1 Care este rolul imaginilor și motivelor creștine în operele scriitorilor din a doua jumătate a secolului al XIX-lea? 2 Ce lucruri noi a adus Nekrasov poeziei ruse?

Tolstoi Tyutchev Fet?

3 Ceea ce unește și deosebește două epoci literare - prima și a doua jumătate a secolului al XIX-lea secol?

4 Cum s-a manifestat bogăția stilistică a clasicilor literari ruși ai secolului al XIX-lea?

Te rog ajuta-ma! Trimiteți mâine!

va rog sa ma ajutati cu literatura (A.S. Pușkin Din Pindemonti) 1) Ce nu este drag eroului liric al poeziei?De ce? 2) cu ce scop în poezie

au fost folosite cuvinte din vocabularul slavonului bisericesc? scrieți 3 exemple, dați înțelesuri moderne. 3) Ce valorile vieții afirmă eroul liric al poeziei? 4) La ce te face să te gândești această poezie? Ce nou ai aflat despre Pușkin citind această poezie?

Întreb pe cineva, nu am timp să scriu totul eu 2,5,6,7,9,4

oricine poate (ajuta foarte mult) acesta este un examen intern în literatură 1. Care este tragedia dragostei lui Jheltkov, eroul poveștii lui Kuprin " Bratara cu granat»?
2. Demonstrează că pentru eroul din povestea lui Kuprin „Brățara granat”, dragostea este cea mai mare valoare a lumii.
3. Arătați bogăția lumii spirituale a eroinei din povestea lui Kuprin „Olesya”.
4. Demonstrați, dând exemple din operele lui Kuprin, că eroul său preferat este un tânăr, blând, inteligent, conștiincios, simpatic cu ardoare cu „fratele său mai mic” și în același timp slab de voință, supus tragic forțelor mediului și circumstanțe.
5. De ce epoca poeților de la începutul secolului XX este caracterizată drept „ epoca de argint„Poezia rusă? Care sunt diferențele sale fundamentale față de „epoca de aur”?
6. Ce trei sfaturi îi dă tânărului poet eroul liric al poeziei V.Ya? Bryusov „Către tânărul poet”? Esti de acord cu pozitia lui? Ce ar trebui să fie, după părerea dumneavoastră, un poet adevărat? Citiți poezia pe de rost.
7. Spune-ne ce știi despre Bryusov, traducătorul. Numiți principalele sale traduceri. În ce limbi sunt folosite?
8. Cum arată versurile lui Balmont interes pentru folclorul slav antic? Ce imagini apar? Analizați poeziile „Vrăji rele” și „Păsări de foc”.
9. Ce tablou pictează Balmont în poezia „Prima dragoste”? Povestește-ne despre percepția ta despre această poezie.
10. Descrieți opera lui Mayakovsky timpurie. Care sunt principalele sale caracteristici specifice? Citiți pe de rost o poezie din această perioadă.
11. „Libertatea este cel mai frumos lucru din viață, de dragul ei, o persoană ar trebui să fie gata să sacrifice totul, chiar și viața.” Confirmați cuvintele lui Gorki cu exemple din poveștile sale „Makar Chudra” și „Bătrâna Izergil”.
12. Demonstrați că până și un pas nebun, dar extraordinar, potrivit lui Gorki, va rămâne în memoria oamenilor. Dați exemple din „Cântecul șoimului”, „Cântecul Petrelului”, „Legenda lui Marco”.
13. Care este sensul titlului piesei „În fund”? Explicați semnificația sa simbolică.
14. Cui îi este dedicat ciclul de poezii al lui Blok „Poezii despre o doamnă frumoasă”? Pentru ce a fost scris? Analizați 3 poezii din această colecție. Citiți unul pe de rost.
15. Cum este dezvăluită tema Casei în romanul lui Bulgakov „Garda Albă”? Ce semnificație simbolică are cuvântul „casă” pentru Bulgakov?
16. Ce probleme filozofice sunt ridicate în romanul lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”?
17. Arătați inextricabilitatea legăturii dintre soarta și creativitatea lui Tsvetaeva și Moscova. Analizați ciclul „Poezii despre Moscova”. Citiți o poezie pe de rost.
18. Descrie imaginea eroinei lirice a poeziei „Requiem”.
19. Descrieți viața cazacului descrisă de Sholokhov. Arată particularitățile vorbirii cazacilor. Cum îl ajută pe scriitor să transmită vitalitatea decorului. Cum descrie un scriitor viața unui sat?
20. Descrieți structura familiei Melekhovi, Korshunovs, Astahovi. Faceți o descriere comparativă.
21. Cum este descris primul în romanul „Quiet Don” Razboi mondial?
22. Comparați Aksinya și Natalya, explicați sentimentele lui Gregory pentru fiecare dintre ei. Care este semnificația numelor eroinelor? De ce mor amândoi?
23. Care este sensul titlului povestirii lui Sholokhov „Soarta unui om”?
24. Oferiți o descriere detaliată a prozei și poeziei militare. Analizați 2 lucrări.
25. Fă o descriere detaliată a prozei urbane. Analizați 2 lucrări.

Capitol dintr-un nou manual de literatură pentru clasa a X-a

Le prezentăm cititorilor noștri un capitol din manualul „Literatura rusă. clasa a 10-a. Partea 2”, care este publicată de editura Drofa. (Prima parte a manualului, scrisă de A.N. Arkhangelsky, a fost publicată la începutul acestui an.)

Fiodor Tyutchev. Scriitor din generația Pușkin, poet al erei Nekrasov

Știți deja că istoricii literari consideră anii 1840 nereușiți pentru poezia rusă. Dar tocmai în acest deceniu a început să se dezvolte darul a doi mari textiști - Fyodor Tyutchev și Afanasy Fet. În mod paradoxal, cititorii păreau să nu le observe; poeziile lor lirice nu se încadrau în ideea comună a ceea ce ar trebui să fie o compoziție poetică „corectă”. Și numai după ce articolul lui Nikolai Alekseevici Nekrasov „Poeții moderni ruși” (1850) a apărut în cea mai autorizată revistă literară a acelui timp, Sovremennik, a fost ca și cum un văl cădea din ochii cititorilor.

Printre altele, Nekrasov a scris despre talentul remarcabil al lui Fiodor Tyutchev. Și a retipărit 24 de poezii ale sale, publicate pentru prima dată în Sovremennik în urmă cu 14 ani. În 1854, prin eforturile lui Ivan Sergheevici Turgheniev, a fost publicată prima colecție de poezii a lui Tyutchev. Cu puțin timp înainte de aceasta, 92 de poezii de Tyutchev au fost publicate ca anexă la cel de-al treilea volum al lui Sovremennik pentru 1854. Și în al patrulea volum al revistei pentru același an, Nekrasov a publicat articolul entuziast al lui Turgheniev „Câteva cuvinte despre poeziile lui F.I. Tyutchev"...

Era mijlocul anilor 1850. Dar Fiodor Ivanovici Tyutchev era cu doar patru ani mai tânăr decât Pușkin și și-a început călătoria în literatură foarte devreme. Pentru oda horațiană „Pentru Anul Nou 1816”, tânărul poet a fost acceptat în 1818 ca „colaborator” în Societatea Liberă a Iubitorilor de Literatură Rusă. Apoi, în a doua jumătate a anilor 1820, poeziile sale au fost uneori publicate în reviste și almanahuri. Cu Vladimir Odoevski, despre a cărui proză romantică am vorbit în ultimele șase luni, Tyutchev a studiat simultan la Universitatea din Moscova. Și în 1836, Pușkin a publicat o selecție largă de 24 de poezii Tyutchev în două numere ale revistei sale Sovremennik. Același pe care apoi Nekrasov l-a retipărit.

Selecția a fost semnată cu inițialele F.T. și intitulat „Poezii trimise din Germania”; cuprindea capodopere care mai târziu aveau să fie retipărite în toate antologiile și antologiile poeziei clasice rusești: „Taci, ascunde și ascunde // Și sentimentele și visele tale - // Lasă-le să se ridice și să se așeze în adâncul sufletului tău // În tăcere ca stelele în noapte, - // Admiră-le - și taci...” („Silentium!”, circa 1830).

