit de iconoclasm).

Hristos din Sinai este pictat în maniera picturală liberă inerentă portretului elenistic. Elenismul se caracterizează și printr-o anumită asimetrie a feței, care a stârnit deja multe controverse în vremea noastră și i-a determinat pe unii să caute sensuri ascunse. Această icoană a fost cel mai probabil pictată într-unul dintre atelierele din Constantinopol, după cum o demonstrează nivel inalt executarea acestuia.

Hristos Pantocrator. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Cel mai probabil, același cerc include și icoane ale Apostolului Petru și ale Maicii Domnului de pe tron, însoțite de sfinți și îngeri.

Apostol Petru. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Maica Domnului cu viitorii sfinți Teodor și Gheorghe. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Fecioara Maria este înfățișată ca Regina Cerului, așezată pe un tron, însoțită de sfinți îmbrăcați în haine de curte și îngeri. Regalitatea și umilința simultană a Mariei sunt demonstrate în mod interesant: la prima vedere, ea este îmbrăcată într-o tunică întunecată simplă și maforium, dar culoarea ei violet închis ne spune că acesta este violet, iar hainele mov în tradiția bizantină puteau fi purtate doar de către împăratul și împărăteasa.

O imagine similară, dar pictată mai târziu la Roma, o reprezintă pe Maica Domnului - fără nicio aluzie - în veșminte și coroană imperială.

Maica Domnului - Regina Raiului. Începutul secolului al VIII-lea. Roma. Bazilica Santa Maria in Trastavere

Icoana are un caracter ceremonial. Urmează stilul imaginilor imperiale ceremoniale. În același timp, fețele personajelor descrise sunt pline de moliciune și lirism.

Maica Domnului - Regina Raiului. Înger. Fragment

Imaginea sfinților în haine de curte trebuia să simbolizeze gloria lor în Împărăția Cerurilor și, pentru a transmite această înălțime, maeștrii bizantini au recurs la forme care le erau familiare și de înțeles pentru timpul lor. Imaginea Sfinților Serghie și Bacchus, păstrată acum la Kiev în Muzeul de Artă Bogdan și Varvara Khanenko, a fost executată în același stil.

Sf. Serghie și Bacchus. secolul VI. Kiev. Muzeul de Artă. Bogdan și Varvara Khanenko

Dar, pe lângă arta rafinată a centrelor culturale ale Imperiului, pictura timpurie a icoanelor este reprezentată și de un stil mai ascetic, care se distinge printr-o mai mare claritate, o încălcare a proporțiilor personajelor reprezentate și o dimensiune accentuată a capete, ochi și mâini.

Hristos şi Sfântul Mina. secolul VI. Paris. Louvre

Astfel de icoane sunt tipice pentru mediul monahal din Estul Imperiului - Egipt, Palestina și Siria. Expresivitatea aspră, ascuțită a acestor imagini se explică nu numai prin nivelul maeștrilor provinciali, care este, fără îndoială, diferit de capitală, ci și prin tradițiile etnice locale și orientarea generală ascetică a acestui stil.

Episcopul Avraam. secolul VI. Muzeele de stat din Dahlem. Berlin.

Fără îndoială, se poate convinge că cu mult înainte de epoca iconoclastă și de a VII-a Sinodul Ecumenic, care a condamnat iconoclasmul, exista o tradiție bogată și variată a picturii icoanelor. ȘI icoană encaustică- doar o parte din această tradiție.

Dmitri Marchenko

R Cuvântul rusesc „icoană” provine din grecescul „eikon” (), care înseamnă „imagine” sau „portret”. Și deși oamenii sunt înfățișați pe icoane, acestea nu sunt portrete în sensul obișnuit al cuvântului, deoarece persoana este prezentată într-o formă specială, transformată. Și nu orice persoană este demnă de a fi înfățișată pe o icoană, ci doar acela pe care noi îl numim sfânt - Iisus Hristos, Maica Domnului, apostolii, profeții, martirii. Icoanele înfățișează și îngeri - spirite fără trup care sunt complet diferite de oameni. Lumea din icoană este și ea transformată - aceasta nu este realitatea din jurul nostru, ci lumea spirituală, „Împărăția Cerurilor”. Sarcina pictorului de icoane este foarte dificilă, deoarece trebuie să picteze ceva care nu este sau aproape deloc în experiența noastră obișnuită. Apostolul Pavel a scris: „Ochiul nu a văzut, nici urechea nu a auzit, nici nu a intrat în inima omului, lucrurile pe care le-a pregătit Dumnezeu pentru cei ce-L iubesc.”

