În mod surprinzător, nimănui nu i-a trecut prin minte că Evgheni Mironov era și Mironov. Adevărat, la un moment dat, Maria Vladimirovna s-a apropiat de el și i-a spus că nu poate fi decât un singur Mironov, dar era o persoană interesată ca nimeni altul. Da, în general, și după ce a vizionat filmul „Dragoste”, ea s-a răzgândit, s-a sărutat și a binecuvântat. A bătut un astfel de nume de familie fără luptă, au fost doi Mironov...
Interviuri cu actori și regizoriÎn mod surprinzător, nimănui nu i-a trecut prin minte că Evgheni Mironov era și Mironov. Adevărat, la un moment dat, Maria Vladimirovna s-a apropiat de el și i-a spus că nu poate fi decât un singur Mironov, dar era o persoană interesată ca nimeni altul. Da, în general, și după ce a vizionat filmul „Dragoste”, ea s-a răzgândit, s-a sărutat și a binecuvântat. A învins un astfel de nume de familie fără să se lupte, au fost doi Mironov. Toată lumea îl iubește - publicul, profesorul său Tabakov, cu care a visat mai întâi să studieze, apoi a studiat, iar acum lucrează. Juriul festivalurilor care i-a acordat toate premiile ruse posibile, regizorii care l-au filmat cu succes - în „Dragoste”, „Limit”, „Muslim” și multe alte filme bune. Este iubit de tatăl și mama lui, care i-au trimis mai întâi mâncare de la Saratov, apoi pur și simplu s-au mutat la Moscova când s-a îmbolnăvit în căminul său de teatru. Peter Stein este în sfârșit îndrăgostit! Mironov a jucat cu el în „Oresteia” și „Hamlet”. Și jurnaliştilor le place. Deși nu a dat interviuri de doi ani. Jurnaliştii încearcă să găsească un fel de conflict, contradicţie, dramă la Mironov, dar, deşi nu găsesc, de obicei scriu bine despre asta. Cât despre marele nume, tot ce rămâne este să adaugi asta nume de fată mama lui - Doronina...
— Nu dai interviuri, nu vorbești niciodată despre viața ta personală. Dar o asemenea apropiere provoacă întotdeauna curiozitate morbidă și dă naștere la o mulțime de zvonuri. Poate că este mai bine să nu aderăm la poziția unui reclus, iar atunci acest interes dureros se va diminua?
- Nu fac o legendă din viața mea, cum ar fi Greta Garbo sau Marlene Dietrich. Dar nu vreau să vorbesc în stânga și în dreapta despre problemele mele. Urăsc că cineva va citi în ziar dimineața la micul dejun despre problemele mele personale. Îmi împărtășesc secretele, altfel conversația nu are sens. Tu și cu mine ne putem întâlni, discuta și râdem fără un înregistrator de voce. Vreau să fiu sincer, dar acest lucru nu este întotdeauna ușor. De aceea nu merg la programe, la tot felul de spectacole la care sunt invitată în fiecare zi. Nu vreau să fiu replicat.
— Ce părere aveți tu și familia ta despre zvonurile și bârfele din presă?
-- Calm. Obișnuiam să reacționez foarte dureros la asta, dar apoi mi-am dat seama că asta face parte din profesia ta. Îmi pare rău, nu mă refer în mod special la tine... Pentru numele lui Dumnezeu, lasă-i să scrie, dar asta nu are nicio legătură cu mine.
— Și iei criticile cu calm?
— Te întrebi dacă criticile mă pot zdrobi? Nu mai. Plângeam din cauza criticilor. După filmul „Dragoste” am fost doar un băiat de aur. Premiile au plouat ca dintr-o corn de abundență, iar când următorul premiu a întârziat, am rămas ușor perplex, dar până la urmă mi-a căzut mereu în mâini. Indiferent de ce am jucat, jurnaliştii îi cântau laudele, iar asta a continuat până când, după Oresteia lui Peter Stein, un critic a scris lucruri urâte despre mine şi despre camarazii mei. Îmi amintesc numele și prenumele acestui critic, Dumnezeu să-l binecuvânteze. Și pur și simplu nu am crezut hârtia. Atunci aș fi putut fi zdrobit, creierul meu era încă făcut din celofan. Știi, când umfli o pungă de plastic, se sparge atât de ușor. Și dacă prietenii și familia mea nu ar fi fost acolo să mă susțină, nu știu care ar fi putut fi consecințele. Știi, îi sunt chiar recunoscător acestei persoane, pentru că mi-am dat seama că, în primul rând, totul este relativ și, în al doilea rând, uneori eșecul este mai util decât succesul.
- Și totuși ești obișnuit cu rolul de favorit al publicului...
- Ca favorit - deci nu. Primul meu eșec a fost la școală. La un concert mi s-a cerut să cânt. Și am decis să interpretez repertoriul tragic. Am aflat un cântec despre un membru Komsomol (începe să cânte):
Băiat de nouăsprezece ani
Moare pe teren umed.
Vreme liniștită la Poltava
Se răcește pe buzele tale uscate...
Am încercat să cânt ca Kobzon și asta a fost la vârsta de doisprezece ani. Dar părea să funcționeze atât de bine. Și apoi s-a anunțat concertul, melodia, toată lumea a luat serios. Am început să cânt la pian complet dezacordat și să cânt. Aud: se aude un vuiet și mă aplaudă. Cred: a trecut. Am terminat cu aplauze extraordinare, iar profesorii și-au șters lacrimile din ochi. Am părăsit scena, iar apoi colegul meu de clasă a spus: „Ascultă, trebuie să mergi la circ, nu am râs niciodată atât de mult.” Pentru mine a fost o tragedie groaznică - nu m-au înțeles. Am fugit, m-am ascuns și nu am vrut să mă întorc la școală. Am fost un prost atât de naiv.
-- Când apar probleme, mai fugi și le experimentezi singur sau le împărtășești cu cei dragi?
- De fapt, încerc să rezolv singur problemele. Nu le pun pe nimănui. Sunt sigur că toată lumea poartă singur această povară. Ei bine, desigur, există o persoană cu care împărtășesc, nu problemele mele, ci bucuria și fericirea mea.
— A fost ușor să recunoști faptele rele în copilărie?
- Am vrut să spun: nu am avut supărări! Ha ha ha!
-- ???
- Vezi tu, avem o familie atât de democratică. Am crescut ca într-o seră. Dacă ai scăpat o lingură sau o furculiță, ai fi sărutat peste tot - „ești draga mea, ți-ai scăpat furculița”. Și am ascultat mereu cu groază când colegii mei îmi spuneau că sunt bătuți sau altceva...
-Ești fiul cel mare din familie?
-- Da. Am o soră Oksana. Este o balerină.
- Și copiii mai mici sunt de obicei iubiți mai mult. A existat vreo gelozie?
-- Nu. Acest lucru nu sa întâmplat. Dar ea a plecat devreme de acasă și a plecat la Sankt Petersburg pentru a intra la academia de balet.
- Probabil te-ai luptat cu ea în copilărie?
-Nu. Vă spun că avem familie perfectă. Am organizat spectacole de păpuși pentru părinți și invitați. Am jucat tot felul de bătălii, am construit colibe și am avut tranșee. Am pus chiar în scenă musicalul „Scufița roșie” la școală, a jucat Oksana rol principal.
- Păi, ai avut o poreclă la școală?
- Nu.
- Și nu au fumat pe furiș și nu au băut vin de porto pe holuri?
- Ar trebui să-l contactezi pe Mashkov, prietene. Am încercat să fumez. M-am gândit: de ce sunt atât de bun? de ce nu fumez? Am luat o țigară Astra de la tatăl meu și am ieșit afară. Locuim într-un oraș militar de lângă Saratov, aveam un reper precum Casa de Cultură. Am venit acolo, mi-am aprins o țigară cu un tip și apoi am simțit un miros ciudat, dar nu am fost atent. Și când m-am întors acasă, am văzut că mi-am cârpat toate genele, sau mai bine zis, le-am ars și sprâncenele împreună. Așa s-a încheiat încercarea mea de a fuma.
- Nu au recunoscut asta părinților lor?
- Mama vede totul sub pământ. S-a uitat la mine: „Ce, ai fumat? Ai ars totul? Și nici măcar nu m-a certat. Am început să fumez la nouăsprezece ani, studiind deja la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Într-o piesă educațională, am jucat rolul unui tip care îi agresează pe profesori închizându-i într-o magazie și ținând o țigară aprinsă deasupra unui rezervor de benzină. Segmentul a durat douăzeci de minute și a trebuit să fumezi tot timpul. Profesorul nostru Avangard Leontyev, văzând cum mă descurc cu o țigară, a spus: „Acesta trebuie ajustat puțin”. Și am corectat-o. Am fumat un pachet pe zi timp de zece ani.
- Cum ai reușit să renunți atunci?
-- Am început să fumez din cauza muncii și m-am lăsat din cauza muncii. Acum un an și jumătate, pe 1 august, am început repetițiile pentru Hamlet. În timpul repetițiilor, Peter Stein a anunțat „eine kleine pause”. Aceasta este o pauză de șapte până la cinci minute. Toți s-au dus să fumeze, dar Stein m-a ținut ocupat să discut despre monologuri. Și așa s-a dovedit că nu aveam timp să fumez și apoi mi-am dat seama că pur și simplu nu aveam timp să fac asta. Și Hamlet nu a fumat...
