Literatura ucraineană a parcurs un drum lung în dezvoltarea sa pentru a ajunge la nivelul care există în acest moment. Scriitorii ucraineni au contribuit de-a lungul timpului, începând cu secolul al XVIII-lea în lucrările lui Prokopovici și Grușevski până la lucrările moderne ale unor autori precum Shklyar și Andruhovici. Literatura s-a dezvoltat și s-a îmbogățit de-a lungul multor ani. Și trebuie spus că scriitorii ucraineni moderni sunt foarte diferiți de autorii care au pus bazele literaturii ucrainene. Dar un lucru a rămas neschimbat - dragostea pentru limba maternă.

literatura secolului al XIX-lea

În acest secol, literatura ucraineană a dobândit figuri care au glorificat țara în întreaga lume cu operele lor. Cu operele lor, scriitorii ucraineni din secolul al XIX-lea au arătat toată frumusețea limbii. Această eră este considerată începutul formării gândirii naționale. Celebrul „Kobzar” a devenit o declarație deschisă că poporul se străduia să obțină independență. Scriitorii și poeții ucraineni din acea vreme au avut o contribuție imensă atât la dezvoltarea limbii în sine, cât și la dramaturgia. Au apărut multe genuri și tendințe diferite în literatură. Acestea erau romane, povestiri, povestiri scurte și feuilletonuri. Majoritatea scriitorilor și poeților au luat direcția activității politice. Scolarii studiaza majoritatea autorilor in curiculumul scolar, citind lucrări și încercând să înțelegeți ideea principală a fiecărei lucrări. Analizând fiecare lucrare separat, ei vin cu informațiile pe care autorul a dorit să le transmită.

Taras Şevcenko

El este considerat pe bună dreptate fondatorul literaturii naționale și un simbol al forțelor patriotice ale țării. Anii de viață - 1814-1861. Lucrarea principală este considerată a fi „Kobzar”, care a glorificat atât autorul, cât și oamenii din întreaga lume. Shevchenko și-a scris lucrările în ucraineană, deși există mai multe poezii în rusă. Cei mai buni ani creativi din viața lui Shevchenko au fost anii 40, când, pe lângă „Kobzar”, au fost publicate următoarele lucrări:

• „Haydamaki”.
• — Femeie angajată.
• — Khustochka.
• „Caucaz”.
• „Plopi”.
• „Katerina” și mulți alții.

Lucrările lui Shevchenko au fost criticate, dar lucrările i-au atras pe ucraineni și le-au câștigat inimile pentru totdeauna. În timp ce în Rusia a fost primit destul de rece, când a venit acasă, a primit întotdeauna o primire călduroasă. Şevcenko a devenit mai târziu membru al Societăţii Chiril şi Metodie, căreia îi aparţineau alţi mari scriitori ucraineni. Membrii acestei societăți au fost arestați pentru opiniile lor politice și exilați.

Viața poetului a fost plină de evenimente, atât vesele, cât și întristate. Dar toată viața sa nu a încetat să creeze. Chiar și când treceam serviciu militarîn calitate de recrut, a continuat să lucreze, iar munca sa a fost pătrunsă de dragoste pentru patria sa.

Ivan Franko

Ivan Yakovlevich Franko este un alt reprezentant proeminent al activității literare din acea vreme. Anii de viață - 1856-1916. Scriitor, poet, om de știință, aproape că a primit Premiul Nobel, dar moartea sa timpurie l-a împiedicat să facă acest lucru. Personalitatea extraordinară a scriitorului evocă multe afirmații diferite, deoarece a fost fondatorul partidului radical ucrainean. Ca mulți scriitori ucraineni celebri, în lucrările sale a dezvăluit probleme diferite asta îl îngrijora la acea vreme. Astfel, în lucrările sale „Gritseva School Science” și „Pencil” el arată problemele educației școlare.

Este de remarcat faptul că Franko era membru al societății rusofile care exista la acea vreme în Transcarpatia. În timpul calității de membru, și-a scris lucrările „Cântec popular” și „Petria și Dovbuschuk”. Celebra lucrare a lui Frank este și traducerea lui Faust în ucraineană. Pentru activitățile sale în societate, Ivan a fost arestat timp de nouă luni, pe care le-a petrecut în închisoare.

După ce a ieșit din închisoare, scriitorul a renunțat temporar din societatea literară, așa că a fost ignorat. Dar asta nu l-a rupt pe poet. În timpul petrecut în închisoare Franco și, mai târziu, când a fost eliberat, a scris multe lucrări care dezvăluie neajunsurile umane și, dimpotrivă, arată amploarea. suflet uman. Lucrarea sa „Zakhar Berkut” a primit un premiu la un concurs național.

Grigori Kvitka-Osnovianenko

Anii vieții scriitorului sunt 1778-1843. Etapa principală a operei sale a avut loc tocmai în secolul al XIX-lea; în această perioadă a creat majoritatea capodoperelor sale. Fiind un băiat foarte bolnav și orb până la vârsta de șase ani, Gregory și-a început calea creativă abia în anii studenției. A studiat la Harkov și acolo a început să scrie și să-și trimită lucrările unei reviste pentru publicare. A scris poezii și nuvele. Acesta a fost începutul creativității sale. Adevăratele lucrări care au meritat atenție au fost poveștile scrise în anii 30 în ucraineană:

• „Marusya”.
• „Vrăjitoarea Konotop”
• „Portretul soldatului”.
• „Oksana cu inimă” și altele.

Ca și alți scriitori ucraineni, Grigory a scris și în rusă, așa cum demonstrează romanul „Pan Kholyavsky”. Lucrările autorului se remarcă printr-un stil literar frumos și expresii simple, ușor de perceput de către cititor. Kvitka-Osnovyanenko a arătat cunoștințe excelente asupra tuturor aspectelor vieții atât a țăranilor, cât și a nobililor, ceea ce poate fi observat în romanele sale. Bazat pe povestea lui Gregory, a fost lansată piesa „Trouble in the District Township”, care a fost predecesorul faimosului „Inspector General”.

literatura secolului XX

Ucrainenii s-au remarcat prin lucrările lor datorită faptului că mulți dintre ei și-au dedicat lucrările celui de-al Doilea Război Mondial. Literatura ucraineană a trecut printr-o perioadă dificilă de dezvoltare în acest moment. Parțial interzisă, apoi studiată după bunul plac, a suferit multe corecții și modificări. Dar în tot acest timp, scriitorii ucraineni nu au încetat să creeze. Lucrările lor au continuat să apară și să încânte nu numai cititorul ucrainean, ci și alți cunoscători ai capodoperelor literare.

Pavel Zagrebelny

Pavel Arkhipovich Zagrebelny este un scriitor al vremii care a adus o contribuție uriașă literaturii. Anii lui de viață sunt 1924-2009. Pavel și-a petrecut copilăria într-un sat din regiunea Poltava. Apoi a studiat la școala de artilerie și a plecat pe front. După război, a intrat la universitate din orașul Dnepropetrovsk și abia acolo și-a început drumul creator, publicând colecția „Povești Kakhovsky” în revista „Rodina”. Printre operele autorului se numără unele celebre precum:

• „Flori de stepă”.
• „Europa, 45”.
• „Confortul sudic”
• "Minunat."
• — Eu, Bogdan.
• „Pervomost” și mulți alții.

Anna Yablonskaya

Anna Grigorievna Yablonskaya este o altă figură literară despre care aș vrea să vorbesc. Anii vieții scriitorului sunt 1981-2011. Încă din copilărie, fata a fost interesată de literatură și teatru. În primul rând, tatăl ei a fost jurnalist, a scris feuilletonuri și, în mare parte, datorită lui, a dezvoltat o pasiune pentru literatură. În al doilea rând, de la școală, Anna a început să scrie poezii și să le citească cu plăcere de pe scenă. De-a lungul timpului, lucrările ei au început să fie publicate în revistele Odesa. În aceiași ani de școală, Yablonskaya a jucat la teatrul Nataliei Knyazeva din Odesa, care a montat ulterior o piesă bazată pe romanul lui Yablonskaya „Ușa”. Una dintre cele mai faimoase lucrări ale autorului, despre care vorbesc scriitorii ucraineni, a fost piesa „Camera video”. În lucrările ei, Anna a arătat cu pricepere avantajele și dezavantajele societății, combinând diferite fațete viață de familie, dragoste și sex. În același timp, nu a existat nicio urmă de vulgaritate și nici o singură lucrare nu a șocat privitorul.

Anna a murit foarte devreme în urma unui atac terorist pe aeroportul Domodedovo. Nu a reușit să facă mare lucru, dar ceea ce a făcut a lăsat o amprentă de neșters în literatura de atunci.

Alexandru Kopylenko

Alexander Ivanovich Kopylenko s-a născut în regiunea Harkov. Născut la 01.08.1900, decedat la 1.12.1958. Mereu m-am străduit pentru cunoaștere și învățare. Înainte de revoluție, a studiat la seminar, apoi a călătorit mult, ceea ce i-a oferit multă experiență și impresii pentru continuarea activității literare. Am fost în Polonia, Republica Cehă, Germania, Georgia. În timpul războiului din 1941-1945. a lucrat la radio, unde a transmis pentru detașamente de partizani. Ulterior a devenit redactorul revistei Vsesvit și a lucrat îndeaproape cu mulți regizori, scenariști și scriitori. Poeziile sale au apărut pentru prima dată în 1922. Dar mai ales a scris proză:

• „Kara Krucha”
• „Hamei rampant”.
• oameni."
• „Material solid”, etc.

Are și lucrări pentru copii, cum ar fi:

• "Foarte bun".
• — Elevii de clasa a zecea.
• "În pădure".

În lucrările sale, scriitorul a scris despre multe probleme ale acelui timp, a dezvăluit diverse slăbiciuni umane și a acoperit evenimente istorice și bătălii din timpul Războiului Civil. Lucrările lui Kopylenko au fost traduse în multe limbi străine ale lumii.

Scriitori ucraineni contemporani

Literatura ucraineană modernă nu rămâne în urmă în ceea ce privește numărul de oameni remarcabili. În prezent, există mulți autori ale căror lucrări sunt demne de a fi studiate în școli și traduse în diferite limbi ale lumii. Vă prezentăm o listă cu nu toți autorii moderni, ci doar pe cei mai populari. Popularitatea lor a fost luată în conformitate cu ratingul. Pentru a compila evaluarea, ucrainenii au fost intervievați și au pus mai multe întrebări despre autorii moderni și lucrările lor. Iată lista:

1. L. Kostenko.
2. V. Shklyar.
3. M. Matios.
4. O. Zabuzhko.
5. I. Karp.
6. L. Luzina.
7. L. Deresh.
8. M. și S. Dyachenko.

Lina Kostenko

El se află pe primul loc în clasamentul scriitorilor ucraineni moderni. S-a născut pe 19 martie 1930 într-o familie de profesori. Curând, ea însăși a mers să studieze la Institutul Pedagogic și apoi la Institutul Literar din Moscova. Primele ei poezii, scrise în anii 50, au atras imediat atenția cititorilor, iar cartea „Călătoriile inimii” a pus-o pe poetesă la același nivel cu personajele literare marcante. Printre lucrările autorului se numără lucrări precum:

• „Peste malurile râului etern”.
• „Marusya Churay”.
• „Unicitate”.
• „Grădina sculpturilor care nu se estompează”

Toate lucrările Linei Kostenko se disting prin stilul literar individual și rima specială. Cititorul s-a îndrăgostit imediat de opera ei și așteaptă cu nerăbdare lucrări noi.

Vasily Shklyar

Pe când era încă student, Vasily și-a creat prima lucrare - „Zăpada”. Trăind în Armenia la acea vreme, a scris despre cultura acestui popor, despre modul de viață și obiceiuri. Pe lângă faptul că Shklyar și-a creat propria lucrare, ca mulți scriitori ucraineni, a tradus o mulțime de lucrări din limba armeană, ceea ce i-a câștigat un respect deosebit. Cititorii sunt foarte conștienți de lucrările sale „Elemental” și „Key”. Lucrările sale au fost, de asemenea, traduse în diferite limbi ale lumii, iar iubitorilor de cărți din diferite țări îi place să citească proza.