Maica Domnului din Vladimir
Prima treime a secolului al XII-lea. Galeria Tretiakov, Moscova

Imaginea iconografică este neobișnuită la prima vedere: nu este realistă, sau mai bine zis, nu naturalistă, ci supranaturală. Limbajul icoanei este convențional și profund simbolic, deoarece în imaginea icoanei ni se dezvăluie o realitate diferită. Tradiția datează crearea primelor icoane de pe vremea apostolilor și îl numește pe apostolul și evanghelistul Luca drept primul pictor de icoane. Adevărat, istoricii neagă că cineva a pictat icoane la acea vreme. Dar Luca a creat una dintre cele patru Evanghelii, iar în antichitate Evangheliile erau numite „icoana verbală”, icoana „Evanghelia pitorească”, așa că, într-un fel, Luca poate fi numit unul dintre primii pictori de icoane.

S. Spiridonov Hholmogorets. Sfântul Luca
anii 80 Secolul XVII Muzeul-Rezervație de Istorie și Arhitectură Iaroslavl

Cu toate acestea, în primele trei secole ale istoriei lor, creștinii nu au pictat icoane și nu au construit biserici, deoarece trăiau în Imperiul Roman înconjurați de păgâni ostili credinței lor și persecutați cu cruzime. În asemenea condiții, creștinii nu puteau ține slujbe divine în mod deschis; se adunau în secret, în catacombe. În afara zidurilor Romei se întindea un întreg Orașul morților- o necropolă formată din mulți kilometri de galerii subterane de catacombe. Aici s-au adunat creștinii romani pentru întâlniri de rugăciune - liturghii. În catacombe s-au păstrat multe imagini din secolele II–IV, care mărturisesc viața primilor creștini - desene graffiti, compoziții picturale, imagini cu oameni care se roagă (oranti), mici sculpturi, reliefuri pe sarcofage. Aici au apărut icoanele - în aceste imagini simbolice credința creștinilor a căpătat o imagine vizibilă.

Articolul a fost publicat cu sprijinul portalului de internet „English-Polyglot.com”. Vrei să înveți rapid Limba engleză fara a apela la cursuri si tutoriale speciale? Folosind materiale de pe site-ul www.english-polyglot.com poți deveni un poliglot care cunoaște limba engleză în 16 ore. Vizitați www.english-polyglot.com și învățați engleza.

Sfânta Agnes înconjurată de porumbei și stele
și sulurile Legii. secolul III Catacombele lui Pamphilus, Roma

Pe plăcile de înmormântare și sarcofage lângă numele morților sunt foarte desene simple: un pește este un simbol al lui Hristos, o barcă este un simbol al Bisericii, o ancoră este un semn de speranță, păsările cu o crenguță în cioc sunt suflete care au găsit mântuirea etc. Pe pereți puteți vedea și mai multe compoziții complexe - scene din Vechiul Testament: „ arca lui Noe„, „Visul lui Iacov”, „Jertfa lui Avraam”, precum și din Noul Testament – ​​„Vindecarea Paraliticului”, „Convorbirea lui Hristos cu Samariteanca”, „Botezul”, „Euharistie”, etc. .Imaginea „Păstorului cel Bun” – un tânăr cu un miel pe umeri, simbolizând pe Hristos Mântuitorul. Și deși primii creștini au fost nevoiți să se ascundă în catacombe, arta lor mărturisește o percepție veselă a vieții și chiar au salutat cu ușurință moartea, nu ca o plecare tragică spre nicăieri, ci ca o întoarcere la Dumnezeu, la casa Tatălui și o întâlnire cu Hristos, Învățătorul lor. Nu există nimic sumbru sau ascetic în pictura catacombelor, stilul de pictură este liber, ușor, scenele sunt intercalate cu ornamente cu imagini de flori și păsări, simbolizând paradisul și beatitudinea vieții veșnice.

Pastor bun. Catacombe
Sf. Callista. secolul IV î.Hr. Roma

În 313, împăratul roman Constantin cel Mare a emis Edictul de la Milano privind toleranța religioasă, de acum înainte creștinii își puteau mărturisi credința deschis. Templele au început să fie construite în tot imperiul, au fost decorate cu mozaicuri, fresce și icoane. Și tot ce a fost dezvoltat în catacombe a fost util în decorarea acestor temple.