— Au spus că a trebuit să te certați mult cu Stein în timpul repetițiilor. În general, intri ușor în conflict?
- Îmi apăr mereu punctul de vedere. Actorii sunt chit în mâinile regizorului, dar eu cred că actorul și regizorul ar trebui să fie coautori. Altfel nu lucrez. Nu sunt o bucată de sticlă într-un mozaic. Așa sunt eu principiul. Cât despre Hamlet, Stein a fost cel care m-a făcut să mă îndrăgostesc de rol. Nu am vrut niciodată să o joc. Părea plictisitor - merge și plictisește și plictisește, nu face nimic. Eu însumi sunt o persoană emoțională și iubesc acțiunea. Dar când am început să lucrăm la piesa, Stein a vorbit atât de mult despre Shakespeare, ne-a arătat traducerile lui, încât m-am îndrăgostit de rol și sunt încă inconștient.
— Zhenya, este adevărat că ai restaurat de fapt această performanță și apoi, când spectacolele au fost susținute la Circul de pe Bulevardul Tsvetnoy, ai jucat gratuit?
- Oh... Nu, nu este adevărat. Deși sunt gata să plătesc eu în plus pentru acest rol de fiecare dată când urc pe scenă. Cât despre recuperare, am făcut vreo douăzeci de spectacole la rând și am ajuns într-un sanatoriu, rolul a fost atât de greu. A fost o pauză de șase luni și m-am gândit că pur și simplu voi muri dacă nu aș juca acest rol. Și am restabilit spectacolul, dar pe altă scenă, la circ. Știi, am jucat un adevărat Hamlet shakespearian. La urma urmei, jucăm într-o arenă, cu spectatori stând în jur, la fel ca în Shakespeare’s Globe Theatre. Comunicând cu publicul în fiecare monolog, Hamlet nu mai este singur. Împărtășește problemele lui cu toată lumea, încearcă să obțină sfaturi sau ceva... Personal, asta mă ajută foarte mult. Iar la circ, publicul este eliberat. Ce fac ei! Două mii de oameni aplaudă și strigă: „Hamlet!” Când îl ucid pe Claudius, ei aplaudă ca la luptele cu gladiatori. Odată, în timpul scenei de duel cu Claudius, când l-am rănit, publicul a răcnit. Toată lumea a decis că a fost ucis, de parcă nu ar fi citit piesa. Și Sasha Feklistov - Claudius - nici măcar nu știa dacă să-i spună textul în continuare sau să moară imediat. Dintr-o dată spectatorii vor începe să arunce cu obiecte.
- În „Tabakerka” multe spectacole au fost organizate de celebrul Andrei Zhitinkin, care și-a făcut un nume în piesa „The Game of Blind Man’s Bluff”, unde cincizeci la sută din discurs a fost obscenități. Ai fi de acord să joci într-o astfel de piesă?
-- Autorul cărții „The Game of Dead Man's Bluff” mi-a adus piesa „Chikatilo”, scrisă special pentru mine. Pe tot parcursul piesei, eroul stă pe toaletă și pronunță un monolog în care aproape că nu există un singur cuvânt din vocabularul standardizat. Ce din munca mea i-a dat ideea să scrie o astfel de piesă special pentru mine?.. Normal că am refuzat.
- Ce simți când înjurați?
-- Bine. Uneori jur, se întâmplă pe platou dacă mă deranjează ceva. 
- Vara ai cumpărat apartament nou pe Chistye Prudy, această zonă a fost aleasă în mod special pentru a fi aproape de home theater?
- Nu, prietenul meu locuia în acest apartament. Și când s-a dovedit că se mută, am decis să cumpăr acest apartament. Am vazut acest loc si m-am indragostit, ma indragostesc mereu la prima vedere. Se întâmplă ceva...
— Locuiești cu părinții tăi, asta nu interferează cu viața ta personală?
- Desigur, există conflicte. Mai devreme sau mai târziu voi avea propriul meu apartament, poate nu departe de acesta. Cordonul ombilical care ne leagă nu poate fi tăiat și nu vreau să-l tai. Nu pentru că sunt un băiat atât de bun, ci doar că părinții mei și-au dat viața pentru mine și Oksana. Nu au nicio profesie, și-au vândut casa din Saratov și au de-a face doar cu „rănile” noastre. Și ce pot face? Spune: asta e, mulțumesc, la revedere? Nu, suntem împreună pentru totdeauna.
- Există o astfel de expresie - „fiica tatălui”, „băiatul mamei”. Ai o astfel de diviziune?
-- Poate că există. Când Oksanka a plecat să studieze la Sankt Petersburg, tata s-a dus acolo să o întrețină și și-a găsit un loc de muncă. Când studiam la Moscova și m-am îmbolnăvit foarte tare, mama a venit...
--Care sunt profesiile părinților tăi?
- Mama lucrează la Tabakerka, este prima care se întâlnește cu spectatorii noștri - verifică biletele la intrare. Tata este șofer. El poate face totul cu noi, are mâini de aur.
- Nu ți-a fost transmis asta?
- Să-ți spun totul. Nu, nu a fost transmis. Și încă nu conduc o mașină.
- Nu ai timp să studiezi?
- Nu, da, și leneș. Ar trebui să fim ocupați. Drepturile au fost date. Dar vreau să învăț singur, sincer.
- Poți să-ți irosești taxa?
- Părinții nu o dau. De fiecare dată când visez să încurc!
— Tu și mama ta vă consultați, de exemplu, dacă să jucați sau nu în acest film?
- Decid întotdeauna pentru mine. Îi dau uneori scenariul pentru că ea reacționează foarte direct și am încredere în instinctele ei naturale.
- Încă încearcă să te educe?
- Dar desigur! am avut problema serioasa. Mi s-a părut că la un moment dat părinții mei au încetat să mă mai înțeleagă și că nu au crescut cu mine, nu mi-au înțeles problemele. Am suferit îngrozitor și am început să-i reeducam. Dar nu are rost. Trebuie să fie iubiți pentru ceea ce sunt. Și lăsați toate plângerile pentru dvs.
- Mama ta mi-a povestit cum a adus ceai fanilor tăi pe scări și a vorbit cu ei. Ea tratează bine fetele care manifestă interes pentru tine, dar cum le tratează pe fetele față de care te arăți interesat?
-- Serios. Aceasta este fluorografia, vă voi raporta. Ea este foarte ospitalieră. Dar dacă nu-i place ceva, este Caz dificil. Adevărat, intuiția ei naturală nu o eșuează niciodată. Dar mereu am încercat să nu fiu băiatul unei mame și chiar dacă are dreptate, fac lucrurile în felul meu.
- Ai putea pierde un rol din cauza unei aventuri?
- Din cauza romanului, am irosit rolul lui Chonkin. Nikita Sergeevich Mikhalkov și Oleg Pavlovici Tabakov l-au sfătuit pe regizorul filmului, Jiri Menzel, să mă numească în acest rol. Și la vremea aceea aveam un roman frumos, nu am mers, ci am zburat și m-am gândit: cât de bine merge totul. Și când am venit la audiție, am avut dificultăți în a-mi concentra ochii. Dar nu din cauza băuturii excesive, ci chiar înainte nu dormisem cu o seară înainte.
- Au ratat rolul, dar romantismul a continuat?
- Nu, este ofilit.
- Te-ai îngrijit frumos?
- Foarte ineficient. A fost mai mult nebun decât frumos.
— Ți-a fost greu să faci o întâlnire pentru prima dată?
- Nu a fost greu de numit, dar a fost de puțin folos. După cum îmi amintesc acum, în ger de douăzeci de grade așteptam în fața stației de metrou Aeroport. A alergat să se încălzească într-o cabină telefonică unde lipsea un pahar. Am așteptat de la zece seara până la trei dimineața. Stătea cu un buchet, care noaptea s-a transformat în ceva ciudat. Și tot am rămas acolo, cu cuvintele „I-DI-OT” scrise pur și simplu pe frunte. Am înțeles deja că nu va veni nimeni, dar am așteptat. Mi-am amintit de această dată pentru tot restul vieții.
- Și acum sunt în stare să aștepte pe cineva ca acesta?
-- Cine ştie? Nu știu, nu pot spune.
—Ce calități ar trebui să aibă persoana pe care ai vrea să o vezi lângă tine?
- Trebuie să mă înțeleagă. Este greu de spus când se va întâlni o astfel de fată. Totul se poate întâmpla complet spontan. Acest lucru nu este prezis. A făcut clic așa ceva și te-ai gândit: e al tău sau nu? Dar mănâncă constant.
- Deci esti iubit?
- Dar desigur!
- Cum îți imaginezi familia? Ralph Fiennes a spus că își dorește o familie mare, dar nu vrea copii...
- Îmi iau familia foarte în serios. La urma urmei, am un exemplu în fața ochilor mei - familia mea. Acum nu există nicio bază pentru întemeierea unei familii. Am nevoie de un apartament... Poate mă înșel... Dar atunci a trebuit să te căsătorești la optsprezece ani, când nu-ți pasă de toate și ești în rai într-o colibă cu iubita ta... Dar s-a întâmplat altfel, așa că așa ar trebui să fie.
- Cum se desfășoară rutina ta zilnică, pe umerii cui se sprijină toată viața?
- Sunt acasă cam trei luni pe an. Sunt oaspete acasă. Mama scoate deja o carte foto pentru a-și aminti cum arăt. Cei dragi mei preiau totul. Uneori iau un aspirator, dar ceva îmi va distrage atenția, voi scăpa totul, apoi îmi amintesc: oh-oh! neterminat! Și totul a fost deja făcut...
