Mintea s-a scurs în Rusia Primii pași ai științei oficiale în Rusia au fost studiați în detaliu. Dintre multele sute de lucrări pe această temă, le vom aminti doar pe cele mai semnificative. Patosul tuturor acestor lucrări este neschimbat: datorită previziunii strălucitoare a lui Petru cel Mare, știința în Rusia

S. G. Zvereva Cu privire la problema formării emigrației cântului bisericesc rusesc în anii 1920 Înainte de revoluție, rușii bisericile ortodoxe situat pe teritoriu țări străine, se aflau în zona de atenție deosebită a autorităților ecleziastice și laice. Aceasta este atenția

O componentă importantă a poeziei anilor 70 - 90 este reprezentată în străinătatea literară a „al treilea val” de o serie de nume talentate. Printre aceștia se numără I. Brodsky, Yu. Kublanovsky, N. Korzhavin, D. Bobyshev, A. Tsvetkov, I. Ratushinskaya. N. Gorbanevskaya și alții.Soarta poetică a fiecăruia dintre ei s-a dezvoltat în felul său. Creativitatea lor este diversă. Dar toate au transmis destul de clar sentimentul de dramă și tragedie al vieții, anxietatea cu privire la soarta patriei. Poezia țărilor străine s-a dezvoltat în aceeași direcție cu poezia „metropolei”. În centrul său se află întrebările „eterne” ale existenței, viața spirituală a omului în secolul XX. . o încercare de a înțelege istoria și modernitatea. Poezia diasporei ruse se caracterizează printr-o gamă largă de probleme, teme, genuri și stiluri. Unul dintre aspectele importante ale poeticii în străinătate este că, pentru prima dată, o mare parte din ceea ce a fost scris sau conceput mult mai devreme în patrie a văzut lumina zilei. Majoritatea poeților emigranți - printre ei I. Brodsky, N. Korzhavin, A. Galich - erau deja indivizi creativi consacrați, aveau în spate un anumit bagaj literar și o experiență creativă.

Naum Korzhavin(pseudonim literar al lui N. Mandel, n. 1925) – poet, eseist. În 1947 a fost arestat și exilat în Siberia. Întors la Moscova în 1959, a absolvit Institutul Literar și a început să publice poezie în reviste separate. În 1963, a fost publicată prima carte a lui Korzhavin, „The Years”. Numeroase dintre poeziile sale au fost publicate în samizdat. Poetul a participat activ la mișcarea dizidentă și a susținut alți scriitori „dizidenți” - A. Solzhenitsyn. A. Sinyavsky. Y.Daniel. În 1974, N. Korzhavin a fost forțat să emigreze. Cărțile sale au fost publicate în SUA „Times” (1976), „Plexus” (1981), „Select Poems” (1983). În anii '90 au fost publicate următoarele cărți în Rusia: „Scrisoare către Moscova” (1991), „Timp dat” (1992). În 1992, poetul s-a întors la Moscova, păstrându-și cetățenia americană.

Poezia lui N. Korzhavin se caracterizează prin o combinație organică de motive lirice și filozofice și jurnalism, principii personale și civice. În poeziile și poeziile scrise departe de patrie, tema Rusiei, dezordinea ei socială, istoria și existența ei spirituală, libertatea și lipsa de libertate este deosebit de acută. În ciuda emigrării, poetul simte o legătură inextricabilă cu patria sa, a cărei imagine devine omniprezentă în poeziile sale. Principalele sentimente ale eroului liric - nostalgia, separarea de elementul natal, drama situației unui străin - sunt exprimate în poezii. „Acum lumină, acum umbră...”, „În Casa Americană a Creativității”, „Destul!.. Destul!..”, „Scrisoare către Moscova”, „Cântecul unui cazac separat al vieții o sută de escadrilă necunoscută”. Aceste gânduri sunt formulate cel mai clar, clar și succint în rândurile din poemul „Plexus” (1980):

Și aici, în această viață fantomatică, probabil că n-aș fi supraviețuit nici măcar o zi fără patrie îndepărtată și crudă care m-a umplut de sens.

Zilnic in fiecare zi, socialul din poezia lui N. Korzhavin este indisolubil legat de viziune filozofică lumii, o încercare de a înțelege viața umană, cursul istoriei, problemele eterne ale vieții și morții, durata scurtă a șederii omului pe pământ („Aș fi vrut să fi părăsit pământul cu mult timp în urmă...”, „Nu fi prea supărat pe viață...”, „La revedere lui Yaddo”, „Oh, viața mea...”). Pesimismul nedisimulat strălucește în evaluarea timpului său, a secolului său, a căilor și perspectivelor de dezvoltare ulterioară a omenirii, ceea ce aduce poziția poetului mai aproape de opiniile lui I. Brodsky, Yuri Kublanovsky și alți reprezentanți ai literaturii din străinătate:

Adevărul secolului este un abis - nu degeaba totul se îneacă în întuneric,

Și nu va mai fi loc pentru mine până nu voi muri pe acest pământ.

Totul se reduce la „azi”

iar distanța este fără milă goală,

Și dreptatea mea simplă este aproape fără speranță.

Reflecțiile intense asupra existenței spirituale a contemporanilor săi îl conduc pe N. Korzhavin să înțeleagă inevitabilitatea unei întoarceri la credință și la valori superioare. Acest proces are loc în mintea oamenilor, iar poetul vorbește deschis despre propriile căutări spirituale. El se întoarce la Dumnezeu în rugăciune(„Eu sunt trup. Doamne...”), o cerere de a da pace și de a întări spiritul unei persoane epuizate într-un pământ străin de gândurile la patria sa alunecând în abis. În poezia „Aș fi vrut să fi părăsit pământul cu mult timp în urmă...” autorul atinge o temă filosofică periculoasă - trecând dincolo de linie, dincolo de cognoscibil, iar în legătură cu aceasta dezvoltă tema tradițională a vieții de apoi. , iertarea păcatelor pământești.

se adresează N. Korzhavin gen de poezie lirică scurtă("Plex"). Aici sunt reunite gânduri despre propria soartă și soarta generației de emigranți, despre ciocniri tragice și întorsături ale istoriei. Până la sfârșitul poeziei, tema se dezvoltă într-un monolog liric pasionat al Rusiei, în care apare o aluzie la întrebarea lui Gogol „Rur, unde te grăbești, dă-mi răspunsul?”:

Rusia! Da, asta ne va sufla! Revino-ți în simțiri! Reveniți pe drumul cel bun!- țip... Dar nu există niciun răspuns pentru mine. Ce este acolo! Întreaga lume este pe margine.