Isus din Nazaret ca împărat. BINE. 494–520
Capela Arhiepiscopală, Ravenna

D Cele mai vechi icoane care au ajuns până la noi au fost găsite în mănăstirea Sfânta Ecaterina din Sinai, datând din secolele V-VII. Au fost pictate folosind tehnica encaustică (cu vopsele de ceară), energic, impas și naturalist, așa cum era obiceiul în antichitate. Din punct de vedere stilistic, sunt aproape de frescele din Herculaneum și Pompei și de portretele romane târzii. Unii cercetători derivă direct icoana din așa-numitul portret Fayum (primele astfel de portrete au fost găsite în oaza Fayum, lângă Cairo) - tăblițe mici cu imaginea unei persoane decedate, au fost așezate pe sarcofage în timpul înmormântării. În aceste portrete vedem chipuri expresive cu ochii larg deschiși, privindu-ne din veșnicie. Asemănarea cu icoana este semnificativă, dar diferența este și mare; se referă nu atât la mijloacele vizuale, cât la sensul imaginii. Au fost pictate portrete funerare pentru a păstra în memoria celor vii înfățișarea celor trecuți. Ele ne amintesc mereu de moarte, de puterea ei inexorabilă asupra lumii. Icoana, dimpotrivă, mărturisește despre viață, despre biruința ei asupra morții, pentru că imaginea sfântului de pe icoană este un semn al prezenței sale lângă noi. Icoana este o imagine a Învierii, căci religia creștinilor se bazează pe credința în Înviere - biruința lui Hristos asupra morții, care, la rândul ei, este garanția învierii generale și a vieții veșnice, în care se află sfinții. primul care a intrat.

Portretul soților.
BINE. 65 Pompei		 Portretul Fayum. secolul I
Muzeul Pușkin im. LA FEL DE. Pușkin, Moscova

În secolele VII–VIII. Lumea creștină s-a confruntat cu erezia iconoclasmului, care a fost susținută de împărații Bizanțului, care au doborât întregul aparat represiv al imperiului nu numai pe icoane, ci și pe adepții imaginilor sacre. Timp de mai bine de o sută de ani în Bizanț a avut loc o luptă între iconoclaști și închinători de icoană, care s-a încheiat cu victoria acestora din urmă. Pe VII Ecumenic Sinodul (787) a proclamat dogma cinstirii icoanelor, iar Sinodul de la Constantinopol (843) a stabilit sărbătoarea Triumfului Ortodoxiei drept adevărata mărturisire a lui Hristos, mărturisire atât în ​​cuvânt, cât și în chip. Din acel moment, pe tot parcursul ecumenei creștine, icoanele au început să fie venerate nu doar ca imagini sacre, ci și ca o imagine în care se exprimă deplinătatea credinței în Întruparea și Învierea lui Hristos. Pictura icoană îmbină cuvântul și imaginea, dogma și arta, teologia și estetica, motiv pentru care icoana se numește speculație, sau teologie în culoare.

Sfântul Petru Secolele V–VII
Mănăstirea Sf. Catherine, Peninsula Sinai

Potrivit tradiției bisericești, prima imagine a lui Iisus Hristos a fost creată în timpul vieții sale pământești, sau mai bine zis, a apărut de la sine, fără nici un efort uman, motiv pentru care a primit numele de Imaginea NeFăcută de Mâni, în greacă Mandylion ( ), în tradiția rusă - Mântuitorul nefăcut de mână.

Tradiția leagă originea Icoanei nefăcută de mână cu vindecarea regelui Abgar, conducătorul Edesei. Fiind bolnav în faza terminală, Abgar a auzit despre Isus Hristos care a vindecat bolnavii și a înviat morții. El și-a trimis slujitorul la Ierusalim să-l invite pe Isus la Edesa. Dar Hristos nu a putut abandona lucrarea care i-a fost încredințată. Slujitorul a încercat să deseneze un portret al lui Hristos și nu a putut face acest lucru din cauza strălucirii care emana de pe chipul său. Atunci Iisus a cerut să aducă apă și un prosop curat, și-a spălat fața și s-a uscat cu prosopul, iar îndată chipul lui a fost înfățișat în mod miraculos pe pânză. Slujitorul a dat această imagine Edesei, iar Abgar, venerând chipul, a primit vindecare.

Cu toate acestea, până în secolul al IV-lea. nu se știa nimic despre Icoana NeFăcută de Mâină în lumea creștină. Prima mențiune despre aceasta o găsim în Eusebiu din Cezareea (c. 260–340) în „Istoria ecleziastică”, unde el numește Imaginea nefăcută de mână „icoană dată de Dumnezeu”. Și povestea lui Abgar este spusă în „Învățăturile lui Addai”. Episcopul Edessei Addai (541) mai povestește că, în timpul invaziei persane a Edesei, o placă cu chipul lui Hristos imprimat pe ea a fost zidită în perete, dar la un moment dat imaginea a apărut pe perete și a fost astfel redescoperită. De aici provin două versiuni iconografice ale Imaginii nefăcute de mână: „Mântuitorul pe ubrus” (adică pe un prosop) și „Mântuitorul pe chrepiya” (adică pe o țiglă, sau pe un zid de cărămidă).