-Cu ce ești atât de ocupat încât e imposibil să te găsesc acasă?
- Ei bine, cum ești ocupat... Nu poți să-ți dai seama imediat. Repetiții, filmări, radio...
- Radio?
-- Marlen Martynovich Khutsiev a realizat serialul radio „Pușkin” și mi-a oferit rolul lui Alexander Sergeevich însuși. Își dorea să facă un film despre el de atât de mult timp, dar nu i-a ieșit; odată, Kharatyan a fost aprobat pentru rolul lui Pușkin. Sper ca în primăvară acest spectacol să fie difuzat la radioul rusesc. De asemenea, filmez un film bazat pe romanul lui Vladimir Bogomolov „Momentul adevărului” și interpretez rolul dificil al căpitanului Alekhine. Principala dificultate este de a se potrivi cu nivelul de adevăr al acestui mare roman.
— Zhenya, înainte să spui adesea un număr imens de povești amuzante și absurde. Se mai întâmplă lucruri amuzante și absurdități acum?
- A fost o curiozitate. Recent am decis să iau un troleibuz cu o escală. Mă urc în troleibuz, nu există bilet - și deodată apar inspectori. Văzându-mă, unul dintre ei va striga: „Sla-a-a-v! Mironov a fost prins! De ce ești fără bilet? Nerusinat?" Pe de o parte, este amuzant, pe de altă parte, toată lumea s-a întors și s-a uitat.
Aproape că am eșuat. Am coborât la următoarea oprire, mi-au luat autograful și o amendă!
— Anterior, tu și Mashkov erați de nedespărțit - ați studiat împreună, ați locuit într-un cămin, ați jucat în piese de teatru, ați fost întotdeauna comparați involuntar unul cu celălalt și părea că faceți concurență. A fost atât de?
- El și cu mine suntem ca doi clovni - alb și roșu. Cum pot concura? Glumesc și sunt prost. Da, nu am devenit un simbol sexual, deși m-au sunat. Și de mai multe ori, mai ales după filmul „Ancoră, mai multă ancoră!”, au oferit o grămadă de scenarii în care a fost nevoie să pompați puțin pieptul și să lucrați la trunchi. Dar m-am săturat repede de asta.
- Nu-ți place sportul?
- Fac exerciții în fiecare zi. Nikita Sergeevich Mikhalkov m-a învățat. Am fost cu filmul „Inspectorul general” la Montreal la festival. Și acolo în hotel era o piscină superbă și Sală de gimnastică. În fiecare dimineață, înotam, bucurându-mă de valuri și în fiecare zi vedeam cum Nikita Sergeevich se tortura în sală. Și am încercat să fac sport, mi-a plăcut, am început să fac exerciții și, apropo, după el mă simt mult mai bine. Dar nu am nicio pasiune pentru sport.
— S-a schimbat cercul tău de prieteni? Ai timp să vizitezi sau să primești oaspeți?
- Cercul de prieteni s-a schimbat. Mulți dintre colegii mei, cu care am studiat la Școala de Teatru Saratov, sună cu greu, fie cred că sunt arogant, fie altceva. Totul este trist. Dar oaspeții vin la mine. Avem companie bună, Și anul trecut sărbătorim mereu împreună Anul Nou. Anul acesta a fost carnaval.
- Regreți că nu ai deloc timp liber?
-- Nu. Îmi iubesc profesia pentru că sunt foarte curioasă.
Mulțumim lui Snowden pentru o recenzie foarte interesantă a „Evgeny Mironov and His Women”. Lucru genial! :))
Nu sunt un fan, cu atât mai puțin un fan al lui Mironov. Dar anul trecut am fost cu adevărat cucerit de filmul Ashes. Și dacă un film mă captivează, găsesc cât mai multe informații atât despre creatori, cât și despre actori. Inițial nu am plănuit să scriu această postare, dar după ce am citit eseul menționat pe tema vieții personale a lui Mironov, am decis să completez puțin munca lui Snowden cu noi detalii din viața personală interesantă a unuia dintre cei mai misterioși și talentați artiști.
Am găsit în mod repetat declarații despre misoginia lui Mironov pe internet și în interviuri cu colegii:
"Pentru cei care pot vedea, este evident că Zhenya iubește femeile. Aceasta este slăbiciunea lui, din care scapă prin muncă. Mai corect ar fi să-l numim un doamne. Este un bărbat de doamnă!.."
Prietena din copilărie Svetlana Rudenko, care este prietenă cu Evgeniy încă de la școală, a spus același lucru despre el:
„Crede-mă, Zhenya a fost întotdeauna un bărbat pentru doamne. Fetele erau uluite de el la școală.”
Actrița Olga Budina, într-unul dintre interviurile sale, a povestit cum s-a îndrăgostit de Mironov pe platoul de filmare „Idiotul”, unde a jucat una dintre frumusețile de care prințul Mișkin s-a îndrăgostit. Actrița recunoaște că la un moment dat și-a dat seama că nu era îndrăgostită de Myshkin, ci... de Zhenya Mironov.
Când a intrat, make-up artistul meu Lyusechka a întrebat:
- Ce ți s-a întâmplat?
Și mi s-a tăiat respirația când l-am văzut prin oglindă. Vine la mine și spune:
- Buna ziua.
Și înțeleg că pielea de găină îmi curgea pe șira spinării”, își amintește Olga.
În materiale suplimentare pentru serie, Evgeniy a povestit cum într-o zi, tura de muncă care a durat 20 de ore, „ea și Olya au dormit unul pe umerii celuilalt pe platou”. Cu siguranță, și el a fost odată, cel puțin puțin, îndrăgostit de Olga.
Într-un interviu recent, Budina și-a amintit că a lucrat la filmul „Jurnalul soției sale”:
"Când s-a terminat filmările, m-am îmbolnăvit grav: am avut un focar sever, monstruos de neurodermatită. Întregul meu corp era acoperit cu o crustă roșie. Fața mea arăta ca o hartă topografică. Pielea mă mâncărime și cojește.
Îmi amintesc că am mers pe coridoarele Mosfilmului până la studioul de tonuri, unde avea loc dublarea „Jurnalul soției sale”, iar oamenii se sfiau.
M-am îndreptat spre uşă. S-a deschis brusc. Zhenya Mironov a zburat de acolo. Văzându-mă, s-a repezit spre mine: „Bună!” A îmbrățișat-o și, de parcă nimic nu s-ar fi întâmplat, a sărutat-o pe obraz. Direct în răni visiniu! Ei bine, nu-i așa că e frumos? Îmi place!
A existat un comentariu de glumă foarte amuzant pe forumul fanilor Olga Budina după lansarea filmului cult:
« Olenka, căsătorește-te în sfârșit cu acest odios E. Mironov. Altfel, va fi burlac până la pensie! Nu am reușit în „Idiotul”, așa că îndeplinește-ne visul. Ai face un cuplu atât de minunat! Cu toții ne-am bucura pentru tine! :)))))"
Evgeny în mod clar nu este indiferent față de actrițele cu care soarta sa artistică îl aduce împreună pe scenă și pe platourile de filmare. Așa că, în primăvara lui 2014, paparazzii Ziarelor Express l-au fotografiat pe Mironov hrănind cu înghețată Ksenia Rappoport lângă GUM. La acea vreme, actorii jucau împreună în piesa „Declarație de dragoste”.
„Poate atunci, în timpul repetițiilor, a apărut o scânteie care a legat inimile lui Mironov și Rappoport? - se gândește jurnalistul "DE EXEMPLU" - Un roman de teatru? În lumea artistică, așa cum arată viața, pot apărea orice, cele mai incredibile ciocniri.”
Dar cele mai interesante zvonuri din ultimele luni sunt relația dintre Evgeniy și Chulpan Khamatova. După lansarea filmului „Sindromul de pătrunjel” în noiembrie 2015, însuși Mironov a adăugat combustibil la focul bârfei în jurul relației tandemului său creativ într-un interviu din noiembrie cu Antenna Telesem. Iată o fotografie a copertei cu un titlu elocvent:
Trebuie să spun că personal am fost foarte surprins de numeroasele sale declarații despre sentimentele sale tandre față de Chulpan. La urma urmei, Evgeniy este foarte închis și extrem de rezervat în comentariile sale pe tema simpatiilor sale sincere. Și atunci Mironov a explodat pur și simplu!
În ultimii trei ani, în fiecare interviu a vorbit cu entuziasm și entuziasm despre partenerul său. Ei bine, prieteniile calde vin de la sine pentru mulți actori. Care este mare lucru? Da, în multe citate, Evgeniy nu ascunde faptul că are sentimente inegale față de partenerul său ca femeie. Câteva citate din interviu pe care nu trebuie să le căutați pe străzile din spate ale internetului. Există o mulțime de ele pe site-ul oficial Mironov, unde administratorii știu să separe grâul de pleava: articole autentice din „stânga” (inventate de presa galbenă):
* Interviu comun recent între Mironov și Khamatova:
- Eu și Chulpan avem o familie. Sper că Sasha, soțul tău, ne va ierta (râde).
- Zhenya, cum o numești – ieșirea tocmai sa întâmplat?