Și totuși Tyutchev nu a devenit un poet al epocii Pușkin sau cel puțin Lermontov. Nu numai pentru că era indiferent față de faimă și nu a făcut aproape niciun efort să-și publice lucrările. La urma urmei, chiar dacă Tyutchev și-a adus cu sârguință poeziile la editori, ar trebui să stea în „codă” mult timp pentru succes, pentru răspunsul cititorului.

De ce s-a întâmplat asta? Pentru că fiecare epocă literară are propriile obiceiuri stilistice, „standarde” de gust; abaterea creativă de la aceste standarde pare uneori o victorie artistică, iar alteori o înfrângere ireparabilă. (Contemporanii în general sunt uneori nedrepti în evaluările lor.)

Sfârșitul anilor 1820-1830 în poezia rusă este epoca romantismului târziu. Cititorii se așteptau ca poezia să descrie pasiunile umane și conflictele insolubile dintre individ și societate. Iar poezia lui Tyutchev, atât pasională, cât și rațională, a fost asociată cu tradiția oda filozofică- un gen care a fost apoi venerat ca mort. Mai mult, Tyutchev s-a îndreptat către vremurile iluminismului prin capul erei romantice. Stilul său complicat, ritmurile rupte expresiv erau la fel de străine atât de „poezia realității” a lui Pușkin, cât și de lirismul romantic și intens al lui Lermontov.

În poemul tocmai citat, „Silentium!” urechea sensibilă a unui cititor de poezie va discerne cu ușurință un „glitch” ritmic - al patrulea și al cincilea rând din prima strofe sunt convertite din bimetru în trimetru, din iambic în amfibrah. Oricine este familiarizat cu „normele” poeziei de la sfârșitul secolului al XIX-lea și al XX-lea nu va fi surprins; acest „eșec” este de fapt justificat artistic, transmite un sentiment de anxietate, simțim literalmente fizic cum poetul se luptă cu sine, cu incapacitatea de a-și exprima sufletul - și nevoia de a comunica cu destinatarul. Iar cititorul anilor 1830, răsfățat de armonia ritmică a lui Pușkin și de muzicalitatea lui Jukovski, s-a cutremurat ca de un sunet fals.

Poeziile de peisaj ale lui Tyutchev timpuriu nu descriu pur și simplu metaforic viața sufletului uman, așa cum era obișnuit în poezia primei jumătate a secolului. Nu, lucrurile erau mult mai serioase cu el. Cele mai detaliate și „viață” imagini ale naturii se pot transforma în orice moment în detalii ale unui mit antic și pot fi umplute cu semnificație cosmică.

Este exact ceea ce se întâmplă în poemul relativ timpuriu „Furtuna de primăvară” (1828, revizuit la începutul anilor 1850), primele strofe ale cărora le citiți cu toții în școala elementară. Dar de fapt imaginea natura de primăvară, care se bucură senin de tânăra furtună, nu este importantă pentru Tyutchev în sine. Acesta servește ca o tranziție către catrenul principal, final:

Vei spune: Hebe vânt,
Hrănind vulturul lui Zeus,
Un pahar tunător din cer,
Râzând, ea a vărsat-o pe pământ.

Tyutchev arată prin realitatea și vede viața zeilor antici: Hebe, zeița tinereții, fiica lui Zeus și Hera, care pe Olimp le aducea nectar și ambrozie în timpul sărbătorilor. În viziunea lui asupra lumii el panteist, adică percepe natura ca o ființă animată. Și în fiecare fir de iarbă, în fiecare frunză vede prezența lui Dumnezeu.

Nu degeaba Tyutchev a fost atât de aproape de învățăturile germanului filozofii naturii(adică creatorii filozofiei naturii) despre apropierea regnului naturii și regnului istoriei; în tot ceea ce a dezvăluit lupta principiilor cosmice eterne - armonie și haos: „O, nu trezi furtunile adormite, // Haosul se agită sub ele!”

Începutul drumului

Fiodor Ivanovici provenea dintr-o veche familie nobiliară; a lui copilărie timpurie a avut loc în moșia Ovstug din provincia Oryol (acum regiunea Bryansk). Educația inițială, așa cum era obiceiul în familiile bune, era acasă; unul dintre primii mentori ai tânărului Tyutchev a fost poetul și traducătorul Semyon Egorovici Raich. Datorită acestui fapt, Tyutchev îl traducea deja pe Horațiu când avea doisprezece ani. Mama lui, născută Contesa Tolstaya, îi plăcea „Fedenka”. În general, a avut noroc cu familia, a avut o copilărie cu adevărat fericită și senină; peisajele luxoase din sudul Rusiei s-au scufundat chiar în inima lui. Apoi familia Tyutchev s-a mutat la Moscova; Fedor, ca voluntar, a participat la cursuri la universitate ale celebrului profesor Alexei Fedorovich Merzlyakov despre literatura rusă; a locuit parțial la Moscova, parțial pe moșia Troitskoye de lângă Moscova.

În 1821, a absolvit Universitatea din Moscova ca candidat și a plecat în capitala imperiului, Sankt Petersburg. Aici tânărul poet a început serviciul oficial în Colegiul de Afaceri Externe, dar în curând, datorită patronajului familiei, a primit funcția de funcționar supranumerar al misiunii diplomatice ruse. Iar în iulie 1822 a plecat la München, unde era destinat să petreacă 22 de ani.

S-ar părea că aici există o contradicție serioasă între biografia poetului și opera sa. În numeroasele răspunsuri poetice ale lui Tyutchev la evenimentele moderne, în descrierile naturii, în elegiile filozofice, același motiv sună constant. Acesta este motivul iubirii pentru Patrie, al admirației pentru Rusia, al credinței în scopul ei special, mistic: „Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea, // Nu se poate măsura cu un criteriu comun. // Are un statut special: // Nu poți merge decât în ​​Rusia crede”.

Și așa s-a întâmplat că autorul acestor rânduri și-a petrecut cea mai bună parte a vieții aproape constant în țări „străine”. Imediat îmi vine în minte exemplul lui Gogol, care a scris capitolele rusești emoționante din „Suflete moarte” la Roma. Dar adevărul este că pentru Tyutchev, Rusia „adevărată”, peisajele rusești „adevărate” nu erau la fel de importante ca marele idee Rusia, imaginea sa generalizată. Fiind un slavofil convins, visa la un viitor măreț popoarele slave cu Imperiul Rus în frunte; de aceea în poezia citată cheamă pentru Rusia crede. Pentru a crede, deloc necesar vedea; mai degrabă invers. Și de ce să crezi în ceea ce vezi în jurul tău?...

Citiți un alt poem peisaj de Tyutchev - „ Seara de vara” („Soarele este deja o minge fierbinte...”). Urmăriți cum și în ce moment descriere detaliata apusul se revarsă în imaginea Naturii, asemănată cu o ființă vie.

Tyutchev și cultura germană

În Germania, Tyutchev a comunicat cu filozoful Friedrich Schelling, mai ales îndeaproape cu Heinrich Heine, pe care l-a tradus pentru prima dată în rusă.

De altfel, Germania, cu filosofia ei, cu cultura ei de generalizare, cu dragostea ei pentru concepte abstracte, era extrem de apropiată de convinsul slavofil Tyutchev. A adoptat ideile germanilor filozofii naturii, convinși că împărăția naturii și împărăția spiritului (adică istoria umană) sunt legate între ele. Și acea artă leagă natura și istoria. Am recitit deja poezia demult familiară „Furtuna de primăvară”, în care peisajul real devine o reflectare a vieții misterioase a zeilor. Și în poemul „Visele” („Ca un ocean învăluie globul...”), scris la începutul anilor 1830, cerul înstelat este asemănat cu oceanul viselor umane:

Pe măsură ce oceanul învăluie globul,
Viața pământească este înconjurată de vise;
Noaptea va veni - și cu valuri sonore
Elementele au lovit malul lor...
.........................................................
Bolta cerului, arzând de slava stelelor,
Privește misterios din adâncuri, -
Și plutim, un abis arzător
Înconjurat din toate părțile.