Maria Matios

Maria și-a publicat primele poezii când avea cincisprezece ani. Mai târziu, Matios și-a încercat mâna la proză și a scris nuvela „Yuryana și Dovgopol”. Scriitoarea este iubită pentru lucrările ei semnificative. Cărțile ei de poezie includ:

• „Gardul femeilor în grădina nerăbdării”.
• „Din iarbă și frunze”.
• „Grădina nerăbdării”

Maria Matios a creat și o serie de lucrări în proză:

• "Viata e scurta"
• "Naţiune"
• „Dulce Darusya”
• „Jurnalul unei femei executate și multe altele”.

Datorită Mariei, lumea a cunoscut un alt poet și scriitor ucrainean talentat, ale cărui cărți sunt citite cu mare plăcere în străinătate.

Scriitori ucraineni pentru copii

Ar trebui să vorbim și despre acei scriitori și poeți care creează opere pentru copii. Sunt cărțile lor pe care copiii le citesc cu atâta plăcere în biblioteci. Datorită lucrărilor lor, băieții de la început vârstă fragedă au ocazia de a auzi un frumos discurs ucrainean. Rime și povești pentru copii mici și copii mai mari sunt ceea ce autori cum ar fi:

• A. I. Avramenko.
• I. F. Budz.
• M. N. Voronoi.
• N. A. Guzeeva.
• I. V. Jilenko.
• I. A. Ishchuk.
• I. S. Kostyrya.
• V. A. Levin.
• T. V. Martynova.
• P. Punch.
• M. Podgorianka.
• A.F. Turchinskaya și mulți alții.

Scriitorii ucraineni, a căror listă este prezentată aici, sunt familiari nu numai copiilor noștri. Literatura ucraineană în general este foarte multifațetă și vibrantă. Cifrele sale sunt familiare nu numai în țară, ci și dincolo de granițele sale. Lucrări și citate ale scriitorilor ucraineni sunt publicate în multe publicații din întreaga lume. Lucrările lor sunt traduse în zeci de limbi, ceea ce înseamnă că cititorul are nevoie de ele și așteaptă mereu lucrări noi și noi.

În ultimele luni, Biblioteca de Literatură Ucraineană din Moscova nu a dispărut din știrile orașului. La sfârșitul lunii octombrie, directorul său Natalya Sharina s-a confruntat cu un dosar penal pentru că ar fi distribuit printre cititori cărți ale naționalistului ucrainean Dmitro Korchinsky, care sunt recunoscute drept extremiste în Rusia. Săptămâna trecută biblioteca a fost din nou căutată. Oficialul Kiev i-a numit o provocare.

Satul i-a cerut criticului literar de la Kiev Yuri Volodarsky să ajute să înțeleagă ce este literatura ucraineană modernă. Editorii i-au cerut să selecteze zece cele mai importante cărți scrise după ce Ucraina și-a câștigat independența, atât în ​​ucraineană, cât și în rusă, pentru a arăta valoarea literaturii ucrainene moderne și importanța Bibliotecii de literatură ucraineană pentru Moscova.

YURIY VOLODARSKY

publicist, critic, membru al juriului premiului literar ucrainean „Cartea Anului BBC” (Kiev)

Am considerat necesar să recomand o listă de cărți din perioada independenței Ucrainei, adică scrise după 1991. Aceste cărți pot să nu fie cele mai bune, dar sunt probabil cele mai semnificative din literatura ucraineană. În plus, am încercat să aleg cărți care fuseseră deja traduse în rusă. Pentru că, altfel, cititorul rus este puțin probabil să le poată citi: există oameni care spun că limba ucraineană este un fel de limbă inexistentă, dar ei înșiși nu vor putea înțelege ucraineană nici pe hârtie, nici după ureche.

Pentru a desemna literatura ucraineană modernă, critica locală folosește termenul „literatura ucraineană suchasna”, prin abreviere - suchakrlit. Deși acest termen este puțin ironic, este folosit în comunitatea literară ucraineană.

Situația cu autorii de limbă rusă este interesantă, deoarece există o dezbatere cu privire la dacă aceștia pot fi considerați parte a literaturii ucrainene moderne. Sunt de părere fără echivoc că nu este doar posibil, ci absolut necesar. Problema este că în ultimii 24 de ani, poeții și prozatorii de limbă rusă din Ucraina au fost cumva împinși de la procesul literar general. Ultimele două cărți de pe această listă au fost scrise în limba rusă.

Yuri Andrukhovich - „Moscoviada”

„Moskoviada”, 1993

Iuri Andruhovici este unul dintre părinții fondatori ai literaturii ucrainene moderne. Ai putea spune chiar că a început cu el. „Moscoviada” este al doilea său roman, dedicat perioadei moscovite din viața autorului, care a studiat la Institutul Literar Gorki. Acesta este un fel de carte programatică despre faptul că Ucraina nu este Rusia și că un ucrainean nu este rus. Personajul principal călătorește prin Moscova, comunică cu diferiți oameni, se află în situații de zi cu zi și se îmbătă treptat. Adică, aceasta este o astfel de călătorie cu alcool, care amintește de „Moscova - Petushki” de Venedikt Erofeev. Dar în opera lui Andruhovici, eroul nu moare și, pe măsură ce se dezvoltă, acțiunea devine din ce în ce mai fantasmagoric. Și la final se fac declarații că ucraineanul nu este rus. Pentru a înțelege diferențele dintre Ucraina și Rusia, „Moscoviada” este o citire obligatorie.

Oksana Zabuzhko - „Cercetarea pe teren a sexului ucrainean”

„Ancheta poloneză asupra sexului ucrainean”, 1996

Povestea lui Oksana Zabuzhko „Cercetarea pe teren a sexului ucrainean” a fost publicată la mijlocul anilor 1990, iar apoi criticul Lev Danilkin a numit autoarea feministă națională. Avea perfectă dreptate în sensul că aceasta este și o declarație, iar acest lucru este inerent literaturii primilor ani ai independenței Ucrainei. Aceasta este o carte despre dragostea feminină și dependența față de un bărbat, pe care eroina o depășește în decursul poveștii, dar și cu nuanțe naționale pronunțate. Deși titlul cărții sună șocant, în realitate cartea este destul de castă. Apropo, în urmă cu câțiva ani, Zabuzhko a lansat un roman grandios, „Muzeul Secretelor Abandonate”, pe care mulți l-au numit aproape cartea principală a suchukrlit-ului. O mare parte este dedicată Armatei Insurgente Ucrainene, deși autorul a spus că cartea nu este despre UPA, ci despre dragoste. Au reușit să o traducă în rusă. Acum este imposibil de imaginat lansarea unei astfel de cărți în Rusia.

Serghei Zhadan - Voroșilovgrad

Serghei Zhadan este personajul principal al literaturii ucrainene moderne. Este atât poet, cât și prozator, câștigător al multor premii, inclusiv BBC Book of the Year, care poate fi considerată un analog al Russian Big Book și Russian Booker. Titlul romanului „Voroshilovgrad” nu este direct legat de adevăratul Voroshilovgrad, care se numește acum Lugansk. Romanul este despre nevoia de a avea grijă și de a-ți proteja pe ai tăi. Eroul său este un tânăr neliniştit care se întâlneşte în oraş făcând muncă de birou, iar apoi află că fratele său a dispărut şi ce a mai rămas din el este o benzinărie, care trebuie salvată de atacatorii care o revendică. Laitmotivul romanului este două cuvinte care sunt adesea menționate acolo: „vdyachnіst” și „vіdpovіdalnіst”, care pot fi traduse ca „recunoștință” și „responsabilitate”. Zhadan se caracterizează prin capacitatea de a lucra în diferite registre literare: combină o narațiune puternică cu o abordare pur poetică. Și în romanele sale ulterioare există întotdeauna o componentă mitologică: în „Voroshilovgrad”, eroul, călătorind cu autobuzul, traversează de fapt râul Styx și merge în regatul morților. Nu prea înțelegem ce se întâmplă cu eroul: este realitate sau ficțiune, realitate sau un fel de călătorie simbolică.

Taras Prokhasko - „Dificul”

„Neliniștit”, 2002

Taras Prokhasko este considerat unul dintre cei mai originali autori ucraineni, dar scrie catastrofal de puțin. Este autorul unui singur roman scurt, Incomod. Acesta este realismul magic ucrainean, care crește nu în zone plate accesibile, ci în zone izolate accidentate. Pentru Pavic au fost Balcanii, iar pentru Prokhasko au fost Carpații. Scriitorul înfățișează o lume carpatică complet mitologică, în care se aplică propriile legi, nu numai cele sociale, ci și legile ordinii mondiale. Personajul principal se căsătorește cu o femeie, iar fiecare femeie ulterioară este fiica lui din cea anterioară. Desigur, incestul nu trebuie luat la propriu; are și un caracter mitologic. Prokhasko este un scriitor ucrainean unic. Romanul lui nu ar fi putut fi scris nicăieri decât în ​​Carpați.

Yuri Izdryk - „Wozzeck”

Dacă Prokhasko este mitologia ucraineană, iar Zhadan este literatura socială, atunci Izdryk este o proză atât de introvertită, asemănătoare unui eseu, aproape lipsită de intrigă, cu un număr mare de referințe la alte texte de astfel de ukrlit. Textul este plin de senzații din tot ce este în lume: din ceea ce vede o persoană, ceea ce citește, din ceea ce citește despre ceea ce vede și ceea ce vede în ceea ce citește. Citirea lui Izdryk este întotdeauna dificilă: el nu favorizează complotul. Eroul din „Wozzeck” este Izdryk însuși, care apare sub diferite forme. Este caracteristic faptul că aproape toți scriitorii de pe această listă sunt din vestul Ucrainei. Aceștia sunt reprezentanți ai așa-numitului „fenomen Stanislav”, al cărui nume este asociat cu Ivano-Frankivsk, care a fost numit Stanislav până în 1961. Acest fenomen caracterizează o îndepărtare bruscă de realismul socialist al perioadei sovietice și manifestarea rapidă a postmodernismului în literatura ucraineană.

Alexander Irvanets - „Rivne/Rivne”

Acest roman este important, dar și secundar. Alexander Irvanets este un coleg cu Yuri Andrukhovich în grupul „BuBaBaBu” („Burlesc, farsă, bufonerie”), cu care suchukrlit a început la mijlocul anilor 1980. Romanul „Rivne/Rivne” este despre orașul în care Irvanets a trăit o parte semnificativă a vieții sale. Acesta este un fel de distopie în care Moscova își extinde influența peste cea mai mare parte a Ucrainei, iar granița dintre teritoriile ucrainene controlate de ruși și cele care și-au păstrat independența trece prin mijlocul orașului Rivne. Prin urmare, o parte a orașului se numește în ucraineană, iar o parte în rusă. Și există un contrast mare între viața din aceste părți ale orașului. O „scoop” plictisitoare pe de o parte și o viață complet prosperă, veselă, plină de sens din punctul de vedere al artelor în a doua jumătate. Pentru orice persoană care este bine familiarizată cu literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XX-lea, acest complot seamănă inevitabil cu romanul lui Vasily Aksenov „Insula Crimeei”.

Maria Matios - „Dulce Darusya”

„Darusya lemn dulce”, 2004

Maria Matios este și o reprezentantă a literaturii ucrainene occidentale, sau mai degrabă a discursului ei rural. S-a născut în regiunea Cernăuți, un teritoriu care era fie sub Austro-Ungaria, fie sub Rusia. A trecut din mână în mână și a devenit un câmp de luptă pentru diferite puteri, care l-au călcat în picioare și l-au distrus pur și simplu pentru că au trecut acolo. personaj principal roman - o fată a cărei familie a fost distrusă de NKVD, a rămas singură și tăcută. Acesta este probabil principalul roman despre ceea ce s-a întâmplat în vestul Ucrainei după ce a intrat sub control sovietic.

Sofia Andrukhovich - "Felix Austria"

„Felix Austria”, 2014

Sofia Andrukhovich este fiica lui Yuri Andrukhovich. Romanul ei Felix Austria a câștigat anul trecut cartea anului BBC. Numele este un fragment latin al unei fraze pe care unul dintre împărații austro-ungari a spus odată: „Lasă-i pe alții să facă război! Tu, Austria fericită, căsătorește-te!” Acțiunea are loc în Stanislav, acum Ivano-Frankivsk, în 1900. Personajul principal este o servitoare Rusyn (adică ucraineană) dintr-o familie austro-polonă, al cărei proprietar este atât prietenul ei, cât și orice altceva. Se dovedește a fi un simbol interesant: amanta simbolizează Austro-Ungaria, iar slujnica simbolizează ținuturile ucrainene din interiorul acesteia. Aceasta este o deconstrucție a mitului din cultura ucraineană despre zilele presupuse fericite și lipsite de griji ale Ucrainei de Vest ca parte a Imperiului Austro-Ungar. Nu este adevarat. Chiar dacă viața era mai bună decât sub sovietici, este, de asemenea, clar că harul este iluzoriu, iar Andruhovici arată acest lucru într-o singură familie. Spre final, autorul amintește că Austro-Ungaria, a cărei prosperitate părea de neclintit, după vreo 18 ani va înceta deloc să mai existe.