Giulgiul din Torino. Fragment

Treptat, venerația pentru Imaginea NeFăcută de Mâini a început să se răspândească pe scară largă în Orientul creștin. În 944, împărații bizantini Constantin Porphyrogenitus și Roman Lekapin au cumpărat altarul de la conducătorii Edesei și l-au transferat solemn la Constantinopol. Această imagine a devenit paladiul Imperiului Bizantin. În 1204, în timpul înfrângerii Constantinopolului de către cruciați, Icoana NeFăcută de Mâini a dispărut. Se crede că cavalerii francezi l-au dus în Europa. Mulți oameni de știință identifică imaginea lipsă, nefăcută de mână, cu Giulgiul din Torino. Și astăzi, în cercurile științifice, dezbaterile despre originea Giulgiului de la Torino nu se opresc; în tradiția bisericească, Imaginea NeFăcută de Mână este considerată prima icoană.

Mântuitorul nu este făcut de mâini. 1130–1190
Stat Galeria Tretiakov, Moscova

LA Indiferent de istoricitatea legendei despre Imaginea NeFăcută de Mâini, această imagine, ferm stabilită în iconografie, este asociată cu dogma principală a credinței creștine - misterul Întrupării. Dumnezeu atotputernic și de neînțeles, pe care omul nu-l poate vedea (de aici interzicerea reprezentării sale în Vechiul Testament), își dezvăluie chipul, devenind om - Iisus Hristos. Apostolul Pavel în epistolele sale îl numește direct pe Hristos icoana lui Dumnezeu: „El este chipul (al) Dumnezeului nevăzut” (Col. 1:15). Și Hristos însuși spune în Evanghelie: „Cine M-a văzut pe Mine, a văzut pe Tatăl” (Ioan 14:9). Interdicția din Vechiul Testament de a-l înfățișa pe Dumnezeu, așa cum se spune în a doua poruncă a Decalogului (Exod 30:4), capătă un alt sens în Noul Testament: dacă Dumnezeu s-a întrupat și a luat o imagine vizibilă, atunci El poate fi descris. . Adevărat, sfinții părinți au stipulat întotdeauna că icoana Îl înfățișează pe Iisus Hristos după natura umană, iar natura sa divină, deși rămâne în esență nedescrisă, este prezentă în imagine.

Omul este de acord Sfânta Scriptură există și o imagine sau o icoană a lui Dumnezeu. În cartea Geneza citim: „... și Dumnezeu a făcut pe om după chipul Său” (Geneza 1:27). Apostolul Pavel, cu mult înainte de apariția picturii icoanelor, a scris: „Copiii mei, pentru care sunt din nou în chinurile nașterii, până când Hristos va fi înfățișat în voi!” (Gal. 4:19). Sfințenia în creștinism a fost întotdeauna percepută ca o reflectare slava lui Dumnezeu, ca pecetea lui Dumnezeu, așadar, deja în primele secole, creștinii i-au venerat pe cei care L-au urmat pe Hristos și mai ales pe apostoli și martiri. Sfântul poate fi numit o icoană vie a lui Hristos.

Primele icoane ale Maicii Domnului sunt atribuite prin tradiția creștină evanghelistului Luca. În Rus', lui Luca îi sunt atribuite vreo zece icoane, vreo douăzeci pe Muntele Athos, și același număr în Occident. Alături de Chipul lui Hristos NeFăcut de Mâine, a fost venerat și Chipul Maicii Domnului NeFăcut de Mâine. Acesta este numele icoanei Lydda-Romane, care inițial reprezenta o imagine pe un stâlp. Tradiția spune că Maica Domnului le-a promis apostolilor Petru și Ioan, care mergeau la Lydda să predice, că îi va întâlni acolo. Când au venit în oraș, au văzut în templu o imagine a Maicii Domnului, care, după spusele locuitorilor, a apărut în mod miraculos pe un stâlp. În vremurile iconoclaste, din ordinul împăratului, au încercat să scoată această imagine de pe stâlp, au pictat-o ​​și au răzuit tencuiala, dar a apărut din nou cu o forță inexorabilă. O copie a acestei imagini a fost trimisă la Roma, unde a devenit faimoasă și pentru miracolele sale. Icoana a primit numele Lydda-Roman.

Tradiția bisericească știe multe povești despre icoane miraculoase, dar biserica, aprobând venerarea icoanelor, subliniază că semnificația sa principală este cinstirea lui Iisus Hristos ca chip adevărat al lui Dumnezeu. În profunzimea ei, arta creștină are ca scop restabilirea adevăratei imagini a omului în adevărata sa demnitate, ca creatură asemănătoare unui zeu. Sfinții Părinți au spus așa: „Dumnezeu S-a făcut Om, pentru ca omul să devină Dumnezeu”.

Intrând în templu, le vedem pe multe dintre cele mai multe imagini diferite: icoane în catapeteasmă și casete de icoane, fresce pe bolți și pereți, imagini brodate pe giulgiuri și stindarde, reliefuri din piatră și turnări metalice etc. Prin aceste imagini devine vizibilă lumea spirituală invizibilă. În Evul Mediu, arta bisericească a fost numită „Biblia pentru analfabeti”, deoarece pentru oamenii care nu știau să citească, ea a servit ca principală sursă de cunoaștere despre Dumnezeu, lume și om. Dar și astăzi, în ciuda faptului că toată lumea s-a alfabetizat, icoana rămâne un depozit de înțelepciune.