Aceasta este imaginea lumii creată în poezia lui Tyutchev. Eroul său liric se confruntă față în față cu întregul Univers și discerne în micile detalii ale vieții de zi cu zi, în detaliile minunate ale peisajului, trăsăturile unei creaturi mistice invizibile - natura. Viața ei este plină de contradicții, uneori pline de o amenințare la adresa umanității, sub acoperirea armoniei ei se află haosul romantic: „Oh! Nu cânta aceste cântece groaznice // Despre haosul străvechi, despre draga mea! // Cât de lacomă lumea sufletului nopții // Ascultă povestea iubitului său! // Izbucnește din sâni muritori // Și tânjește să se contopească cu infinitul!.. // O! Nu te trezi furtuni adormite – // Haosul se agită sub ele!...” („Despre ce urli, vânt de noapte?..”, anii 1830). Dar chiar și în momentul celui mai teribil cataclism, natura se umple de măreție: „Când va lovi ultimul ceas al naturii, // Compoziția părților pământului va fi distrusă: // Tot ce se vede va fi din nou acoperit de ape, / / Și chipul lui Dumnezeu va fi înfățișat în ele!” („Ultimul cataclism”, 1830).

Învățăturile filozofice naturale ale lui Schelling au fost inspirate și de un alt poem clasic al lui Tyutchev - „Natura nu este ceea ce crezi tu...”. Certându-se cu un interlocutor invizibil, eroul liric mărturisește credința în natura atotvie, așa cum un credincios îl mărturisește pe Dumnezeu:

Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are limbaj...
..........................................................
Ei nu văd sau aud
Ei trăiesc în această lume ca în întuneric,
Pentru ei, chiar și sorii, știi, nu respiră,
Și nu există viață în valurile mării...

Nu fără motiv, în aceste rânduri este ușor să discerneți un ecou al poemului lui Derzhavin „Către conducători și judecători”: „Nu vor asculta! ei văd - dar nu știu! // Acoperit cu mită de câlți: // Atrocitățile zguduie pământul, // Neadevărul zguduie cerurile.” Derzhavin a rearanjat Psalmul 81 (amintiți-vă ce este Psaltirea); el privește viciile conducătorilor pământești prin prisma Bibliei, din punctul de vedere al eternității. Denunțul său social este inspirat de un sentiment profund religios. Și Tyutchev își denunță adversarii așa cum un predicator bisericesc denunță pe păcătoși. Pentru el, oricine nu împărtășește învățătura filozofilor naturii despre esența „divină”, vie a naturii, este un apostat, un eretic.

Şi ce dacă? viata umana? Ea este trecătoare în lumea artistică a lui Tyutchev, fragilitatea ei este deosebit de vizibilă pe fundalul vieții eterne și nesfârșite a naturii:

Cum se luminează un stâlp de fum în înălțimi! –
Cum alunecă umbra de dedesubt, evazivă!...
„Aceasta este viața noastră”, mi-ai spus, „
Nu fum ușor strălucește în lumina lunii,
Și această umbră care fuge din fum...”
(„Ca un stâlp de fum...”, 1848 sau 1849)

Versurile politice ale lui Tyutchev

În 1841, Tyutchev a vizitat Praga și s-a întâlnit cu unul dintre liderii mișcării naționale cehe, Vaclav Hanka. Hanka nu a fost doar o persoană publică, ci și un poet; apropo, el a tradus „Povestea campaniei lui Igor” în cehă. În acei ani, popoarele slave, înrobite de turci și austrieci - bulgari, sârbi, cehi, slovaci, au început să se trezească din somnul politic, conștiința lor națională a crescut. Pe Imperiul Rus Mulți dintre ei priveau cu speranță; doar cu sprijinul Rusiei și într-o uniune culturală și politică cu ea puteau conta pe eliberare și viața de stat independentă.

Întâlnirea cu Ganka a finalizat procesul de formare a viziunii despre lume a lui Tyutchev. De la bun început a respins orice posibilitate de reorganizare revoluționară a lumii. Deja în poezia sa de tinerețe „14 decembrie 1825”, dedicată memoriei decembriștilor, poetul scria: „Ai fost corupt de Autocrație, // Și sabia lui te-a doborât, - // Și într-o imparțialitate necoruptă // Legea a pecetluit această sentință. // Oamenii, ferind trădarea, // vă defăimează numele - // Și amintirea voastră din urmași, // Ca un cadavru în pământ, este îngropată.”

În aceste poezii nu există simpatie pentru „autocrație”, pentru Rusia autocrată, dar nu există nicio simpatie pentru „rebeli”. Tyutchev a perceput autocrația ca pe un sprijin natural pentru Rusia în lumea modernă în descompunere, care intrase deja în primul act al unei catastrofe universale. Este și o revoluție. Și așa cum o mlaștină îngheață numai iarna, așa „rece” politică, politica internă dură ar trebui să „înghețe” Rusia. Și întreaga lume o urmează.

Dar cu cât părerile politice ale lui Tyutchev despre modernitate erau mai reci, cu atât mai fierbinte i-a aprins visul utopic despre viitorul Rusiei. Aceeași Rusia invizibilă, în care „se poate doar crede”.

Astfel, în viața sa „de zi cu zi”, poetul nu a ținut cont de regulamentele bisericești. Dar, ca gânditor politic, ca ideolog, a contrastat constant ortodoxia cu catolicismul și papalitatea. Catolicismul a fost pentru el un simbol al Occidentului cu amenințările sale, Ortodoxia a fost un simbol al Rusiei, ultima insulă a păcii conservatoare din marea furtunoasă a revoluțiilor europene. Cataclismele revoluționare pariziene din 1848 l-au convins în cele din urmă de acest lucru. Și, prin urmare, subiectul slavismului oriental a ocupat în mod natural un loc special în reflecțiile poetice ale lui Tyutchev. „Perfid” Europa de Vest el a contrastat în cele din urmă Europa de Est, slavă:

Ar trebui să trăim pentru totdeauna despărțiți?
Nu e timpul să ne trezim?
Și dați mâna unul cu celălalt,
Sângelui și prietenilor noștri?
(„Către Hanka”, 1841)

O unire a țărilor slave conduse de Rusia este idealul lui Tyutchev. Această uniune ar trebui să devină globală și să se extindă „de la Nil la Neva, de la Elba la China” și să includă trei capitale - Moscova, Roma și Constantinopol. Prin urmare, poetul va percepe cu o dramatică deosebită vestea înfrângerii Rusiei în războiul Crimeii din 1853–1856; Până în ultima clipă a sperat că conspiratorii revoluționari din Europa îi vor submina puterea din interior, dar aceste speranțe nu s-au realizat.

Viziunea asupra lumii a lui Tyutchev poate fi numită utopică. Ce înseamnă? Cuvântul utopie provine din titlul unui dialog fantastic despre insula Utopia; Acest dialog, asemănător cu un roman, a fost scris în 1516 de umanistul englez Thomas More. În „Utopia” sa a descris o societate armonioasă, care se bazează pe principiile dreptății, legalității și a unei ordini foarte stricte; în subtext s-a citit că viața Utopiei este o imagine a viitorului, scopul dezvoltării civilizației europene, așa cum și-a imaginat More. De atunci, oamenii care proiectează viitorul și se grăbesc spre el, de parcă ar sacrifica prezentul, sunt numiți utopici.

Utopii pot fi susținători ai unei varietăți de partide și pot oferi societății o varietate de idei diferite, chiar care se exclud reciproc. El a creat o utopie socialistă în romanul său „Ce este de făcut?” Nikolai Gavrilovici Cernîșevski; după cum vă amintiți, în cele patru vise ale Verei Pavlovna este prezentată imaginea vieții viitoare în comune, împărăția dreptății universale, a egalității și a fraternității. Tyutchev a fost un oponent ferm al ideilor comuniste; discuțiile despre socialism l-au făcut să tremure. Dar, în același timp, propriile opinii ale lui Tyutchev erau și utopice; Doar că pietrele de temelie ale utopiei sale nu au fost socialismul, internaționalismul și egalitatea, ci un imperiu ortodox, fraternitatea pan-slavă și dușmănia cu Occidentul catolic.

În conversația de zi cu zi, uneori vorbim și despre visele nerealiste ale cuiva: ei bine, doar o adevărată utopie. Dar, de fapt, proiectele utopice nu sunt întotdeauna irealizabile. Planurile revoluționarilor secolului al XIX-lea, care doreau să distrugă lumea veche și să construiască una nouă, socialistă, fericită, le părea multora impracticabile la acea vreme. Cu toate acestea, în secolul al XX-lea au fost realizate - în Rusia, China, Kampuchea; Pentru aceasta au fost sacrificate milioane de vieți, jumătate din planetă a fost udată de sânge.