Sentimentul catastrofei globale se concretizează în „Poemul implicării” (1981–1982), dedicat temei afgane.. „Poemul participării” este un exemplu viu al unei fuziuni de versuri și jurnalism, un sunet sincer și pasional al unei teme civile anti-război. Scris din perspectiva unui tânăr, un războinic afgan care, fără voință sau vină, a devenit un cuceritor, o țintă a urii și a răutății disperate din partea populației indigene. El a fost trimis la moarte de „bătrânii Kremlinului”, dar ei nu sunt singurii responsabili pentru asta. Treptat, monologul războinicului afgan se dezvoltă într-un monolog al autorului, care vorbește despre implicarea tuturor și a tuturor, despre propria sa implicare în tragedia din Afganistan, despre teribila soartă a copiilor care au fost cel mai puțin vinovați pentru cele întâmplate. : Cum se simte pentru un fiu, /Dacă strămoșii sunt așa. / Cât despre toate greșelile noastre / Rusia este responsabilă. Nu este o coincidență faptul că prima epigrafă a poemului este precedată de versurile lui M. Yu. Lermontov: „Bata de joc amară a unui fiu înșelat asupra unui tată risipit”.

Poezia lui N. Korzhavin este diferită claritatea, claritatea stilului, predominanța metrilor clasici, rime precise, metafore transparente, laconism și capacitatea mijloacelor vizuale. Ea dezvoltă tradițiile realismului rus și se concentrează pe experiența poeziei - Pușkin, Nekrasov, Akhmatova, Tvardovsky. Korzhavin se opune în mod deliberat formalismului ca scop în sine în poezie și apără posibilitățile inepuizabile ale metodei realiste.

Creare Joseph Brodsky(1940–1996) – cea mai strălucită pagină a poeziei ruse moderne. În ciuda multor ani de tăcere oficială, persecuție și emigrare, poeziile sale și-au găsit întotdeauna drumul către cititor și s-au bucurat de o popularitate enormă. I. Brodsky a început în mod activ să scrie și să vorbească unui public predominant tineri și studenți în 1957. Faima sa a crescut rapid, poeziile sale au fost distribuite în liste, lovindu-l cu gândirea sa neconvențională și libertatea interioară a poetului. În 1964, a fost arestat și judecat pentru „parazitism”, deoarece nu era oficial în niciun serviciu, nu era atașat la nicio organizație și a lucrat independent ca poet și traducător. Potrivit verdictului tribunalului, poetul a fost exilat în satul Norinskoye, districtul Konoshsky Regiunea Arhangelsk timp de 5 ani cu ordin de muncă fizică obligatorie. Brodsky și-a amintit mai târziu de acest loc, înconjurat de păduri mlăștinoase, unde simpli țărani l-au tratat uman, cu lirism trist și căldură în poeziile „Toamna în Norenskaya”, „Ai uitat satul, pierdut în mlaștini...”, „În Satul Dumnezeu nu locuiește în colțuri.”

Brodsky a locuit în Norinskoye timp de un an și jumătate, apoi, sub presiunea publicului și a intelectualității care l-au cunoscut și l-au susținut pe poet, sentința a fost comutată, iar poetul s-a întors la Sankt Petersburg în 1965. Aici a încercat să devină activ. implicat în viața literară, dar condițiile pentru creativitate erau cu totul imposibile pentru poet Nu se putea publica nimic, cu excepția traducerilor individuale. Colecțiile sale „Poezii și poezii” (1965) și „Oprire în deșert” (1970) au început să fie publicate în Occident.

În anii 70, Brodsky a publicat în mod activ în samizdat. După o serie de persecuții și procese regulate ale scriitorilor și dizidenților, practic a fost forțat să părăsească URSS. În 1972, poetul a emigrat în SUA și s-a stabilit la New York. Trăind și lucrând în Statele Unite, I. Brodsky a lansat o serie culegeri de poezie, care includea poezii scrise anterior: „Sfârșitul unei ere frumoase” (1977), „Parte de discurs” (1977), „Elegii romane” (1982), „Noi strofe pentru Augusta” (1983), „Urania” (1987), câteva dintre ele. mai sunt publicate articole și eseuri „Mai puțin de unul” (1976), „De partea lui Cavafy” (1977), „Poet și proză” (1979), „Călătorie la Istanbul” (1985), etc., piese de teatru „Marmură”. " (1984), " Democrație! (1990). În 1987, poetul a primit Premiul Nobel.

Din 1990, culegeri de poezie și culegeri de lucrări ale lui Brodsky au fost publicate la Tallinn, Moscova și Sankt Petersburg.

Poezia lui Brodsky reprezintă un exemplu izbitor de lirism intelectual al secolului al XX-lea. Poeziile sale sunt greu de clasificat tematic și pe gen. El scrie adesea despre totul deodată - despre lucruri și obiecte individuale și infinitul cosmic, despre pictură și istorie, despre suflet și politică. Muzică, geografie, vise, o senzație trecătoare, o experiență, o asociere ciudată, meditație filozofică - totul pentru el există simultan, în paralel, pe același plan.„Aceasta este o viziune foarte complexă a unei persoane care observă realitatea simultan dintr-o varietate de unghiuri, ia în considerare sau încearcă să țină cont de asociații verbale, culturale, folclorice, criminale, istorice - tot felul de lucruri... Rareori are cineva a obținut un astfel de efect în poezie. Aceasta era de obicei considerată proprietatea prozei”, – notează M. Lipovetsky.