Vladimir Rafeenko - „Demonul lui Descartes”

Vladimir Rafeenko, în opinia mea, este cel mai important scriitor de limbă rusă din Ucraina. Anterior, a locuit în Donețk, iar în iulie 2014, din toate motivele evidente, s-a mutat la Kiev. Rafeenko este un continuator al tradiției lui Gogol. Romanele sale sunt întotdeauna fantasmagorii, dar cu o componentă socială foarte puternică și un limbaj foarte ciudat, care îmbină stilurile înalte și joase, trecând registrele de la mitologic la realist. Când Rafeenko locuia în Donețk, cărțile sale erau practic necunoscute în restul Ucrainei. Au fost publicate în publicații marginale Donbass, dar apoi a câștigat premiile Rusiei pentru doi ani. Mai întâi a fost „Divertimentul Moscovei”, apoi „Demonul lui Descartes”. Acesta din urmă a fost publicat în Eksmo, iar Rafeenko a devenit faimos în patria sa. Acesta este un mod ridicol: pentru a deveni faimos la Kiev, trebuie să fii publicat la Moscova.

Karine Arutyunova - „Spune roșu”

Karine Arutyunova a început să scrie destul de târziu: și-a publicat prima carte când avea peste 40 de ani. Scrie proză scurtă, care este marcată de un stil de autor cu totul special. Aceasta este o atenție atât de exclusivă pentru evidența tuturor simțurilor. În lucrările ei există multe nuanțe, culori, senzații olfactive și tactile, întotdeauna dovezi foarte subiective ale lumii. Această proză poate fi numită proză feminină, dar nu din punct de vedere al intrigilor, ci din punct de vedere al temperamentului. Dacă m-ai întreba despre ce este vorba în această carte, nu aș fi în stare să răspund. Este vorba despre tot. Există un milion de situații de zi cu zi, dar nu ele înseși sunt cele care sunt importante, ci percepția lor și capacitatea de a le prezenta în originalitatea autorului. Pe lângă romane, există și nuvele. Citirea lor este uneori mai rapidă și mai vesela - cel puțin pentru cei care caută plăceri tactile, sonore, vizuale și alte mici plăceri în viață.

imagine de copertă: LiveLib ; 1 – ozon.ru, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 – LiveLib, 9 – labirint.ru, 10 –

Literatura ucraineană provine dintr-o sursă comună pentru cele trei popoare frățești (rusă, ucraineană, belarusă) - literatura veche rusă.

Reînvierea vieții culturale în Ucraina la sfârșitul secolului al XVI-lea - prima jumătate a secolului al XVII-lea, asociată cu procesele de dezvoltare a poporului ucrainean, s-a reflectat în activitățile așa-numitelor frății, școli și tipografii. Fondatorul tiparului de carte în Ucraina a fost pionierul tiparist rus Ivan Fedorov, care a fondat prima tipografie din Ucraina la Lvov în 1573. Apariția tiparului a contribuit la creșterea comunității culturale a poporului ucrainean și a întărit unitatea lingvistică a acestora. În contextul luptei intense a poporului ucrainean împotriva opresiunii poporului polonez și expansiunii catolice de la sfârșitul secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea. literatura polemică a apărut în Ucraina. Un polemist remarcabil a fost celebrul scriitor Ivan Vyshensky (a doua jumătate a secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea). În timpul războiului de eliberare din 1648-1654. iar în deceniile următoare, poezia și drama școlară, îndreptate împotriva dominației latino-uniate, s-au dezvoltat rapid. Drama școlară avea conținut preponderent religios și instructiv. Treptat, ea s-a retras de la temele înguste ale bisericii. Printre drame au fost lucrări pe subiecte istorice („Vladimir”, „Milostivirea lui Dumnezeu a eliberat Ucraina de nemulțumirile suportabile ale lui Lyadsky prin Bogdan-Zinovy ​​​​Hmelnitsky”). În descrierea evenimentelor războiului de eliberare se observă elemente de realism și naționalism. Ele sunt intensificate în interludii, piese de naștere și mai ales în operele filosofului și poetului G. S. Skovoroda (1722-1794), autor al colecțiilor „Fabule Harkov”, „Grădina Cântărilor Divine” și altele, care au fost fenomene marcante în timpul formarea noii literaturi ucrainene.

Primul scriitor al noii literaturi ucrainene a fost I. P. Kotlyarevsky (17b9-1838) - autorul celebrelor lucrări „Eneida” și „Natalka-Poltavka”, care a reprodus viața și modul de viață al oamenilor, sentimente patriotice înalte oameni normali. Tradițiile progresive ale lui I. Kotlyarevsky în perioada de formare și aprobare a noii literaturi (prima jumătate a secolului al XIX-lea) au fost continuate de P. P. Gulak-Artemovsky, G. F. Kvitko-Osnovyanenko, E. P. Grebenka și alții Dovezi ale originalității și originalității Nou Literatura ucraineană din Galiția a inclus lucrările lui M. S. Shashkevich, precum și lucrări incluse în almanahul „Sirena Nistrului” (1837).

Opera celui mai mare poet, artist și gânditor ucrainean, revoluționarul democratic T. G. Shevchenko (1814-1861) a stabilit în cele din urmă realismul critic și naționalismul ca principală metodă de reflectare artistică a realității în literatura ucraineană. „Kobzar” (1840) de T. Shevchenko a marcat o nouă eră în dezvoltarea creativității artistice a poporului ucrainean. Toată opera poetică a lui T. Shevchenko este pătrunsă de umanism, ideologie revoluționară și pasiune politică; exprima sentimentele și aspirațiile maselor. T. Șevcenko este fondatorul curentului revoluționar-democrat în literatura ucraineană.

Sub influența puternică a operei lui T. Shevchenko, în anii 50-60, și-au început activitățile literare Marco Vovchok (M. A. Vilinskaya), Yu. Fedkovich, L. I. Glibov, A. P. Svidnitsky și alții. Lucrările lui Marko Vovchok (1834 -1907) „Propaganda populară” („ Povești populare„),” povestea „Institutul” a fost o nouă etapă în dezvoltarea prozei ucrainene pe calea realismului, ideologiei democratice și naționalității.

Următoarea etapă în dezvoltarea prozei realiste a fost opera lui I. S. Nechuy-Levitsky (1838-1918), autorul poveștilor sociale „Burlachka”, „Mikola Dzherya” (1876), „Familia Kaidash” (1878) și alții. , în care Scriitorul a creat imagini adevărate ale țăranilor rebeli.

Dezvoltarea sporită a relațiilor capitaliste după reforma din 1861 a dus la o agravare bruscă a contradicțiilor sociale în societatea ucraineană și la intensificarea mișcării de eliberare națională. Literatura este îmbogățită cu noi teme și genuri, reflectând unicitatea noilor relații socio-economice. Realismul critic în proza ​​ucraineană a căpătat trăsături calitativ noi, a apărut genul romanului social și au apărut lucrări din viața inteligenței revoluționare și a clasei muncitoare.

Dezvoltarea intensivă a culturii în această perioadă, activarea gândirii sociale și intensificarea luptei politice au contribuit la apariția unui număr de periodice importante. În anii 70-80, astfel de reviste și colecții au fost publicate ca „Prieten”, „Hromadskyi Druzh” („Prietenul public”), „Dzvsh” („Clopot”), „Ciocanul”, „Svt> („Pace” în sensul său). univers). Au apărut o serie de almanahuri ucrainene - „Luna” („Ecou”), „Rada” („Consiliu”), „Niva”, „Stepă” etc.

În acest moment, direcția revoluționar-democratică în literatura ucraineană a căpătat o dezvoltare semnificativă, reprezentată de scriitori remarcabili - democrați revoluționari precum Panas Mirny (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovsky - adepți și continuatori ai ideologiei și principiile estetice ale lui T. Shevchenko. Panas Mirny (1849-1920) și-a început activitatea literară la începutul anilor '70 ai secolului al XIX-lea. („The Dashing Beguiled”, „The Drunkard”) și a luat imediat un loc proeminent în literatura ucraineană a realismului critic. Romanele sale sociale „Xi6a roar will, yak manger povsh?” („Boii răcnesc când ieslele este plină?”), „Pov1ya” („Mersul”) reprezintă o etapă ulterioară în dezvoltarea literaturii democratice revoluționare. Un nou fenomen în literatura de direcție revoluționar-democratică a fost opera lui I. Ya. Franko (1856-1916) - un mare poet, prozator, dramaturg, om de știință și gânditor celebru, publicist înfocat și persoană publică. După „Kobzar” de T. Shevchenko, colecția de poezii a lui I. Franko „3 vârfuri și zone joase” („Vârfuri și zone joase”, 1887) a fost cel mai remarcabil eveniment din literatura ucraineană a anilor '80. În poeziile și poeziile lui I. Franko se afirmă înalta ideologie a artei revoluționare, principiile poeziei noi, civile născute în lupta politică revoluționară și poezia generalizărilor sociale și filosofice largi. Pentru prima dată în literatura ucraineană, I. Franko a arătat viața și lupta clasei muncitoare („Borislav râde”, 1880-1881). Influența lui I. Franko a fost enormă, mai ales în Galiția, care pe atunci făcea parte din Austro-Ungaria; a afectat creativitatea și activitățile sociale ale scriitorilor M. I. Pavlik, S. M. Kovaliv, N. I. Kobrinskaya, T. G. Bordulyak, I. S. Makovey, V. S. Stefanik, ale căror povești le-am apreciat foarte mult pe M. Gorky, JI. S. Martovici, Mark Cheremshina și alții.

Poetul revoluționar P. A. Grabovsky (1864-1902), cunoscut pentru lucrările sale poetice și critice originale publicate în anii 90 ai secolului al XIX-lea, a reflectat gândurile, sentimentele și stările de spirit ale democrației revoluționare din anii 80-90.

Drama ucraineană, reprezentată de numele unor dramaturgi și personaje de teatru remarcabile M. Starytsky, M. Kropivnitsky, I. Karpenko-Kary, a atins un nivel înalt de dezvoltare în anii 80-90. Lucrările acestor dramaturgi, care sunt montate cu succes pe scenă și în teatrele sovietice, reflectă viața și viața de zi cu zi a satului ucrainean, stratificarea de clasă și lupta intelectualității avansate pentru arta progresistă, lupta poporului pentru libertate și independență națională. . Cel mai important loc din istoria dramei ucrainene îi aparține lui I. Karpenko-Karom (I.K. Tobilevich, 1845-1907), care a creat exemple clasice de dramă socială, un nou tip de comedie socială și tragedie. Patriot înflăcărat și umanist, dramaturgul a denunțat sistemul contemporan, dezvăluind contradicțiile sociale ale societății burgheze. Piesele sale sunt cunoscute pe scară largă: „Martin Borulya”, „O sută de mii”, „Savva Chaly”, „Maestrul”, „Vanity”, „Marea vieții”.

În dezvoltarea literaturii de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. opera lui M. Kotsyubynsky, Lesya Ukrainka, S. Vasilchenko a fost cea mai înaltă etapă a realismului critic ucrainean, legată organic de apariția realismului socialist.

M. M. Kotsyubinsky (1864-1913) în povestea „Fata morgana” (1903-1910) a arătat rolul principal al clasei muncitoare în revoluția burghezo-democratică din mediul rural, a dezvăluit putrezirea sistemului burghez și a expus trădătorii interesele poporului. Lesya Ukrainka (1871 - 1913) a glorificat lupta revoluționară a clasei muncitoare și a dezvăluit natura reacționară a idealurilor populiste și creștine. Într-o serie de lucrări artistice și jurnalistice, poetesa a dezvăluit sensul reacționar al filosofiei burgheze și a afirmat ideile de revoluție și unitatea internațională a muncitorilor din diferite țări. Ziarul bolșevic Pravda, ca răspuns la moartea scriitorului, a numit-o prietenă a muncitorilor. Cele mai semnificative lucrări ale lui Lesya Ukrainka sunt colecții de versuri politice („Despre krilii din Shsen”, 1893; „Gânduri și vise” - „Gânduri și vise”, 1899), poezii dramatice „Davnya Kazka” („Povestea veche”). , „În Pushcha” , „ Povestea Toamnei„, „În catacombe”, piesele „Cântecul pădurii”, „Kamshny Gospodar” („Stăpânul pietrei”) – sunt printre cele mai bune lucrări ale literaturii clasice ucrainene.