Tyutchev, după cum știți deja, a fost un inamic ferm al utopiei revoluționare. Dar, așa cum se întâmplă adesea cu utopicii, el a reflectat dramatic, aproape cu ură, asupra modernității. Versurile sale politice conțineau adesea note acuzatoare și caracterizări caustice. Și în versurile sale filozofice, toate aceste reflecții s-au ridicat la un nivel semantic complet diferit, sună pătrunzător și tragic:

Nu carnea, ci duhul este stricat în zilele noastre,
Și bărbatul este disperat de trist...
El se repezi spre lumina din umbrele nopții
Și, după ce a găsit lumina, el mormăie și se răzvrătește.
........................................................
Nu voi spune pentru totdeauna, cu rugăciune și lacrimi,
Oricât ar fi întristat în fața unei uși închise:
"Lasa-ma inauntru! — Cred, Doamne!
Vino în ajutorul necredinței mele!...”
(„Secolul nostru”, 1851)

Versuri de dragoste

Poezii din „ciclul Denisiev” Tyutchev nu era cunoscut pentru comportamentul monahal; până în ultimii ani a păstrat gustul pentru viața socială, pentru splendoarea salonului; cuvintele lui pline de duh erau transmise din gură în gură; Toți cei din jurul lui știau despre dragostea lui.

Imediat după prima sa sosire în capitala Bavariei, München (1822), a început o poveste de dragoste cu Amalia Lerchenfeld, căsătorită cu baronesa Krüdener. Dar deja în 1826 s-a căsătorit cu Eleanor Paterson, născută Contesa Bothmer (era văduva unui diplomat rus). Și în 1833, a început din nou o nouă poveste de dragoste fatală - cu Ernestina Dörnberg, născută baronesa Pfeffel, care a rămas în curând văduvă.

Ca urmare a tuturor acestor aventuri amoroase (cu soția sa în viață), a început să se producă un scandal internațional. Și Tyutchev, care nu era deosebit de zelos în serviciul său, s-a decis să-l trimită la Torino ca secretar principal al misiunii ruse - în afara pericolului.

Dar păcatul lacom era încă fierbinte pe călcâie. În 1838, soția lui Tyutchev a murit - nu a suportat șocul experimentat în timpul unei călătorii pe mare cu cele trei fiice ale sale din Rusia în Germania. (Nava cu aburi „Nicolas I” a luat foc și a scăpat în mod miraculos de inundații.) Fiodor Ivanovici, după ce a aflat despre moartea soției și a copiilor săi, a devenit gri peste noapte, dar nu a întrerupt contactul cu Ernestina Dernberg, nici măcar temporar. Pentru absența sa neautorizată de la ambasada din Torino (a plecat în Elveția pentru a se căsători cu iubita), poetul-diplomat a fost în cele din urmă alungat din serviciul suveranului și privat de titlul de camerlan.

Cu toate acestea, versurile de dragoste au fost un invitat rar în poezia lui Tyutchev. Cel puțin deocamdată. A fost dificil să îmbine poeziile lirice despre dragoste cu o orientare către cosmism și filozofie. Prin urmare, pasiunea lirică a bătut în profunzimea operei lui Tyutchev, aproape fără să iasă la iveală. Și când a depășit barierele raționale, a căpătat forme foarte calme. Ca în poezia „Îmi amintesc de vremea de aur...” (1836).

Aici eroul liric își amintește de o întâlnire demult pe malul Dunării, vorbește despre trecătoarea fericirii - dar această tristețe este lipsită de căderi interioare, așa cum se întâmplă de obicei în elegie:

...Și soarele a ezitat, luându-și la revedere
Cu dealul și castelul și tu.

Și vântul liniștit trece
Te-ai jucat cu hainele tale
Și din merii sălbatici, culoare după culoare
Era lumină pe umerii tinerilor.
................................................
Și tu cu o veselie fără griji
Zi fericită petrecută;
Și dulce este viața trecătoare
O umbră a zburat peste noi.

Intriga lirică a elegiei, o dulce amintire a bucuriei care s-a încheiat deja și a lăsat loc tristeții actuale, se transformă în complotul liric al unui romantism. (Amintiți-vă ce definiție am dat acestui gen.) Adică înmuiate până la limită, tensiunea și tragedia au fost șterse din poem, rana s-a vindecat de mult, zgârietura de pe inimă s-a vindecat. Gândul preferat al lui Tyutchev - despre efemeritatea vieții pământești, despre natura nerezolvată a principalelor sale secrete - este înfundat și estompat aici.

Ajuns în Rusia pentru câteva luni (1843), Tyutchev a negociat cu privire la viitorul său în carieră; negocierile s-au încheiat cu succes – iar în 1844 s-a întors în patria sa, primind funcția de cenzor principal. (În 1858, Tyutchev avea să devină președinte al comitetului de cenzură străină.) I s-a returnat titlul de camerlan, Nicolae I a vorbit favorabil despre jurnalismul lui Tyutchev; Fiodor Ivanovici a sperat în triumful ideii slave și a crezut în instaurarea iminentă a Marelui Imperiu de Est greco-rus.

Dar în 1850, Tyutchev s-a îndrăgostit din nou - de Elena Denisyeva, în vârstă de 24 de ani; a fost o doamnă de clasă la Institutul Catherine, unde au fost crescute fiicele poetului. În acel moment, Tyutchev avea deja 47 de ani, dar, după cum își amintesc contemporanii, „își păstra încă o prospețime a inimii și o integritate a sentimentelor, o asemenea capacitate de a iubi nesăbuită, de a nu-și aminti de sine și de a orb la tot ceea ce îl înconjoară”. Trei copii s-au născut din uniunea extraconjugală dintre Tyutchev și Deniseva. Ambiguitatea situației l-a deprimat însă pe iubitul poetului; ea a dezvoltat în cele din urmă consumul, iar Denisieva a murit în august 1864. Căzut în disperare, Tyutchev a plecat în străinătate și s-a unit cu fosta sa familie (din fericire, divorțul oficial de soția sa nu a fost niciodată oficializat). Dar imediat după întoarcerea de la Geneva și Nisa, în primăvara anului 1865, a experimentat câteva șocuri teribile unul după altul: doi copii pe care i-a avut de la Denisyeva, un fiu și o fiică, au murit; mama lui a murit la scurt timp după aceea; după ceva timp - fiul Dmitri, fiica Maria, fratele Nikolai. Anul trecut Viața lui Tyutchev a trecut sub semnul pierderilor nesfârșite...

Și totuși, una dintre cele mai mari realizări ale rusului versuri de dragoste a devenit ciclul de poezii al lui Tiutciov adresat Denisevei. Datorită acestei întâlniri, care s-a încheiat atât de tragic în viață, elementul liric a pătruns în cele din urmă în poezia lui Tyutchev, și-a îmbunătățit dramatismul și a animat-o cu un sentiment personal profund.

Dragoste, dragoste - spune legenda -
Unirea sufletului cu sufletul drag -
Unirea lor, combinația,
Și fuziunea lor fatală,
Și... duelul fatal...
("Predestinare", 1850 sau 1851)

Aici Tyutchev rămâne fidel cu sine; Drama amoroasă este tradusă într-un plan filozofic; în centrul poemului nu se află imaginea iubitei însăși, ci problema iubirii. Dar în interiorul acestei probleme, parcă într-o coajă subțire, se află experiența profund personală a eroului liric; prin cuvinte abstracte, extrem de generalizate („unire”, „fuziune fatală”, „duel”) se vede insolubilitatea, insuportabilitatea situației în care s-a plasat. femeie iubita, – și, în același timp, fericire neașteptată, dată lui de viață chiar înainte de declinul ei. Același patos animă poezia „Oh, cât de criminal iubim...” (1850 sau 1851), care este pe bună dreptate considerată una dintre capodoperele versurilor de dragoste rusești:

Oh, cât de criminal iubim,
Ca în orbirea violentă a patimilor
Este cel mai probabil să distrugem,
Ce este drag inimii noastre!
..............................................
Unde s-au dus trandafirii?
Zâmbetul buzelor și sclipirea ochilor?
Totul era ars, lacrimile arse
Cu umiditatea sa inflamabilă...

