Τον Ιούλιο του 2003, το Βατικανό ξεκινά την αγιοποίηση του Καταλανού αρχιτέκτονα Αντόνιο Γκαουντί. Οι κάτοικοι της Βαρκελώνης ορκίζονται ότι την ημέρα που θάφτηκε, πέτρες έκλαιγαν στην πόλη και οι πύργοι που έχτισε έσκυψαν με πένθιμα τους πύργους τους.
Όμως τα λόγια από μόνα τους δεν αρκούν για να ενδιαφέρουν το Βατικανό. Οπότε υπάρχουν περισσότερα σε αυτή την ιστορία. Λέγεται ότι ο Αντόνιο Γκαουντί μίλησε στον Θεό: «Ο πελάτης μου δεν βιάζεται…»
Ποιον εννοούσε ο Γκαουντί; Πώς θα μπορούσε να χτίσει χωρίς σχέδια αυτό που η σύγχρονη επιστήμη δεν μπορεί να δώσει τεχνική αιτιολόγηση μέχρι τώρα;
Κρύπτη Colonia Güell- μια από τις ακατανόητες δημιουργίες του Γκαουντί. Το πώς θα άντεχαν αυτά τα θησαυροφυλάκια, μόνο αυτός καταλάβαινε.
Ο Γκαουντί αναφέρεται στο καταλανικό χρονικό ως «Η Μεγάλη Σφίγγα της Παγκόσμιας Αρχιτεκτονικής». Μετά από αυτόν, έμειναν μόνο αινίγματα, τις απαντήσεις στις οποίες η ανθρωπότητα εξακολουθεί να αναζητά:
σύντομο βιογραφικό
Ο Αντόνιο Γκαουντί γεννήθηκε 25 Ιουνίου 1852σε μια μικρή καταλανική πόλη Reus. Η μαία είπε ότι το αγόρι δεν θα επιζούσε - βαφτίστηκε επειγόντως για να σώσει την ψυχή του μωρού. Ο θάνατος υποχώρησε από θαύμα.
Στο μωρό έγινε μια τρομερή διάγνωση - σοβαρή μορφή αρθρίτιδας. Οι γιατροί καθορίζουν τη μέγιστη διάρκεια ζωής ενός αγοριού - όχι περισσότερο από 3 χρόνια ...
Η ζωή συνεχίζεται
Όταν ο Αντόνιο ήταν 5 ετών, πήγε μαζί με τη μητέρα του Ταραγόνα, στην Παναγία. Εκεί το αγόρι, μη μπορώντας να γονατίσει από έντονους πόνους, έσκυψε το κεφάλι και ευχαρίστησε την Παναγία που ζει μέχρι σήμερα. Ορκίστηκε επίσης να μάθει γιατί!
Σε ηλικία 6 ετών, ο Αντόνιο θαύμασε τη θάλασσα και θαύμασε τη φύση του νερού:
«Το σχήμα των κυμάτων δεν επαναλαμβάνεται ποτέ, υπάρχει πάντα μια νέα λεπτομέρεια. Σε ένα μεγάλο κύμα υπάρχουν εκατοντάδες άλλα, μικρότερα. Αν οι άνθρωποι ζούσαν δίπλα στη θάλασσα, δεν θα ένιωθαν μοναξιά: οι δρόμοι και τα σπίτια θα συγχωνεύονταν σε ένα στοιχείο, αλλά ταυτόχρονα δεν θα γίνονταν ποτέ απρόσωποι και όμοιοι μεταξύ τους.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το αγόρι συνειδητοποίησε ότι η φύση δεν είναι μονόχρωμη, δεν υπάρχουν ευθείες γραμμές σε αυτήν. Ο άνθρωπος τα επινόησε. Ήταν στην ακτή που ο Γκαουντί έχτισε το πρώτο του σπίτι - από άμμο.
Ο Antonio Gaudí δεν σκέφτηκε ποτέ τα έργα του ως ξεχωριστά κτίρια. Πάντα δημιουργούσε ιδιαίτερος κόσμοςΓύρω τους.
Είμαι πλέον αρχιτέκτονας!
Όταν απονεμήθηκε δίπλωμα στον απόφοιτο της Ανώτατης Αρχιτεκτονικής Σχολής της Βαρκελώνης, Αντόνιο Γκαουντί, ο πρύτανης είπε: «Δεν ξέρω αν έχουμε ιδιοφυΐα ή τρελό».