Perioada timpurie a creativității- Sfârșitul anilor 50 - începutul anilor 60 se remarcă vizibil prin influența romantismului. I. Brodsky este pasionat de traduceri ale poetului polonez Constanța Ildefons Galchinsky („Droșki fermecat”, „Cântecul steagului”). Motive romantice sunt auzite și în poemele lui Brodsky - motive ale singurătății, dualitatea spiritului - „Veți galopați în întuneric peste dealuri reci nesfârșite” (1962), „Romanțul de Crăciun” (1962), „Zofia” (1962). Early Brodsky folosește și reinterpretează în mod unic genul romantic al baladei ("The Hills", "The Liar's Ballad", "The King's Ballad").

Cu toate acestea, deja în versurile timpurii, originalitatea viziunii asupra lumii și sunetul intens al problemelor filozofice din poeziile poetului sunt relevate. Acest lucru se manifestă în mod clar în ciclul „Noi strofe pentru Augusta”, poemul „Marea elegie a lui John Donne”, care a devenit începutul faimei sale poetice (I. Brodsky i-a plăcut în special opera poetului metafizic englez John Donne) . În textele poetice ale lui Brodsky, modelul filozofic original al lumii prinde viață. Aceasta este întinderea nesfârșită a spațiului, care se extinde atât de departe încât „Domnul de acolo este doar lumina în fereastră într-o noapte de ceață în cea mai îndepărtată casă”. Poetul își creează propriul mit despre pământ, care „nu este rotund. Este pur și simplu lung”, arhaic și în același timp înzestrat cu semne recunoscute ale timpului, infinitul său este legat mai degrabă de spațiul suprarealist al somnului uman, de nemărginitul. zborul gândirii, fantezie - ca în ciclul „Căbușul de leagăn al lui Treskovy” (1975). Poetul reunește adesea Ființa și Neființa, combinând diferite tradiții ale ideilor filozofice despre lume: idealismul și neoplatonismul lui Platon, kantianismul, geometria lui Florensky, teoria „Lumii a treia” a lui Karl Popper, ideile religioase și filozofice („Platon în curs de dezvoltare” , „După-amiază în cameră”, „Sfârșitul unei ere frumoase”, „Către Urania”, „Dedicat scaunului”, „Kelomäkki”, „Fluture”, etc.). Pentru I. Brodsky, categoriile sunt foarte importante: spațiu, timp, lucru. Ele sunt pline de semnificație reală și simbolică și acționează ca imagini transversale, intrând într-un fel de relație „conflictuală” („Seara de toamnă într-un oraș modest”, „Lullaby of Cape Cod”, „To Urania”). Poetul scrie despre percepția sa asupra acestor categorii filozofice în eseurile sale „Plecarea din Bizanț”. """Călătorie la Istanbul."

Poezia lui I. Brodsky a anilor 70-80 devine mai complicat, devine și mai multidimensional, aforistic, iar poziția autorului este mai definită. Se schimbă și forma. Pentru Brodsky, important nu este atât ritmul, cât și organizarea intonațională a vorbirii. Poetul într-un interviu cu John Glad a remarcat că, dacă în lucrările sale timpurii a folosit metri mai precisi - pentametrul iambic, de exemplu, atunci în poeziile sale ulterioare există mai mult spațiu pentru dolnik, versul intonațional, datorită căruia vorbirea devine mai neutră. , neconstrâns de limitele metrului.

Intensificatoare motive filozofice trecătoarea vieții, trecătoarea existenței pământești. Brodsky este un poet care își amintește constant acest lucru și scrie, tratând-o ca pe o realitate inevitabilă („Albinele nu au zburat, călărețul nu a galopat. În cafenea...”, „Însemnări ale unei ferigi”). În unele poezii apare tema exilului, refugiul de peste mări și tema unei patrii pierdute, cărora poetul le adresează atât cu regret, cât și condamnând lipsa oficială de libertate care domnește în ea (ciclul „Parte de vorbire”, 1975-1976). , „A cincea aniversare”, 1977).

Poetul vede toată diversitatea lumea modernă el încearcă să reproducă în cuvinte complexitatea și mozaicul acestuia. Uneori asta este numit moştenitor al tradiţiei Acmeismului. binecuvântat de Anna Akhmatova. Cu toate acestea, spre deosebire de acmeiști, el a căutat mai degrabă să reflecte verbal în versurile sale haosul lumii, ostilitatea acesteia față de om. Ca parte a haosului mondial, poetul percepe imperfecțiunea relațiilor umane, efectul distructiv al istoriei, aducând cataclisme sociale, războaie, partea din spate civilizație modernă. Eroul liric al lui Brodsky, ca nimeni altcineva, surprinde cu sensibilitate vulgaritatea devastatoare, cinismul, lipsa de libertate socială care domnește în societatea umană, indiferent de poziția în timp (tema Imperiului Roman) și spațiu – fie că este o patrie pierdută sau un refugiu de peste mări. Poate de aceea, în cele mai multe cazuri, însăși înfățișarea eroului liric este antiromantizată, prezentată într-un sens redus - „Eu, cântăreața gunoiului, gândurilor inutile, linii întrerupte” („Elegiile romane”), „Sunt unul dintre ambasadorii surzi, cheli și posomorâți ai unei puteri de mâna a doua „(„Sfârșitul unei ere frumoase”).

În același timp Poetul pune în contrast haosul lumii și efectele distructive ale cataclismelor sociale cu valoarea de sine a individului, stabilitatea sa internă și unicitatea conștiinței umane individuale.. Acest lucru este demonstrat în mod clar de lucrări precum „Cape Cod Lullaby”, „Edification”.