Recitiți din nou strofele din poemul timpuriu „Îmi amintesc de vremea de aur...”. Și acum compară imaginile sale cheie, transmițând ideea „fragilității” fericirii pământești („vânt zburător”, „viață trecătoare”), cu structura figurativă a poemului „Oh, cât de criminal iubim...” :

Deci ce acum? Și unde sunt toate acestea?
Și cât a durat visul?
Vai, ca vara de nord,
Era un oaspete trecător!

Teribila sentință a soartei
Dragostea ta a fost pentru ea
Și rușine nemeritată
Și-a dat viața!

La nivelul cuvintelor individuale, al imaginilor abstracte, totul este la fel. În centru se află tema efemerității, pe termen scurt iubire fericită, inevitabilitatea suferinței: „O viață de lepădare, o viață de suferință! // În adâncul ei spiritual // Mai avea amintiri... // Dar și ei le-au schimbat.”

Dar cum se schimbă însuși tonul afirmației lirice! De la relaxat, rafinat, devine ascuțit, aproape isteric. Eroul liric se repezi între sentimentul de inspirație pe care îl aduce iubirea și tragedia împrejurărilor în care pune o persoană...

După moartea lui Denisyeva, Tyutchev a scris din ce în ce mai puțin. Iar faima, care i-a venit târziu, nu a durat mult pentru mândria lui. A doua colecție a lui Tyutchev, 1868, a fost primită mult mai rece decât prima. Bătrânețea îl deranja pe poet; în timpul bolii sale pe moarte, el i-a adresat un cătrat de rămas bun soției sale Ernestine, care i-a rămas fidelă în ciuda tuturor:

Dumnezeul care execută mi-a luat totul:
Sănătate, voință, aer, somn,
Te-a lăsat singur cu mine,
Ca să mă pot ruga încă Lui.

Analiza lucrării „Ultima dragoste” (între 1851 și 1854)

Această poezie, așa cum probabil ați ghicit, este legată de „ultima dragoste” reală a lui Tyutchev, cu sentimentul poetului de vârstă mijlocie pentru Elena Denisyeva, în vârstă de 24 de ani. Dar nu acesta este (cel puțin, în primul rând) motivul pentru care este interesant pentru cititorii generațiilor următoare. Ceea ce avem în față nu este o înregistrare de jurnal, chiar dacă rimată, ci o generalizare lirică; Tyutchev vorbește despre sentimentul său personal, dar de fapt vorbește despre orice „ultimă iubire”, cu dulceața și tristețea ei.

Și cât de contradictoriu a fost sentimentul poetului, cât de deplasat, „greșit” s-a dovedit a fi ritmul poemului. Să încercăm să-i urmăm mișcarea, să-i ascultăm respirația intermitentă, ca un medic care ascultă respirația unui pacient cu un stetoscop; acest lucru nu va fi ușor – va trebui să folosim termeni literari complexi. Dar nu există altă modalitate de a analiza poeziile; ele însele sunt destul de complexe (de aceea sunt interesante). Pentru a ușura munca de acum înainte, amintiți-vă din timp câteva concepte cu care sunteți familiarizat de mult timp. Ce este metrul, cum diferă de ritm? Ce este stresul metric? Cum diferă metrii cu două silabe de metrii cu trei silabe? Ce este iambic, dactil, amphibrachium? Folosiți dicționare, enciclopedii, notițe de școală și rugați profesorul să vă dea explicațiile necesare.

Vă amintiți? Atunci să începem să citim și să analizăm poezia lui Tyutchev.

Oh, cum în anii noștri în declin
Iubim mai tandru și mai superstițios...
Strălucește, strălucește, adio lumină
Ultima dragoste, zori de seară!

„Ultima dragoste” începe cu mărturisirea confesională a eroului liric; el mărturisește cititorului tandrețea sentimentelor sale – și teama de o eventuală pierdere: „Iubim mai tandru și mai superstițios...” În primul rând, este subliniat și corect metrul cu două silabe, iambic. Aici nu există picioare trunchiate; linia este încununată cu o rimă masculină. (Apropo, amintiți-vă și ce este piciorul trunchiat, rimă masculin și feminin.) Și deodată, fără avertisment, în a doua linie, de nicăieri, apare o silabă „în plus”, neprevăzută de metru, conjuncția "și". Dacă nu ar fi acest „și”, rândul s-ar citi ca de obicei, ar suna fără probleme: „Iubim mai tandru, mai superstițios”. Dar, prin urmare, poetul are nevoie de acest eșec din anumite motive; Să nu ne grăbim să răspundem exact la întrebarea de ce. Mai mult decât atât, în a treia linie metrul este din nou strict menținut, iar în a patra este din nou „doborât”: „Strălucire, strălucire, lumină adio // A ultimei iubiri, a zorilor de seară”.

Desigur, în toată această „dezordine” există o ordine specială, mai înaltă - altfel nu am avea în fața noastră o capodopera a lirismului rusesc, ci un meșteșug poetic inept. Privește cu atenție, pentru că nu numai ritmul poeziei este contradictoriu, ci și sistemul imaginilor sale. Pentru a transmite toată dulcea tragedie a situației eroului său liric, toată lipsa de speranță a fericirii sale subite, poetul folosește imagini antinomice. Gândește-te cu ce lumină compară ultima sa dragoste? La revedere fericit, apus de soare. Dar, în același timp, el se adresează luminii apusului așa cum cineva se adresează soarelui strălucitor de amiază: „Străluceste, strălucește!” De obicei vorbim despre stingerea luminii de seară, stingerea. Și aici - strălucește!

Deci tiparul ritmic al poemului este indisolubil legat de structura sa figurativă, iar structura figurativă de experiența intensă a eroului liric.

Dar, de îndată ce avem timp să ne acordăm la o anumită dispoziție, să ne obișnuim cu alternanța secvențială a replicilor „corecte” și „greșite”, totul se schimbă din nou în a doua strofă:

Jumătate din cer era acoperită de umbră,
Numai acolo, în vest, rătăcește strălucirea, -
Încetinește, încetinește, zi de seară,
Ultimul, ultimul, farmec.

Primul rând al acestei strofe pare să corespundă schemei sale metrice. Iambic el este iambic... Dar ceva deja s-a schimbat subtil în ritm; acest „ceva” este un stres ritmic ratat. Încercați să citiți versul cu voce tare, să cântați și să bateți ritmul cu palma și veți simți imediat că lipsește ceva din cuvântul „prins”. Acest efect este explicat simplu: accentul metric cade aici pe prima și a treia silabă, iar accentul lingvistic doar pe a treia („obhvatIla”). Omisiunea stresului metric este numită de poeți pirică; pyrrhichis par să întindă sunetul versului, îl luminează și îl estompează ușor.

Și în rândul următor, iambicul este pur și simplu „anulat”. Imediat după primul – iambic! - picioare, versul fără avertisment sare de la două silabe la trei silabe, de la iambic la dactil. Citiți această linie, împărțind-o în două părți inegale. Prima parte este „Numai acolo”. A doua parte este „... în vest, o strălucire rătăcește”. Fiecare dintre aceste hemistitice în sine sună lin și armonios. Unul este modul în care ar trebui să sune un iambic (un picior este format dintr-o silabă neaccentuată și accentuată), cealaltă este modul în care ar trebui să sune un dactil (un picior este format dintr-o silabă accentuată și două neaccentuate). Dar de îndată ce conectăm hemistichele în limitele strânse ale unei linii poetice, ele încep imediat să „scânteie”, ca niște poli încărcați opus, se resping reciproc. Pentru asta se străduiește poetul, pentru că și sentimentele eroului său liric sunt suprasolicitate, „scânteie”, sunt și pline de conflicte interne!

Al treilea rând al acestei strofe este scris și în metru trisilabic. Dar nu mai este un dactil. În fața noastră este un amfibrah (un picior este format dintr-o silabă neaccentuată, accentuată și din nou neaccentuată). Mai mult decât atât, un alt „glitch” este foarte vizibil în rând: „Încetește, încetinește, zi de seară”. Dacă Tyutchev ar dori să „neteze” ritmul, ar trebui să adauge un cuvânt monosilabic după epitetul „seară” - „al meu”, „tu” sau oricare altul. Încercați să introduceți mental silaba „lipsă”: „Încetește, încetinește, e seară”. Ritmul a fost restabilit, dar impresia artistică a fost distrusă. De fapt, poetul sare în mod deliberat o silabă, făcându-și versul să se poticnească și să înceapă să bată în isterie ritmică.