Vechiul și Noul Testament, crearea lumii și dispariția ei viitoare, istoria bisericii și soarta împărățiilor, fenomene miraculoase și Judecata de Apoi, isprăvile martirilor și viețile sfinților, ideea de frumusețe și sfințenie, vitejie și onoare, iad și rai, trecut și viitor - toate acestea sunt surprinse în pictura icoanelor. Pictura cu icoane este o artă străveche, dar nu aparține doar trecutului, este vie astăzi: pictorii de icoane pictează imagini sacre, la fel ca cu multe secole în urmă. În intrigii care par să fi fost repetate în mod tradițional de secole, ca în oglinda eternității, găsim o privire nouă și uneori neașteptată asupra noastră, asupra vieții noastre și asupra lumii noastre, asupra idealurilor și valorilor ei.

Valoarea moaște a creștinilor în orice moment este considerată a fi imaginile sfinte imortalizate pe pereții bisericilor și pânzelor. Sunt tablouri cu imagini ale chipurilor Sfintei Treimi, ale sfinților apostoli, ale poporului lui Dumnezeu și ale persoanelor apropiate chipurilor sfinților.

Un loc aparte în parafernalia religioasă îl ocupă icoanele ortodoxe, care traduse din greacă nu sunt altceva decât „imagine”. Icoana poate înfățișa chipurile Domnului, Maicii Domnului Sfânta Maria, îngerii sau sfinții sfinți. Apariția icoanei este descrisă în legende ca fiind mistică. Se spune că pentru prima dată a fost o icoană înfățișând pe Isus Hristos și a apărut pe o eșarfă când o femeie pe nume Veronica a aplicat-o pe chipul fiului Domnului. Potrivit cronicilor sacre care au ajuns la noi, ea i-a înmânat batistă lui Iisus în momentul prezentării crucii lui. După ce a șters sângele cu sudoare, l-a întors cu fața imprimată pe el.

Potrivit unei alte scripturi, apariția icoanei este asociată cu pictura miraculoasă a feței lui Hristos pe un prosop, care a fost păstrată de regele Edessei Abgar. Potrivit ei, imaginea a apărut pe ea după ce Isus a folosit-o aplicând-o pe față.

Pe lângă versiunile declarate ale apariției picturii icoanelor, este acceptată și o alta, asociată cu un misionar, evanghelistul Luca, cunoscut pentru abilitățile sale medicale și de scriere. Cele mai vechi icoane ortodoxe, datând din secolul al VI-lea d.Hr., au fost pictate pe lemn folosind tehnologia encaustică datând din cultura egipto-elenistă.

Secolul al VIII-lea a fost pentru Biserica Crestina un adevărat test. Pictura icoană a fost condamnată conform prejudecăților ideologice ale acelor vremuri. Au dobândit nu doar un caracter bisericesc-cultural, ci și unul politic. Cu toate acestea, arta picturii icoanelor sacre a continuat să existe, dar departe în provincii, unde supravegherea statului nu s-a extins. Anul 787 a fost marcat singur eveniment important pentru pictura icoanelor, care a intrat în istorie ca Sinodul al șaptelea ecumenic, care a recunoscut dogma cinstirii icoanelor și a pus bazele dezvoltării și înțelegerii în profunzime a meșteșugurilor religioase. A devenit personificarea inextricabilă a teologiei hristologice.

Pictura de icoane a avut originea pe teritoriul Bulgariei, de unde s-a mutat in Serbia si abia apoi a devenit cunoscuta in Rus'. Primul adept al meșteșugului în Rus' a fost Sfântul Alipie. Cele mai vechi icoane rusești au fost păstrate doar pe teritoriul Veliky Novgorod din Catedrala Hagia Sofia. Toate celelalte exemplare aflate în bisericile de sud din Rus' au fost distruse în timpul invaziilor mongolo-tătare. Importanța crescută a icoanei în Vechea Ortodoxia Rusă a fost mult mai puternică decât, să zicem, rolul frescelor și mozaicurilor religioase din Bizanț. Tradițiile religioase rusești au devenit baza creării unui iconostas cu mai multe niveluri.

Perioada de glorie a picturii icoanelor rusești a avut loc în secolele XIV-XV, când era faimoasă în întreaga lume pentru cei mai buni maeștri. Numele lor sunt Andrei Rublev, Teofan Grecul și Dionisie. Reînvierea interesului pentru arta picturii icoanelor antice a început în secolul al XX-lea. Cea mai mare valoare pentru oamenii de știință și istoricii de artă au fost tehnologiile antice de realizare a icoanelor, păstrate în cultura religioasă Vechiul Credincios.