* Programul „Privindu-se noaptea” (2011). „Chulpan este alter ego-ul meu creativ. Pe scenă mă simt ca una cu ea. Ceea ce mă face chiar și frică"
- Nu pot numi atitudinea mea față de Chulpan prietenie. Este prima dată când mi se întâmplă asta. Acesta este un fel de dragoste pentru această femeie, persoană, actriță. Etern. Nu poți fi îndrăgostit atât de mult. Dar de fiecare dată când o văd, ochiul mi se luminează - asta-i tot. Doar tremur din cauza acestei relații, nu pot să respir pentru ea... (același articol de la Antenna-Telesem)
încă din filmul amintit
Ce zici de Chulpan? Și are sentimente reciproce pentru Evgeniy!
Prietena lui Khamatova, actrița Lilian Navrozashvili, a spus într-un interviu pentru „EG” în urmă cu un an: „Mironov și Khamatova sunt un cuplu magnific care au cântat pe scenă și în filme. Dar în viață, vai, nu este soarta... Chulpan mi-a spus că se simte confortabil cu Zhenya, sunt perfecte unul pentru celălalt. Dar nu pot fi împreună. În plus, este dificil pentru un bărbat să fie pe margine cu Khamatova.”
Este curios că mama lui Evgeniy, Tamara Petrovna, este gata să accepte Chulpan ca noră de dragul fericirii fiului ei. Chiar și cu trei fiice din căsătorii anterioare, atâta timp cât fiul ei era fericit. La sfârșitul lunii noiembrie a anului trecut, în programul „Nu veți crede!” NTV a difuzat o poveste pe această temă. Hai să aruncăm o privire :)
Bineînțeles, s-au animat și editorialiştii de bârfe. După acest tip de mărturisire de dragoste din partea Artistului Poporului, presa a început să scrie despre ei așa:
„Dragostea nu poate fi prieteni.” După lansarea filmului cu duetul Mironov-Khamatov și interviul său sincer, familia Chulpan a început să prezică un divorț iminent.
El vrea să fie un „zid de piatră” pentru ea, ea visează să fie îngrijită... Să fie sau să nu fie el împreună – timpul va spune! Chulpan știe cum să-și ascundă viața personală de privirile indiscrete. Cu toate acestea, Evgeny Mironov nu este departe de ea.
Dar cea mai interesantă veste din viața personală a acestui afemeiat este că, la propriu, la câteva zile după interviul din noiembrie, în care nu s-a zgârcit cu cuvintele de dragoste pentru Khamatova, Mironov... și-a pus-o pe inelar. mana dreapta verigheta!
Printre cercul restrâns de persoane apropiate lui, se numără cei cărora le place să vorbească despre schimbările viitoare în viața lui personală. Și, judecând după comentariile pe care le voi da mai jos, inelul nu are nicio legătură cu Chulpan, ci cu o cu totul altă fată.
Mironov a devenit mai frumos, a slăbit și a crescut. Cu siguranță ceva a apărut la orizont Fată
(despre boala sa gravă recentă) „E în regulă, Evgeny, se va vindeca înainte de nuntă. Sănătate și... nunți!!”
Un alt comentariu din 27 noiembrie 2015 a fost scris de o persoană sub porecla „Coleg”: „Cât de iubitor și om credincios Mironov nu își face reclamă viața personală. Iubita lui nu este o persoană publică, o persoană privată. În timp ce Tamara Petrovna iubește publicitatea. Așa că el și mama lui pleacă în lume.”
fotografie recenta
Este evident că Evgeniy este Încă o dată urma să se căsătorească. La urma urmei, anul acesta va împlini 50 de ani. Și nu este deloc comme il faut să vii ca un bogeyman la o întâlnire atât de mare.
Așadar, din noiembrie și până în ziua de azi, Mironov își poartă verigheta peste tot și fără să o dea jos.
Este aceeași „persoană bogată și foarte tânără” cu o diferență de vârstă de 25 de ani, pe care Evgeniy i-a cerut-o în căsătorie în 2009 (2010)? Sau un alt străin frumos din rândul personalităților non-publice - este încă necunoscut. Mai mult, în recentul documentar „Evgeny Mironov. Singur într-o barcă”, la sfârșitul programului, el a spus că „nu va trece pe lângă fericirea familiei sale”.
P.S: Eu personal am senzația că istoria de acum zece ani se repetă acum. În 2005-2006, Mironov, în viziunea tuturor, și-a demonstrat în mod clar sentimentele înflăcărate pentru o actriță căsătorită (Alena Babenko). Și, în același timp, își construia viața personală cu o fată complet diferită (vezi postarea „Evgeny Mironov și femeile lui”).
Și acum, la fiecare pas, apar declarații publice de dragoste pentru Chulpanul profund căsătorit. Și o viață personală criptată paralelă cu un ochi pe nunta rapida cu adevărata lui logodnică, pe care o ascunde de paparazzi.
Sau este acest afemeiat „pierdut în trei pini” și, ca prințul Myshkin, nu își poate da seama care dintre cele două doamne actuale îi este mai dragă? :)
6 aprilie pe ecrane Statul Unirii Filmul de succes „Time of the First” este lansat cu participarea artiștilor populari din Rusia Evgeny Mironov și Konstantin Khabensky.
Evgeny Mironov, care are 60 de roluri în filme și aproximativ 30 în teatru, este un actor uimitor. A câștigat faimă largă după ce a jucat în filmul „În august 1944”, filmat la Belarusfilm în 2000. Pe care se bazează filmul „Time of the First”. evenimente reale, asociat cu zborul în spațiu a lui Alexei Leonov și Pavel Belyaev pe nava spațială Voskhod-2 în 1965.
Evgheni Mironov: Am venit la Alexey Arkhipovich, sperând că mă cunoaște din filme. Am vorbit patru ore și mi-a devenit clar că el este același erou de care acum îi lipsește cinematograful și literatura.
Înainte de asta m-am uitat film documentar despre el și mi-am dat seama că dacă nu fac un film mare, atunci... voi muri.
Ce te-a frapat la Leonov?
Evgheni Mironov: A recunoscut că ar fi trebuit să moară de șapte ori. A intrat în spațiu și a dat dovadă de un curaj excepțional când costumul său spațial umflat l-a împiedicat să se întoarcă pe navă. Leonov a reușit să intre în navă doar „sângerând” excesul de aer din costum și a urcat în trapă nu cu picioarele, ci cu capul înainte, ceea ce era interzis de instrucțiuni.
Înainte de aterizare, sistemul automat de orientare a eșuat, iar Belyaev a orientat manual nava, apoi a pornit motorul de frânare. „Voskhod” a aterizat într-o zonă neconcepută, la 180 de kilometri nord de Perm. Costumul spațial al lui Leonov nu avea aerisire, iar pe pământ a turnat litri de sudoare din el.
De ce te-ai asumat această poveste anume?
Evgheni Mironov: Am fost interesat să explorez natura eroismului, iar Leonov este un adevărat erou. În viață, întreaga planetă îl cunoaște. L-am împărțit pe Leonov în atomi. Este din Kemerovo, al optulea copil din familie. În 1960 a intrat în Primul Detașament de Cosmonauți. Și a făcut ceva ce nimeni nu a făcut înaintea lui în istoria omenirii.
Ai folosit trucuri tehnice?
Evgheni Mironov: Acest film despre spațiu a fost filmat în 3D pentru prima dată în istoria cinematografiei ruse.
Răspunsul tău la „Gravitatea” americană?
Evgheni Mironov: Al nostru este mai misto! Așadar, Sandra Bullock a zburat într-un spațiu mare în timpul filmărilor, în timp ce eu și Kostya Khabensky am stat într-o capsulă. Plus că costumele noastre spațiale cântăreau 40 de kilograme. Filmat într-o centrifugă din epoca sovietică, este încă în stare de funcționare.
Leonov a spus de mai multe ori că costumul l-a interferat teribil cu el...
Evgheni Mironov: Este pentru zbor, nu pentru mers.
Cum te-ai obișnuit cu rolul?
Evgheni Mironov: M-am îndrăgostit literalmente de Leonov, de deschiderea și libertatea lui. Are un umor extraordinar. M-am îndrăgostit atât de mult de Leonov încât visez la o continuare a filmului.
Cum te-ai pregătit pentru filmări?
Evgheni Mironov: Am vizitat Centrul de Formare a Cosmonautilor din Star City, RSC Energia, si am urmat un fel de curs de tanar cosmonaut.
Partenerul lui Alexei Leonov, care a aterizat manual pe Voskhod-2, Pavel Belyaev, a fost interpretat de Konstantin Khabensky. Cum este Kostya pe platou?
Evgheni Mironov: Uşor. Îmi doream de mult să lucrez cu el. Apropo, Kostya seamănă chiar cu Pavel Belyaev.
Prezentarea filmului a avut loc la RSC Energia, unde a fost creată BelKA - Belarus nava spatiala Teledetecția Pământului
Acum două filme rusești despre spațiu sunt lansate simultan. De ce a apărut din nou acest subiect?
Evgheni Mironov: Textura filmului „Time of the First” a fost pentru o lungă perioadă de timp clasificate. Cu două săptămâni înainte de lansare, nava de testare a explodat, dar s-a decis să trimită echipajul lui Leonov și Belyaev pe orbită indiferent de ce. Consultantul nostru principal pe site a fost însuși Alexey Leonov. La proiect a lucrat și o echipă de specialiști de la Centrul de Formare a Cosmonauților, oameni de la RSC Energia, unde a fost creată sonda Voskhod-2. (Apropo, prezentarea filmului a avut loc la RSC Energia, unde era creată BelKA, o navă spațială cu teledetecție a Pământului din Belarus.) Am lucrat la crearea navei timp de aproximativ șase luni și am realizat mai multe modele 3D. Au construit pe site un model, împărțit în șase părți, ca felii de portocale. Fiecare dintre „lobuli” s-a deplasat pe propriile șine, astfel încât camera să poată zbura printr-una dintre ele, să facă un cerc complet și să iasă prin cea opusă.
