Creativitatea nu este un privilegiu rar al unor indivizi extraordinari. Majoritatea oamenilor creează ceva nou în viața lor de zi cu zi. Fiecare își creează propriile idei și le pune în uz public. La rândul său, el atrage idei din mediul său social, își actualizează și își îmbogățește opiniile, abilitățile, cunoștințele și cultura cu elemente noi.

Diferențele dintre oameni în acest sens sunt doar cantitative; ele determină mai mult sau mai puțin valoare semnificativă din punct de vedere social ce creează cutare sau cutare persoană.

Abilitatea creativăAcest abilitate specială să rearanjeze elementele din câmpul conștiinței într-un mod original astfel încât această rearanjare să ofere posibilitatea efectuării unor noi operații în domeniul fenomenelor. Această definiție presupune existența a două „câmpuri” − câmpuri ale conștiinței, Și domenii ale fenomenelor, adică mediul fizic de la care o persoană primește informații. Toți oamenii creează, cel puțin în copilărie. Dar pentru mulți această funcție se atrofiază destul de repede; Pentru unii, nu numai că rămâne, dar se dezvoltă și constituie scopul și sensul întregii lor vieți.

Știința este un mijloc de a crea noi cunoștințe. Prin urmare, la rezolvarea problemelor științifice, realizarea potențialului creativ uman necesită deținerea cunoștințelor necesare. Creativitatea științifică este disponibilă doar profesioniștilor, specialiștilor care, cu ajutorul imaginației, creează imagini și concepte care au valoare universală.

Toată știința poate fi împărțită în "primar"Și "secundar". Prima este sfera obținerii cunoștințelor fundamentale. Al doilea este sfera dezvoltării și utilizării practice (aplicate) a cunoștințelor fundamentale. Ambele sfere interacționează strâns una cu cealaltă și nu pot exista una fără cealaltă.

Pentru geofizică, lipsa de înțelegere de către autoritățile academice și ministeriale a importanței fundamentale a acestei interacțiuni s-a dovedit a fi departe de a fi inofensivă. Știința geofizică a fost împărțită artificial de-a lungul liniilor departamentale în fundamentale (institute de cercetare academică) și aplicată (institute de cercetare industrială ale Ministerului Geoștiințelor și Ministerului Industriei Petrolului). Această diviziune a devenit unul dintre motivele crizei actuale din geofizica internă.

Când se analizează activitatea creativă, este important să se facă distincția între concepte precum "creare"Și "productivitate". Un om de știință productiv poate, fără a avea un potențial creativ ridicat, să fie un excelent sistematizator, formalizând și dezvoltând într-un sistem specific ideile și ipotezele propuse de alți specialiști (aceasta este sfera științei „secundare”). Un om de știință cu un mare potențial creativ poate fi neproductiv în ceea ce privește numărul de lucruri pe care le creează. lucrări științifice. Dar putem evidenția mulți oameni de știință care au combinat simultan un potențial creativ ridicat cu o productivitate ridicată (Euler, Gauss, Helmholtz, Mendeleev, N.I. Vavilov, L.D. Landau, I.E. Tamm, N.V. Timofeev-Resovsky, V. P. Efroimson, A. A. Lyubishchev).

Ultima actualizare: 30/11/2017

În cartea sa din 1996 Creativitate: Muncă și viață 91 persoană celebră„Psihologul Mihaly Csikszentmihalyi a sugerat că „dintre toate activitățile umane, creativitatea se apropie cel mai mult de a oferi întregul pe care sperăm să o avem în viața noastră”.

Creativitatea ne permite să ne extindem viziunea asupra lumii, să facem lucruri noi și interesante și să facem lucruri care ne aduc cu un pas mai aproape de atingerea potențialului nostru maxim.

Deci, ce face o persoană creativă? Oamenii se nasc astfel sau este ceva care poate fi dezvoltat la fel ca mușchii?
Csikszentmihalyi sugerează că unii oameni au ceea ce el numește trăsături creative. Deși unii oameni se nasc cu ele, încorporând unele dintre practici în tine viata de zi cu zi, vă poate ajuta să vă deblocați potențialul creativ.

1 Oamenii creativi sunt energici, dar concentrați

Oamenii creativi au o mare energie, atât fizică, cât și mentală. Ei pot lucra ore întregi la un lucru care îi interesează, dar rămân entuziasmați tot timpul. Asta nu înseamnă că oamenii creativi sunt hiperactivi sau maniaci. Ei petrec mult timp singuri, gândindu-se în liniște și luând în considerare ceea ce îi interesează.

2 Oamenii creativi sunt inteligenți, dar și naivi

Oamenii creativi sunt inteligenți, dar cercetările au arătat că a fi foarte creativ nu este neapărat corelat cu niveluri mai înalte de realizare creativă. În faimosul studiu al lui Lewis Terman despre copiii supradotați, s-a arătat că copiii cu IQ ridicat au avut rezultate mai bune în viață în general, dar cei cu IQ foarte mare nu erau genii creative. Foarte puțini dintre cei care au participat la studiu au demonstrat mai târziu un nivel ridicat de realizare artistică în viață.

Csikszentmihalyi a remarcat că cercetările au indicat că pragul actual de IQ este de aproximativ 120. Un IQ mai mare decât media poate crește creativitatea, dar un IQ peste 120 nu va duce neapărat la o creativitate mai mare.

În schimb, Csikszentmihalyi sugerează că creativitatea implică o anumită cantitate atât de înțelepciune, cât și de copilărie. Oameni creativi inteligenți, dar sunt capabili să-și mențină sentimentul de curiozitate, uimire și capacitatea de a vedea lumea cu ochi proaspeți.

3 Oamenii creativi sunt jucăuși, dar disciplinați

Csikszentmihalyi observă că comportamentul jucăuș este unul dintre trăsături distinctive creativitate, dar această frivolitate și entuziasm se reflectă și în principala calitate paradoxală - perseverenţă.

Atunci când lucrează la un proiect, oamenii creativi tind să dea dovadă de determinare și perseverență. Ei vor lucra ore întregi la ceva, de multe ori stau treaz până târziu în noapte până când sunt mulțumiți de munca lor.

Gândește-te la ce crezi când întâlnești pe cineva care este artist. La prima vedere, este ceva interesant, romantic și încântător. Și pentru mulți, a fi artist înseamnă a experimenta un sentiment de entuziasm. Dar a fi un artist de succes necesită și multă muncă, pe care mulți nu o văd. Cu toate acestea, o persoană creativă înțelege că creativitatea reală implică o combinație de plăcere și muncă grea.