Pavel Tupchik, redactor-șef, răspunde la întrebări

revista „Lumina Evangheliei” și editura „Cuvânt viu”;

prezbiter al bisericii; deține o diplomă de master în arte

Științe de la Seminarul Teologic Creștin

Alianța Misionară .

Doua intrebari pe aceeasi tema:„Când și de ce au apărut pictogramele?”; « A doua poruncă spune: „Nfă-te un idol » . Am învățat că atunci când te închini la o icoană, ar trebui să-ți imaginezi cine este înfățișat pe ea și să nu consideri icoana în sine ca o zeitate. E chiar asa?"

Răspuns: E greu de numit data exacta când au apărut primele icoane. Susținătorii venerarii icoanelor mută această dată cât mai devreme posibil, susținând că prima icoană a apărut ca urmare a faptului că pe un prosop, care
femeile au șters chipul lui Isus pe drumul spre Golgota, chipul Lui a fost întipărit
În acest sens, se cheamă numele Evanghelistului Luca. Totuși, aceasta nu este altceva decât legende. Nici Luca, nici ceilalți evangheliști sau apostoli nu au dat măcar un singur cuvânt pentru a sugera că Isus a poruncit închinarea imaginilor sau că o astfel de practică a existat în prima biserică. Dimpotrivă, învățătura Evangheliei condamnă închinarea la imagini, statui, moaște și alte relicve.


Datele istorice indică faptul că venerarea icoanelor a pătruns în biserică după ce creștinismul a devenit religia de stat a Imperiului Roman. La început acestea au fost elemente de decor pentru temple noi. Dar pe măsură ce convertiți din națiunile păgâne s-au revărsat în biserică, sensul atașat icoanelor s-a schimbat.

Mulți oameni influenți din biserica primară au luptat împotriva cultului emergent al icoanelor, numindu-l o influență directă a păgânismului.

Iată, de exemplu, ceea ce spune istoricul Eusebiu Pamphilus despre imaginile din cartea 7 din „Istoria bisericească”: „Nu este de mirare că în vremuri păgânii, binecuvântați de Mântuitorul nostru, făceau asta. [ Este despre despre statuia lui Hristos care vindecă o femeie]. Imaginile lui Pavel, Petru și Hristos Însuși, pictate pe scânduri, au fost păstrate. Desigur, vechii erau obișnuiți, fără prea multă gândire, după obiceiul păgân, să-și cinstească astfel salvatorii.” După cum puteți vedea, Eusebiu, care a trăit în al 3-lea secolului, vorbește despre folosirea imaginilor scrise pe lemn ca un obicei păgân care a pătruns în creștinism.


Apropo, chiar apărători moderni veneratorii de icoane, de exemplu, protopopul Serghei Bulgakov, nu neagă că tehnica pictării icoanelor a fost împrumutată din cultura Bizanțului pre-creștin. Una dintre cele mai vechi consiliile bisericești- în orașul Elvira în 306 - a interzis strict folosirea icoanelor în cult. episcop de Marsilia VIsecolul a interzis și folosirea icoanelor în regiunea aflată sub jurisdicția sa. Papa Leon al 3-lea prin decretele din 726 și 730 a interzis folosirea icoanelor în biserică și a ordonat distrugerea lor. Această decizie a fost confirmată de 348 de episcopi la Sinodul II de la Niceea din 754. Dar la insistența împărătesei Irinei, și mai târziu a Teodorei, în 787 s-a reluat venerarea icoanelor, dar nu și închinarea acestora.


Cum se raportează Biblia la venerarea imaginilor? A doua poruncă a Legii spune: „Să nu-ți faci idol sau nicio asemănare cu nimic din ce este sus în cer, sau din ce este jos pe pământ, sau din apa de sub pământ. Nu vă închinați și nu le slujiți; Căci Eu, Domnul, Dumnezeul tău, sunt un Dumnezeu gelos, care pedepsesc nelegiuirea părinţilor asupra copiilor până la al treilea şi al patrulea neam al celor ce Mă urăsc şi am milă de o mie de neamuri din cei ce Mă iubesc şi păzesc poruncile Mele.” Ex. 20:4-6). Dumnezeu a prevăzut o pedeapsă severă pentru încălcarea acestei porunci.


Este venerarea icoanei o încălcare a celei de-a doua porunci? Unele mărturisiri încearcă să pună o bază spirituală în spatele venerării icoanelor. Ei învață că nu trebuie să te închini icoanei, adică. nu imaginea de pe ea, ci recreați mental imaginea persoanei descrise pe ea.

Este foarte greu pentru majoritatea celor obișnuiți să înțeleagă aceste subtilități, așa că în practică mulți oameni se închină la ceea ce văd. Altfel, cum ar apărea venerarea anumitor icoane asociate cu unele minuni?