În condițiile opresiunii naționale crude a autocrației ruse, împreună cu crearea de opere de artă, scriitorii ucraineni au desfășurat o mare muncă culturală și educațională. Omul de știință și scriitorul realist B. Grinchenko a fost deosebit de activ în mișcarea culturală națională.

Procesul literar din Ucraina nu a fost omogen din punct de vedere ideologic; a existat o luptă între diferite forţe sociale şi politice. Alături de artiștii literari ai tendinței democratice au vorbit scriitori de convingeri liberal-burgheze, naționaliste (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko etc.).

În toate etapele istorice, literatura ucraineană din perioada pre-octombrie s-a dezvoltat în strânsă legătură cu mișcarea de eliberare a poporului, în unitate organică cu literatura rusă avansată. Scriitorii care și-au exprimat interesele artei avansate, revoluționare, au luptat pentru realism, naționalism și conținut ideologic ridicat al literaturii ucrainene. Prin urmare, literatura clasică ucraineană a fost o bază de încredere pentru crearea unei noi literaturi sovietice, născută din Revoluția Socialistă din octombrie.

Literatura sovietică ucraineană

Literatura sovietică ucraineană este o parte integrantă și integrantă a literaturii multinaționale a popoarelor URSS. Chiar și în primele etape ale dezvoltării sale, a acționat ca un luptător înfocat pentru ideile de socialism, libertate, pace și democrație, pentru transformarea revoluționară a vieții pe baza comunismului științific. Creatorii noii literaturi sovietice au fost oameni din clasa muncitoare și țărănimea săracă (V. Chumak, V. Ellan, V. Sosyurai etc.), cei mai buni reprezentanți ai intelectualității democratice, care și-au început activitățile chiar înainte. revoluția din octombrie(S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov

În primii ani postrevoluționari, cărțile poeților au fost foarte populare: „Zapev” de V. Chumak, „Lovituri de ciocan și inimă” de V. Ellan, „Plugul” de P. Tychina, poezii și poezii de V. Sosyura , etc. Procesul de constituire a literaturii sovietice s-a desfășurat într-o luptă tensionată împotriva dușmanilor revoluției și a agenților contrarevoluției burghezo-naționaliste.

În perioada de restabilire a economiei naționale (anii 20), literatura ucraineană s-a dezvoltat deosebit de intens. În acest moment, scriitorii A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu. Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Vishnya, I. Mikitenko și mulți alții activ a vorbit Literatura tânără a reflectat lupta de eliberare a oamenilor și munca lor creativă în crearea unei noi vieți. În acești ani, în Ucraina au apărut o serie de uniuni și grupuri de scriitori: în 1922 - uniunea scriitorilor țărănești „Plough”, în 1923 - organizația „Hart”, în jurul căreia s-au grupat scriitorii proletari, în 1925 - uniunea scriitori revoluționari „Ucraina de Vest”; în 1926, a apărut asociația scriitorilor din Komsomol „Molodnyak”; Au existat și organizații futuriste („Asociația Pan-Futuristilor”, „Noua Generație”). Existența multor organizații și grupuri diferite a împiedicat dezvoltarea ideologică și artistică a literaturii și a împiedicat mobilizarea forțelor scriitorilor în toată țara pentru îndeplinirea sarcinilor de construcție socialistă. La începutul anilor 1930, toate organizațiile literare și artistice au fost lichidate și a fost creată o singură Uniune a Scriitorilor Sovietici.

Din acel moment, tema construcției socialiste a devenit tema principală a literaturii. În 1934, P. Tychina a publicat o colecție de poezii, „The Party Leads”; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosyura, M. Tereshchenko, P. Usenko și mulți alții publică noi cărți.Prozatorii ucraineni obțin un mare succes; Romanele și poveștile lui G. Epik „Prima primăvară”, I. Kirilenko „Avanposturi”, G. Kotsyuba „Noi țărmuri”, Ivan Le „Roman din Mezhygorye”, A. Golovko „Mama”, Yu. Yanovsky „Călăreți” și altele devin celebre.Tema trecutului revoluționar și a realității socialiste moderne devine principala în dramaturgie. Piesele „Personal”, „Fetele țării noastre” de I. Mikitenko, „Moartea escadronului” și „Platon Krechet” de A. Korneichuk și altele sunt reprezentate cu mare succes în teatrele ucrainene.

În timpul Marelui Războiul Patriotic(1941-1945) s-a alăturat rândurilor o treime din întreaga organizație a scriitorilor din Ucraina armata sovietică si in detașamentele partizane. Jurnalismul devine un gen deosebit de important. Scriitorii apar în presa armatei cu articole, publică broșuri și culegeri de articole în care demasc inamicul și promovează moralul ridicat. poporul sovietic care s-au ridicat pentru a lupta cu invadatorii fasciști. M. Rylsky („Zhaga”), P. Tychyna („Înmormântarea unui prieten”), A. Dovzhenko („Ucraina în flăcări”), interpretează opere de artă care înfățișează eroismul și curajul poporului, glorifica patriotismul și idealurile înalte ale soldaților sovietici.M. Bazhan („Daniil Galitsky”), A. Korneychuk („Front”), Y. Yanovsky („Țara zeilor”), S. Sklyarenko („Chemarea Ucrainei”), A. Malyshko („Fii”) și alții. Literatura ucraineană a fost un asistent fidel al partidului și al poporului, o armă de încredere în lupta împotriva invadatorilor.

După încheierea victorioasă a Marelui Război Patriotic, scriitorii s-au îndreptat multă vreme către tema eroismului și patriotismului, vitejii militare și curajul poporului nostru. Cele mai semnificative lucrări pe aceste teme în anii 40 au fost „Purtătorii de steaguri” de A. Gonchar, „Certificatul de înmatriculare” de V. Kozachenko, „Cernomortsy” de V. Kucher, „General Vatutin” de L. Dmiterko, „Prometeu” de A. Malyshko, lucrări J. Galan, A. Shiyan, J. Basch, L. Smelyansky, A. Levada, J. Zbanatsky, J. Dold-Mikhailik și mulți alții.

Temele muncii socialiste, prietenia popoarelor, lupta pentru pace și unitatea internațională au devenit lider în literatura ucraineană în toți anii de după război. Tezaurul creativității artistice a poporului ucrainean a fost îmbogățit cu lucrări remarcabile precum romanele lui M. Stelmakh „Rude mari”, „Sângele uman nu este apă”, „Pâine și sare”, „Adevăr și minciună”; A. Gonchar „Tavria”, „Perekop”, „Omul și armă”, „Tronka”; N. Rybak „Pereyaslavskaya Rada”; P. Punch „Ucraina clocotea”; Y. Yanovsky „Pace”; G. Tyutyunnik „Whirlpool” (“Vir”) și alții; culegeri de poezii de M. Rylsky: „Poduri”, „Frăție”, „Trandafiri și struguri”, „Toamna Goloseevskaya”; M. Bazhan „impresii engleze”; V. Sosyury „Fericirea familiei muncitoare”; A. Malyshko „Dincolo de Marea Albastră”, „Cartea fraților”, „Vocea profetică”; piese de teatru de A. Korneychuk „Deasupra Niprului”; A. Levada et al.

Evenimente importante din viața literară au fost al doilea (1948) și al treilea (1954) congres al scriitorilor ucraineni. Deciziile celor XX și XXII Congrese ale PCUS au jucat un rol uriaș în dezvoltarea literaturii ucrainene, care au deschis noi orizonturi pentru creșterea ideologică și artistică a literaturii ucrainene și întărirea acesteia în pozițiile realismului socialist. Calea de dezvoltare a literaturii sovietice ucrainene demonstrează că numai pe baza realismului socialist s-ar putea dezvolta rapid. creativitatea artistică poporul ucrainean. Literatura sovietică ucraineană în toate etapele dezvoltării sale a fost fidelă ideilor Partidului Comunist, principiilor prieteniei popoarelor, idealurilor de pace, democrație, socialism și libertate. A fost întotdeauna o puternică armă ideologică a societății sovietice în lupta pentru victoria comunismului în țara noastră.

Din punct de vedere istoric, poporul ucrainean a fost întotdeauna creativ, i-a plăcut să cânte și să danseze, să inventeze poezii și cântece, mituri și legende. Prin urmare, timp de multe secole, oameni cu adevărat mari și talentați au lucrat în toate colțurile Ucrainei.

Literatura ucraineană este fenomenală și neobișnuită în esența sa. Scriitori renumiți ucraineni au descris fiecare etapă istorică metaforic și actual. De aceea, personaje foarte reale ne privesc prin liniile din foile de hârtie îngălbenite. Și pe măsură ce ne adâncim în narațiune, începem să înțelegem ce îl îngrijorează pe autor, ce îl inspiră, îl sperie și îl încurajează. Este foarte posibil să înveți istoria din capodoperele literaturii ucrainene - evenimentele sunt descrise atât de veridic și uneori dureros.

Cine sunt toate aceste genii ale condeiului care pătrund în suflet cu cuvintele și ne fac să râdem și să plângem cu ele? Care sunt numele lor și ce au făcut? Cum au obținut succesul și cum l-au găsit? Sau poate nu au aflat niciodată că creațiile lor le-au adus faimă și venerație veșnică, înscriindu-și pentru totdeauna numele în clasicii literaturii ucrainene?

Din păcate, nu toți scriitorii ucraineni au reușit să intre pe arena literară mondială. Multe capodopere nu au fost niciodată în mâinile germanilor, americanilor sau britanicilor. Sute de cărți minunate nu și-au primit binemeritatele lor premii la concursuri literare din Franța sau Germania. Dar ele chiar merită citite și înțelese.

Și deși sute de oameni talentați au scris despre „limba privighetoarelor”, poate că merită să începeți cu o femeie unică și fenomenală. Această poetesă strălucită, ale cărei versuri exprimă o furtună de emoții și ale cărei poezii rămân adânc în inimă. Și numele ei este Lesya Ukrainka.

Larisa Petrovna Kosach-Kvitka

Lesya, fiind o femeie slabă și mică, a dat dovadă de o forță și un curaj incredibil, devenind un exemplu de urmat de milioane de oameni. Poetea sa născut în 1871 în familia nobiliară a celebrului scriitor O. Pchilka. La naștere, fetei i s-a dat numele Larisa, iar numele ei adevărat de familie a fost Kosach-Kvitka.

Din copilărie, suferind de o boală teribilă - tuberculoza osoasă - Lesya Ukrainka a fost țintă la pat aproape tot timpul. A trăit în sud. Influența benefică a mamei și pasiunea pentru cărți (în special maestrul literaturii ucrainene - Taras Shevchenko) au dat roade.

De la o vârstă fragedă, fata a început să creeze și să publice în diferite ziare. La fel ca mulți scriitori ucraineni celebri, în lucrările ei, Larisa a aderat la sentimentele și tradițiile lui T. G. Shevchenko, creând mai multe cicluri de poezii lirice și filozofice.

Despre munca lui Lesya

Intrigat de mitologia magică și istoria lumii Lesya a dedicat multe cărți acestui subiect. Cel mai mult îi plăceau romanele despre Grecia antică, Roma, Egipt, despre umanism și calități umane, despre lupta împotriva despotismului și răului, precum și povești mistice despre strigoi și natura Ucrainei de Vest.

Trebuie menționat că Lesya Ukrainka era poliglotă și cunoștea mai mult de zece limbi. Acest lucru i-a oferit oportunitatea de a face traduceri literare de înaltă calitate ale operelor lui Hugo, Shakespeare, Byron, Homer, Heine și Mickiewicz.

Cele mai faimoase lucrări pe care toată lumea este recomandată să le citească sunt „Cântecul pădurii”, „Posesed”, „Cassandra”, „Stăpânul de piatră” și „Cântece despre libertate”.