Brodsky pune în contrast haosul lumii cu lumea culturii, artei, poeziei - nepieritoare, frumoasă, creată de cea mai înaltă aspirație și înălțare a spiritului uman. Poetul se bazează pe un cititor pregătit intelectual și îl introduce cu îndrăzneală în lumea asociațiilor cu cultura, istoria și mitologia. Grecia antică, Roma („Odiseu către Telemachus”, „Dido și Enea”).. Lui aproape de filozofia antică și de conștiința omului antic,în care găsește un sentiment de armonie, complet pierdut de omul modern („Scrisori către un prieten roman”, „Către Lycomedes, pe Skyros”, „Dezvoltarea lui Platon”, „Elegii romane”).

O serie de poezii ale poetului regândesc teme biblice, intrigi, motive și imagini("Lumânăria”, „Steaua de Crăciun”, „Isaac și Avraam”, „24 decembrie 1971”).

I. Brodsky prezintă cititorului Pictura vest-europeană ("La expoziția Karl Weylinck"),în mod constant face apel la experiența mondială a creativității poetice (la poezia lui John Donne, T. Eliot, T. Ventslov, A. Pușkin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva). Cea mai înaltă autoritate, aproape sens sacru are un cuvânt pentru Brodsky. În articolul său critic „Despre Marina Tsvetaeva”, el a remarcat că „poezia este cea mai înaltă formă de existență a limbajului... este efortul limbajului în sus – sau în lateral – până la începutul în care a fost Cuvântul”. Limba este văzută de poet ca element primar al lumii, este dată poetului de sus . În prelegerea sa Nobel I. Brodsky a subliniat: "Poetul este mijlocul de existență al limbajului. Poetul devine dependent de limbaj. Această dependență este absolută, despotică, dar și eliberatoare." Tema creativității poetice, inspirația, ideea alegerii lui Dumnezeu a poetului - una dintre cele centrale - este regândită inițial în poeziile „La centenarul Annei Akhmatova”, „Nocturna lituaniană: lui Thomas Venclova”, „ La moartea lui T. S. Eliot”, în ciclul „Parte de vorbire”.

Poezia lui I. Brodsky este un exemplu de diversitate de forme, intonații și sintaxă complicată. Aici se folosesc adesea construcții metaforice asociative greu de imaginat: „luna îndreaptă marea cu raza ei, ca o pătură alunecoasă” („Lângă ocean, la lumina lumânărilor; în jurul...”), „orizontul se întoarce singur. afară ca o haină cu ajutorul valurilor libere” („Tide”), „potcoavele valurilor, în timp ce sunt forjate, cresc într-o coamă” („Tide”) etc. Îi place jocul bizar de lumini și umbre. , schimbând contururile familiare ale obiectelor, vede unghiurile lor neobișnuite: „Corpul, înghețat, prelungește scaunul. Arată, ca un centaur” („După-amiaza în cameră”), „lungimea maro a străzii” („Există întotdeauna posibilitatea de a părăsi casa..."), „vântul zdrăngănește cu clopoței răsturnați de găleți” („Toamna în Norenskaya”).

După cum a prezis I. Brodsky, el nu a trăit până la sfârșitul secolului. Moștenirea poetică pe care a lăsat-o a surprins pe deplin conținutul, anxietățile, durerile, realizările și pierderile, contradicțiile și ascensiunile spirituale ale timpului său. Opera lui I. Brodsky este una dintre cele mai izbitoare pagini ale culturii moderne.

Unul dintre poeții originali, distinctivi, reprezentând emigrația rusă a „al treilea val”, Yuri Kublanovsky(n. 1947). Critic de artă de pregătire. A lucrat ca ghid în Rezervația Naturală Kirillo-Belozersky și a fost angajat al muzeului. Tyutchev în Muranov. În 1976 Kublanovsky a scris scrisoare deschisă protest împotriva expulzării lui Soljenițîn, din acel moment a căzut în dizgrație, s-a alăturat rândurilor dizidenților și a pierdut ocazia de a lucra în specialitatea sa. A fost forțat să slujească ca paznic, stoker și îngrijitor în bisericile din apropierea Moscovei și Moscovei. În 1979 a participat la almanahul Metropol. Kublanovsky practic nu a publicat niciodată în Rusia. Prima sa carte, „Favorites”, a fost compilată de I. Brodsky și publicată în SUA în 1981. Plecarea forțată a poetului a avut loc în 1982, mai întâi la Paris, unde a lucrat ca corespondent pentru Radio Liberty, iar mai târziu la Munchen. Trei cărți din poezii sale au fost publicate în Occident: „ Happy Last Sun” (1983), „Amprint” (1985), „Eclipse” (1989).

În poeziile scrise în perioada preemigrantă, centrala devine tema Rusiei, neliniştit, fără adăpost, ceea ce se vede din punct de vedere erou liric – pustnic, vagabond, rătăcitor. Indicative în acest sens sunt poeziile " Întâlnire”, „Padurar”, „Tansy întunecat, toamna..." O astfel de poziție a eroului liric dă inevitabil naștere unei viziuni filozofice, unei percepții asupra vieții, infuzată de sentiment religios:

Apoi, printre strălucirile înalte

încă nu ne-a fost dezvăluit,

că mulți sunt chemați, puțini sunt aleși”

și dedicat lumilor,

Și răspândindu-se împreună cu râurile,

și urcând pe dealuri,

Chiar te-ai gândit, te-ai gândit?

ca suntem cei mai scunzi dintre toti?

În poezii „Tu și cu mine vom fi curați înaintea lui Dumnezeu...”, „Acum cu un recviem, acum cu Hosanna”, „Pokrov în Pechory„Viziunea creștină a poetului asupra lumii poate fi urmărită; există multe detalii asociate cu cultul credinței ortodoxe și al riturilor bisericești. Nu este o coincidență că I. Brodsky, care caracterizează poezia lui Yu. Kublanovsky în prefața uneia dintre colecții, a numit-o post religios.Stilul lui Yu. Kublanovsky - ornamentalism poetic, scriptul verbal se apropie de tradiția cuvântului poetic al lui V. Khlebnikov, N. Klyuev. Poetul „știe să aducă la viață cuvinte rare care au dispărut de la noi limbajul cotidian, sau chiar din memorie... Știe nu doar să-și amintească un cuvânt, ci să-l facă potrivit, să-l reinsufle în vorbirea modernă, să-l raporteze la situația noastră imediată”” 4.