Aproape fiecare mănăstire sau templu are propriul altar. Astfel, obiectele însele devin obiect de cult, căruia i se atribuie chiar anumite titluri: „miraculos”, „binecuvântat”. (De exemplu, există o mulțime de icoane care o înfățișează pe Maria, mama lui Isus. Dar doar câteva dintre ele sunt considerate „miraculoase” - „Fatima mama lui Dumnezeu„, „Kazan Maica Domnului”, etc. Adică, accentul este mutat pe o anumită imagine și nu pe persoana reprezentată pe pictogramă. Altfel, toate icoanele ar fi venerate fără alegere.) Și aceasta este o încălcare clară a celei de-a doua porunci.


În plus, însăși ideea de „cinstire spirituală a icoanelor” contrazice, de asemenea, învățăturile Bibliei. A doua poruncă spune clar:nu faceți nicio imagine și nu le închinați. Un credincios îi este interzis să se închine la o imagine sau un obiect, indiferent de ceea ce gândește sau își imaginează persoana în acel moment în imaginația sa. Când se închină la o imagine spirituală, o persoană încă se închină unei persoane, chiar și una bună. Și aceasta este o încălcare a primei porunci a legii: „Închinați-vă Domnului Dumnezeului vostru și slujiți-I numai Lui” (Matei 4:10).


În cartea protopopului Serghei Bulgakov „Ortodoxia. Eseuri despre doctrină biserică ortodoxă„Se explică că atunci când o icoană este sfințită, se stabilește o legătură între imagine și cel înfățișat. În icoană există o „întâlnire misterioasă” a persoanei care se roagă cu persoana înfățișată pe ea. Așa se explică diferitele minuni care s-au întâmplat cu icoanele.

Dar acest lucru depășește în general sfera învățăturii biblice. Unirea unei persoane cu Domnul are loc în spirit, și nu într-un obiect neînsuflețit. În ceea ce privește prezența spiritului unei persoane decedate într-o icoană și încercările de a comunica cu el, acest lucru este strict interzis în Biblie. Interdicția se aplică și dorinței de a comunica cu spiritele drepților morți. Este suficient să ne amintim de Saul, care a chemat spiritul profetului Samuel. Domnul l-a pedepsit aspru pentru aceasta.


Venerarea icoanelor este infirmată în Vechiul Testament și cu atât mai mult nu își găsește locul în Noul. Isus Hristos a spus asta « va veni vremea, și a venit deja, cândAdevăratfani se va închina Tatălui în duh şi adevăr, căci astfel de Tatăl caută închinători pentru Sine.” (Ioan 4:23). Accesul la Dumnezeu este deschis oamenilor prin Isus Hristos: „Căci este un singur Dumnezeu și un singur mijlocitor între Dumnezeu și oameni, omul Hristos Isus, care S-a dat pe Sine însuși ca răscumpărare pentru toți” (1 Tim. 2:5-6).

Apostolii nu s-au închinat nimănui decât lui Dumnezeu, făcând rugăciuni prin Isus Hristos direct către tronul harului lui Dumnezeu. Și Dumnezeu i-a binecuvântat. Toți oamenii care doresc ca Domnul să le asculte rugăciunile ar trebui să facă același lucru.
Amin.
Vă sugerez să ascultați un videoclip pe tema icoane și relicve

Cele mai vechi icoane de rugăciune care au supraviețuit până în zilele noastre datează din perioada nu mai devreme de secolul al VI-lea. Au fost realizate folosind tehnica encaustică (greacă ἐγκαυστική - ardere), când vopseaua era amestecată pe ceară încălzită. Trebuie remarcat faptul că toate vopselele constau din pulbere de vopsea (pigment) și un material de legare - ulei, emulsie de ou sau, ca în acest caz, ceară.

Pictura encaustică a fost cea mai răspândită tehnică de pictură a lumii antice. Din cultura antică elenistică această pictură a ajuns la creștinism.

Icoanele encaustice se caracterizează printr-un anumit „realism” în interpretarea imaginii. Dorința de a documenta realitatea. Acesta nu este doar un obiect de cult, este un fel de „fotografie” - dovada vie a existenței reale a lui Hristos, a Fecioarei Maria, a sfinților și a îngerilor. La urma urmei, sfinții părinți au considerat că însuși faptul întrupării adevărate a lui Hristos este justificarea și sensul icoanei. Dumnezeul invizibil, care nu are chip, nu poate fi înfățișat.

Dar dacă Hristos a fost cu adevărat întrupat, dacă trupul Său era real, atunci era reprezentat. După cum a scris mai târziu Rev. Ioan Damaschinul: „În vremurile străvechi, Dumnezeu, necorporal și fără formă, nu a fost niciodată înfățișat. Acum că Dumnezeu s-a arătat în trup și a trăit printre oameni, noi îl înfățișăm pe Dumnezeul vizibil.” Aceste dovezi, un fel de „documentar”, sunt cele care pătrund în primele icoane. Dacă Evanghelia, în sensul literal, vestea bună, este un fel de relatare despre Domnul întrupat, răstignit pentru păcatele noastre, atunci icoana este o ilustrare a acestui raport. Nu este nimic surprinzător aici, deoarece cuvântul icoană în sine - εἰκών - înseamnă „imagine, imagine, portret”.