Marko Vovchok

Printre scriitorii celebri ai Ucrainei a fost o altă femeie extraordinară. Mulți au numit-o ucraineanul George Sand - așa cum a visat patronul ei Panteleimon Kulish. El a devenit primul ei asistent și redactor, dându-i primul imbold pentru a-și dezvolta potențialul.

Femeie cu o inimă de foc

Marko Vovchok a fost o femeie fatală. În copilărie, mama ei a trimis-o la un internat privat, departe de influența proastă a tatălui ei, apoi la Orel pentru a trăi cu o mătușă bogată. Acolo au început ciclurile nesfârșite ale iubirii. Marco Vovchok - Maria Vilinskaya - a fost o fată foarte frumoasă, așa că nu este de mirare că mulțimile de domni s-au învârtit în jurul ei toată viața.

Printre aceşti domni se aflau scriitori celebri, ale căror nume ne sunt cunoscute. Chiar dacă s-a căsătorit (cum a recunoscut mai târziu, nu din dragoste) cu Opanas Markovich, soțul ei nu a putut face nimic cu energia atrăgătoare a acestei domnișoare. Turgheniev, Kostomarov și Taras Shevchenko au căzut la picioarele ei. Și toată lumea dorea să devină profesorul și patronul ei.

"Marusya"

Cea mai faimoasă lucrare a lui Marko Vovchok este povestea „Marusya” despre o fată care și-a dat viața pentru a-i ajuta pe cazaci. Creația a impresionat atât de mult cititorii și criticii încât Maria a primit un premiu onorific din partea Academiei Franceze.

Bărbații în literatura ucraineană

Creativitatea scriitorilor ucraineni a fost, de asemenea, sub auspiciile unor oameni talentați. Unul dintre ei a fost Pavel Gubenko. Cititorii îl cunosc sub pseudonimul Ostap Cherry. Lucrările sale satirice au făcut cititorii să râdă de mai multe ori. Din păcate, acest om, care ne zâmbește din paginile de ziare și din manualele de literatură, a avut puține motive de bucurie în viața lui.

Pavel Gubenko

Fiind prizonier politic, Pavel Gubenko și-a împlinit cu onestitate cei 10 ani necesari într-un lagăr de muncă forțată. Nu a abandonat creativitatea, iar când superiorii săi severi l-au instruit să scrie o serie de povești din viața prizonierilor, nici acolo nu a rezistat ironiei!

Calea vieții scriitorului

Dar viața a pus totul la locul său. Cel care l-a acuzat anterior pe Ostap Vishnya însuși a ajuns în bancă și a devenit un „dușman al poporului”. Iar autorul ucrainean s-a întors acasă zece ani mai târziu și a continuat să facă ceea ce iubea.

Dar acești ani lungi în lagăre de corecție au lăsat o amprentă teribilă asupra stării lui Pavel Gubenko. Chiar și după război, întorcându-se la Kievul deja liber, încă nu a putut uita episoadele teribile. Cel mai probabil, luptele interioare nesfârșite ale unui bărbat care a zâmbit mereu și nu a plâns niciodată au dus la moartea sa tragică în urma unui atac de cord, la vârsta de 66 de ani.

Ivan Drach

O scurtă excursie în opera scriitorilor ucraineni se încheie cu Ivan Drach. Mulți autori moderni apelează încă la acest maestru al (auto-)ironiei, al cuvintelor pline de spirit și al umorului pentru sfaturi.

Povestea vieții unui geniu

Ivan Fedorovich Drach și-a început calea creativă când era încă în clasa a șaptea, cu o poezie publicată cu nerăbdare într-un ziar local. De îndată ce scriitorul a terminat liceu, a început să predea limba și literatura rusă într-o școală rurală. După armată, Ivan a intrat în departamentul de filologie al Universității din Kiev, pe care nu a absolvit-o niciodată. Și totul pentru că unui student talentat i se va oferi un loc de muncă într-un ziar, iar apoi, după curs, scriitorul va primi specialitatea de dramaturg de film la Moscova. Revenind la Kiev, Ivan Fedorovich Drach începe să lucreze la celebrul studio de film numit după A. Dovzhenko.

De-a lungul a peste 30 de ani de activitate creativă, un număr imens de colecții de poezii, traduceri, articole și chiar povești de film au fost publicate din condeiul lui Ivan Drach. Lucrările sale au fost traduse și publicate în zeci de țări și apreciate în întreaga lume.

O viață plină de evenimente a temperat caracterul scriitorului, promovând în el o poziție civică activă și un temperament unic. Lucrările lui Ivan Fedorovich exprimă sentimentele anilor șaizeci și copiii războiului, însetați de schimbare și lăudând realizările gândirii umane.

Ce e mai bine de citit?

Este mai bine să începeți să vă familiarizați cu opera lui Ivan Drach cu poezia „Pero”. Acesta este credo-ul vieții și transmite laitmotivele care pătrund în întreaga operă a genialului poet și scriitor.

Acești scriitori ucraineni celebri au adus o contribuție neprețuită la nivelul intern și literatura mondială. Decenii mai târziu, lucrările lor ne transmit gânduri actuale, învață și ajută în diverse situații de viață. Opera scriitorilor ucraineni are o valoare literară și morală enormă, este perfectă pentru adolescenți și adulți și va aduce plăcere de la lectură.

Fiecare dintre autorii ucraineni este unic în felul său, iar stilul lor individual neobișnuit vă va ajuta să vă recunoașteți scriitorul preferat din primele rânduri. „Grădina de flori” a unui astfel de scriitor face literatura ucraineană cu adevărat extraordinară, bogată și interesantă.

La sfârşitul secolului al XVIII-lea. Prima universitate se deschide la Harkov. După câțiva ani, din corpul studențesc iese un grup semnificativ de oameni pentru care limba ucraineană este limba comunicării de zi cu zi. Apare jurnalismul în limba ucraineană. Limba ucraineană „iese” din sate în orașe, devenind a doua, după rusă, limbă a unei societăți urbane educate. În cercurile jurnalistice de la Harkov în anii 20 ai secolului al XIX-lea. apare primul text în proză al autorului – o poveste Marusya din viața țărănească, scris de Grigory Kvitka (1778–1843, pseudonim Gritsko-Osnovyanenko), care a argumentat cu cunoscutul său din Sankt Petersburg, P.A. Pletnev, că în ucraineană se poate scrie nu numai o parodie, ci și o „licitație” lucru. În poveștile ucrainene ale lui Kvitka din viața populară, viața țărănească este descrisă în mod realist.

Universitatea trezește interesul pentru studierea istoriei regiunii, a artei populare și a dezvoltării patrimoniului cultural mondial. Acest interes a dat naștere apariției școlii literare „romantice” - un corp de texte în limba ucraineană scrise pe baza materialelor de artă populară și prelucrate în tradițiile esteticii dominante a vremii - romantismul.

Despre complotul folclor mistic (mirele mort) și versiunea europeană a tratamentului său (poemul Leonore Burger) balada se ridică Marusya Lev Borovikovsky (1811–1889) (versiunea rusă - Svetlana V. Jukovski).

Textele lui Ambrosy Mogila (Amvrosy Metlinsky, 1814–1870), care a devenit primul autor „de ruină”, cântăreț al mormintelor misterioase ale cazacilor, sunt asociate cu cântece populare istorice despre glorioasa antichitate cazacă. Viitorul istoric celebru Nikolai Kostomarov, pe atunci student la Universitatea Harkov, scriind sub pseudonimul Jeremiah Galka, a adus un omagiu acestei tendințe. Textele lui Kostomarov au devenit primul exemplu de lucrări în limba ucraineană scrise de un autor vorbitor de limbă rusă.

„Cântărețul propriei dureri” Viktor Zabila (1808–1869) și Mihail Petrenko (famos pentru cântec Puf în cer), autor de romanțe populare Alexander Afanasyev-Chuzhbinsky (1817–1875).

Primele autoare ucrainene se alătură și ele cercului „romanticilor”: Marta Pisarevskaya (1799–1874?), care a scris Cântecul lui Petrarh bazat pe poezia italiană; versuri de Alexandra Psel. În tradiția literară ucraineană, există și o versiune legendară feminină a „primului autor” ucrainean - poetesa Maria Churay, o femeie analfabetă care a trăit în secolul al XVII-lea. și a compus cântece în ucraineană. Moștenirea ei nu a fost înregistrată sau păstrată.

În anii 1830 ai secolului al XIX-lea. Există deja atât de multe texte artistice în limba ucraineană, încât primele almanahuri literare încep să apară la Harkov: „Almanahul ucrainean” (1831) de Sreznevski și Roskovshenko, „Steaua dimineții” (1833) de Petrov, „Antichitatea zaporojiană” (1833–). 1838) de Sreznevsky, mai târziu „Snopul” (1841) de Korsun și „Molodik” (1843–1844) de Betsky.

Formarea primului cerc ucrainean din Sankt Petersburg datează din aceeași perioadă, a cărui inspirație a fost absolventul Universității din Harkov Evgeniy Grebinka (se cunoaște romantismul său Ochi negri). Hrebinka este prima descriere realistă a naturii native din literatura ucraineană. Taras Shevchenko își găsește primii ascultători în cercul lui Hrebinka. În 1841, Hrebinka a publicat primul almanah literar metropolitan în limba ucraineană „Rândunica”.

Cel mai semnificativ proiect al perioadei „romantice” este epopeea Ucraina, care a fost început la începutul anilor 1840 de către Panteleimon Kulish, în vârstă de 22 de ani, care a decis să repete isprava lui Homer, folosind cele mai recente cercetări etnografice și filologice. Din cântece cazaci, imitații proprii ale poeziei kobzar, fragmente din epopee ( Cuvinte despre campania lui Igor), precum și cronici ( Poveștile Rusului) și lucrări științifice de istorie, el încearcă să compună o epopee ucraineană, notând-o în limba cazacului vechi pe care el însuși a reconstruit-o. Panteleimon plănuia să-și dea poezia pentru a fi interpretată de cântăreți populari și credea că noua sa epopee va schimba viața Ucrainei, dar a putut să scrie doar prima melodie, acoperind 8 secole de istorie ucraineană. Mai târziu a sunat el însuși Ucraina„o imitație fanatică a gândurilor oamenilor”.

Literatura ucraineană în Polonia și Rusia.

Apariția literaturii ucrainene a trezit interes în țările vecine - Polonia și Rusia.

În literatura poloneză în anii 20 ai secolului al XIX-lea. s-a format un cerc de scriitori ai așa-numitei „școli ucrainene” (Malczewski, Bohdan Zalessky, Goshchinskiy, Olizarovskiy, Groza, Grabovskiy, Ceaikovski etc.) Cam în aceeași perioadă, unii dintre polonezii care trăiau în Ucraina au început să scrie texte în ucraineană ( Padura, Shashkevich, Tsenglevich). Mai târziu, polonezii Ostashevsky, Sventsitsky și alții au scris în ucraineană.Subiectele ucrainene preferate ale polonezilor sunt fantastica cavalerie cazacă, campanii antice comune ale ucrainenilor și polonezilor. Cea mai expresivă figură a acestui cerc este „boianul ucrainean” din Polonia Bohdan Zalessky (1802–1886), a cărui mamă era ucraineană. Se cunoaște complotul întâlnirii dintre Gogol și Zalessky într-o țară străină, după care și-au scris scrisori unul altuia în ucraineană de ceva timp. Zaleski a devenit primul „populist” din literatura poloneză.

Polonezul Timko Padura (1801–1872), poet de curte al contelui Vaclav Rzewusski, cunoscut sub pseudonimul de Emir. Înainte de răscoala poloneză din 1831, a mers în toată Ucraina, agitând poporul pentru o alianță cu rebelii. Am fost chiar la Kotlyarevsky pe malul stâng; i-a scris lui Ryleev, care vorbea poloneză, încercând să adune un consiliu care să rezolve problemele alianței polono-ucrainene-ruse.

Școala ucraineană și-a făcut simțită prezența în literatura poloneză și mai târziu: „balagulii” anilor 40 și 50 ai secolului al XIX-lea. (poezie de stradă radicală) și-au dat spectacolele în ucraineană. „Regele Balaguls” a fost Anton Shashkevich. În cele din urmă, din aceeași sursă a venit „aplauzeala” lui Antonovich, Rylsky, O. Yurkevich, Ostashevsky, Pavlin Sventsitsky (Pavel Svoy). „Fanii de bumbac”, care s-au contopit cu ucrainienii deja în secolul al XX-lea, au publicat în Polonia revista „Przeglad Krajowy” (1909), care a fost organul mișcării „Ucrainenilor culturii poloneze”.