În ciclul de poezii „Tugaev (fostul Romanov - Borisoglebsk) pe Volga” Antichitatea rusă prinde viață, aspectul său poetic este asociat cu întinderi acoperite de zăpadă, uși deschise ale bisericilor în care este vizibil chipul Fecioarei Maria. Pe acest fundal este urmărită istoria sângeroasă a Rusiei, sunt amintite evenimentele din anul treizeci și cinci, dezastruoase și ruinătoare pentru țărani. Imaginea simbolică a crucificării, crucea în ciclu este asociată cu calea crucii Rusiei, soarta ei răstignită. Iu. Versul lui Kublanovsky demonstrează metafore dense, imagini vii, asocieri neobișnuite: „soarele privește cu ochiul înghețat în întunericul porumbelului”, „Cerul tăcut luminează până în jos, luna devine geroasă”, „într-o cupă de rubin, rănită și nesigură, icoanele au lumină.” Peisajul lui Kublanovsky este, de regulă, nordul Rusiei, regiunea Mării Albe, Belozerie, cu zăpada, gerul, gerul ei, care sunt vizibile în versurile scrise în exil, alături de castani parizieni, gazon verzi, castele medievale Europa. Motive de nostalgie, melancolie, doom apar aici. Se aud în poeziile lirice „Fiul care a gestionat șapte castele...”, „Drumul meu, nu atât de crud...”, „Două cărți poștale”, „Scrisori din patrie – un lucru groaznic!” Înțelegându-și soarta personală, poetul nu o separă de soarta patriei sale, de problemele ei spirituale, sociale, morale („Soarta poemului este mondială...”).

Poezia lui Yu. Kublanovsky este reflectată tema anti-totalitară („Kupina Palimaya”, „În memoria prizonierilor din Alapaevsk”), durere și plâns pentru Rusia „sărăcită” („Fortul vechi cu mure...”). Nu întâmplător, într-una dintre poeziile sale timpurii, anticipând despărțirea sa de patria sa, poetul o compară cu apusul.

Irina Ratushinskaya(n. 1954) reprezintă generația mai tânără de scriitori a „al treilea val” de emigrare. În 1982, ea a fost arestată și trimisă într-un lagăr politic de închisoare din Mordovia pentru activitățile sale privind drepturile omului, scrisorile, apelurile la guvernul sovietic care protestează împotriva persecuției lui D. A. Saharov și a altor dizidenți, precum și pentru poezii care au fost declarate calomnioase antisovietice. documente. Aceasta a fost urmată de privarea de cetățenie sovietică și de emigrare în 1986. Cărțile ei „Dincolo de limită” (1986), „Voi trăi. Poezii” (1986), „Gray is the Color of Hope” (1989) au fost publicate aici.

Poezia Ratushinskaya a reflectat pe deplin încercările vieții și experiența închisorii. Poeziile, care au o dată exactă, povestesc cu autenticitate de jurnal despre șederea lor în captivitate din primele zile de arestare și până la eliberare („Vrăbii de Butirka”, „De la o fereastră necunoscută”, „13.83, în judecată”, „Dă-mi un porecla, închisoare... "). Alături de o poveste personală și sinceră despre nedreptatea monstruoasă, cinismul și inumanitatea sistemului totalitar, poezia lui Ratushinskaya dezvăluie un sens filosofic general, o încercare de a exprima conținutul tragic al timpului ei. Viziunea ei asupra lumii este legată de eshatologismul viziunii asupra lumii experimentat de poeții începutului de secol - A. Blok, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, cu tradiția a cărui lucrare poezia lui Ratushinskaya este legată în mod clar și ascuns:

Timpul se pliază în pliuri / Și curge pe umeri. / Se aude: pătratul se distrează- Îl așteaptă pe călău. /Oamenii sunt beți, caii sunt plini- Ori râs / ori dans... În fiecare casă de pe icoană Mântuitorul se uită fără milă./ Cine se învârte acolo în amurg.. / Așteaptă, că tot e lumină! Timpul se învârte. / Iată și iată, e chiar sub gâtul tău.

În caracteristica cheie tradițională a celor mai bune exemple de poezie civilă rusă, Ratushinskaya înțelege și scopul poetului, înalta sa misiune:

Voi scrie despre toate cele triste. Cei rămași pe mal, Despre cei condamnați la tăcere- Voi scrie.

Poezia ei capătă un sens aparte tema patriei , rezolvată ca temă „iubire ciudată”, iubire-ura pentru patrie. Una dintre aceste poezii timpurii este „My Hated Motherland!” a servit drept material pentru acuzațiile suplimentare ale poetului de denigrare a patriei socialiste și antipatriotism. Pentru prima dată, versurile lui Ratushinskaya au ridicat problema responsabilității patriei pentru soarta copiilor săi, vinovăția ei în fața fiilor săi:

Plângi, patria mea absentă?

A împrăștiat copiii

Și unde ar trebui să-l colectăm acum?

Și unde este ea, în ce ceruri...

Ucis, de ce plângi din nou?

Asprimea și imparțialitatea poziției autorului se datorează atât timpului nou, cât și încercărilor care l-au întâmpinat pe poet. După cum a remarcat criticul E. Dobrenko. „Poate că acesta este acela nou nivel, la care se ridică poezia lui Ratushinskaya în anii 80?... Inutil să spun că motivul este neconvențional. Patria victimei - conștiința „patriotică” suportă de bunăvoie acest lucru, dar patria călăului - niciodată... Aici totul depinde de atitudinea internă: ce este mai înalt - conștiința patriotică sau cea civilă? Logica creativității lui I. Ratushinskaya ne conduce inevitabil către o astfel de alternativă, iar creativitatea și soarta aici sunt una.”