4 Oamenii creativi sunt realiști și visători

Oamenilor creativi le place să viseze și să-și imagineze posibilitățile și minunile lumii. Se pot pierde în vise și fantezii, dar rămân totuși în realitate. Ei sunt adesea numiți visători, dar asta nu înseamnă că au capul în mod constant în nori. Tipurile creative, de la oameni de știință la artiști la muzicieni, pot veni cu soluții creative la problemele din lumea reală.

„Marea artă și marea știință implică un salt de imaginație într-o lume care este diferită de cea din prezent”, explică Csikszentmihalyi. „Restul societății consideră adesea aceste idei noi ca fantezii, fără legătură cu realitatea actuală. Și au dreptate. Dar scopul artei și științei este de a depăși ceea ce credem în prezent că este real și de a crea o nouă realitate.”

5 Oamenii creativi sunt extrovertiți și introvertiți

În timp ce cădem adesea în capcana de a clasifica oamenii ca fiind exclusiv sau introvertiți, Csikszentmihalyi sugerează că creativitatea necesită integrarea ambelor tipuri de personalitate.

Oamenii creativi, în opinia lui, sunt extrovertiți și introvertiți. Cercetările au arătat că oamenii tind să fie fie mai extrovertiți, fie mai introvertiți, iar aceste trăsături sunt surprinzător de stabile.

Pe de altă parte, oamenii creativi tind să arate semne de ambele tipuri în același timp. Sunt sociabili și în același timp tăcuți; socială și secretă. Interacțiunea cu alți oameni poate stârni idei și inspirație, iar plecarea într-un loc liniștit permite oamenilor creativi să reflecteze asupra acestor surse de inspirație.

6 Oamenii creativi sunt mândri, dar umili

Oamenii foarte creativi tind să fie mândri de realizările și succesele lor, dar totuși nu uită de locul lor. Au un mare respect pentru cei care lucrează în domeniul lor și pentru impactul pe care l-au avut realizările predecesorilor în această activitate. Ei pot vedea că munca lor este adesea diferită în comparație cu ceilalți, dar nu este ceea ce se concentrează. Csikszentmihalyi observă că sunt adesea atât de concentrați pe următoarea idee sau proiect, încât nu își înregistrează realizările trecute.

7 Oamenii creativi nu sunt împovărați de roluri de gen rigide

Csikszentmihalyi consideră că oamenii creativi rezistă, cel puțin într-o oarecare măsură, stereotipurilor și rolurilor de gen adesea prea rigide pe care societatea încearcă să le impună. El spune că fetele și femeile creative sunt mai dominante decât alte femei, deși băieții și bărbații creativi sunt mai puțin și mai sensibili decât alți bărbați.

„Din punct de vedere psihologic, o persoană bisexuală își dublează efectiv repertoriul de răspunsuri”, explică el. „Oamenii creativi au șanse mai mari să aibă nu numai punctele forte propriului sex, dar și trăsături ale celuilalt sex.”

8 oameni creativi sunt conservatori, dar rebeli

Oamenii creativi sunt prin definiție gânditori „în afara cutiei” și adesea îi considerăm nonconformiști și chiar puțin rebeli. Dar Csikszentmihalyi crede că este imposibil să fii cu adevărat creativ fără a accepta normele și tradițiile culturale.

El sugerează că creativitatea necesită atât o abordare tradițională, cât și o viziune deschisă la minte. A fi capabil să aprecieze și chiar să accepte căile trecutului, dar în același timp să caute un mod nou și îmbunătățit de a face ceea ce este deja cunoscut. Oamenii creativi pot fi conservatori în multe privințe, dar știu că inovarea implică uneori asumarea de riscuri.

9 oameni creativi sunt pasionați, dar motivați

Oamenii creativi nu se bucură doar de munca lor, ci au o pasiune pentru ceea ce fac. Dar pur și simplu a fi pasionat de ceva nu duce neapărat la multă muncă. Imaginați-vă un scriitor atât de îndrăgostit de opera sa, încât nu vrea să editeze o propoziție. Imaginați-vă că un muzician nu vrea să-și schimbe un loc în munca sa care necesită îmbunătățiri.

Oamenii creativi își iubesc munca, dar sunt și obiectivi și dispuși să o critice. Ei se pot detașa de munca lor și pot vedea zonele care necesită lucrări și îmbunătățiri.

10 oameni creativi sunt sensibili și deschiși către noi experiențe, dar sunt fericiți și bucuroși

Csikszentmihalyi sugerează, de asemenea, că oamenii creativi tind să fie mai deschiși și mai sensibili. Acestea sunt calități care pot aduce atât recompensă, cât și durere. Procesul de a crea ceva, de a veni cu idei noi și de a-și asuma riscuri duce adesea la critici și dispreț. Poate fi dureros, chiar distructiv, să dedici ani pentru ceva doar pentru a fi respins, ignorat sau ridiculizat.

Dar a fi deschis către noi experiențe creative este și o sursă de mare bucurie. Acest lucru poate aduce o mare fericire și mulți oameni creativi cred că astfel de sentimente merită orice posibilă durere.


Ai ceva de spus? Lasa un comentariu!.

O personalitate creativă este înțeleasă ca o persoană capabilă de activități creative și inovatoare și de auto-îmbunătățire.

Principala problemă a activității creative este dezvoltarea la școală și autodezvoltarea de-a lungul vieții calitati creative personalitate. Ce calități caracterizează o persoană ca fiind creativă?

La începutul anilor '80, cercetătorii sovietici G.S. Altshuller și I.M. Vertkin și-a pus problema ce calități ar trebui să aibă o persoană pentru a fi o persoană creativă. Se poate observa că această problemă nu este nouă în istoria științei. Mulți cercetători și echipe de cercetare au obținut diverse solutii această problemă.

Esența acestor decizii a fost că o persoană creativă trebuie să aibă prea multe calități, ceea ce i-a îngreunat dezvoltarea intenționată la copii și autodezvoltarea la adulți. În plus, unii oameni de știință consideră că calitățile creative sunt moștenite de la părinți la copii și nu pot fi formate dacă nu sunt determinate genetic.

Dacă este așa, atunci doar oamenii aleși de natură pot deveni creatori, iar școala este sortită doar să creeze condiții pentru dezvoltarea personalității, dar nu să gestioneze dezvoltarea calităților creative. Se dovedește că doar copiii supradotați trebuie să fie dezvoltați; oricum nu va ieși nimic din restul. Cu toate acestea, G.S. Altshuller și I.M. Vertkin a gândit altfel.