Subiectele ucrainene din literatura rusă din acea vreme sunt bine cunoscute - PoltavaȘi husar Pușkin, Voinarovsky Ryleeva, Melodii ucrainene Nikolai Markevici, moștenirea începutului Gogol.

Taras Şevcenko. Frăția Chiril și Metodie.

Sfârșitul anilor 1830 a văzut și la Sankt Petersburg apariția unui tânăr artist iobag, Taras Shevchenko, care în 1838 a fost răscumpărat din captivitate de artistul Karl Bryullov și poetul Vasily Jukovsky. În 1843–1847, Șevcenko a vizitat Ucraina de două ori și la Kiev s-a alăturat unei frații secrete - „Societatea Slavilor Uniți” sub patronajul Sf. Chiril și Metodie. Inițiatorul acestui parteneriat a fost un profesor de la Universitatea din Kiev Nikolai Kostomarov .

Frații (cum se numeau membrii societății) au căutat să creeze o federație de popoare slave libere pe baza egalității și independenței. Cu toate acestea, înainte de a avea timp să se formeze cu adevărat, frăția a fost împrăștiată, frații au fost trimiși la închisoare și exil. Kostomarov - la Saratov timp de șapte ani sub supravegherea poliției, Kulish - sub supraveghere la Tula timp de trei ani și Shevchenko - la Orenburg ca soldat cu interdicția de a scrie și de a desen. Colegii ruși nu au reacționat în niciun fel la „catastrofa de la Kiev”, încălcând, în opinia ucrainenilor, normele de comportament nobil.

În anii 50, viața literară din Ucraina a ajuns la un impas. Shevchenko scrie în secret în exil o „mică carte („gratuită”)” (în mare parte versuri în spiritul cântecului popular), precum și mai multe povești în limba rusă ( Prinţesă, Artist, Gemenii) și un jurnal.

Panteleimon Kulish, în exil, încearcă să scrie un roman autobiografic în limba rusă Evgeny Onegin din timpul nostru, începe romanul Consiliul Negru- o lungă declarație despre nesemnificația statală a Micilor Ruși și necesitatea ca Ucraina să fie într-o alianță cu o Rusie mai culturală. Kostomarov scrie în exil lucrări istorice, face expediții etnografice, întâlnește schismatici și sectari.

Perioada Petersburg: „Fundația”, moartea lui Shevchenko.

Sfârșitul anilor 1850 – începutul anilor 60 ai secolului al XIX-lea. în relațiile ruso-ucrainene, poate, perioada cea mai productivă. În ajunul abolirii iobăgiei, Rusia este în speranțe strălucitoare și „învălmășeală veselă”. Frații se întorc la Sankt Petersburg din exil. Kulish apare aici mai devreme decât altele. El finalizează Consiliul Negru, care a devenit primul roman din literatura ucraineană. În 1857 și-a deschis propria tipografie, unde a publicat cărți ucrainene - „Notes on Southern Rus'”, noi ediții ale lui Kotlyarevsky și Kvitka, ale sale. Gramatica ucraineană pentru școlile publice, intenționează să traducă și să publice autori europeni, alcătuiește și publică o colecție literară Colibă cu texte ale autorilor moderni, printre care primele versuri filozofice ucrainene ale lui Iakov Șcegolev (1824–1898), povești „dulge” din viața oamenilor de Mark Vovchok (Maria Markovich), apropiate de scrisoarea lui Turgheniev etc.

În 1858, Taras Shevchenko s-a întors la Sankt Petersburg și s-a implicat în cercul revistei Sovremennik. Acum este primit cu entuziasm peste tot. În 1859, Kostomarov a devenit profesor la Universitatea din Sankt Petersburg, continuând să dezvolte ideea unei federații slave.

În ianuarie 1861, Kulish și Kostomarov au început să publice revista bilingvă Osnova, prima revistă ucraineană de importanță integrală rusească. „Etnografi” sunt publicate aici: Mark Vovchok și fabulistul Leonid Glybov (1827–1893); Stepan Rudansky (1830–1873) cu glumele sale amuzante și Danil Mordovets (1830–1905), care mai târziu împreună cu Ts. Belilovsky au devenit personaje caricaturale în literatura ucraineană („Alb-mordovismul”). Cu revista colaborează și autori mai radicali - Anatoly Svidnitsky (1834–1871), care a scris o poveste tragică despre viața unui seminarist pe moarte Lyuboratsky; Galician Alexander Konissky (1836–1900). La mijlocul anului 1862, Osnova, lipsită de un concept estetic sau cel puțin politic clar, era în pragul colapsului financiar din cauza lipsei de abonați, iar în octombrie a fost publicată. ultimul număr revistă.

La 10 martie 1861, Șevcenko moare, iar înmormântarea sa devine una dintre cele mai strălucitoare evenimente primul an al Rusiei „libere” după abolirea iobăgiei.

Guvernul în acest moment este mai bun ca niciodată în ceea ce privește ideea de a sprijini limba ucraineană. Manifestul din 19 februarie a fost dispus să fie tradus în ucraineană. Guvernatorii de la Kiev și Ekaterinoslav își publică discursurile către popor în două limbi. O mulțime de material ucrainean este publicat în Gubernskiye Vedomosti. În toamna anului 1859, la Kiev s-au deschis primele școli duminicale în limba ucraineană din Rusia. În 1861 a început să publice acolo în ucraineană. Noul Testament traducere de Pilip Moraczewski. În același an, Ministerul Educației Publice (ministrul A.V. Golovnin) l-a atras pe Kostomarov la Comisia pentru pregătirea reformei învățământului, iar la propunerea sa, în districtul educațional Kiev din sate au început să se deschidă școli primare laice în limba ucraineană. Pentru formarea profesorilor, la Kiev se deschide o Școală Pedagogică Temporară. Publicat în 1861 Grund Shevchenko, un manual a fost publicat în 1862 Arikhmetika sau schotnitsa Moroz, este publicată prima ediție școlară Basen Glybova.

Circular Valuevsky.

În 1863, intenția Ministerului Educației de a „prelua” școlile publice a întâmpinat rezistență din partea Sinodului: școlile publice au fost întotdeauna una dintre sursele importante de bunăstare pentru biserică. Iar versiunea ucraineană a Evangheliei reprezintă o competiție serioasă cu publicațiile sinodale. Pentru a-și menține poziția în educația și publicarea de carte în Ucraina, Sinodul începe o luptă conștientă cu limba ucraineană.

În ianuarie 1863, în Polonia a început o revoltă anti-rusă. Procurorul șef al Sinodului Ahmatov îi scrie ministrului Afacerilor Interne Valuev Notă despre legăturile intelectualilor ucraineni cu rebelii polonezi și sfătuiește să înceteze publicarea literaturii religioase și educaționale ucrainene. Platforma pentru campania publică este Moskovskie Vedomosti a lui Katkov, care de atunci a stabilit relații de încredere cu liderii bisericii. Ziarul îi acuză pe ucrainofili că colaborează cu polonezii și că caută să separe Ucraina de Rusia.

18 iulie 1863 Valuev emite o circulară către departamentul de cenzură prin care interzice tipărirea literaturii religioase și educaționale ucrainene. Chiar și mai devreme, administratorul districtului educațional ucrainean, Pirogov, a fost înlocuit de un reprezentant al Sinodului, Shikhovsky-Shikhmatov, iar predarea la Școala Pedagogică Temporară a fost transferată în limba rusă. Publicarea Noului Testament încetează.

Ca urmare a campaniei Moskovskie Vedomosti, Kostomarov își pierde în cele din urmă funcția de profesor la Universitatea din Sankt Petersburg. Intră în știință, iar Kulish se limitează la ferma familiei soției sale și scrie poezie europenizată (colecție Poezie de fermă), traduce mult și alcătuiește o antologie de poezie europeană și se angajează să traducă Biblia.

Kiev: Drahomanov. decretul Emsky.

În acest moment, Mihail Drahomanov a absolvit Facultatea de Filosofie a Universității din Kiev. După ce a crescut într-o familie în care bătrânii erau membri ai Frăției Chiril și Metodie, el crede că singurul viitor corect pentru Rusia este o federație de popoare libere. După circulara Valuevsky, el s-a opus deschis rusificării învățământului public din districtul Kiev și a susținut școlile în limba ucraineană care au apărut în cadrul zemstvovelor din Cernigov. Unul dintre articolele lui Drahomanov pe această temă apare în Gazeta Sankt Petersburg în aprilie 1866.

Moskovskie Vedomosti găsește o legătură directă între articolul lui Drahomanov și împușcarea lui Karakozov, acuzându-l pe Drahomanov de separatism.

Drahomanov este pus sub supravegherea poliției. Acest lucru nu-l împiedică să înceapă în 1867 să scrie o rubrică specială în St. Petersburg News, care vizează polemici cu Moskovskie Vedomosti. El devine inamicul personal al lui Katkov.

Drahomanov a făcut eforturi considerabile pentru a transfera centrul activității literare în Ucraina străină - Galiția (pe atunci parte a Austro-Ungariei). La Lvov, cu participarea lui Drahomanov, în 1867 a început să apară primul ziar ucrainean Pravda, care a devenit în curând un organ integral ucrainean. Drahomanov aduce la Lviv ficțiune europeană, rusă și nouă ucraineană.

În 1874, la Sankt Petersburg a început un val de arestări de „neheviți”. Studenții de la Kiev sunt și ei îngrijorați. După mai multe denunțuri împotriva lui Drahomanov în 1876, la universitate a fost trimisă o comisie regală, care a ajuns la concluzia că „toate activitățile literare ale așa-zișilor ucrainofili ar trebui clasificate ca o încălcare a unitate statalăși integritatea Rusiei” și că „centrul acestei activități criminale se află în prezent la Kiev”.

La 30 mai 1876, în orașul german Emse, țarul a semnat un decret prin care se interzice importul gratuit al oricărei literaturi în limba ucraineană în Rusia, folosirea limbii ucrainene în producții teatrale și citirea în public a acesteia, precum și tipărirea oricăror cărți în limba ucraineană, cu excepția documentelor istorice și a operelor de literatură fină.

Drahomanov a fost dat afară de la universitate, iar în 1876 a emigrat. Doar tinerii din Galicia s-au declarat public împotriva demiterii sale. În străinătate, scrie o broșură în franceză Literatura ucraineană interzisă de guvernul rus, iar în 1878 l-a dus la Congresul Literar Mondial de la Paris, unde l-a prezentat lui Victor Hugo, Ivan Turgheniev și altor participanți. În 1880 a început să publice la Geneva, care la acea vreme era centrul european al emigrației ruse, colecția ucraineană „Gromada”, în care a publicat câteva dintre poeziile interzise ale lui Șevcenko, lucrările lui Panas Mirny, articole de Herzen etc. .

Părerile lui Drahomanov asupra literaturii sunt legate de scopurile sale politice. „Dacă am fi destul de norocoși”, le-a scris el galicienilor în anii ’70, „să dezvoltăm o literatură pur țărănească în limbaj... și în același timp animată de înaltele idealuri ale civilizației europene, atunci am arăta ceva. cu adevărat original în lumea culturală, ceva despre care ar vorbi lumea asta.”

Literatura ucraineană în Galiția. Ivan Franko. Ascensiunea literaturii „populiste”.

Sub conducerea lui Drahomanov, în anii '70, în Galiția a început un experiment pentru a crea „literatură țărănească cu idealuri europene”. Cu toate acestea, în raport cu literatura ucraineană, Galiția este practic o „tablie goală”.

Din punct de vedere istoric, Galiția a fost locuită de ucraineni, iar oamenii din sate vorbeau ucraineană. Dar din secolul al XIV-lea. Polonezii și-au stabilit aici stăpânirea. Întreaga aristocrație din Lvov era poloneză; păturile iluminate vorbeau și scriau în poloneză. În 1772, odată cu prăbușirea Poloniei, Galiția a intrat sub stăpânirea Austro-Ungariei. Decizând să depășească dominația poloneză, guvernul austriac s-a bazat pe resuscitarea „spiritului rusesc”, iar în 1784 s-a deschis la Lviv o universitate pentru ruși (așa-numiții ucraineni și ruși care locuiau în oraș). Trei ani mai târziu, acolo a început predarea în „limba rusă”. Această limbă era un amestec pestriț de rusă, ucraineană, poloneză și slavonă bisericească. Timp de 18 ani, din 1776 până în 1814, în Galiția au fost publicate doar patru cărți în „păgână”.