Foarte important pentru poetesă în dezvăluirea vieții spirituale a contemporanilor ei motive și imagini asociate cu creștinismul. Perspectiva religioasă și emanciparea sunt singura cale de ieșire în condițiile inumane ale unui lagăr, al unei celule de pedeapsă și al realității totalitare. Deja în versete retrospective, scrise în exil, dar adresate anilor de închisoare, se poate urmări esența învățăturii Noului Testament - predicarea dragostei, compasiunea, întrebarea dușmanilor. Potrivit lui Yu. Kublanovsky, „Ratushinskaya a acceptat poezia nu ca un „joc”, nu ca zona cea mai delicată a literaturii fine, ci ca un serviciu, ca o confesiune, o predică, ființă în sine”.

În același timp, poetesa este foarte conștientă de importanța culturii și a creativității:

rândunica lui Mandela

Despărțirea cade la inimă,

Păstârnacul trimite ploi,

A Tsvetaeva- vânt.

Astfel încât să aibă loc rotația universului

Nici un sunet fals

Am nevoie de un cuvânt- și numai poeți

Eu sunt responsabil pentru asta.

Printre poeții „al treilea val” al emigrației ruse, creativitatea ocupă un loc aparte Alexei Cevetkov(n. 1947). A emigrat în 1975 și a publicat culegeri de poezie în străinătate”. Colecție de piese de teatru pentru viață solo” (1978), „Dream State” (1981), „Eden” (1985). Opera lui A. Tsvetkov se distinge printr-o căutare a formelor, o atitudine deschisă față de experiment și un principiu ludic poate fi urmărit în poezia sa. Multe texte poetice sunt marcate de influența postmodernismului. Caracterizarea ultimelor poezii ale lui A. Tsvetkov. John Glad a remarcat sensul lor dificil, tendința spre asocieri complexe, grotescul „” în combinație cu dimensiunile clasice tradiționale. În colecția „Eden” poetul apelează la forma versului liber. Gama tematică, problematică a poeziei lui A. Tsvetkov este arta, creativitatea și relația ei cu viața de zi cu zi, anxietatea cu privire la soarta culturii, explorarea propriului suflet și reflecția asupra locului omului în lume, istorie. Probleme serioase, morale și filozofice coexistă cu ironia, regândirea adesea parodică a textelor literare celebre.

Prin urmare, cu toată diversitatea temelor, manierelor stilistice, indivizilor și vocilor creative, poeții diasporei ruse din „al treilea val” sunt uniți prin înrădăcinarea lor în limba lor maternă, cultura rusă și tradițiile literaturii naționale, urmașii din care sunt. Departe de patria lor, ei îndeplinesc totuși misiunea importantă de a păstra cuvântul poetic rusesc, vorbirea nativă și cultura.

Conceptul de literatură rusă în străinătate

Definiția 1

Literatura emigrației ruse se referă la partea din literatura rusă care a fost creată după 1917 și publicată în afara URSS și a Rusiei.

În literatura rusă emigrantă există trei perioade - trei valuri.

Primul val de literatură rusă emigrantă acoperă perioada de la începutul anului 1918 până la începutul celui de-al Doilea Război Mondial. Primul val a fost masiv.

Al doilea val de literatură rusă emigrată a apărut la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial.

După dezghețul Hrușciov, a început al treilea val de emigrare literară, în timpul căruia cei mai mari scriitori din Rusia au plecat în străinătate.

Primul val de emigrare literară rusă are cea mai mare semnificație culturală.

Conceptul de diaspora rusă a apărut și a luat contur după Revoluția din octombrie 1917. În această perioadă, refugiații au început să părăsească Rusia în masă. Potrivit statisticilor, după 1917, aproximativ două milioane de oameni au părăsit țara. Majoritatea au mers la Berlin, Paris, Harbin. În aceste centre de așezare a emigranților ruși s-a format „Rusia în miniatură”, care a păstrat trăsăturile societății ruse.

Poezia diasporei ruse a primului val de emigrare

Poeții care s-au trezit în exil au fost uniți de un sentiment acut al prăbușirii destinului Rusiei și al destinelor lor personale. Cu toate acestea, în termeni creativi, emigrarea a avut un efect benefic. Elementul de libertate creatoare în care s-au aflat poeții i-a inspirat să scrie noi lucrări. Prin urmare, spre deosebire de ceea ce scria critica sovietică, poezia rusă în emigrare nu a devenit rară și nu s-a stins - durerea rupturii cu Patria Mamă a fost transformată de poeții emigranți în energie creatoare, iar tragedia destinului a devenit o sursă de inspirație.

Una dintre direcțiile principale ale mișcării procesului poetic al diasporei ruse a fost dorința de a menține legături cu cultura lor națională. Această orientare spre tradiția clasică a devenit punct importantîn autoafirmarea spirituală a forţelor literare ale diasporei ruse. În plus, în spatele tradiționalismului s-a aflat și respingerea de către poeții emigranți a evenimentelor care au avut loc în Rusia. Această aderență la tradiții și dorința de a păstra valorile artistice ale secolului al XIX-lea a devenit un factor care a unit reprezentanții diferitelor mișcări - moderniști, realiști, neoclasici. În special, acest lucru se aplică poeților din vechea generație care au devenit celebri în cercurile literare chiar înainte de revoluție. Acești poeți și-au continuat activitatea creatoare în exil. Printre poeții aparținând generației mai vechi s-au numărat: K. Balmont, I. Bunin, Z. Gippius și mulți alții. Cu toate acestea, poeții generației mai vechi nu au adus o contribuție la fel de semnificativă la istoria poeziei ruse ca și cei mai tineri - M. Tsvetaev, V. Ivanov, V. Khodasevich, A. Steiger și alții.