Pentru a rezolva această problemă G.S. Altshuller și I.M. Vertkin a analizat peste 1000 de biografii ale personalităților creative ale scriitorilor, compozitorilor, artiștilor, inginerilor, doctorilor și oamenilor de știință. Pentru analiză am folosit literatura biografică din seria „Oameni de știință”, „Viața oameni minunati", "Creatorii de știință și tehnologie" și altele. În urma studiului, s-a constatat că, indiferent de tipul de activitate, o persoană creativă are următoarele calități de bază:

1) capacitatea de a stabili un scop creativ (demn) și de a-și subordona activitățile îndeplinirii acestuia;

2) capacitatea de a-și planifica și autocontrola activitățile;

3) capacitatea de a formula și rezolva probleme care stau la baza scopului;

4) performanță ridicată;

5) capacitatea de a-și apăra convingerile.

După cum vedem, toate aceste calități sunt dobândite, sau mai degrabă rezultatul auto-dezvoltării de-a lungul vieții și nu au nimic de-a face cu ereditatea. În același timp, nu se poate nega că fiecare persoană primește înclinații genetice pentru o activitate sau alta. Pentru a realiza aceste înclinații, sunt necesare calități creative. Care este structura calităților creative ale unei persoane, ce abilități sunt incluse în fiecare dintre calități?

Focalizare Creativă

Din păcate, o persoană trăiește o singură dată. Apare o întrebare foarte importantă: cum să-ți gestionezi viața, astfel încât la sfârșitul acesteia să nu existe regrete legate de anii petrecuți fără scop. Prin urmare, alegerea scopului unei persoane în viață devine foarte relevantă. Scopul pentru care viața merită trăită trebuie să fie creativ; asta nu înseamnă că toată lumea ar trebui să devină mari scriitori, compozitori, ingineri, artiști. Dar aceasta înseamnă că fiecare persoană în timpul vieții sale trebuie să facă cel puțin un lucru creativ care este util nu numai pentru sine, ci și pentru alți oameni. Și există o mulțime de astfel de lucruri creative, aparent nesemnificative, dar în același timp foarte interesante și utile: creșterea propriilor copii, proiectarea mobilierului, crearea de noi soiuri de plante și rase de animale, crearea de rețete pentru noi feluri de mâncare, noi modele de îmbrăcăminte și mult mai mult. Fiecare persoană trebuie să creeze în zona intereselor sale și la nivelul capacităților sale. A crea o nouă rețetă nu este mai rău decât a scrie un roman literar.

G.S. Altshuller și I.M. Vertkin a propus următoarele criterii pentru evaluarea demnității unui obiectiv creativ:

1. Noutate Scopul trebuie să fie nou, neatins anterior de nimeni, sau mijloacele de realizare a scopului trebuie să fie noi.

2. Utilitatea socială Scopul trebuie să fie util atât creatorului însuși, cât și altor oameni și civilizație în ansamblu.

3. Specificitatea Structura scopului trebuie să fie specifică și clară, atât pentru creatorul însuși, cât și pentru ceilalți.

4. Semnificație: Atingerea scopului trebuie să aducă rezultate semnificative societății.

5. Un scop eretic trebuie să conțină un element de fantasticitate și neplauzibilitate.

6. Practicitate: Lucrul către un obiectiv ar trebui să aducă rezultate practice specifice.

7. Independența în atingerea scopului, cel puțin în prima etapă, nu ar trebui să necesite echipamente costisitoare și participarea unor echipe științifice mari.

Ce înseamnă să formezi și să dezvolti un scop creativ la un student? În primul rând, este necesar să-l familiarizezi în lecții și activități educaționale cu materiale care conțin informații despre problemele moderne nerezolvate din știință, tehnologie și artă.

Din păcate, manualele școlare moderne și mijloace didactice nu conțin astfel de informații. Drept urmare, generația tânără are adesea impresia că totul în știință, tehnologie și artă a fost descoperit și inventat de mult timp. Prin urmare, profesorul trebuie să colecteze un dosar cu exemple de astfel de probleme și perspective pentru soluțiile lor.

În al doilea rând, este necesar să se învețe studenților regulile de lucru cu literatura științifică populară și de a formula în mod independent problemele nerezolvate. În acest sens, este deosebit de important să se învețe studenților capacitatea de a rezuma literatura științifică populară: scrieți un scurt rezumat al articolului, indicați problemele prezentate în acesta, analizați soluțiile propuse de autorul articolului, evaluați-le pozitiv și laturile negative, oferă soluțiile tale sub formă de ipoteze.

Planificarea și autocontrolul activităților

Stabilirea unui obiectiv creativ, deși dificilă, este încă partea inițială a muncii. Atingerea unui scop depinde în mare măsură de realitatea planului pe care o persoană l-a întocmit. Forma planului nu are o importanță fundamentală, nu este atât de important ca acesta să fie scris pe hârtie, într-un fișier informatic sau conținut în cap, dar conținutul său este de o importanță fundamentală. Planul pentru atingerea scopului ar trebui să includă o listă a sarcinilor de lucru ale cercetătorului, a căror implementare este necesară pentru rezolvarea problemelor. Pentru a atinge orice obiectiv creativ, trebuie să învățați să planificați:

1) munca de analiză a literaturii științifice în scopuri creative și domenii conexe;

2) lucrul la dezvoltarea de noi tehnologii științifice pentru cercetare și rezolvarea problemelor;

3) lucrul la autoanaliza și autocontrolul activităților cuiva. Ce abilități de studiu sunt necesare pentru a analiza literatura științifică? Abilitatea de a combina informații științifice: evidențiați principalul lucru, comparați, sistematizați, schimbați, completați, clasificați. Aceste abilități sunt necesare pentru munca de succes privind dezvoltarea de noi tehnologii științifice pentru cercetare și rezolvarea problemelor. Auto-analiză a muncii cuiva presupune că un individ are capacitatea de a compara rezultatele muncii sale cu planul de activitate. Și acum trebuie să răspundem la întrebarea cum să predăm un elev autoanaliză, dacă de la lecție la lecție la școală la multe materii nu numai că nu este predat autoanaliză, ci chiar își planifică activitățile? Mai mult decât atât, profesorii deseori nu prezintă deloc elevii în planul de lecție. Astfel, învățarea autoanalizei implică învățarea să-și planifice activitățile, atât în ​​îndeplinirea sarcinilor individuale, cât și în lucrul la clasă și studierea unei teme.

Autocontrolul este o evaluare a rezultatelor muncii tale bazată pe teorii și modele științifice. Autocontrolul presupune că o persoană are capacitatea de a compara rezultatele activităților cu teorii științificeşi tiparele pe baza cărora se realizează cercetarea. Acest lucru este necesar pentru a căuta „puncte oarbe” în teorii. Dacă teoria nu explică rezultatele cercetării, atunci teoria trebuie schimbată.