Viața literară a Rusynilor din Galiția a început în anii 20 ai secolului al XIX-lea, când a început să funcționeze cercul episcopului Snigurski, dar membrii săi scriau în poloneză și germană. Primele texte în limba ucraineană au apărut în oraș în anii 30, când trei studenți ai Seminarului Teologic din Lviv - Markian Shashkevich (1811 - 1843) Ivan Vagilevich și Yakov Golovatsky (în oraș au fost numiți „Trinitatea Rusă”). limba populară, adunați cântece populare și scrieți propriile poezii în ucraineană. Ei publică rezultatele muncii lor într-o colecție Sirena Nistru. În 1837, la Lvov a început așa-numitul „război ABC”. Unii (Osip Lozinsky) cred asta în limba maternă este necesar să scrieți cu litere latine, alții (M. Shashkevich) au reprezentat ortografia rusă.

Introducerea limbii ucrainene aici se opune și bisericii - mitropolitul Mihail Levitsky, supranumit „Irod”, și prietenul său cenzorul Venedikt Levitsky. Ele interzic traducerea cărților de rugăciuni și chiar a imnului austriac.

Generația mai veche a intelectualității rusine (Nikolay Ustiyanovich, Anton Mogilnitsky, Bogdan Diditsky, Ivan Golovatsky, Ivan Gushalevich, Anton Petrushevich, Severin Shekhovich, Ivan Naumovich etc.) scrie în „păgânism” în stilul lui Trediakovsky, lăudând vechile vremuri domnești rusești. .

După revolta poloneză anti-austriacă din 1846, în care rușinii s-au arătat a fi adevărați dușmani ai polonezilor, atitudinea față de ei din partea autorităților austriece s-a schimbat - cenzura cărților rusine și ucrainene a fost desființată, predarea în ucraineană a fost eliminată. permis în gimnaziile și Universitatea din Lviv. Viața ucraineană s-a intensificat, au apărut și au dispărut mai multe organizații și organe de presă, iar disputele au continuat în jurul problemei „elementale”. Poezia și proza ​​în limba ucraineană apar în revistele „Zarya Galitskaya”, „Buletinul galego-rus”, „Știri”, „Albină”, „Buletin”, „Lada”, „Biblioteca de familie”. Cele mai cunoscute lucrări ale acelei vremuri sunt: Schit Manyavsky Mogilnitsky și Cătărie Diditsky.

În anii 60, în Galiția au început să fie publicate cărți ale unor noi autori ucraineni - aici au venit și Shevchenko, Mark Vovchok, Kulish și Osnova. Au apărut publicațiile ucrainene în sine - „Vechernitsy”, „Tsel”, „Niva”, „Rusalka”. Printre autorii ucraineni se numără Vladimir Shashkevich, Klimkovich, Vorobkevich (Mlaka), Zgarsky, Sventsitsky (Pavel Svoy).

Cel mai proeminent scriitor străin ucrainean al acestui timp a fost ofițerul austriac Yuri Fedkovich (1834–1888) din Bucovina (azi Cernăuți). Scrie poezii plângătoare ale soldaților despre dorul după pământ natal, povestiri în spiritul lui Mark Vovchok (traducere de Turgheniev). Cea mai ciudată parte a moștenirii sale este Viziuni Minunate(amintește de dramele sacre), în care, printre alții, acționează sfinți difuzați din lumea cealaltă.

Începând cu anii 70, la Lviv, sub influența lui Drahomanov, au început să se dezvolte tot felul de genuri literare auxiliare - critică (Evgeniy Zgarsky, Emelyan Partitsky), manifeste și programe (Xenophon Klimkovich, Grigory Budevola, Vladimir Shashkevich), recenzii literare (Pavlin). Sventsitsky), memorii (Anatoly Vakhnyaniy, Alexander Barvinsky), dicționare (Evgeny Zhelekhovsky, (1840 - 1895), istoria literaturii (Emelyan Ogonovsky), manuale (Alexander Barvinsky), cercetări filologice (Ivan Verkhratsky), observații ale culturii din punct de vedere din punct de vedere al economiei (Navrotsky), etc. Se fac primele încercări de compilare a lui Yulian Romanchuk a unei liste canonice de „clasici ai literaturii ucrainene”.

Printre cei mai cunoscuți scriitori ai anilor '70, publicati la Lviv, au predominat autorii de origine non-Lviv. Aceștia sunt dramaturgul și prozatorul de la Kiev Mihail Starițki (1840–1904), dramaturgii din Elisaveta (acum Dnepropetrovsk) Mark Kropivnitsky (1841–1910) și Ivan Tobolevici (Karpenko-Kariy, 1845–1907), prozator de proză. 1839–1918) și Afanasy Mirny (1849–1921), pe atunci locuința la Kiev Olga Kosacheva (pseudonim Alena Pchelka), mama Lesya Ukrainka, sora lui Drahomanov. Toți gravitează spre etnografie și scriu despre istoria dureroasă a Ucrainei și viața dificilă a oamenilor din Ucraina post-reformă.

Cercul literar care s-a adunat în jurul lui Franco se simte confortabil - până la moartea sa (1895), Drahomanov a oferit locuitorilor din Lviv sprijin financiar din străinătate, a organizat traduceri ale autorilor ucraineni în limbi europene, a aranjat ca Franko să-și termine studiile la Universitatea din Viena. , etc. După moartea lui Drahomanov, publicarea revistelor din Lvov a încetat, majoritatea scriitorilor din cercul lui Franco au rămas fără venituri. Criza nu a durat mult - în 1898 „Societatea științifică Shevchenko” din Lviv, condusă de prof. Grushevsky, îl invită pe Franko să editeze „Buletinul literar-științific” (LNV), care a devenit o nouă piatră de hotar în istoria literaturii ucrainene.

În anii 80, tendința „populistă” a continuat să se dezvolte activ - Boris Grinchenko (1863–1910), Dmitri Markovich, Stepan Kovalev (pseudonim Pyatka), Timofey Bordulyak (pseudonim Vetlina), Grigory Tseglinsky (pseudonim Grigorievich), scriitori din Galicia Kobrinskaya , Julia Schneider etc.), care a publicat reviste pentru femei („Prima coroană”, „Destinul nostru”) etc. Un simbol unic al degenerarii populismului a fost figura lui Pavel Grabovsky (1864–1902), un Harkov. poet revoluționar de foc, oponent al „artei pure””, care a trimis munți de texte la Lvov din închisori și exilați, unde și-a petrecut întreaga viață. Printre isprăvile literare ale lui Pavel se numără compilarea unei antologii de poezie răzvrătită mondială (conform surselor rusești, a tradus aproximativ 50 de autori din 25 de literaturi ale lumii, nefiindu-se teamă să înzestreze traducerile cu propriul patos și experiență de viață). Adevărat, la sfârșitul secolului al XIX-lea. populismul s-a schimbat semnificativ sub influența celui mai talentat autor al acestei mișcări, Vasily Stefanik - însăși limbajul de prezentare s-a schimbat, iar idealizarea satului și a țăranului, estetica eseului etnografic au fost complet eliminate.

Încercări de modernizare a literaturii ucrainene.

Olga Kobylyanskaya, Lesya Ukrainka, „Tânăra muză”.

La sfârșitul anilor 1880, în literatura ucraineană au apărut noi autori care au înțeles sarcinile literaturii nu la fel ca „populiștii”. Există o divizare în comunitate. Este provocat de tânăra scriitoare Olga Kobylyanskaya (1863–1942), care locuiește în Bucovina (azi Cernăuți). În orașele Bucovinei, germana era limba comunicării de zi cu zi; era și limba maternă a lui Kobylyanskaya; Toată viața și-a scris textele, mai întâi în germană, apoi ea însăși le-a tradus în ucraineană. Olga Kobylyanskaya a introdus multe teme din literatura modernistă vest-europeană în literatura ucraineană, a șocat comunitatea literară cu senzualitatea scrierii sale, poziția nietzscheană și manifestele despre valoarea sufletului uman individual. Critica populistă l-a acuzat pe Kobylyanskaya de dispreț pentru oameni, pornografie etc.

Prietenia a început între semenii Kobylyanskaya și Lesya Ukrainka (nepoata lui Dragomanov, fiica Alenei Pchelka). Lesya în raportul ei Mici scriitori ruși în Ucraina a apărat Kobylyanskaya de criticile populiste și, prin urmare, a contribuit la dezvoltarea unei noi direcții.

Lesya Ukrainka (1871–1915) însăși (pe numele real Larisa Petrovna Kosach) a scris poezie într-un spirit populist toată viața, dar toate lucrările sale critice sunt dedicate exclusiv celei mai recente literaturi vest-europene. Dramele pe care le-a compus în ultimii 10 ani de viață și care nu au fost remarcate de critică, au trăsături clare moderniste – în primul rând sunt complexe și pline de convenții. În plus, Lesya Ukrainka, în vârstă de 30 de ani, s-a numit, la fel ca Olga Kobylyanskaya, o „neoromantică”, adică o orientare pro-occidentală. În următorii 50 de ani, autorii care încercau să se distanțeze de populism s-au autodenumit adesea „neoromantici”, iar orientarea către filosofia și literatura occidentală modernă a devenit primul semn al modernismului ucrainean.

Nikolai Voronoi (1871–1938) a proclamat necesitatea actualizării procesului literar atunci când întocmește un almanah De sub nori și văi(1903). La începutul secolului al XX-lea. „Moderniștii” din Lvov au propriile lor organe tipărite – editura „Tânăra Muză”, revistele „Mir” și „Put”, ziarul „Delo”. Autorii „moderniști” din acest timp au fost Osip Makovey, Nikolai Voronoi, Alexander Oles, Nikolai Filyandsky, Gnat Khotkevich, Mihail Yatskov, Ostap Lutsky. Dar modernismul lor al acestor autori nu a produs schimbări profunde în estetica scrisului și s-a manifestat mai ales în manifeste.

„Cabana ucraineană”.

Eforturile de „modernizare” ale lui Nikolai Yevshan și ale colegilor săi de la revista Kiev „Cabana ucraineană” (1909–1914) au adus rezultate mai tangibile.

Principalul obiect al criticii la adresa „Khata” a fost „vechiul” populism sau ucrainofilismul în toate manifestările sale politice și artistice. Poezia și proza ​​lui „Khaty” s-au distins prin interesul lor pentru psihologie, sexualitate și exotism, pe care cultura populistă le-a evitat întotdeauna. Aici au fost publicati autori pentru care principiul estetic era principalul lucru în literatură - aceiași Voronoi, Oles, Filyansky și Khotkevich, precum și Vladimir Vinnichenko, Olga Kobylyanska, Mihail Semenko. Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Svidzinsky, Pavel Bogatsky și trei dintre cele mai interesante figuri ale „Khata”, teoreticienii săi cheie – Nikolai Yevshan, M. Sriblyansky (Mikita Shapoval) și Andrei Tovkachevsky și-au făcut debutul în revistă.

Revista a publicat numeroase traduceri din cea mai recentă literatură și filosofie occidentală (Maeterlinck, Kierkegaard, Hamsun, Altenberg, Baudelaire etc.), pe lângă literatură, a dat critici la teatru, muzică și arte plastice, susținând noi stiluri în toate tipurile. de arta. Critica din „Hut” s-a bazat pe principii estetice. Revista avea și o orientare politică - naționalism combinat cu individualism. Nu oamenii, ci individul sunt cei care schimbă societatea, credeau Khatienii. În același timp, naționalismul ideologiștilor Khata a fost cosmopolit, la fel ca și ucrainofilismul anterior, care susținea eliberarea politică a popoarelor în principiu și a poporului ucrainean în special. „Khata” era o publicație anti-marxistă, critica internaționalismul proletar și credea că intenția marxiștilor ruși de a introduce proletariatul în cultura umană universală însemna de fapt rusificarea pentru ei.

Literatura ucraineană a primului deceniu sovietic. Futurism, neoclasicism, artă proletară.

După instaurarea puterii sovietice în Ucraina și înainte de izbucnirea foametei și a represiunii, procesul literar s-a dezvoltat în mai multe direcții, iar Kievul și Harkovul au devenit principalele sale centre.