Sentimentul de anxietate și chin crește. Acest lucru este vizibil nu numai în modelul ritmic, ci și în mișcarea imaginilor: apusul strălucitor se estompează, jumătate din cer este deja în umbră; Astfel, timpul fericirii subite, dăruit în sfârșit poetului, expiră treptat. Și cu cât sentimentul devine mai strălucitor, cu atât mai aproape este frigul finalului inevitabil. Dar inca -

Lasă sângele din vene să scadă,
Dar tandrețea nu lipsește în inimă...
Oh tu ultima dragoste!
Sunteți amândoi fericire și lipsă de speranță.

Și, în același timp, pe măsură ce inima eroului liric se liniștește, împacându-se cu natura pe termen scurt a fericirii sale, ritmul poemului „se uniformizează”. Trei linii iambic urmează una după alta. Abia în ultimul rând ritmul se schimbă din nou pentru o clipă, de parcă un scurt oftat întrerupe monologul eroului liric.

Amintiți-vă termenii literari: intriga lirică; accent metric; ciclu poetic; odă filozofică; Utopie.

Întrebări și sarcini

1. De ce Tyutchev, care a debutat în anii 1820, este considerat pe drept un poet al celei de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea?
2. Cum ați defini patosul versurilor lui Tyutchev, tema sa transversală, starea de spirit dominantă?
3. Ce a fost cel mai important în versurile peisajului lui Tyutchev – o descriere detaliată a naturii sau nuanțe mitologice?
4. Ce este conștiința utopică și cum s-a manifestat în versurile politice ale lui Tyutchev? Care este avantajul conștiinței utopice și care este pericolul ei?
5. Analizați singur poezia lui Tyutchev, în funcție de alegerea profesorului.

Întrebări și sarcini de complexitate crescută

1. Cum l-au influențat filozofii naturii germani pe Tyutchev?
2. Citiți din nou traducerea lui Tyutchev a poeziei lui Heine „Pin și palmier” (Tyutchev a numit-o „De cealaltă parte”). De ce a înlocuit Tyutchev pinul cu cedru? Amintiți-vă cum aceeași poezie a lui Heine a fost tradusă de Lermontov („Doi palmieri”). A cui traducere vi se pare mai expresivă? Care, după părerea dumneavoastră, este mai aproape de originalul german? Încercați să vă justificați răspunsul cu exemple din ambele traduceri.
3. Citiți traducerea poetică a lui Tyutchev din moștenirea poetică a marelui artist renascentist Michelangelo Buonarroti:

Taci, te rog să nu îndrăznești să mă trezești.
Oh, în această epocă criminală și rușinoasă
A nu trăi, a nu simți este o mulțime de invidiat...
E plăcut să dormi, e mai frumos să fii o piatră.

Știți deja cum și ce a scris Tyutchev în poeziile sale despre modernitate. Conectați această traducere a unui cătran antic cu motivele constante ale versurilor lui Tyutchev.

Subiecte de eseuri și rezumate

1. Versuri filozofice ale lui Tyutchev.
2. Fiodor Tyutchev și poezia peisajului rusesc.
3. Versurile politice ale lui Tyutchev și ideile slavofile.

* Aksakov I.S. Biografia lui F.I. Tyutcheva. M., 1997.

* Aksakov I.S. Fedor Ivanovici Tyutchev // Aksakov K.S., Aksakov I.S. Critica literara. M., 1981.
Unul dintre cei mai buni publiciști și critici literari ai lagărului slavofil, Ivan Sergeevich Aksakov, a scris un scurt eseu despre Tyutchev și o scurtă monografie „Biografia lui F.I. Tyutchev”, care a marcat începutul studiului științific al creativității lui Tyutchev.

* Grigorieva A.D. Cuvântul din poezia lui Tiutciov. M., 1980.
Autorul cărții nu este un critic literar, ci un lingvist, un istoric al limbii literare ruse. IAD. Grigorieva arată cum expresiile colocviale și turnurile retorice ale cărților au fost combinate în limbajul poetic al lui Tyutchev.

* Tynyanov Yu.N. Pușkin și Tyutchev // Tynyanov Yu.N. Pușkin și contemporanii săi. M., 1969.
Remarcabilul critic literar și scriitor Yuri Nikolaevich Tynyanov, ale cărui lucrări ar trebui să vă fie deja familiare, credea că punctul de vedere general acceptat în știință la începutul secolului al XX-lea asupra relației dintre Pușkin și Tyutchev nu este altceva decât o legendă. Spre deosebire de Ivan Aksakov, Tynyanov era convins că Tyutchev nu era deloc un continuator al liniei lui Pușkin în poezie, că el a conturat o linie complet diferită a dezvoltării acesteia.

* Ospovat A.L. „Cum va răspunde cuvântul nostru...” M., 1980.
O scurtă, dar cuprinzătoare schiță a istoriei creării și publicării primei cărți de poezii a lui Tyutchev.

* Numele complet Tyutchev: Index bibliografic al operelor literaturii ruse despre viață și muncă. 1818–1973 / Ed. pregătire IN ABSENTA. Koroleva, A.A. Nikolaev. Ed. K.V. Pigareva. M., 1978.
Dacă decideți să vă familiarizați cu viața și opera lui Tyutchev mai detaliat, pregătiți un eseu, scrieți un eseu bun, această carte vă va fi utilă - cu ajutorul ei, veți putea selecta literatura științifică necesară.

* Shaitanov I.O. F.I. Tyutchev: descoperirea poetică a naturii. M., 1998.
O mică colecție de articole care vorbesc într-o formă accesibilă despre legătura lui Tyutchev cu filosofia naturală germană, despre disputa sa poetică cu predecesorii săi. Cartea va fi utilă în pregătirea pentru examenele finale și de admitere.

Fără îndoială, poezia lui Fiodor Ivanovici Tyutchev a stat la originile poeziei filozofice ruse. Locul și sensul său este determinat de orientarea sa filosofică. Cititorii contemporani au simțit particularitatea versurilor lui Tyutchev. Deci, N.A. Nekrasov, în articolul său din 1850 „Poeții minori ruși”, a lăudat foarte mult poezia: „tot ce a scris poartă pecetea unui talent adevărat și frumos, ... plin de gândire și sentiment autentic”.

Patru ani mai târziu, I.S. Turgheniev într-un scurt articol „Câteva cuvinte despre poeziile lui F.I. Tyutchev” a definit calitatea deosebită a poeziei lui Tyutchev: „... poetul are nevoie să exprime un gând, un singur sentiment, topite împreună, și în cea mai mare parte le exprimă într-un singur mod...”. A.A. Fet, în articolul său „Despre poeziile lui F. Tyutchev” (1859), l-a numit deja categoric pe Tyutchev „poet al gândirii”. Acum vedem că fiecare dintre contemporanii săi indică caracteristica principală a poeziei lui Tyutchev - prezența gândirii în poezie.

În 1874, criticul V.G. a subliniat natura filozofică a poeziei lui F. Tyutchev. Avseenko: „... poemele sale... reflectă deja acea nevoie de reflecție, care a devenit unul dintre semnele unei noi poezii.” Potrivit filosofului-critic V. Solovyov, „Pușkin, așa cum spune, a lăsat revelația sensului poetic al vieții naturale în seama chibzuitului său contemporan Tiutchev...” Sunt de acord cu afirmațiile criticilor V.G. Avseenko și V. Solovyov și eu credem că opera lui Fiodor Ivanovici este legată de tradiția poeziei lui Pușkin și se corelează cu căutările poeților contemporani, A. Fet și A. Tolstoi.

Atitudinea lui F.I. Tyutchev, întruchipat în forma figurativă și simbolică neobișnuită a poemelor sale, s-a dovedit a fi în ton cu poeții simboliști de la începutul secolului al XX-lea: A. Blok, K. Balmont, Vyach. Ivanov, V.Ya. Bryusov, D. Merezhkovsky, D. Darsky. Ei îl vedeau pe Tyutchev drept predecesorul lor imediat.

Criticul literar Lev Ozerov a spus succint și metaforic despre Tyutchev: „Moștenitorul secolului al XVIII-lea, copil al secolului al XIX-lea, Tyutchev aparține în întregime secolului nostru al XX-lea”.