La urma urmei, orice cercetare este întotdeauna un test, clarificare, modificare și adăugare a teoriilor existente. În unele cazuri, când faptele obținute nu corespund nici unei teorii cunoscute, este necesar să se creeze o nouă teorie. Prin urmare, este foarte important în educația școlară să se efectueze experimente nu numai care confirmă teoriile cunoscute, ci și le contrazic. În consecință, studenții trebuie să fie învățați tehnici pentru proiectarea și efectuarea experimentelor și investigațiilor.

Cunoașterea metodelor de formulare și rezolvare a problemelor

Un scop creativ este rezultatul final al activității creative. Pentru a atinge un scop creativ, demn, este necesar să se formuleze problemele care formează structura scopului și să le rezolve. Prin urmare, o persoană creativă trebuie să stăpânească metodele de formulare și rezolvare a problemelor, ale căror materiale sunt prezentate în al doilea capitol. Aici ar trebui să ne concentrăm pe unul aspect important educația școlară. Gândirea creativă a elevilor trebuie dezvoltată la două niveluri: subiect și interdisciplinar.

Nivelul subiectului presupune că în lecțiile la toate disciplinele, studenții vor stăpâni metodele și tehnologiile activității creative folosind sisteme de sarcini creative specifice disciplinei. Nivelul interdisciplinar presupune predarea elevilor a metodelor și tehnologiilor activității creative în procesul de rezolvare a sistemelor de probleme creative interdisciplinare.

Din păcate, în prezent, această activitate nu este realizată pe deplin de școli. Nu există sisteme de sarcini creative pentru toate subiectele materii educaționaleși interdisciplinare, nu se folosesc metode și tehnologii ale activității creative, nu există nici măcar un manual de bază despre bazele activității creative. Nu este de mirare că mulți absolvenți nu cunosc metodele activității creative.

Pentru a dezvolta această calitate, elevul ar trebui să rezolve în mod independent problemele creative folosind metode de activitate creativă. Trebuie amintit că cultura intelectuală este rezultatul auto-dezvoltării umane.

Eficiență ridicată

Cât timp în timpul zilei poate lucra o persoană cu productivitate ridicată? Și nu doar munca, ci și activități creative? Fiecare persoană va avea propria sa normă și unificarea în această chestiune este mai probabil să fie o prostie decât un calcul bazat științific. Cu toate acestea, experiența arată că dacă te angajezi într-o activitate creativă timp de 3-4 ore în fiecare zi, poți face destul de multe. Creatori remarcabili au lucrat opt ​​până la douăsprezece ore pe zi. Acest lucru este mult și este realizabil doar pentru anumite persoane.

În creativitatea științifică, precum și în orice alt tip de activitate creativă, principalul lucru nu este atât timpul petrecut lucrării, cât mai degrabă metodele și tehnicile cu care se realizează. Aplicația cea mai mare metode eficienteși metodele de activitate intelectuală pot îmbunătăți semnificativ rezultatele muncii.

Principalele metode activitate cognitivă sunt: ​​adăugarea, modificarea, compilarea independentă a notelor, compararea informațiilor, corectarea erorilor, dovada, infirmarea, derivarea regulilor din informații faptice, selectarea informațiilor conform regulilor, întocmirea unui index de card științific.

Astfel, performanța ridicată este obținută nu atât prin timpul petrecut zilnic activităților creative, cât prin creșterea vitezei de lucru prin utilizarea unei varietăți de metode de conversie a informațiilor, rezolvarea problemelor creative și planificarea și efectuarea operațiunilor de cercetare.

Capacitatea de a-ți apăra convingerile

Să începem cu credințele. Credințele sunt cunoștințe testate în procesul de activități creative diverse. Un cercetător care a creat cunoștințe noi, exprimate sub formă de fapte, modele, teorii, este obligat să verifice corectitudinea acestora în procesul a numeroase experimente. La urma urmei, criteriul adevărului este practica. Dar acest lucru nu este suficient. Cercetătorul trebuie să fie capabil să prezinte pe scurt, clar și specific rezultatele muncii sale, comparându-le cu lucrările altor autori, pentru modificări și completări. La urma urmei, noile adevăruri nu se nasc din nimic; în știință și artă există procese de dezvoltare treptată a cunoașterii și este important să vedeți această dezvoltare și să determinați locul ideilor voastre în ea. Pentru a face acest lucru, este necesar să stăpâniți metodele logicii dialectice, baza oricărei activități cognitive, inclusiv a celor creative.

Dezvoltarea capacității unui individ de a-și apăra convingerile se realizează învățându-i capacitatea de a analiza și compara informațiile științifice, de a conduce dialog și discuții, de a crea un sistem de dovezi logic corect, de a găsi diferite opțiuni pentru dovezi, de a efectua o analiză comparativă a muncii. rezultate, prezintă rezultatele cercetării lor sub formă de articole și monografii.

Componentele principale personalitate creativă sunt:

a) orientare creativă (orientare motivaţional-nevoie către expresie creativă, ținte pentru rezultate personale și semnificative din punct de vedere social);

b) potențial creativ (un set de cunoștințe, abilități și abilități intelectuale și practice, capacitatea de a le aplica atunci când se pune probleme și se găsesc soluții bazate pe intuiție și gandire logica, supradotație într-o anumită zonă);

c) originalitate psihologică individuală (trăsături de caracter cu voință puternică, stabilitate emoțională în depășirea dificultăților, autoorganizare, stima de sine critică, experiență entuziastă a succesului, conștientizarea de sine ca creator de valori materiale și spirituale care răspund nevoilor alti oameni).

Este necesar să ne asigurăm că creativitatea devine o nevoie umană integrală. Această problemă îi îngrijorează nu doar pe profesori, ci și pe părinții care văd germenii talentului în copiii lor. Pentru a dezvolta talentul, trebuie să cultivi o personalitate creativă. Și școala joacă un rol important în asta. Însă mulți profesori văd că tot mai multe eforturi în educația și formarea școlarilor nu dau rezultatul dorit. Majoritatea elevilor încă știu puțin, nu învață și nu vor să învețe.

Motivul pentru aceasta pare să fie că în practica pedagogică se crede că ce mai multi oameniștie, cu atât este mai inteligent. Studenților li s-a dat totul mai multe cunoștințe la discipline specifice, au format în ele anumite abilități și abilități într-unul sau altul domeniu al activității umane. Anumite standarde au fost, de asemenea, introduse în discipline sub forma a ceea ce un student ar trebui să știe și să poată face.