Cine a filmat și unde au avut loc filmările?
Evgheni Mironov: Când a apărut întrebarea unde să filmeze aterizarea navei, regizorul a tastat cuvântul „taiga” pe internet. Primul lucru pe care l-a spus cameramanul Vladimir Bashta, care a filmat " Cetatea Brest" - primul proiect cinematografic de anvergură al Statului Unirii, când am văzut poza: „Aici am filmat „The Geographer Drank the Globe Away”. Era la 140 de kilometri de locul unde au aterizat cosmonauții Voskhod 2 în 1965. Echipa de filmare a lucrat în valea râului Usva la o temperatură de minus 35 de grade. Aici au fost filmați studenții - artiști de la Teatrul Perm. Sarcina lor era să meargă până la brâu în zăpadă, să tragă din lansatoare de rachete și să strige tare.
Tema spațiului a fost de mult timp în munca ta...
Evgheni Mironov: Prințul Myshkin este un fel de „extraterestru”; el se plimbă într-un „costum” de adevăr și iubire.
Și se întâmplă să fiți de acord cu un anumit rol și să vă gândiți: bine, acum voi juca, voi câștiga bani și apoi mă voi duce și mă pocăiesc?
Evgheni Mironov: Nu poate fi. În primul rând, nu îmi plac atât de mult banii. În al doilea rând, nu voi fi mulțumit de acești bani. Și în al treilea rând, mi-e teamă că Dumnezeu îmi va lua talentul...
Ce îți este greu să joci?
Evgheni Mironov: Dragoste. Cu toții suntem egoiști în dragoste, cu excepția lui Myshkin. Dar Myshkin nu este o persoană.
Ultima „bombă” care a explodat în Teatrul Națiunilor pe care l-ai condus a fost „Poveștile lui Shukshin”, unde Vasily Makarovich a dezvoltat tipul unui fel de intelectual sătesc. Ce crezi că este asta?
Evgheni Mironov:În primul rând, bunele maniere. Eu însumi sunt și din interior, născut în regiunea Saratov. Mama lucra ca electrician, matusa mea ca macara. Deci, deasupra patului mătușii mele atârnau imagini cu Lenin și... Iisus Hristos. Mătușa mea mergea mereu la teatru cu o schimbare de pantofi. Mama a visat să devină actriță, iar copiii i-au făcut visul să devină realitate. Fiica a devenit balerină. Am fost la Moscova la Școala de Teatru de Artă din Moscova, eram sigur că conaționalul meu Oleg Tabakov aproape că mă va lăsa să stau acasă - și cu o valiză îl așteptam la intrarea în teatru. Apoi, părinții mei s-au mutat la Moscova. Ei trăiau prost, iar Oleg Pavlovici i-a permis mamei sale, Tamara Petrovna, să lucreze la cantina Tabakerka, apoi a luat-o ca insotitor la teatru, unde încă mai lucrează...
(Interviu, Antenna-Telesem, 02.11.2015, în rusă)
„Aceasta este prima dată. Cu greu îmi puteam imagina prietenia cu o femeie. De fapt, tremur din cauza acestei relații. Vreau să fiu zidul care o protejează de adversitățile vieții”, recunoaște Mironov.
Evgeny Mironov și Chulpan Khamatova nu sunt doar prieteni, ci și un tandem creativ bine lucrat. Au jucat împreună în teatru și cinema de mai multe ori. Pe 5 noiembrie va fi lansat noul lor film comun „Sindromul de pătrunjel” bazat pe romanul Dinei Rubina. Actorii joacă rolul soților Petya și Lisa, un păpușar genial și muza lui. Obsedat de dorința de a-și subjuga complet iubitul, eroul creează o copie a ei de păpușă...
- Evgeniy, pe lângă faptul că joci în film, acesta este proiectul tău de producție. Cum a venit ideea lui?
Evgeny Mironov: Regizorul Elena Khazanova a venit la mine și m-a întrebat dacă eu, ca producător, aș dori să fac un film bazat pe romanul „Sindromul de pătrunjel” și să joc rolul principal în el. Am sărit imediat pentru că o iubesc foarte mult pe Dina Rubina, jucasem deja într-un film bazat pe romanul ei „Despre Verkhnyaya Maslovka” și îmi doream de mult să lucrez din nou la adaptarea ei cinematografică, mai ales că citisem acest roman. Dina Rubina nu s-a opus candidaturii mele. Și ne-am hotărât: „De ce nu?” Cât despre Chulpan, alte actrițe nici nu au fost luate în considerare.
Chulpan Khamatova: Am citit „Sindromul de pătrunjel” acum câțiva ani, mi-a plăcut foarte mult romanul. Am înțeles cât de cinematografică este această poveste, câte semnificații diferite sunt înglobate în ea, care nu sunt transmise direct, ci indirect, ascunse. M-am gândit chiar să o găsesc pe Dina Rubina și să cumpăr de la ea drepturile de film. Și când Lena Khazanova m-a sunat și m-a întrebat dacă am citit „Sindromul de pătrunjel”, venele au început să-mi tremure. Am sperat cu adevărat că îmi vor oferi rolul Lisei, deși am înțeles că nu sunt la fel de micuță ca eroina descrisă în roman și nu aveam părul roșcat... Și totuși am auzit-o!
- Apropo, ți-a plăcut să fii roșcată?
Chulpan Khamatova: Desigur, cui nu-i place părul lung și roșu cret?
Evgeny Mironov: Primul lucru pe care l-a văzut Petya la această fată când era încă mică a fost culoarea părului ei, culoarea focului. Și apoi, când a înflorit... El și-a dat seama că era perfectă. Dar ea este o persoană și, din păcate pentru eroul meu, nu-i ascultă complet. Asta înseamnă că nu poate lucra cu ea, iar acesta este cel mai important lucru pentru el. Apoi face un pas nebun - își creează propria Galatea, care îi este complet aservită. Ce să faci, legile creativității sunt foarte stricte...
- După vizionarea filmului, este greu de înțeles cine joacă păpușa - Chulpan însăși sau dublul ei artificial...
Chulpan Khamatova: Nu ar fi trebuit să o interpretez. Au făcut o păpușă de silicon pentru filmare, dar nu a ieșit, s-a dovedit a fi grea, înfricoșătoare... Chiar m-am supărat că mi s-a modelat fața așa. Drept urmare, am filmat totul, cu excepția unor episoade.
- Evgeniy, știu că pentru rolul pe care ai învățat să lucrezi cu păpuși...
Evgeny Mironov: Da, am studiat cu directorul șef al Teatrului de Păpuși care poartă numele. Obraztsova. Am urmărit și am fost la spectacole. Am văzut cum sunt făcute păpușile și cum sunt tratate. Și am descoperit o lume complet diferită. Anterior, mi se părea că aceasta este aceeași profesie. Nimic de genul asta. Artistul păpușar arată chiar diferit în aparență - mai puțin vizibil. Pentru el, mâna este cel mai important lucru, iar ceea ce este pe ea este idolul său, își dă sufletul complet acolo. Am fost șocat de o asemenea adorare a păpușii. M-am gândit: cum se poate crede în animația unui obiect neînsuflețit! Dar ei cred absolut. Iar tempo și ritmul sunt, de asemenea, importante în această chestiune. În mâna unui profesionist, păpușa prinde viață foarte încet, de parcă ar fi dormit de mult, apoi începe să se întoarcă și dintr-o dată realizezi că a văzut ceva, se gândea la ceva... Magie ! Și necesită neliniște. Desigur, nu aș fi putut să învăț toate acestea; oamenii învață ani de zile, dar am observat câteva lucruri.
- Chulpan, ți-a plăcut să te joci cu păpușile în copilărie?
Chulpan Khamatova: Foarte mult! Îmi amintesc că mama mi-a dat o păpușă germană, aparent foarte scumpă, și m-am jucat la spital. Problema mea nu a fost cu icterul, ci cu albastrul, pentru că pixul galben de pe el nu se observa. Și, dintr-un motiv oarecare, albastrul nu s-a îndepărtat deloc. Mama a plâns când a văzut această păpușă mutilată într-un pix albastru, iar eu am liniștit-o: „Mamă, mamă, nu plânge, chiar și-a revenit, acestea sunt doar consecințele tratamentului.” M-am jucat cu păpuși multă vreme, până în clasa a IX-a. Am avut două prietene care erau la fel de... ciudate (râde), și am desenat case întregi de păpuși în caiete, îngrozindu-ne părinții. Prima pagină este holul și așa mai departe. Păpușile erau prietene și mergeau în vizită. Aveau animale de companie, acvarii - tot ceea ce noi înșine nu aveam voie să avem, pentru că spațiul de locuit nu ne permitea. Încă iubesc păpușile, îmi place să le fac cadou. Am mulți prieteni artiști care îi fac. Eu însumi am făcut păpuși înger pentru licitație.
- Ai trei fiice. Cu ce păpuși se joacă?