Modernism-estetism în spiritul „Cabana ucraineană” - revistele „Put” la Kiev (1917–1919) și „Puti” la Lvov (1915–1918). Abaterea de la „modernismul” de acest tip către simbolism este demonstrată de „Almanahul literar-critic” (Kiev, 1918) și „Muzaget” (Kiev, 1919).

Continuă să se dezvolte populismul de tip vechi, care devine obiectul principal al criticii din „noua” artă proletariană, care, la rândul ei, și-a asimilat principalele principii teoretice.

Un fenomen interesant al acestei epoci este „neoclasicismul”, unind autorii cercului revistei „Knigar” (Kiev, 1917–1920): Nikolai Zerov, Viktor Petrov, Pavel Filippovici, Mikhail Drai-Khmara, Maxim Rylsky, Oswald Burgardt .

Futurismul apare sub influența futurismului rus, a cărui primă publicație a fost revista „Art” (Kiev, 1919–1920) editată de Gnat Mikhailichenko și Mihail Semenko. „Avangarda” intră pe scena literară. În ciuda conflictelor dintre reprezentanții ultimelor două mișcări, la sfârșitul anilor 1920 aceștia au arătat asemănări semnificative. Futurismul (avangarda) în artă s-a gândit la sine ca un analog al socialismului în viata reala. Avangarda de stânga politizată, al cărei organ era „Arta”, a stat la baza artei „noue”, proletare, care a devenit rapid oficială. În articolele lui G. Mikhailichenko, V. Koryak, S. Viche, apare un nou stil de critică. Nikolai Khvylevoy este considerat „părintele” artei proletare. Alți autori importanți ai acestei tendințe în anii 20 au fost Stepan Radchenko și Vladimir Sosyura. Adevărat, susținătorii artei proletare au rămas, de regulă, în domeniul „modernismului” antebelic, continuându-l sau opunându-i. Dar treptat această dezbatere s-a stins.

Antifascistul Iaroslav Galan (1902-1949).

Un scriitor antifascist, un publicist strălucit, a denunțat în lucrările sale naționalismul ucrainean, atrocitățile OUN-UPA din timpul Marelui Război Patriotic și atrocitățile adepților naționaliști ai S. Bandera din regiunile de vest ale Ucrainei. A fost ucis cu un topor de către naționaliștii ucraineni.

Podmogilny, Petrov, Krymsky.

În anii 1930 s-a născut o nouă proză, în ton cu căutarea intelectuală a literaturii europene moderne. Acestea sunt lucrări ale lui Valeryan Podmogilny, Viktor Petrov și Agatangel Krymsky. Romanele lor sunt cel mai adesea parabole sau distopii. Stilul este ironic, sceptic. Într-un roman intelectual sunt multe aluzii, deschise și citate ascunse, există o controversă cu scriitori, filozofi, oameni de știință. Autorii acestui tip de roman sunt indiferenți față de personajele umane - eroii simbolizează anumite vederi sau stări psihologice. Acești romancieri sunt interesați de oameni din afara istoriei și vieții sociale; ei sunt, în primul rând, filozofi. Roman intelectual ucrainean din anii 20-30 ai secolului XX. în mare parte pesimist.

Bogdan-Igor, Antonich.

Opera poetului unic din Lviv Bogdan-Igor Antonich (1909–1937) - un idealist mistic, estet, autor care lucrează cu metafore complicate - datează din anii '30. În 1936, Galiția a devenit parte a URSS, iar funcționarii sovietici au încercat să-l includă pe „burghezul” și „clericalul” Antonich în „familia” scriitorilor sovietici, au publicat câteva dintre cărțile sale și chiar i-au acordat un premiu. . Dar în 1937 Antonich moare. Fiind cel mai recent autor „non-sovietic” disponibil pe teritoriul URSS, a avut o influență semnificativă asupra formării noii literaturi ucrainene și ruse, apărute în adâncurile imperiului în anii 60-80. Până atunci Antonich a fost interzis, dar el Carte neagra Studenții din toată Ucraina îl citesc și chiar și în Leningrad apar traduceri subterane ale poeziei sale.

„Renaștere executată”

În 1937, prizonierii închisorii Solovetsky - naționaliști burghezi ucraineni - Nikolai Zerov, Nikolai Kulish, Valeryan Podmogilny, Grigory Epik, Valeryan Polishchuk, Les Kurbas și alții au fost condamnați la executare în tractul Sandromakh. În critica literară ucraineană, această generație de autori se numește „Renașterea executată”.

Literatura ucraineană în emigrare: MUR. Realismul socialist în literatura ucraineană sovietică.

În anii '40, ca urmare a celui de-al Doilea Război Mondial, mulți scriitori ucraineni au ajuns în lagăre pentru persoane strămutate, în principal în Germania. O etapă importantă în dezvoltarea literaturii ucrainene este asociată cu organizația de tabără MUR (Mystetsky Ukrainian Rukh - Mișcarea artistică ucraineană). Unul dintre principalii inițiatori ai organizației este Yuri Shevelev (pseudonim Sherekh). MUR a existat de trei ani, a susținut trei congrese și câteva conferințe teoretice, în special pe probleme de critică și dramaturgie. După cum reiese din raportul lui Yuri Sherekh, realizat la congresul MUR, „peste 1.200 de cărți și pamflete cu zone diferite; aproximativ 250 dintre acestea sunt publicații de opere originale de poezie, proză și dramă.” MUR și-a desemnat publicațiile prin nume de serie: „Golden Gate” sau „Mica bibliotecă a MUR”. Ivan Bagryany, Viktor Domontovich (pseudonim lui Viktor Petrov), Yuri Kosach, Todos Osmachka, Vasily Barka, Ulas Samchuk, Dokiya Gumennaya și alții au lucrat la MUR. În lagăre au fost publicate ziare, unde s-au discutat activ chestiuni literare, au avut loc dezbateri în aproape zece reviste de tabără literară și almanahuri - „Arke”, „Zvene”, etc. În comunitatea literară de lagăr a avut loc demarcația finală între moștenitorii ideologiei populiste și autorii care urmăreau să modernizeze procesul literar.

40-50 ai secolului XX. – Timp de două decenii, literatura sovietică ucraineană s-a dezvoltat exclusiv în cadrul „realismului socialist”. Cei mai cunoscuți autori ai literaturii sovietice sunt V. Vinogradsky, O. Gonchar, E. Gutsalo, P. Zagrebelny, I. Zub, A. Malyshko, B. Rogoza, A. Khorunzhiy, D. Tsmokalenko, V. Plyushch și alții.

Grupul din New York.

Un fenomen aparte al literaturii ucrainene este „Grupul New York”, format din descendenți ai emigranților ucraineni în SUA (Emma Andievskaya, Vera Vovk, Zhenya Vasilkovskaya, Patricia Kilina, Yuri Tarnavsky, Bogdan Rubchak, Bogdan Boychuk, Yuri Kolomiets, Oleg Koverko). Grupul a apărut în anii 60 și a încercat să insufle în literatura ucraineană descoperirile formale ale literaturii americane și vest-europene. Grupul nu a avut practic nicio influență asupra formării noii literaturi în patria sa istorică.

Anii şaizeci, post-şaizeci. Stus, Chubai, școala Kiev. Literatura ucraineană modernă.

Pe teritoriul Ucrainei, o nouă literatură a apărut la mijlocul anilor 1960 ai secolului XX. în sânul grupurilor dizidente. Cel mai important autor al acestui timp a fost poetul, criticul literar și activistul pentru drepturile omului Vasily Stus (1938–1985), care a murit în închisoare ca urmare a unei greve a foamei de protest.

În anii 70, au apărut mai multe figuri proeminente, dezvoltând în general tradițiile „șaizecilor” - I. Kalinets, G. Chubay, T. Melnichuk, J. Pavuljak. Anii 70 au văzut, de asemenea, activitatea „Școlii Kievului Post-Șaizeci”, ai cărei lideri au fost Vasily Goloborodko, Nikolai Vorobyov, Mihail Grigoriev și Victor Kordun. Pe lângă aceștia, grupul a inclus aproximativ 15 autori. „Școala de la Kiev” a proclamat „libertatea triună” - libertatea creativității, libertatea individului și libertatea oamenilor.

Anii 80 au fost marcați de apariția grupului literar „Bu-Ba-Boo” (Burlesque - Balagan - Bufonier), creat de locuitorul Ivano-Frankivsk Yuri Andrukhovych, rezidentul din Lviv Viktor Nebarak și rezidentul Kyivian Alexander Irvanets. În 1987–1991, au organizat spectacole de carnaval în diferite orașe ale Ucrainei, la care au participat tineri intelectuali ai țării.

Un alt grup literar din Lviv - LuGoSad (Ivan și Taras Luchuki, Nazar Gonchar, Roman Sadlovsky) se dezvoltă în general într-o direcție neoclasică. La Kiev, continuând tradițiile „anilor șaizeci”, scrie Oksana Zabuzhko.

În anii 80, centrul vieții literare din Ucraina a devenit din nou Galiția, care a fost mai puțin supusă rusificării decât alte regiuni ale Ucrainei în perioada sovietică. Predecesorul de cult al noii școli galice este mai sus menționat Bogdan-Igor Antonich.

Formal, apariția noii literaturi a fost evidențiată în 1997 de faptul apariției uniunea oficială scriitorii unui număr de membri ai săi, care au înființat o nouă organizație - „Asociația Scriitorilor Ucraineni” (AUP). Scopul AUP a fost declarat a fi „depășirea crizei structurale și ideologice din mediul literar al Ucrainei, care a apărut din cauza incapacității conducerii Uniunii Scriitorilor din Ucraina (SPU) de a reforma structura și fundamentele conceptuale ale Ucrainei. SPU la nivelul de conformitate cu cerințele situației moderne.” Iuri Pokalchuk a fost ales primul președinte al AUP, adjuncții săi au fost Yuriy Andrukhovich, Vladimir Morenets, Igor Rymaruk și Taras Fedyuk.

Un fenomen expresiv al anilor 90 a fost grupul „Noua degenerare” (Ivan Andrusyak, Stepan Pratsyuk, Ivan Tsiperdyuk - Ivano-Frankivsk), precum și Taras Prokhasko (Ivano-Frankivsk) și Yuriy Izdrik (Kalush). Dintre cei mai tineri autori ai anilor 2000, merită menționat Natalia Snedanko (Kiev), Serghei Zhadan (Harkov).

În general, literatura ucraineană modernă se caracterizează prin multipolaritate stilistică și tematică și orientare către cultura occidentală. Cele mai semnificative publicații ale noii Ucraine care acordă atenție literaturii sunt ziarele „Knizhnik Review” și „Literature+” (Kiev), revistele „Chetver” (Lviv), „I” (Lviv), „Courier Krivbasa” (Krivoy). Rog), „Suchasnist” (Kiev), „AVZHEZH” (Zhitomir), „Igienă” (Harkov), „Înger bizantin” (Kiev), „Critică” (Kiev), „Vsesvit” (Kiev), „Exil” ( Uzhgorod), almanahurile „Câinii Sfintei Iura” (Lvov), „Pleroma” (Ivano-Frankivsk), „Potyag-76” (Cernăuți), etc. Prima încercare de a structura spațiul literaturii ucrainene moderne a fost „Micul”. Enciclopedia literaturii ucrainene actuale”, compilată în 1998 de Vladimir Eșkilev și Iuri Andruhovici.

Printre principalii autori moderni se numără Yuri Andrukhovich, Yuri Vinnichuk, Vladimir Dibrova, Yuri Izdrik, Serghei Zhadan, Oksana Zabuzhko, Evgenia Kononenko, Oleg Lyshega, Ivan Malkovich, Victor Neborak, Taras Prokhasko, Les Podervyansky, Valery Shevchuk și alții.

Romanele lui Y. Andrukhovich și O. Zabuzhko au fost traduse în rusă și publicate la Moscova în 2001 și 2002, o carte de poezii a lui Serghei Zhadan a fost publicată la Moscova în 2003.

Literatură:

Mikola Zerov. Colecția a fost scrisă în două volume. Kiev, 1990
Sergii Efremov. Statistică critică literară. Kiev, 1993
Solomia Pavlichko. Discursul modernismului în literatura ucraineană. Kiev, 1997
Volodimir Eșkilev, Yuri Andruhovici. Mica Enciclopedie ucraineană a literaturii curente. Ivano-Frankivsk, 1998