Pe măsură ce societatea s-a dezvoltat, au fost necesare din ce în ce mai multe cunoștințe și abilități. Ca urmare, curriculum-ul a crescut în volum la maximum, dincolo de care a început supraîncărcarea informațională, ceea ce a contribuit la o atitudine negativă față de munca mentală.

Potențialul creativ al oricărei persoane este caracterizat de o serie de trăsături care sunt semne ale unei personalități creative. Caracteristica sa semnificativă este creativitatea ca abilitatea de a transforma activitățile în desfășurare într-un proces creativ, capacitatea de a observa și formula alternative, de a pune întrebări, abilitatea de a aprofunda într-o problemă și, în același timp, de a se rupe de realitate, de a vedea perspectiva, capacitatea de a vedea un obiect familiar dintr-o perspectivă nouă, într-un context nou.

O manifestare a potențialului creativ al unei persoane este capacitatea, talentul, talentul, geniul.În dicționarul explicativ al lui V.I. Dahl „capabil” este definit ca „potrivit pentru ceva sau înclinat, abil, potrivit, convenabil”. Conceptul de „capabil” este definit prin relația sa cu succesul în activitate. Uneori, abilitățile sunt considerate înnăscute, „date de natură”. in orice caz analiză științifică arată că numai înclinațiile pot fi înnăscute, iar abilitățile sunt rezultatul dezvoltării lor. Apărând pe baza înclinațiilor, abilitățile se dezvoltă în procesul și sub influența activităților care necesită anumite abilități de la o persoană. În afara activității, nu se pot dezvolta abilități. Nicio persoană, indiferent de înclinațiile pe care le are, nu poate deveni un matematician, muzician sau artist talentat fără să facă mult și cu insistență în activitatea corespunzătoare. La aceasta trebuie să adăugăm că produsele sunt multi-valorice. Pe baza acelorași înclinații, se pot dezvolta abilități inegale, în funcție din nou de natura și cerințele activității în care o persoană este angajată, precum și de condițiile de viață și de caracteristicile educației.

Psihologul G.A. Rubinstein a formulat regula de bază pentru dezvoltarea abilităților într-o „spirală”: de la înclinații la abilități, aceasta este calea dezvoltării personalității. Înclinațiile creative sunt inerente fiecărei persoane, dar numai realizarea potențialului creativ face din persoană o persoană creativă.

Când se definește conceptul de „talent”, este subliniată natura sa înnăscută. Talentul este definit ca un talent pentru ceva, talentul ca o abilitate dată de Dumnezeu. Cu alte cuvinte, talentul este o abilitate înnăscută care asigură un mare succes în activitate. Talentul este o combinație de abilități care face posibilă desfășurarea independentă și inițială a oricărei activități complexe.

Supozitatea este considerată ca o stare de talent, ca grad de exprimare a talentului. Supozitatea este un nivel înalt de dezvoltare intelectuală, o combinație unică calitativ de abilități care asigură implementarea cu succes a activităților. Din cele de mai sus putem concluziona că abilitățile, pe de o parte, talentul și talentul, pe de altă parte, se disting parcă prin din diferite motive. Vorbind despre abilități, este subliniată capacitatea unei persoane de a face ceva, iar vorbind despre talent (dotație), este subliniată natura înnăscută a acestei calități. Supoziunea ar trebui să fie văzută atât ca realizare, cât și ca oportunitate de realizare. Sensul enunţului este că este necesar să se ţină seama atât de acele abilităţi care s-au manifestat deja, cât şi de cele care se pot manifesta.În pedagogie s-a dezvoltat o anumită structură de clasificare a abilităţilor. Se propune următoarea clasificare:

După nivel (grad de perfecțiune) slab, mediu, înalt, talent, talent, geniu;

În sfera personală: academic (capacitate pronunțată de a învăța), muncii (în domeniul abilităților practice), creativ (gândire și viziune non-standard asupra lumii), mental (capacitate de a gândi, de a analiza, de a compara fapte);

După generalitatea manifestărilor: generale (activitate, criticitate, viteză, atenție), speciale (muzicală, artistică, matematică, literară, constructivă și tehnică etc.).

Abilități generale necesare pentru a performa tipuri variate Activități. De exemplu, un artist, un scriitor, un medic și un profesor au nevoie de o astfel de abilitate precum observarea. Abilități organizatorice, distribuție a atenției, criticitate și profunzime a minții, memorie vizuală bună, imaginație creativă ar trebui să fie caracteristic oamenilor de multe profesii. Cea mai generală și în același timp cea mai elementară abilitate umană este capacitatea analitic-sintetică. Datorită acesteia, o persoană distinge obiectele sau fenomenele individuale în complexul lor complex, identifică principalele, caracteristice, tipice, surprinde însăși esența fenomenului, combină momentele evidențiate într-un nou complex și creează ceva nou. Abilitățile speciale sunt condițiile necesare pentru realizarea cu succes a oricărui tip specific de activitate. Acestea includ, de exemplu, urechea pentru muzică, memoria muzicală și simțul ritmului la un muzician, „evaluarea proporțiilor” la un artist, tact pedagogic la un profesor etc.

Problema supradotației este o problemă complexă, principalele care sunt problemele de identificare, formare și dezvoltare a elevilor supradotați, precum și problemele de pregătire profesională și personală a profesorilor, psihologilor și managerilor educaționali pentru a lucra cu elevii supradotați. M. S. Abazovik spunea: „Copiii cu adevărat supradotați sunt adesea supuși unui fel de discriminare la școală din cauza lipsei de instruire diferențiată și a orientării profesorilor către așa-zisul elev mediu...”.

Fundamentul procesului pedagogic care duce la atingerea scopului declarat este crearea condițiilor pentru educația continuă, creșterea personală și profesională, formarea nevoii de autoeducare prin creșterea nivelului nu numai al sarcinilor educaționale, ci și al tuturor. tipuri de activități de viață, prin predarea elevilor a metodelor de autocunoaștere, autodezvoltare, autoperfecționare. Din partea personalului didactic al instituției învăţământul profesional se impune implementarea unor măsuri pentru crearea condiţiilor de studiu, educaţie şi dezvoltare a elevilor care implică dezvoltare cuprinzătoare abilitățile lor creative și abilitățile practice.

În definirea unei personalități creatoare, un loc aparte îl ocupă alegerea, care se referă la orice sferă a activității umane: activitate etică, morală, intelectuală, emoțional-volitivă, socială și care constă în a face alegeri, a lua decizii și activități pentru ei. implementare.

Rubinshtein S.L. credea că gândirea începe acolo unde a apărut o situație problematică. Dar ceea ce este o situație problemă este, în cel mai simplu caz, o situație în care există o alegere între două sau mai multe posibilități. Mai mult, o persoană se află într-o situație de alegere aproape constant și indiferent de nivelul de activitate.