Moștenirea poetică a lui Fiodor Ivanovici Tyutchev este mică: puțin peste două sute de poezii. Cu toate acestea, amploarea poeziei sale nu se măsoară prin numărul de poezii! Este determinată de criterii de altă ordine:

Există un spirit puternic de stăpânire aici,

Iată culoarea vieții rafinate

Bibliografie

1. Aksakov I.S. Biografia lui Fiodor Ivanovici Tyutchev M., 1986.

2. Kablukov V.V. Motiv - complex motiv - model al lumii // Probleme ale modelării lumii artistice în literatura rusă a secolelor XIX-XX. Blagoveșcensk, 1997.

3. Kasatkina V.N. Poezie F.I. Tyutcheva M., 1978.

4. Kozhinov V.V. O carte despre poezia lirică rusă a secolului al XX-lea. M., 1978.

5. Kozhinov V.V. Istoria literaturii mondiale: vol.6 M., 1989.

Compoziţie

Rusă literatura XIX V. ne-a dăruit cu generozitate cu lucrări neprețuite, extrem de spirituale, ne-a făcut cunoștință cu mulți poeți remarcabili, printre care un loc aparte îi revine poetului meu preferat F. I. Tyutchev. Se poate spune despre opera sa în cuvintele lui Turgheniev: „Nu se ceartă despre Tyutchev: cine nu-l simte, demonstrează astfel că nu simte poezie”. Din copilărie, am fost însoțiți de poeziile lui Fiodor Ivanovici Tyutchev. Mulți dintre noi nu știam încă să citească, dar știam deja poeziile lui pe de rost. După prima cunoaștere cu operele sale, pentru mulți a devenit mai târziu poetul cel mai de înțeles și iubit. Ne amintim multe dintre replicile lui atunci când vrem să ne exprimăm cele mai profunde sentimente. Chiar și acum, când recitesc poeziile lui iar și iar, înțeleg și sunt uimit de bogăția inepuizabilă a limbii ruse. Poeziile sale servesc drept cea mai bună dovadă a puterii cuvântului.

Multe dintre poeziile lui Tyutchev reflectă dragoste adâncă de natură, care este indisolubil legată de dragostea pentru patrie. Poetul a încercat să-și insufle credința dezinteresată în patria sa în oamenii din jurul său în acel moment, precum și în generația viitoare. Îmi amintesc un mic, dar care conține atât de mult înțeles, din scrisoarea lui Tyutchev către fiica sa, în care el scrie că în Rusia va găsi mai multă iubire decât oriunde altundeva, va simți toate lucrurile bune despre oamenii ei și se va bucura că s-a născut rusoaică.

Printr-un apel la natură, Tyutchev dezvăluie toată frumusețea și unicitatea patriei noastre, slăvește dragostea pentru ea, o admiră și o descrie cu atâta precizie pe care nu o vei găsi la niciun alt poet. Fiodor Ivanovici a oferit în poeziile sale cele mai succinte și mai precise din punct de vedere poetic al naturii sale natale. Astfel, în poemul său „Furtuna de primăvară”, el a arătat cel mai precis o furtună peste un câmp, pădure, grădină, peste întinderile verzi ale primăverii de început în Rusia:

* Îmi place furtuna de la începutul lunii mai,
* Când primăvara, primul tunet,
* De parcă s-ar zbuci și se joacă,
* Bubuituri pe cerul albastru.

Da, multe dintre poeziile lui Tyutchev sunt dedicate naturii și iubirii. Acest lucru, desigur, dă motive pentru a-l clasifica drept un preot al „poeziei pure”, dar Tyutchev a fost și un om al timpului său. Și a dedicat multe poezii patriei sale. De la ei aflăm că nu totul în Rusia îi place poetului la fel de mult ca frumusețea întinderilor sale natale. Evenimentele petrecute în patria sa nu erau în ton cu viziunea sa asupra lumii. Judecățile lui Tyutchev caracterizează cu acuratețe întreaga abominație a situației politice create în țară: „În Rusia, biroul și barăcile... totul se mișcă în jurul biciului și gradului”. Judecând după versurile poetului, el era un oponent al venerației, lipsit de orice dorință de a-și câștiga favoarea și era un oponent al iobăgiei:

* Deasupra acestei mulțimi întunecate
* Oameni netreziți
* Va străluci raza ta de aur?

Tyutchev s-a străduit întotdeauna să mențină libertatea deplină de gândire și sentiment, nu s-a supus „moralității” seculare convenționale, nu s-a supus decenței seculare. Pentru poet, Rusia părea a fi o entitate de nezdruncinat, un „chivot al mântuirii” pentru Europa. Totuși, așa i se părea poetului doar exterior. În adâncul ei, a fost „marginea îndelungatei răbdari”. Tyutchev îi atribuie țarului toată responsabilitatea pentru pierderile militare și necazurile oamenilor. Și tocmai lui i s-a trimis o epigramă ascuțită și acuzatoare:

* Nu ai slujit lui Dumnezeu și nu Rusiei,
* I-a slujit numai vanitatea,
* Și toate faptele tale, bune și rele,
* Totul era o minciună în tine, toate semnele erau goale:
* Nu ai fost un rege, ci un interpret.

Această poezie evocă sentimente amestecate. Tyutchev a fost, de asemenea, ambiguu în comportamentul său. A aparținut unei clase privilegiate, a participat la cercurile politice nobile și a cunoscut unii decembriști. Cu toate acestea, a fost profund revoltat de metodele violente cu care au ales să lupte. Știind despre revolta iminentă a decembriștilor, poetul a aderat la neutralitate. Apoi a criticat aspru mișcarea decembristă:

* Ai fost corupt de autocrație,
* Și sabia l-a lovit, -
* Și într-o imparțialitate incoruptibilă
* Această sentință a fost pecetluită de lege.
* Oamenii, evitând trădarea,
*Da vina pe numele voastre -

* Și amintirea ta din posteritate,
* Ca un cadavru în pământ, păstrat.

Suflarea epocii în care a trăit poetul se simte chiar și în poezii departe de subiectele sociale și politice. Era un contemporan mari războaieși tulburări sociale. Și ca om cu o perspectivă largă și o minte ascuțită, Tyutchev a încercat să înțeleagă sens istoric evenimente care au loc în țară, urmărindu-le cu durere și anxietate. Poezia sa este un fel de mărturisire a unui om care a vizitat „această lume în momentele ei fatale”, într-o eră a prăbușirii fundamentelor sociale. Tyutchev s-a străduit întotdeauna să trăiască nu în trecut, ci în Rusia adevărată, iar aceste rânduri reflectă foarte bine gândurile sale:

* Trandafirii nu suspină despre trecut
* Și privighetoarea cântă noaptea:
* Lacrimi parfumate
* Aurora nu vorbește despre trecut,
* 14 frica de moarte inevitabila
* Nici o frunză nu cade din copac.
* Viața lor este ca un ocean fără margini,
* Totul în prezent este vărsat.

Atitudinea ambiguă a lui Tyutchev față de imaginea patriei sale străbate toată opera sa. În același timp, el glorificează frumusețea Rusiei prin natură și dezvăluie toate viciile țării acelor vremuri. Dar totuși, poetul tratează Rusia cu multă sinceritate și dragoste și îi admiră frumusețea. Pentru Tyutchev, Rusia era un fel de pânză pitorească, ale cărei merite le putea judeca nu numai în patria sa, ci și departe de ea. După ce a trăit în străinătate mulți ani, poetul a început să-și judece patria ca de departe, iar uneori evenimentele care au avut loc în Rusia au devenit neclare și străine pentru el. La sfârșitul vieții, a scris următoarele poezii:

* Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea,
* Arshinul general nu poate fi măsurat:
* Ea a devenit specială -
* Nu poți crede decât în ​​Rusia.

Ca orice poet rus, Fiodor Tyutchev nu putea fi doar un poet liric. Toată poezia lui este impregnată de un sentiment profund, mistic pentru patria sa. Recunoscând prezența unui suflet viu în natură, el a văzut-o în Rusia într-un mod similar. Mai mult, el considera Rusia ca fiind un regat creștin prin natură. Potrivit acestuia, Rusia este chemată intern și pe plan extern reînnoi umanitatea. Marea chemare a Rusiei, conform lui Tyutchev, o instruiește să adere la unitatea bazată pe principii spirituale:

* Deasupra acestei mulțimi întunecate
* Oameni netreziți
* Te vei ridica vreodată, libertate,
* Va străluci raza ta de aur?
* Coruperea sufletelor și goliciunea.
* Ceea ce roade mintea și doare inima...
* Cine îi va vindeca și îi va acoperi?
* Tu, haină curată a lui Hristos...