Tema amintirilor nostalgice ale Patriei Mamă a devenit motivul principal în poezia generației mai vechi de ruși din străinătate. Generația mai tânără de poeți a luat o poziție diferită. Aceasta este o generație de poeți care s-au ridicat într-un mediu spiritual diferit, care au refuzat să restaureze ceea ce s-a pierdut fără speranță.

Nota 1

Generația mai tânără de scriitori este numită și generația neobservată, deoarece nu au avut timp să-și creeze o reputație puternică în cercurile literare din Rusia.

Scriitorii generației neobservate includ: G. Gazdanov, V. Nabokov, O. Mandelstam, M. Ageev, B. Poplavsky, M. Aldanov, N. Berberova, I. Knorring, A. Steiger, Y. Terapiano și mulți alții.

Principalele centre de așezare a emigrației ruse au fost Sofia, Berlin, Paris, Praga și Harbin.

Al doilea val de emigrare

Al doilea val de emigrare, spre deosebire de primul, nu a fost la fel de masiv. Al doilea val de emigrare acoperă perioada 1940-1950. Odată cu al doilea val, cetățenii care au fost alungați de germani pentru a lucra în Germania părăsesc țara. Majoritatea emigranților s-au stabilit în Germania și America.

Tema principală a poeziei diasporei ruse din această perioadă este temele politice. Au fost publicate feuilletonuri politice în formă poetică, poezii anti-totalitare. Cel mai faimos poet al celui de-al doilea val de emigrare rusă este Elagin, ale cărui principale domenii de creativitate sunt cetățenia, ficțiunea urbană, tema refugiaților și lagărelor și oroarea civilizației tehnice.

Al treilea val de emigrare rusă

Al treilea val de emigrare rusă acoperă perioada 1960-1980. Odată cu cel de-al treilea val de emigrare, cei care părăsesc țara sunt în principal reprezentanții inteligenței creative. De regulă, scriitorii care au emigrat din URSS în această perioadă aparțin „anilor șaizeci”, care s-au format după sfârșitul războiului.

La începutul anilor 1970, reprezentanți ai intelectualității, oameni de știință și personalități culturale au început să părăsească URSS. Cea mai mare parte a emigranților au fost lipsiți de cetățenia URSS. Printre scriitorii care au părăsit țara cu acest val de emigrare s-au numărat Aksenov, Brodsky, V. Voinovici, Iu. Aleșkovski, G. Vladimov, F. Gorenshtein, A. Galich, S. Dovlatov, I. Guberman și mulți alții.

Cea mai mare parte a poeților și scriitorilor celui de-al treilea val de emigrare s-au mutat în SUA, unde au format o puternică diasporă rusă, precum și în Germania și Franța.

Principala trăsătură a poeziei ruse din străinătate în această perioadă este înclinația ei către postmodernism și avangardă. În același timp, al treilea val de emigrare rusă a fost eterogen.

Cel mai proeminent poet al celui de-al treilea val de emigrare este I. Brodsky, care a primit Premiul Nobel în 1987.

Astfel, putem distinge trei funcții principale ale poeziei diasporei ruse și ale emigrației literare ruse în general:

• păstrarea memoriei identității naționale a Rusiei, păstrarea valorilor și tradițiilor sale spirituale
• dorința de a influența viața publică din Rusia postrevoluționară în scopul schimbării politice
• înțelegând tragedia revoluției socialiste din Rusia pentru umanitate.

Poezia diasporei ruse a adus o contribuție semnificativă la literatura rusă.

Iată o listă de profesii solicitate în Canada. Canada atrage activ oameni din aceste profesii să emigreze, lansându-le invitații atât în ​​numele țării în sine, cât și în numele provinciilor individuale. Dacă îți găsești specialitatea într-una din listele de mai jos, asta înseamnă că îți va fi destul de ușor să primești o invitație în această țară și șansele tale de a te muta vor fi foarte mari.

Locuri de muncă solicitate în Ontario

Numele oficial al acestui flux de imigrare este Ofertă de muncă pentru angajator OINP: Flux de competențe la cerere. Ontario este una dintre cele mai dorite provincii pentru mulți străini, deoarece centrul său este orașul Toronto. În plus, centrele de atracție sunt capitala Ottawa, Londra, precum și regiunea de lângă Cascada Niagara.

Fluxul priorităților de capital uman de intrare rapidă

Un alt program de relocare care vă permite să vă stabiliți în provincia Ontario și, în consecință, în Toronto sau în împrejurimi.

Fluxul de extragere a tehnologiei OINP pentru ingineri și profesioniști IT

Specialiștii IT de diverse profesii, precum și inginerii și analiștii, sunt mereu în căutare. Le-a fost chiar alocat un flux separat de imigrare pentru a accelera procesarea cererilor de relocare. Lista este valabilă pentru întreaga provincie Ontario, inclusiv Toronto.

Locuri de muncă solicitate în Alberta

Alberta este o provincie bogată în petrol din vestul Canadei. Cele mai faimoase și mai mari orașe ale sale sunt Calgary și Edmonton. Are o infrastructură foarte dezvoltată, un număr de statiuni de schi si frumos rezervații naturale pe teritoriul său. Clima din Calgary corespunde Uralilor de Sud, clima din Edmonton este similară cu clima din Tyumen.

Ocupații solicitate în Manitoba

Provincia Manitoba este situată în centrul Canadei și atrage activ imigranți din cauza lipsei propriei populații. Capital şi Cel mai mare oraș regiune - Winnipeg, are o populație de 1,3 milioane de oameni. Industria minieră este dezvoltată activ aici și există rezerve mari de petrol și minerale. Rata șomajului destul de scăzută.

Lista ocupațiilor pentru imigrarea în Morden

Morden este un orășel din sudul Manitobei, lângă granița cu SUA, cu o populație de puțin peste 8.000 de oameni. Autoritățile atrag activ imigranți acolo pentru ședere permanentă. Dacă profesia dvs. este inclusă în lista publicată mai jos și sunteți dispus să locuiți acolo cel puțin 1-2 ani, aceasta este o șansă excelentă de a beneficia cu prioritate de procesare a cererii dumneavoastră de către ofițerii de imigrare și de a primi o invitație de a intra în țară. Numele oficial al programului este Morden’s Community Driven Immigration Initiative (MCDII).