Chulpan Khamatova: Am trecut prin tot ce puteți cumpăra din magazin. Apropo, psihologii mi-au spus despre un model interesant: copiii care se joacă cu păpuși se dezvoltă mai bine abilități de matematică. Fiica mijlocie a avut probleme cu matematica și am mers la psihologi și medici pentru a afla motivul. Și nu-i plăcea să se joace cu păpușile. Și s-a dovedit că acest lucru este interconectat: pentru fetele care se joacă cu păpuși și înțeleg că trebuie să fie îmbrăcate, dezbracate, spălate, hrănite, lanțul relațiilor cauză-efect se construiește mult mai ușor decât pentru copiii care nu se joacă. cu păpuși.
Filmul conține replica: „Noi cuplul perfect. Nu ne certam niciodată”. Se pare că poți spune asta despre tine...
Evgeniy Mironov: Absolut! Nici nu mă gândesc la nimic care să spun că avem probleme. Mă simt foarte confortabil cu Chulpan. Scena este aceeași cu viața de zi cu zi; există întotdeauna multe inconveniente. Adesea, când joc cu alți parteneri, simt disconfort. Niciodată cu Chulpan. În același timp, poate fi foarte neprogramat. Nu știu cum se va comporta, iar acesta este principalul interes. Poate că cineva nu este pregătit pentru asta, dar o accept, pentru că acestea sunt regulile noastre de joc.
- Câți ani are prietenia ta?
Evgeny Mironov: Aproximativ 7 ani.Totul a început când Chulpan a venit în biroul meu (eram deja directorul artistic al Teatrului Națiunilor) cu coregraful Alla Sigalova. Ei au spus că ar dori să repete piesa „Săraca Liza”, o producție pur de dans. I-am răspuns: „Hai”, am vorbit. Și atunci Chulpan a aflat că regizorul nostru Alvis Hermanis va pune în scenă „Poveștile lui Shukshin” și a spus că ar dori să participe. Am fost surprins pentru că, în exterior, mi s-a părut că nu se potrivește. Dar am uitat că aceasta este Khamatova. Ea poate juca orice. Ceea ce face ea în această performanță. Ea joacă un râu, un țânțar, o vacă, ca să nu mai vorbim de tot felul imagini feminine, de la fete la bunici din sat.
- Adesea oamenii care comunică mult timp devin asemănători între ei. Observi asta la tine?
Evgeny Mironov: Am fost foarte asemănători încă de la început. În primul rând, acest lucru s-a observat în raport cu munca; amândoi suntem muncitori din greu. De exemplu, pe platoul „Sindromul de pătrunjel” l-am văzut pe Chulpan în pauze doar cu o țigară - din păcate - și cu o carte, sursa originală. Ea scria mereu lucruri și le adăuga la scenariu. În mod constant. Și nu ar fi trebuit să vorbesc cu ea despre nimic altceva. În plus, Chulpan este absolut neînfricat și nu se teme să fie urât. Ea își aduce ideile la repetiții - va veni cu ceva îngroșare pentru silueta, sau altceva, este interesată de asta. Este un clovn și asta mă face să fiu înrudit cu ea. Suntem ca frate și soră.
- Dacă ați identifica principala calitate umană a celuilalt, cum ați numi-o?
Evgheni Mironov: Indiferență. Judecând după numărul de solicitări la care răspunde Chulpan (atât în legătură cu fundația Gift of Life, cât și pur și simplu), ea are o inimă de „taur”, această fetiță. În ciuda faptului că ea este și Ioana d’Arc în centrul ei, este o luptătoare. Ar trebui să joace acest rol...
Chulpan Khamatova: Întrebare dificilă... Probabil bunătatea și talentul lui Zhenya, nu le pot despărți.
- Poate ai un hobby comun? Mergeți undeva împreună...
Chulpan Khamatova: Unde? (Râde.) Cu un astfel de program, acest lucru este imposibil.
Evgeny Mironov: Pentru Chulpan, totul este legat de câștigarea de bani pentru fond. Dacă poate aduce fonduri, ea va merge zi și noapte. Ea nu are absolut timp pentru hobby-uri. Singurul lucru (de care sunt foarte fericit!) este că Chulpan a primit recent un câine Chihuahua. Eram în turneu în Ekaterinburg, cântând „Frequin Julie”. Un câine este implicat în această performanță și de fiecare dată când ajungem undeva, găsim câinele pe loc. Și în Ekaterinburg, Chuplan s-a îndrăgostit pur și simplu de acest câine. Dar s-a dovedit că are pisoi. Mă bucur că acum un pisoi locuiește cu ea, pentru că este într-adevăr o priză.
De asemenea, iubești câinii și ești chiar membru al partidului apărătorilor animalelor. Și acum ai un animal? Și poate îl sfătuiți pe Chulpan cu privire la îngrijirea câinilor?
Evgeniy Mironov: Am un terrier de jucărie Chapa. Adevărat, acum seamănă mai degrabă cu o bătrână, pentru că mama ei a hrănit-o (râde). Mama se ocupă în principal cu Chapa, așa că nu mă pot numi deosebit de competent în aceste chestiuni.
- Comunicați cu familiile voastre? Tu, Evgeniy, ești probabil familiarizat cu fiicele lui Chulpan...
Evgeny Mironov: Desigur. Au crescut în teatru, în culise. Ne-am așezat și ne-am privit jucând.
- Ca bătrân, încerci să-i educi, să-i înveți ceva?
Evgeny Mironov: Nu pot să-i învăț pentru că au părinți. Fetele doar văd cum comunicăm eu și Chulpan. Și ei trag concluzii: cum ar trebui să-ți iubești meseria, cum ar trebui să lucrezi împreună, cum ar trebui să trateze un bărbat cu o femeie. Totul este vizibil din exterior cu ochiul liber și cred că acest lucru este mai important decât cuvintele mele.
Chulpan Khamatova: Fetele o adoră pe Zhenya! Copiii în general îl iubesc, nu doar pe al meu. Fiicele lui îl numesc Zhenechka. Eu spun: „Cine ți-a dat dreptul să-i spui așa?” Dar nu are rost. Apropo, am numit câinele despre care vorbea Zhenya Pina Mironova. Copiii îl țin la curent cu toate treburile ei. Prima înot? Trebuie să-i trimitem urgent o fotografie! Sau poate a adormit, ar trebui să vadă și el. Parcă ar fi singurul lucru pe care îl trăiește și respiră (râde).
Cum explici tu însuți fenomenul relației tale? Ce trebuie să se întâmple între un bărbat și o femeie pentru a avea o prietenie ca a ta?
Evgeniy Mironov: Nu știu, este prima dată. Înainte de asta, cu greu îmi puteam imagina cuvântul „prietenie” în relație cu femeile. Totuși, la un moment dat se dezvoltă în altceva. Și aici... Nu pot să-i spun prietenie, este un fel de dragoste, cu această femeie, persoană, actriță. Etern. Nu poate continua așa mult timp, este deja o clinică (râde). Nu poți să fii îndrăgostit atât de mult, dar de fiecare dată când o văd, ochiul mi se luminează - asta-i tot. Pur și simplu tremur din cauza acestei relații, nu pot să respir pentru ea. Și vreau să fiu zidul care o protejează de această viață adesea rece și neplăcută. Cred că îi lipsește asta.
Chulpan Khamatova: Avem o prietenie „de zbor”, foarte sensibilă și atentă. Această atitudine nu a apărut imediat, ci s-a format treptat prin impresii despre acțiunile și gândurile sale. Ceea ce se întâmplă până în ziua de azi este când văd cum Zhenya face față celor mai dificile situații, cu câtă atenție ascultă fiecare cerere, cum este mereu delicat, sensibil, receptiv, cum se grăbește la ambazură pentru a ajuta pe toată lumea. Când înțeleg ce fel de prieten este - nu numai al meu, ci în general. Și, desigur, toate acestea sunt înmulțite de încântarea mea de nedescris față de cum este Zhenya în profesia lui. Aceasta este o slujbă absolut monahală. Zhenya are un asemenea volum de personalitate încât te învăluie ca o sferă, iar tu stai și nu crezi propria ta fericire. Parcă apare și eu sunt în vârful picioarelor și vreau să fiu mai bun.
Adesea, prietenia dintre un bărbat și o femeie îi ajută să înțeleagă mai bine sexul opus. Un prieten îți poate spune ceva ce nu vei auzi de la o persoană dragă. Cât de sinceri sunteți unul cu celălalt? Există ceva pe care îl păstrezi secret?
Evgeny Mironov: Nu avem absolut niciun secret unul față de celălalt. De obicei ne deschidem în avion, dar nu pentru a afla câteva secrete ale psihologiei masculine și feminine. Doar că uneori cineva trebuie să plângă după tine, dar uneori nu e nimeni în preajmă...
Ai o legătură mistică la distanță? De exemplu, ajungeți simultan la telefon pentru a vă suna unul pe celălalt...
Chulpan Khamatova: Nu o pot numi o legătură mistică, dar când se simte rău și aflu despre asta, mor și eu.
Evgeniy Mironov: Știi, chiar și atunci când vreau să-l sun pe Chulpan, nu o fac. La fel și ea. Dintr-un motiv simplu - avem grijă unul de celălalt. Înțeleg că are o „casă de nebuni”, o mulțime de lucruri de făcut. Ea înțelege că am ceva. De aceea încă o datăÎncercăm să nu deranjăm. Dar știm mereu că ne avem unul pe altul.
Evgeniy, pe 6 aprilie va avea loc o premieră a filmului „Time of the First”, în care interpretați cosmonautul Alexei Leonov și Konstantin Khabensky - prietenul său, comandantul navei spațiale Voskhod-2 Pavel Belyaev. Alexey Arkhipovich te-a sfătuit și, probabil, a văzut deja poza finită. Ce a spus el?