Dacă acceptăm punctul de vedere al poetului că Rusia este sufletul umanității, atunci, ca în orice suflet, principiul spiritual strălucitor are împotriva lui energie haotică întunecată, care nu a fost încă învinsă, nu s-a supus încă forțelor superioare, care încă luptă pentru dominație și duce la moarte și moarte. Viața ei nu a fost încă complet determinată, ea încă se mișcă, se dublează, este atrasă în ea laturi diferite forte opuse. Lumina adevărului va fi întruchipată în ea, va suda ea unitatea tuturor părților cu iubirea? Poetul însuși recunoaște că ea nu este încă acoperită cu haina lui Hristos. Aceasta înseamnă că soarta Rusiei depinde de rezultatul luptei morale interne a principiilor luminii și întunericului din interiorul său. Condiția pentru a-și îndeplini misiunea cosmică este victoria internă a binelui asupra răului. Și apoi totul va fi adăugat la ea.

Caracteristicile versurilor lui F. I. Tyutchev

Versurile lui F.I. Tyutchev erau foarte diferite de cele publicate atunci în secțiunile de poezie ale revistelor și almanahurilor de atunci. Poeziile sale au devenit o adevărată descoperire pentru cititorii ruși.

Prima colecție a lui V. I. Tyutchev a fost publicată în 1854, editată de I. S. Turgheniev. Aceasta a devenit a doua descoperire a lui Tyutchev în patria sa, colecția a avut un succes extraordinar, iar în 1868 a fost publicată cea de-a doua ediție de viață a poeziei poetului.

F. I. Tyutchev a devenit o figură proeminentă în saloanele literare și laice. Se distingea prin inteligența sa, avea o educație excelentă și scria la fel de bine în rusă și franceză. Tyutchev avea un cerc larg de cunoștințe la curte și în cercurile guvernamentale, iar opinia sa de gânditor politic și diplomat cu experiență era foarte apreciată, era ascultat și respectat. Poetul era cunoscut de Lev Tolstoi, Goncharov, Turgheniev. Recenziile lui Tyutchev despre romanele lor s-au distins prin acuratețea și originalitatea lor.

Datorită autorității sale și acestor legături, Tyutchev a contribuit la atenuarea soartei cenzurii cantitate mare publicații, au ajutat la importul de cărți în Rusia care anterior erau interzise. Aforismele poetului, remarcate prin ascuțimea și natura lor paradoxală, au fost ulterior incluse într-o colecție specială numită „Tyutcheviana”. La fel ca articolele și aforismele în limba rusă, aforismele, articolele și scrisorile franceze ale poetului sunt pline de vorbe subtile și discuții profunde despre politică și literatură.

Versurile lui Tyutchev se disting prin concizie, libertate interioară și energia gândirii poetice comprimate; operele sale sunt caracterizate de metafore îndrăznețe și neașteptate. Meritul lui Tyutchev constă în faptul că a revenit la gândirea poetică lirismul, frumusețea și măiestria acesteia, pentru care a schimbat întreaga structură metaforică, ritmică și de gen a versului rusesc. Tyutchev a reușit să evite clișeele și formulele bine uzate ale școlii elegiace a romantismului. Poetul a reușit să găsească forme noi pentru conținut nou.

Din păcate, nu toată moștenirea lirică a poetului a ajuns în vremurile moderne. Unele dintre lucrările sale au fost arse sau pierdute în timp ce-și sortau hârtiile. Prin urmare, destul de multe poezii care compun versurile poetului au supraviețuit. Goncharov a numărat câteva zeci de lucrări, Turgheniev a vorbit despre o sută. Și Tyutchev însuși a cerut să nu-și publice lucrările „pentru orice eventualitate”. Tyutchev are multe poezii pe teme politice și traduceri ale poeților străini. Printre aceste poezii se numără capodopere care conțin versuri, strofe și imagini magnifice.

Tyutchev ca maestru al formei poetice mici

Dar, totuși, Tyutchev este numit un maestru de neîntrecut al formei poetice mici. Cele mai bune lucrări ale unui gânditor textier sunt de obicei scurte, constând din una până la trei strofe. De remarcat că acestea nu sunt fragmente sau fragmente lirice, acestea sunt lucrări complete, complete. Aceste poezii scurte reflectă perfect gândirea surprinzător de încăpătoare și mișcătoare a poetului. Această idee nu este doar profundă, ci este uimitor de clară și convingătoare. Această idee este încorporată ingenios sub forma unui aforism, care se desfășoară rapid, sub forma unei afirmații clare. Gândirea poetului în aceste lucrări este frumoasă și completată cu o declarație spectaculoasă - o imagine. Tyutchev nu se complace în filosofare, dar ideile sale au venit de la școala de filozofie clasică.

Definiția 1

O miniatură poetică este o operă mică care are o formă strictă, terminată și se distinge prin profunzimea conținutului și expresia aforistică a gândurilor autorului.

Cea mai faimoasă poezie a lui Tyutchev a fost scrisă în 1869. Arată complet așa:

Natura - sfinx. Și cu cât e mai credincioasă

Ispita lui distruge o persoană,

Ce se poate întâmpla, nu mai

Nu există nicio ghicitoare și nu a avut niciodată una.

Exemplul acestui poem arată modul în care gândirea vie și flexibilă a poetului se desfășoară într-un singur catren. Acest gând este un singur aforism rimat. Cu toate acestea, dacă priviți cu atenție cursul acestui gând, adâncindu-vă în idee și imagine și în dezvoltarea versului în sine, vă puteți convinge de marea artă a compoziției pe care o poseda poetul. Merită atentie specialaşi o formulare specială a problemei filozofice. În lucru despre care vorbim despre misterul fundamental al existenței și locul omului în această existență. Această întrebare este o întrebare fundamentală în știința filozofică. Și poetul îi dă un răspuns, reunind cuvintele cheie „om” și „secol”.

Acest poem indică faptul că Tyutchev, care era pasionat de ideile lui Rousseau în tinerețe, are propria sa viziune specială asupra naturii. Natura nu este doar o lume plină de viață, culori și sunete. Toate acestea sunt doar o coajă sub care se ascunde însuși secretul universului. Omul și natura în versurile lui Tyutchev apar ca două ființe vii, indisolubil legate între ele și care se înțeleg reciproc. În opera lui Tyutchev, lumea naturală este regândită din nou.

Nota 1

Versicul poetizează fiecare parte a naturii, drept urmare se naște o nouă imagine - Marea Mamă Natură. Versurile lui Tyutchev sunt o conversație cu ea.

Poetul a actualizat metaforele. Îndrăzneala lirică a metaforelor lui Tyutchev l-a surprins pe A. Fet, care însuși era un textier îndrăzneț al naturii.

O nouă poetizare a naturii ca întreg unic, precum și descoperirea acesteia bogății veșnice, uitat de om, a devenit sarcina principală a lui Tyutchev - versurile.

Tyutchev a scris și poezii pe teme istorice. Astfel de poezii sunt „Napoleon” și „Cicero”. În aceste lucrări, marele poet național își face judecata neașteptată despre creatorii istoriei lumii și despre istoria lumii însăși. Tyutchev chiar a văzut și a reflectat asupra tragediei decembriștilor ca un martor obiectiv, atent. Putem spune că viziunea lui Tyutchev este o viziune rusă. Rusia, în ciuda faptului că este dificil istorie sângeroasă, în ciuda tuturor evenimentelor tragice, rămâne tara crestina. Acesta este principalul lucru pentru poet. El crede că asta dă credință și speranță, asta explică rezistența poporului rus în orice proces. Aceasta determină locația Rusiei în centrul istoriei lumii.

Astfel, opera lui Tyutchev a adus o mulțime de lucruri noi în poezia rusă. Meritul poetului este următorul:

• redând frumusețea și lirismul cuvântului poetic
• modificarea structurii metaforice, de gen, ritmice a versului
• caută noi forme și conținut nou
• o nouă privire asupra naturii, omului, istoriei, societății
• un nou raționament despre cele mai importante întrebări ale existenței.

Și asta este departe de a fi lista plina inovaţii pe care poetul le-a introdus în poezia rusă.