Libertatea individului cea mai importantă condiție dezvoltarea potenţialului creativ. Categoriile de libertate personală și libertatea de alegere ar trebui considerate ca o problemă a libertății de a alege tipuri de activități. Ceea ce se înțelege aici este tocmai activitățile creative și locul lor în seria tuturor activităților care se desfășoară nu sub presiunea unui „scop extern”, ci datorită unei profunde motivație intrinsecă, adică tipuri de activități pe care elevul le alege singur odată cu creșterea activității sale creative, a nivelului profesional și a competenței. O personalitate creativă este o persoană cu un anumit set de calități morale, emoționale, moral-volitive. Activitățile sale se bazează pe motive de comportament și activități în care aceste motive pot fi realizate în mod optim atât pentru individ, cât și pentru societate.

Nici o singură abilitate nu poate fi suficientă pentru desfășurarea cu succes a unei activități, ci doar combinația lor, care se numește supradotație. La fel ca și abilitățile individuale, supradotația poate fi specială (pentru o anumită activitate).

De aici rezultă că o personalitate creativă este o persoană care are potențial creativ sub formă de înclinații și abilități înnăscute, originalitate psihologică individuală, libertate de alegere și orientare creativă. Un rol uriaș în educarea unei personalități creative îl joacă potențialul creativ al profesorului și condițiile de organizare a muncii sale.

Toate etapele activității elevilor trebuie considerate creative. Stolyarov Yu.S. Aceste etape includ:

Stabilirea unei sarcini fezabile;

Pregătirea teoretică pentru îndeplinirea sarcinii;

Căutați o soluție specifică pentru o problemă;

Implementarea materială a conceptului teoretic.

Considerăm că acestor etape este necesar să se adauge etapa evaluării rezultatelor rezolvării unei probleme tehnice. Nu există nicio îndoială că etapa propusă este o etapă nivel inalt creativitate. ÎN conditii moderne orice activitate, inclusiv creativitatea elevilor, activitate, trebuie să aibă un scop, iar gradul de îndeplinire a sarcinilor pentru atingerea scopului trebuie evaluat conform criteriilor adecvate.

Această problemă este rezolvată cu succes de Kutyev V.O. Creativitatea elevilor, în opinia sa, poate fi exprimată la trei niveluri:

1) activitatea reproductivă;

2) reproducerea activității cu elemente de abordare creativă;

3) activitate creativă.

Pentru a organiza cu succes procesul creativ, este necesar să cunoaștem motivele care încurajează elevii să participe activ la acest proces complex:

1) motivul viitorului (elevii încearcă să-și ocupe locul cuvenit în grup sau echipă);

2) motivul prestigiului (elevii încearcă să ocupe un loc demn într-un grup sau echipă);

3) interes cognitiv (curiozitate);

4) motivul datoriei (dorința de a lucra în domeniul profesiei alese);

5) motivul influenței unei persoane respectate;

6) motiv de constrângere (lucrează pentru a evita necazurile).

Fără îndoială, procesul creativ este una dintre componentele muncii educaționale. Potașnik M.M. le defineste astfel:

1) formarea, crearea sistemelor de management și control;

2) menținerea tuturor proprietăților sistemului, ordonarea și stabilizarea acestuia;

3) asigurarea functionarii optime a sistemului;

4) dezvoltarea sistemului.

Cel mai important lucru este funcționarea optimă a sistemului, care este cheia unei funcționări constante și eficiente, consider că este necesar să se îndeplinească următoarele cerințe:

1) mecanismul de management trebuie să corespundă obiectivelor creativității, nivelului de cunoștințe și aptitudini ale elevilor și calificărilor cadrelor didactice din instituția de învățământ;

2) pentru a evalua rezultatele procesului de creație, sunt necesare criterii de calitate și eficacitate a acestei lucrări.

Ca orice altă componentă a procesului educațional, procesul creativ are nevoie de un control eficient. . Gorskaya G.I., Churakova R.G. cred că eficiența ridicată a controlului depinde de îndeplinirea următoarelor condiții:

1) prima condiție este competența inspectorilor;

2) a doua condiție este informarea oportună și exactă despre evoluția cazurilor în procesul controlat;

3) a treia condiție este validitatea științifică, completitudinea, obiectivitatea, specificitatea concluziilor, recomandărilor, propunerilor, cerințelor;

4) a patra condiție este eficacitatea controlului, i.e. oferirea de asistență în timp util.

Succesul elevilor în procesul creativ depinde în mare măsură de atitudinea părinților lor. Profesorii de tehnologie, în conversațiile cu părinții, ar trebui să-și solicite sprijinul în problemele de implicare a elevilor în procesul creativ.

Lucrul cu părinții este un proces complex și cu mai multe fațete. Aceasta este foarte oameni diferiti, necesită abordare individualăîn comunicare.

Portnov M.L. oferă următoarea clasificare a părinților în raport cu copiii lor:

Atunci când planificați munca cu părinții, este recomandabil să folosiți clasificarea prezentată, demonstrând în același timp un nivel ridicat de comunicare, propuneri și solicitări bine motivate și evitând în orice mod posibil reproșurile, mustrările și umilirea demnității umane.

1. Un scop demn - nou (nerealizat încă), semnificativ, util social. Nurbey Gulia, un școlar de cincisprezece ani, a decis să creeze o baterie de mare capacitate. A lucrat în această direcție mai bine de un sfert de secol. Am ajuns la concluzia ca bateria necesara este volanta; Am început să fac volante – pe cont propriu, acasă. An de an a îmbunătățit volantul și a rezolvat multe probleme inventive. A mers cu insistență spre țintă (o lovitură: Gulia a primit AS 1048196 în 1983 - conform unei cereri făcute încă din 1964; 19 ani de luptă pentru recunoașterea invenției!). În cele din urmă, Gulia a creat super volante care depășesc toate celelalte tipuri de baterii în ceea ce privește puterea specifică stocată.

2. Un set de planuri de lucru reale pentru atingerea scopului și monitorizarea periodică a implementării acestor planuri. Scopul rămâne un vis vag dacă nu se elaborează un pachet de planuri - pe 10 ani, pe 5 ani, pe un an. Și dacă nu există control asupra implementării acestor planuri - în fiecare zi, în fiecare lună.

În mod ideal, aveți nevoie de un sistem (descris de D. Granin în cartea „Această viață ciudată”), care a fost urmat de biologul A.A. Lyubishchev. Aceasta este o contabilizare regulată a orelor lucrate, o luptă sistematică împotriva pierderii de timp.