Dar icoana transmite nu numai și nu atât aspectul fizic al persoanei înfățișate. După cum scrie același reverend. Ioan: „Fiecare imagine este o revelație și o demonstrație a ceea ce este ascuns.” Și în primele icoane, în ciuda „realismului”, transmiterii iluzorii de lumină și volum, vedem și semne ale lumii invizibile. În primul rând, acesta este un halou - un disc de lumină care înconjoară capul, simbolizând harul și strălucirea Divinului (Sf. Simeon din Salonic). În același mod, pe icoane sunt reprezentate imagini simbolice ale spiritelor fără trup - îngeri.

Cea mai cunoscută icoană encaustică de acum poate fi numită, probabil, chipul lui Hristos Pantocrator, păstrat în mănăstirea Sfânta Ecaterina din Sinai (de remarcat că colecția de icoane a mănăstirii Sinai este cu totul unică, cele mai vechi icoane s-au păstrat acolo, de când mănăstirea, aflată în afara Imperiului Bizantin din secolul al VII-lea, a suferit de iconoclasm).

Hristos din Sinai este pictat în maniera picturală liberă inerentă portretului elenistic. Elenismul se caracterizează și printr-o anumită asimetrie a feței, care a stârnit deja multe controverse în vremea noastră și i-a determinat pe unii să caute sensuri ascunse. Această icoană a fost cel mai probabil pictată într-unul dintre atelierele din Constantinopol, dovadă fiind nivelul înalt al execuției sale.

Hristos Pantocrator. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Cel mai probabil, același cerc include și icoane ale Apostolului Petru și ale Maicii Domnului de pe tron, însoțite de sfinți și îngeri.

Apostol Petru. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Maica Domnului cu viitorii sfinți Teodor și Gheorghe. secolul VI. Mănăstirea Sf. Catherine. Sinai

Fecioara Maria este înfățișată ca Regina Cerului, așezată pe un tron, însoțită de sfinți îmbrăcați în haine de curte și îngeri. Regalitatea și umilința simultană a Mariei sunt demonstrate în mod interesant: la prima vedere, ea este îmbrăcată într-o tunică întunecată simplă și maforium, dar culoarea ei violet închis ne spune că acesta este violet, iar hainele mov în tradiția bizantină puteau fi purtate doar de către împăratul și împărăteasa.

O imagine similară, dar pictată mai târziu la Roma, o reprezintă pe Maica Domnului - fără nicio aluzie - în veșminte și coroană imperială.

Maica Domnului - Regina Raiului. Începutul secolului al VIII-lea. Roma. Bazilica Santa Maria in Trastavere

Icoana are un caracter ceremonial. Urmează stilul imaginilor imperiale ceremoniale. În același timp, fețele personajelor descrise sunt pline de moliciune și lirism.

Maica Domnului - Regina Raiului. Înger. Fragment

Imaginea sfinților în haine de curte trebuia să simbolizeze gloria lor în Împărăția Cerurilor și, pentru a transmite această înălțime, maeștrii bizantini au recurs la forme care le erau familiare și de înțeles pentru timpul lor. Imaginea Sfinților Serghie și Bacchus, păstrată acum la Kiev în Muzeul de Artă Bogdan și Varvara Khanenko, a fost executată în același stil.

Sf. Serghie și Bacchus. secolul VI. Kiev. Muzeul de Artă. Bogdan și Varvara Khanenko

Dar, pe lângă arta rafinată a centrelor culturale ale Imperiului, pictura timpurie a icoanelor este reprezentată și de un stil mai ascetic, care se distinge printr-o mai mare claritate, o încălcare a proporțiilor personajelor reprezentate și o dimensiune accentuată a capete, ochi și mâini.

Hristos şi Sfântul Mina. secolul VI. Paris. Louvre

Astfel de icoane sunt tipice pentru mediul monahal din Estul Imperiului - Egipt, Palestina și Siria. Expresivitatea aspră, ascuțită a acestor imagini se explică nu numai prin nivelul maeștrilor provinciali, care este, fără îndoială, diferit de capitală, ci și prin tradițiile etnice locale și orientarea generală ascetică a acestui stil.

Episcopul Avraam. secolul VI. Muzeele de stat din Dahlem. Berlin.

Fără îndoială, se poate convinge că cu mult înainte de epoca iconoclastă și de Sinodul VII Ecumenic, care a condamnat iconoclasmul, a existat o tradiție bogată și variată a picturii icoanelor. Iar icoana encaustică este doar o parte a acestei tradiții.

Dmitri Marchenko