1. Tâmplari
2. Sudori
3. Directori de constructii
4. Supraveghetori de productie
5. Supraveghetori in catering
6. Decoratori și artiști ai industriei construcțiilor
7. Profesori preșcolari (până la 5 ani)

Ocupații în cerere în Columbia Britanică

Columbia Britanică este o altă provincie populară din Canada. Orașele populare din regiune includ Vancouver, Victoria și Kelowna. Aceasta este cea mai caldă regiune a țării, iar partea de sud a insulei Victoria are, în general, un climat mediteranean cu absență completă iarnă. Vancouver are unul dintre cele mai înalte standarde de viață de pe Pământ, dar, ca urmare, prețuri destul de scumpe pentru locuințe și servicii conexe. Este logic să vii aici doar pentru profesii bine plătite, sau familia ta trebuie să aibă doi oameni care lucrează.

Al doilea program din Columbia Britanică - BC PNP Tech Pilot

Al doilea flux de imigrare în Columbia Britanică este organizat pentru specialitățile tehnice, de inginerie și IT. Cererea pentru ele este foarte mare aici. Specialiștilor buni li se oferă salarii foarte mari. Rata șomajului în aceste zone este aproape de zero.

Programe Nova Scotia

Nova Scotia este una dintre provinciile atlantice ale Canadei, situata pe coasta Oceanul Atlantic. Capitala și cel mai faimos oraș este Halifax. Această provincie are un program specializat de imigrare pentru medici numit Nova Scotia PNP - Physician streams. Include:

• 3111 - Medici generalisti,
• 3112 - Medici specialisti in diverse domenii.

Unul dintre cele mai populare programe din Nova Scotia cu cerințe reduse este Nova Scotia PNP - Occupations In-Demand stream. Include:

• 3413 - Infirmiere și asistenți medicali,
• 7511 - Camioniști și șoferi de camioane.

Programul principal pentru această provincie atlantică este fluxul Nova Scotia PNP-NS Demand: Express Entry Categoria B.

Locuri de muncă solicitate în New Brunswick

New Brunswick este una dintre provinciile atlantice ale Canadei cu bilingvism oficial acceptat. Aici se vorbește atât engleza, cât și franceza. Cel mai mare și orașe celebre regiuni - Fredericton, Moncton și Saint John. Există o mare diasporă ucraineană în orașul Moncton, care își păstrează cultura și tradițiile și, de asemenea, oferă în mod activ asistență imigranților vorbitori de limbă rusă.

Ce este NOC? Clasificatorul canadian al ocupațiilor

Canada are propriul sistem de descriere a ocupațiilor profesionale - Clasificarea Națională a Ocupațiilor (NOC). Fiecare profesie are propriul cod din 4 cifre, care include informații despre nivelul postului (manager sau specialist), nivelul de educație (muncă calificată sau necalificată), nivelul de calificare și cerințele de licență. Nivelurile de calificare sunt împărțite în A, B, C, D și 0 (zero).

• Calificarea 0 - Funcții de conducere. Aceasta include toți managerii de nivel superior din oricare dintre domeniile de activitate.
• Calificarea A - Profesii care necesită studii superioare obligatorii de cel puțin o diplomă de licență.
• Calificarea B - Profesii tehnice, specialiști. De obicei, necesită o diplomă de facultate și abilități tehnice aferente pentru a îndeplini sarcinile.
• Calificarea C - Profesii simple care necesită diplomă liceu. Aceasta, de exemplu, include șoferi, secretare și specialiști în securitate.
• Calificarea D - Profesii simple care nu necesită studii. Exemple: casier, curățenie sau muncitor în construcții.

Ce să faci dacă niciuna dintre profesii nu este potrivită?

Pentru majoritatea specialităților tehnice, puteți găsi cu ușurință o profesie solicitată într-o anumită provincie. În cele din urmă, poți oricând să locuiești timp de un an în regiunea care a contribuit la mutarea ta și apoi să te muți complet oriunde în Canada.

În plus, una dintre cele mai populare moduri de a emigra în Canada rămâne prin admitere în instituție educațională iar căutarea ulterioară a unui loc de muncă este deja în vigoare. Multe specialități pot fi obținute în șase luni până la un an de studii la un colegiu local, cheltuind de la 5.000 la 20.000 de dolari canadieni.

Cerințe pentru imigranți

1. Trebuie să aveți cel puțin 1 an întreg de experiență de lucru într-o specialitate care necesită studii universitare sau universitare.
2. Deține o diplomă de studii corespunzătoare profesiei, confirmată de organizația WES.
3. Cunoașterea limbii engleze sau franceze la nivelul cerut pentru un anumit program de imigrare. Solicitanții care vorbesc ambele limbi primesc cele mai mari scoruri. Unul pe nivel inalt, al doilea - cel putin la nivel de liceu.

TOP 10 profesii la care se trece cel mai ușor

Mai jos este o listă a TOP 10 profesii pentru care este cel mai ușor să te muți în Canada. Atât numărul de posturi disponibile cât și Cerințe generale către solicitanți.

1. Bucătar și bucătar (preț de la 13 USD/oră),
2. Vânzători cu amănuntul (preț de la 12,50 USD/oră),
3. Îngrijirea copiilor la domiciliu (preț de la 13 USD/oră),
4. Camioniști (preț de la 21 USD/oră),
5. Manageri în domeniul alimentației publice (preț de la 14 USD/oră),
6. Reprezentanți de vânzări (preț de la 17 USD/oră),
7. Secretari și asistenți executivi (tarifa de la 21 USD/oră),
8. Angajații administrativi din serviciul public (preț de la 24 USD/oră),
9. Tehnologi și ingineri electronici (preț de la 32 USD/oră),
10. Programatori (preț de la 36 USD/oră),