În cele mai multe cazuri, planurile includ dobândirea cunoștințelor necesare atingerii unui obiectiv. Adesea, aceste cunoștințe se dovedesc a fi dincolo de domeniul de aplicare al specialității existente - trebuie să începeți de la zero. M.K. Čiurlionis, după ce a conceput o sinteză de muzică și pictură, a urmat școala elementară de artă (și până atunci era un muzician profesionist de înaltă calificare): împreună cu adolescenții a învățat elementele de bază ale picturii.

3. Eficiență ridicată în implementarea planurilor planificate. Trebuie să existe o „ieșire” zilnică solidă - în ore sau unități de producție. Numai munca auxiliară - alcătuirea unui dosar personal - necesită aproximativ trei ore pe zi. Indexul cardului V.A. Obrucheva conținea 30 de lire sterline (!) de foi bine scrise în format caiet. După J. Verne, vă reamintesc, a mai rămas un index de 20.000 de caiete.

4. Tehnica bună de rezolvare a problemelor. Pe drumul către un scop, de obicei este necesar să rezolvi zeci, uneori sute de probleme inventive. Trebuie să le poți rezolva. Biografii lui Auguste Piccard scriu: „Invenția batiscafului este fundamental diferită de multe alte invenții, adesea întâmplătoare și, în orice caz, intuitive. Piccard a ajuns la descoperirea sa doar datorită unei căutări sistematice, chibzuite, a unei soluții”... Bineînțeles, pe vremea lui Piccard nu exista TRIZ, dar creatorul balonului stratosferic și al batiscafului știa să vadă contradicțiile tehnice și se simțea bine. - chiar și după standardele moderne - set de tehnici. Nu este o coincidență că multe dintre problemele rezolvate la un moment dat de Piccard au devenit ferm stabilite în sarcinile TRIZ - ca exerciții de antrenament.

5. Abilitatea de a-ți apăra ideile - „abilitatea de a lua o lovitură”. Au trecut patruzeci de ani de la visul de a merge sub apă până la lansarea efectivă a primului submersibil. De-a lungul anilor, Auguste Piccard a trebuit să experimenteze multe: lipsă de fonduri, batjocură la adresa jurnaliştilor, rezistenţă din partea specialiştilor. Când, în sfârșit, a fost posibil să se pregătească batiscaful pentru „Marea scufundare” (coborâre la adâncimea maximă a oceanului), Piccard avea aproape 70 de ani, a fost forțat să refuze participarea personală la scufundare: batiscaful a fost condus de fiul său Jacques. Piccard, însă, nu a cedat. A început să lucreze la o nouă invenție - mezoscape, un aparat pentru explorarea adâncimii medii.

6. Eficacitate. Dacă există cele cinci calități enumerate mai sus, ar trebui să existe rezultate pozitive parțiale care nu mai sunt pe drumul către obiectiv. Absența unor astfel de rezultate este un simptom alarmant. Este necesar să se verifice dacă obiectivul a fost ales corect și dacă există erori grave de calcul în planificare.

Structura tehnologiei pentru dezvoltarea potențialului creativ al unui individ include următoarele componente principale:

1. Diagnosticul preliminar al nivelului de dezvoltare creativă;

2. Motivație (reprezintă unul dintre domeniile de conducere de lucru);

3. Organizarea activităților creative. Trebuie create anumite conditii pentru a promova dezvoltarea potentialului creativ al individului si realizarea lui.

4. Controlul calității activităților creative. Trebuie acordată o atenție considerabilă procesului de control. Atunci când se utilizează metodologia, atenția principală ar trebui să se concentreze pe procesul de organizare a activității creative și crearea anumitor condiții care să conducă la implementarea eficientă a acesteia.

5. Stabilirea dacă rezultatele obţinute corespund celor planificate. Analize obiective și reflexive ale eficacității muncii prestate. Identificarea dificultăților și problemelor în re. Procesul de dezvoltare a potențialului creativ și trecerea de la activitatea reproductivă la cea productivă este clar vizibil atunci când se analizează cele trei tipuri de creativitate identificate de G.S. Altshuller și I.M. Vertkin. Autorii consideră că aplicarea unei soluții cunoscute la o problemă cunoscută este creativitatea de primul tip (cel mai simplu). Creativitatea de al doilea tip este o nouă aplicare a unei soluții cunoscute sau o nouă soluție la o problemă veche, adică o soluție prin mijloace care nu sunt acceptate, necunoscute în acest domeniu. Cu creativitatea de al treilea tip, se găsește o soluție fundamental nouă pentru o problemă fundamental nouă. Pentru dezvoltarea societății, după cum notează autorii, orice tip de creativitate este important. Dar primul său tip implementează direct progresul, iar al doilea și al treilea tip rezolvă problemele viitorului îndepărtat, făcând ajustările necesare.

Pe baza celor de mai sus, vă puteți imagina deja cine este o persoană creativă, ce calități posedă.

O persoană creativă se străduiește întotdeauna să creeze valori materiale sau culturale noi, unice. O astfel de persoană este întotdeauna talentată și în multe domenii (de exemplu, Leonardo da Vinci, care a reușit în pictură și arhitectură, matematică și tehnologie).

Psihologia modernă împarte oamenii cu o mentalitate creativă în două tipuri:

  • 1. Divergenții, adică oamenii capabili de o gamă largă de activități creative, stabilesc cu ușurință legături îndepărtate între concepte și fenomene incompatibile și incomparabile; ai o imaginație bogată; abordează problema într-un mod original; poate vorbi împotriva judecăților general acceptate care au devenit un clișeu; se disting prin autonomie, independență față de opiniile altora; întâlni cu îndrăzneală și deschis idei și experimente noi; experimenta satisfacția descoperirii.
  • 2. Convergenți, adică oameni predispuși la cercetări înguste, concentrate, profunde și specifice; gravitează către tipuri de activitate intelectuală în care este necesar să se concentreze pe o căutare mai aprofundată într-o singură direcție; își adaptează cu ușurință gândirea la stereotipurile sociale și operează cu clișee general acceptate; pentru activitatea creativă au nevoie de stimulente externe; păși încet și temeinic pe o cale fiabilă preselectată; indiferente la emoţiile cognitive). Fiecare autor, pe baza abilităților și înclinațiilor individuale, se străduiește să aleagă stilul optim de lucru asupra materialului. A procese creative, asociate cu pregătirea unei lucrări jurnalistice, au etape firești, cunoașterea cărora le va permite viitorilor jurnaliști, atât divergenți, cât și convergenți, să își optimizeze activitățile.