Într-adevăr, s-a uitat la el, apoi a tăcut mult timp și în cele din urmă a spus: „Tocmai acum m-am speriat”. Pentru că atunci, în martie 1965, îndeplinea o sarcină și toată puterea lui era îndreptată tocmai spre asta - nu era nicio secundă liberă de care să-ți fie frică.
- Dar au fost o mulțime de motive!
Da! La urma urmei, cu două săptămâni înainte de lansare, nava de testare s-a prăbușit și a devenit clar că zborul era periculos de moarte. Dar Leonov și Belyaev au insistat că lansarea nu poate fi amânată și l-au convins pe Serghei Pavlovici Korolev. Leonov a devenit prima persoană care a mers în spațiul cosmic, dar a ieși s-a dovedit a fi cel mai ușor lucru, dar să se întoarcă pe navă și apoi pe Pământ... Ar fi putut muri de șapte ori! Costumul s-a umflat în spațiu, iar el nu a putut să treacă prin ecluza navei până când presiunea în exces a fost eliberată. Automatizarea lor a eșuat, iar Belyaev a aterizat nava manual. Nimeni nu știa unde au aterizat deoarece antena s-a rupt - au fost detectați accidental de un radioamator din Kamchatka. Pentru mine, aceasta este o poveste despre credința care trăiește, chiar și atunci când pare că nu există nicio șansă de mântuire.
Tu și Khabensky ați fost pregătiți serios. S-a gândit să-l scurteze, să dea scene greu de substudit din punct de vedere tehnic?
Nu, am vrut să mergem pe un alt traseu și ne-am implicat serios în pregătirea fizică, dar era mai mult orientat spre rezistență, decât spre ceva foarte specializat. Am devenit mai în formă, am început să fumăm mai puțin. Când a început filmarea zborului, s-a dovedit că o astfel de pregătire nu a fost suficientă: a existat un alt tip de încărcătură. Încă nu înțeleg cum se potrivesc astronauții într-o astfel de cabină - este mică! O mulțime de cabluri erau atașate de brațe și picioare și era dificil din punct de vedere psihologic să fii în costume spațiale în acest spațiu mic. Nu am suferit niciodată de claustrofobie, dar mi-am dat seama că era prima dată când îmi puneam o cască. Nu se desfăcea întotdeauna imediat, uneori se bloca ceva și aveam senzația că nimeni nu mă va ajuta și mă sufoc, iar eu însumi eram într-un costum spațial uriaș, incomod, totul încurcat în cabluri și incapabil să desfac nimic. .. Am luat o pauză de 15 minute după fiecare scenă. Le-a luat mult timp să iasă din costumele spațiale, să-și revină puțin în fire și apoi să intre din nou în luptă. În scenele de plimbare în spațiu, pe de o parte, era mai simplu pentru că era mai spațios, dar, pe de altă parte, totul a fost filmat în 3D: acest lucru este extrem de dificil din punct de vedere tehnic, iar acum trei ani filmarea la acest nivel era imposibilă la noi. țară. Regizorul filmului, Dima Kiselev, a calculat totul în milimetri, dar chiar și camera 3D, acest colos imens, a înghețat uneori și nu a suportat.
Cu părinții Vitali Sergeevich și Tamara Petrovna. Foto: Din arhiva personală a lui Evgeny Mironov
Ai depus atât de mult efort la această filmare, ai devenit alergic la cuvintele „spațiu”, „astronaut”, „stele”, „cer”?
Nu, visez la o continuare.
Cei mai mulți dintre colegii tăi și-au dorit să fie astronauți în copilărie, dar tu ai fost primii ani a visat să devină actor și regizor. Implicand-o pe sora mea, am montat piese de teatru acasă. Au existat printre ei povești despre spațiu?
Locuim în orașul militar Tatishchevo-5, iar eu și Oksana am fost dominați de spectacole cu tematică militară. Am făcut un cort dintr-un pat pliant, ne-am certat... Probabil că dacă am locui nu departe de cosmodrom, același pat pliant ar fi servit. nava spatiala. Cu toate acestea, nu a fost nimic legat de spațiu în Tatishchevo-5, așa că nu a fost inventat nimic despre asta. Dar îmi amintesc cu ce atenție urmărim la televizor lansările tuturor rachetelor spațiale, știam toate detaliile: cine zbura, câte zile... Deși nu erau anii 1960, ci anii 1970, totuși fiecare zbor a devenit un eveniment și toți cosmonauții erau zeități pentru noi. Pur și simplu am adorat filmele științifico-fantastice despre spațiu. Când eram în clasa a șaptea, a fost lansat tabloul „Prin spini către stele” și abia așteptam să fie adus la Casa noastră de Cultură. Dar premiera a coincis cu datoria mea de clasă: trebuia să spăl podelele! Suferința mea s-a dovedit a fi incomensurabilă. Mama, văzând starea groaznică în care mă aflam, a găsit o cale de ieșire: a sugerat să se prefacă că mi-am rupt brațul. Ea l-a bandajat corect și am venit la școală cu o față tristă - deja începeam să înțeleg elementele de bază ale profesiei de actor. „Operațiunea specială” a avut succes: am fost eliberat din serviciu și am mers la premiera acestui film uimitor.
A doua zi, directorul, profesorii și colegii de clasă l-au întâmpinat cu ovație în picioare? Au strigat: „Bravo, Zhenya! Ai fost grozav ca tipul bolnav”?
Nimeni nu știa că joc un rol. M-am plimbat cu ghipsul de imitație încă două săptămâni întregi, spunând tuturor despre cum mă simțeam: într-o zi m-a durut mai mult brațul, în cealaltă nu m-a deranjat cu greu...
Cu sora Oksana. Foto: Din arhiva personală a lui Evgeny Mironov
„Este uimitor că mama a venit cu această farsă!” Avea și ea abilități de actorie?
Și ea și tata. Odată a venit cu o aventură care era mult mai impresionantă decât „ghipsul”. Sunt în copilărie timpurie Mi-am învinețit coccisul și, din această cauză, am început să dezvolt o boală osoasă. La vârsta de șase ani a început să șchiopătească, apoi șchiopătatul a devenit din ce în ce mai puternic. Și până la urmă nu am mai putut merge din cauza durerii. Am fost tratat într-un spital din Saratov, unde medicii au spus că în viitor, cel mai probabil, mă voi putea deplasa doar într-un scaun cu rotile. Apoi tocmai se născuse sora mea, iar mama ne-a condus pe amândoi în căruciorul ei: am stat ținând-o pe Oksana în poală. Și a fost umilitor! Sunt un băiat mare, dar mama mă poartă într-un cărucior - și toți colegii mei văd asta! Așadar, tata a auzit accidental la rând despre un sanatoriu pentru copii al Ministerului Apărării, unde o boală ca a mea poate fi vindecată într-un an cu ajutorul razelor ultraviolete, nămol curativ, masaj și tot felul de proceduri eficiente. Numai că ei duceau acolo doar copii militari - iar tata era șoferul unei mașini care livra pâine.
Dar nu era pierdut. Împrumutat de la un prieten, maior, uniforma militara, am făcut o fotografie, și nu știu cum, dar am fabricat documente! De fapt, acesta este un dosar penal, dar dacă nu și-ar fi asumat acest risc, aș fi fost țintuit la pat la opt ani. Îmi amintesc acea fotografie a tatălui meu: a jucat pe maior absolut autentic. Totul a mers, m-au dus la un sanatoriu - și nu a fost doar noroc, ci și o altă tragedie. Eram foarte atașată de familia mea și am avut o perioadă groaznică despărțită. Când am fost internat într-un sanatoriu, sora mea avea câteva luni și nu erau bani. Părinții mei au vândut totul în apartament pentru ca mama să poată zbura să mă viziteze.
- Nu te-ai împrietenit cu nimeni la sanatoriu?
Am crescut ca un copil necomunicativ, mă simțeam confortabil în lumea mea de gânduri, fantezii și comunicare cu lumea de afara a fost dificil. Acest lucru s-a aplicat la sanatoriu, școală și studiile ulterioare de la Moscova. Dar mi-am dat seama devreme că al meu singura cale depășește timiditatea naturală - devii artist.
- Ți-ai spus: „Lasă-mă să joc rolul unui copil sociabil, vesel”?
Nu, pregăteam spectacole de teatru. Școala a organizat în mod constant evenimente de Ziua Grănicerilor și Ziua Poștașului și am început să fiu responsabil pentru ele: am scris piese de teatru, am jucat în ele și am atras colegii de clasă.
Este sfătuit, atunci când primiți o lovitură de la soartă, să vă puneți nu întrebarea „De ce?”, ci întrebarea „De ce a fost necesar?” Viața te-a lovit atât de dureros micuțule... De ce? Ca să simți mai profund decât alții, să știi mai multe despre suflet, despre suferință?
Nu am simțit că am simțit ceva mai profund decât colegii mei. Dar, desigur, nimic nu este ușor - mi-am dat seama de asta când am crescut. Nu am analizat niciodată de ce s-a întâmplat asta, pentru ce a fost boala, de ce am fost smuls de acasă și de familie. Din anumite motive, probabil că a fost necesar ca soarta să țese un astfel de model. Pentru ca pușculița interioară să fie plină nu numai de bucurii, ci și de dureri.