O persoană creativă se distinge de ceilalți prin originalitatea gândirii și capacitatea de a crea, pasiune, precum și o serie de alte calități, cum ar fi:

  • 1. Perseverență (persistență), confirmând prezența motivației. Capacitatea de a se concentra asupra unei singure activități, perseverența în ciuda eșecurilor este una dintre calitățile unei persoane creative, care ajută la eliberarea de letargie și indecizie. Vă permite să finalizați proiectele începute. Următoarele vor ajuta la dezvoltarea perseverenței: alegerea unui ghid de viață, exerciții fizice regulate sau un fel de activitate creativă.
  • 2. Deschiderea către experiențe noi, deschiderea emoțională, flexibilitatea gândirii, opiniile și credințele excentrice - în mare parte datorită acestora, oamenii se dezvoltă idei originale si solutii. Toți oamenii creativi au această deschidere.
  • 3. Curiozitate – dorinta de a-ti imbunatati cunostintele, interes in diverse domenii viata umana si doar mediu inconjurator. Această calitate oferă unei persoane capacitatea de a fi activ în viață și, de asemenea, stimulează activitatea pentru noi descoperiri și cunoștințe. Aduce bucurie când învățăm despre lumea din jurul nostru și ne permite să extindem limitele capacităților noastre. Dezvoltarea acestei calități este facilitată de observație, precum și de dorința de cunoaștere. Fără curiozitate, o persoană creativă este pur și simplu imposibilă.
  • 4. Imaginația – capacitatea de a gândi de a crea noi imagini bazate pe obiecte reale. Datorită lui, granițele dintre imposibil și posibil sunt șterse. Această calitate oferă libertate de imaginație în orice domeniu: artă, cinema, literatură etc. Imaginația poate fi dezvoltată. Pentru a face acest lucru, trebuie să citiți cărți în profunzime, să vă cufundați în lumea personajelor, să vă interesați de artă, să vizitați expoziții, galerii de artă, spectacole. exerciții psihologice care vizează dezvoltarea fanteziei. Oamenii creativi sunt adesea visători.
  • 5. Încrederea în sine, independența. Datorită acestor calități, o persoană este complet eliberată de opiniile altora, cu alte cuvinte, stabilă emoțional. El este capabil să accepte solutii propriiși aduceți-le la viață.Datorită acestor calități, o persoană poate găsi o aplicație reală pentru orice idei, chiar și pentru cele mai nesăbuite la prima vedere. Dobândirea acestor calități este facilitată de: dezvoltarea gândirii critice, a stimei de sine și lupta împotriva fricii de oameni. Independența promovează ideile inovatoare și progresul.
  • 6. Inventivitatea este capacitatea unei persoane de a rezolva problemele vieții într-un mod neconvențional, de a crea lucruri neobișnuite. Datorită acestei calități, sunt create capodopere. Avantaje: posibilitatea de a efectua acțiuni extraordinare, imaginație nelimitată, bucurie din procesul de creație, eliberare de lenea sufletească și trupească. Această calitate a unei personalități creative nu este înnăscută. Poate fi dobândită prin: creșterea propriei erudiții, autoperfecționare (eradicarea oricăror semne de lene), stabilirea și atingerea unui obiectiv anume. O persoană inventiva nu se teme să încerce ceva nou în viață.
  • 7. Viteza de procesare a informațiilor: ingeniozitate în răspunsuri, rapiditate de gândire, dragoste pentru complexitate - o persoană creativă jonglează cu ideile fără nicio autocenzură. O perspectivă bruscă când o soluție pare să apară de nicăieri.
  • 8. Gândirea prin analogie și capacitatea de a accesa preconștientul și inconștientul. Gândirea analogică operează pe principiul asocierii libere a gândurilor și imaginilor. Fenomenele pre- și inconștiente includ visele de noapte, visele de zi și emoții puternice.

Analizând calitățile enumerate, devine evident că fiecare persoană are un potențial creativ pe care îl poate dezvolta. În prezent, există multe exerciții diferite pentru dezvoltarea creativității.

De exemplu, exercițiul „Monologul gratuit”.

Sarcină: încetează să-ți controlezi gândurile, învață să gândești mai liber.

Într-un loc liniștit și liniștit, ar trebui să închideți ochii și să lăsați corpul să se relaxeze. Concentrează-te pentru un minut asupra gândurilor și imaginilor care apar spontan. Atunci pune-ți șase întrebări:

  • 1. Ce am văzut, simțit, auzit?
  • 2. Despre ce era monologul meu interior (ce erau vocile liniștite care șopteau în mine)?
  • 3. Care au fost gândurile mele?
  • 4. Sentimentele mele?
  • 5. Emoțiile mele?
  • 6. Ce înseamnă toate acestea pentru mine? (O problemă de lungă durată, o dorință neîmplinită, o incapacitate de a pierde controlul și de a „renunța” la ceea ce se întâmplă...).

Exerciții care dezvoltă creativitatea:

  • 1. „Două accidente”. Lua Dicţionarși alegeți la întâmplare două concepte aleatorii. Doar arată cu degetul către orice pagină. Comparați-le, încercați să găsiți ceva în comun între ei. Vino cu o poveste nebună în care plasezi relația. Acest exercițiu este excelent pentru a-ți antrena creierul.
  • 2. „10+10”. Alegeți orice cuvânt, trebuie să fie un substantiv. Acum scrie 5 adjective care crezi că i se potrivesc cel mai bine. De exemplu, „șosete” - negre, calde, de lână, iarnă, curate. Terminat? Acum încearcă să scrii încă 5 adjective care nu se potrivesc deloc. Aici totul s-a blocat. Se dovedește că acest lucru este foarte greu de făcut. Aprofundați în diverse sfere de percepție și găsiți cuvintele potrivite.
  • 3. „Titlu”. Încercați să găsiți un nume pentru el de fiecare dată când un subiect vă interesează. Poate fi scurt și mușcător, sau lung și desfășurat. Scopul exercițiului este să vă placă cu siguranță numele.

Exemple de exerciții pentru dezvoltarea abilităților de scriere:

  • 1. Gândește-te la unul dintre obiectele din cameră. Fără a deschide ochii, enumerați cât mai multe mai multe trăsături a acestui articol. Notează tot ce îți amintești, tot fără să te uiți la obiect.
  • 2. Alegeți o poezie care vă place. Ia-i ultimul rând - lasă-l să fie primul rând al noului tău poem.
  • 3. Ce i-ai spune unui oaspete nepoftit care a trecut pe la trei dimineața?
  • 4. Scrie o poveste care să înceapă cu cuvintele: „Am avut odată o oportunitate, dar am ratat-o...”.
  • 5. Scrieți o scrisoare către eul tău de zece ani. O scrisoare către trecut.