- Am crescut ca un copil necomunicativ, mă simțeam confortabil în propria mea lume de gânduri și fantezii. Dar mi-am dat seama devreme că singura mea modalitate de a-mi depăși timiditatea era să devin artist. Foto: Arsen Memetov
- Ți-ai amintit de această singurătate din copilărie când ai venit la Moscova să studiezi?
Moscova până atunci nu era un oraș complet străin pentru mine. După clasa a VIII-a, pentru a nu pierde timpul, am intrat la Școala de Teatru Saratov. După ce am devenit student, am venit la Moscova cu sora mea în fiecare vacanță. Am vizitat împreună cu ea toate teatrele. Li s-a permis intrarea cu legitimatie de student, fara locuri. Nu știu de ce fetiței i s-a permis să treacă și ea în sala studenților - probabil că păream înduioșător. Am urmărit „O tragedie optimistă” și „Trei fete în albastru” la Lenkom, „Pescărușul” la Teatrul de Artă din Moscova și multe alte spectacole. Revenind la Saratov, i-am spus maestrului meu Ermakova și colegilor mei despre impresiile mele și am visat că, după ce îmi termin studiile la Saratov, voi merge cu siguranță la Moscova, la Școala de Teatru de Artă din Moscova, pentru a urma cursul lui Tabakov! Dar despărțirea de familia mea a fost din nou teribil de dificilă. Când m-au văzut la gara Tatishchevo, nu au putut să o ia pe mama de lângă mine - așa că m-a prins. Când trenul a început să se miște, am tras și am fumat prima țigară în vestibul... Am înțeles că începuse o nouă viață.
La început a fost dificil - în primul rând, să te adaptezi oraș mare, în al doilea rând, studiul. A trebuit să termin examene pentru tot anul, să dau examenele curente - eram într-o stare inconștientă din cauza volumului de studii și nu toți profesorii mi-au venit în ajutor. Problema principală a fost însă alta: mi-am dat seama ce profesie dificilă, complexă am! Tabakov a văzut prin fiecare secundă a existenței tale și a putut spune, după ce a privit schița, care a durat zece minute: „Ai avut dreptate cinci secunde, am crezut în tine, dar în restul timpului a fost o mizerie”. Parcă învăţam să respir şi să merg din nou. În plus, colegii mei de clasă mă priveau pieziș: eram concurentul cuiva. Oleg Pavlovich m-a dus direct în al doilea an, cu perioadă de probă, iar dacă mă părăsea, trebuia să alunge pe altcineva la sfârșitul anului. Și toată lumea știa asta. Psihologic a fost foarte greu! Nici măcar nu am putut găsi un partener pentru fragment: multă vreme toată lumea a refuzat să se joace cu mine.
Dar de ce stăpânul nu a făcut nimic? Ar fi putut să-i spună pur și simplu unuia dintre elevi să fie partenerul noului tip...
Stăpânul nici măcar nu se implică în asta. Elevul trebuie să stabilească el însuși relații. Va supraviețui, va supraviețui, va pluti, va pluti, dar nu, nu...
- Și ce soluție ai venit cu mintea ta creativă în clocot?
Știi, în astfel de momente nimic nu fierbe, dimpotrivă, te retragi în tine pentru a supraviețui. Atunci când o clădire este îngropată într-o mină sau cu resturi după un cutremur, este necesar să nu se irosească puterea și energia în smucituri bruște, ci să încerce să se adapteze la această condiție - să respire încet, liniștit și cât mai calm posibil. Așa că apoi m-am închis cu toate labele și pur și simplu am început să lucrez: am găsit un partener, am făcut un fragment, apoi un alt fragment... Am mers cu pași mici, foarte mici. Și am ajuns acolo: când am absolvit facultatea, am fost invitat la două teatre deodată - la Teatrul de Artă din Moscova și la Teatrul Studio sub conducerea lui Tabakov. Bineînțeles că am fost la profesor.
- Abia când am văzut o carieră în loc de o clădire a teatrului și am realizat că absolut totul va trebui să înceapă de la zero, mi-a devenit clar în ce mă băgasem. Foto: Arsen Memetov
Acum conduci chiar tu teatrul, anul trecut ai avut o dublă aniversare: ai împlinit 50 de ani, iar ca director artistic al Teatrului Națiunilor - 10. Când ți s-a propus să-l conduci în 2006, te-ai gândit pentru mult timp dacă să fii de acord?
Doar un minut. Pentru că eram pregătit intern. Eram deja implicat în activitățile festivalului, am deschis festivalul-școală „Teritoriu”, eu, ca producător, am făcut „Figaro. Evenimente de o zi”, și am devenit interesat să încerc și alte mecanisme ale afacerilor teatrale. Dar aceasta a fost decizia lui Hlestakov. Abia când am văzut o carieră în loc de o clădire a teatrului și am realizat că absolut totul va trebui să înceapă de la zero, mi-a devenit clar în ce mă băgasem. Primii cinci ani, înainte de a-mi deschide propria clădire, au fost foarte grei. Neavând loc de muncă, noi, ca țiganii, ne-am plimbat prin diferite locații și în astfel de condiții am lansat „Shukshin’s Stories” - una dintre mărcile teatrului nostru. Și în același timp au rezolvat probleme de construcție, au strâns bani...
- Au fost zile în care te-ai gândit: „Blestemata să fie ziua în care am stat la volanul acestui aspirator”?
Îmi spun asta în fiecare dimineață de 10 ani. Pentru o secundă, dar mă gândesc: „Doamne, dacă aș fi doar un artist acum, mi-aș repeta rolurile și nu mi-aș cunoaște durerea!” Colegii mei au grijă de mine pentru că sunt și actor. Astăzi am o piesă „Ivanov”, în care joc un rol dificil. Dar nu aș putea face nimic singură, am oamenii mei care au aceleași gânduri alături de mine, echipa mea. Fără partenerii teatrului, nu am putea ridica un program atât de ambițios. Alături de noi sunt Fundația Mihail Prokhorov, Sberbank, SIBUR și Breguet. Nu avem doar un teatru serios, cu un repertoriu cu care se poate lăuda orice capitală europeană, ci și o întreagă organizație de cultivare a viselor: tinerii regizori și actori pot veni aici cu visele lor și le pot realiza. Și construirea acestui sistem a necesitat o putere și răbdare enormă. Ținem Festivalul de teatre din orașele mici din Rusia în regiuni, conducem activitate socială, mulți dintre actorii noștri conduc organizații de caritate- aceasta este Chulpan Khamatova, Ingeborga Dapkunaite, Yulia Peresild, Masha Mironova.
„Nu am suferit de claustrofobie, dar mi-am dat seama că a fost atunci când casca mi-a fost fixată pentru prima dată. Inca din film
Liya Akhedzhakova a spus într-un interviu că tatăl ei, când a împlinit 95 de ani, a spus cu mândrie: „Cuplul Mironov de la Fundația Artistilor m-a felicitat astăzi!” Cine a venit primul cu ideea deschiderii acestui fond?
Masha a venit la mine în birou, eu eram deja director artistic și mi-a spus că vrea să organizeze o cină cu artiști în vârstă la Casa Actorului. Ea știa povești triste despre actorii mai în vârstă și despre condițiile în care trăiesc, la fel și eu. Ne-am așezat, ne-am gândit și am hotărât să nu ne limităm la cină, ci să încercăm cu grijă, fără a le răni demnitatea, să-i ajutăm pe o scară mai mare. Artiștii sunt oameni mândri, în ciuda faptului că după o anumită vârstă nimeni nu are nevoie de ei. Dacă nu conduc o instituție, atunci sunt practic dați afară - acesta este sistemul sovietic, care, din păcate, este încă în vigoare. Ei nu primesc un procent din închirierea filmelor lor, deși filmele pot fi vizionate non-stop. Lucrurile nu stau mai bine pentru oamenii din alte profesii legate de cinema și teatru... În filmul „Idiotul” am fost machiat de un artist uimitor din Sankt Petersburg, el m-a ajutat să găsesc imaginea prințului Mișkin. Știi, fiecare detaliu este important aici și dacă ar fi lipit o altă mustață, poate aș fi luat un alt Myshkin. Make-up artistul s-a uitat apoi la fața mea, a apucat hotărât mustața, a sărit la mine și mi-a lipit-o cu înflorire! Cum a creat un sculptor chipul lui Myshkin, ca Rodin! Am aflat recent că acest maestru, după un accident vascular cerebral, ducea o existență mizerabilă - desigur, l-am ajutat. Încercăm să avem grijă nu numai de actorii de la Moscova și Sankt Petersburg, ci și de veteranii de scenă din orașele mici.
Familie: mama - Tamara Petrovna, însoțitoare de bilete la teatru; soră - Oksana Mironova, balerină, director artistic al studioului de balet pentru copii „Shene”
Educaţie: a absolvit Școala de Teatru de Artă din Moscova
Carieră: A jucat în filme și seriale TV: „Dragoste”, „Ancoră, mai multă ancoră!”, „Ars de soare”, „Musulman”, „Inspectorul general”, „Mama”, „Idiotul”, „Pe Verkhnyaya Maslovka”, „Spațiul ca o premoniție”, „În primul cerc”, „Vânătoarea piranhei”, „Dostoievski”, „Sindromul Petrushka”, „Timpul primului”. În 2006 a condus Teatrul de Stat al Națiunilor. Artist al Poporului Rusiei, de două ori laureat al Premiului de Stat al Federației Ruse.