Ο Αντόνιο απάντησε σε αυτό: "Φαίνεται ότι είμαι αρχιτέκτονας τώρα!"
Από εκείνη τη στιγμή θα αλλάξει όλη του η ζωή. Δεν θα υπάρχει θέση σε αυτό για μια οικογένεια, μια αγαπημένη γυναίκα, μια στενή φίλη.
Οίκος του Manuel Vicens
Fabrikant Μανουέλ Βίσενςδεν ντρεπόταν από το ιδιόρρυθμο στυλ του νεαρού αρχιτέκτονα. Παραγγέλνει ένα έργο στον Γκαουντί και την κατασκευή του σπιτιού του. Με αυτό, ο Vicens απαθανάτισε το όνομά του στην ιστορία - στη Βαρκελώνη, τα σπίτια ονομάζονται από τους πελάτες τους.
Κοιτάζοντας γύρω από το εργοτάξιο, ο Γκαουντί παρατηρεί έναν τεράστιο φοίνικα που περιβάλλεται από ένα κίτρινο χαλί. Όλα αυτά τα στοιχεία υπάρχουν στο σχεδιασμό του σπιτιού και του φράχτη του. Σε 2 χρόνια, ο Antonio θα «μεγαλώσει» στην αυλή του Don Vincens πραγματικό παλάτι.
Το υλικό που χρησιμοποίησε ο αρχιτέκτονας για να διακοσμήσει το σπίτι έγινε πολύ δημοφιλές μετά από αυτό. Τα δροσερά πλακάκια φαίνονται ζεστά και ζωηρά στην εμφάνιση. Οι άνθρωποι έμειναν έκπληκτοι με αυτό το δημιούργημα, που διαιώνισε το όνομα του Vicens.
Η περίοδος κατασκευής και διακόσμησης του σπιτιού του Vincennes: από το 1883 έως το 1888.
Park Guell
Πολλοί συγκρίνονται Park Guellμε τη Χώρα των Θαυμάτων, την οποία είπε ο Λιούις Κάρολ στην «Αλίκη...» του. Ο Αντόνιο Γκαουντί έγραψε το χώρο στο Πάρκο τόσο επιδέξια που είναι σχεδόν αδύνατο να καταλάβουμε πού τελειώνει η φύση και πού αρχίζει η αρχιτεκτονική.
Παράλληλα με το Parc Güell, ο Γκαουντί εργάζεται πάνω στη διάσημη δημιουργία του - Ναός της Λύτρωσης "Αγία Οικογένεια" ( Σαγκράδα οικογένεια) , η κατασκευή του οποίου ξεκίνησε το 1883 και συνεχίζεται μέχρι σήμερα.
Σαύρα χωρίς ουρά
Σαύρα χωρίς ουρά- μια από τις διάσημες δημιουργίες του Γκαουντί, που βρίσκεται στο πάρκο Güell. Ο Γκαουντί αντλούσε νερό από υπόγειες πηγές μέσω των φλεβών της. Πολλοί πιστεύουν ότι ακόμη και το σπρέι με το οποίο λούζεται αυτό το πλάσμα είναι θεραπευτικό.
Προκειμένου να τελειώσει η σαύρα όπως προβλεπόταν, ο Γκαουντί χώρισε την τρελά ακριβή εξυπηρέτηση του πελάτη. Παρενόχλησε τους πάντες, μαζεύοντας τα απαραίτητα κομμάτια για το μοναδικό του μωσαϊκό. Όταν τα αποθέματα γυαλιού τελείωσαν, έστειλε εργάτες να μαζέψουν σπασμένα μπουκάλια στους δρόμους της Βαρκελώνης.
Ο μακρύτερος πάγκος στον κόσμο
Ο μακρύτερος πάγκος στον κόσμοβρίσκεται στο Park Güell. Το σχέδιο του από πολύχρωμα κεραμικά μόνο με την πρώτη ματιά φαίνεται τυχαίο. Αν το κοιτάξετε περισσότερο, μπορείτε να δείτε τα «μυστηριώδη σημάδια» να εμφανίζονται.
Ο Salvador Dali θα μπορούσε να περάσει ώρες σε έναν πάγκο στο Park Güell. Στους πίνακες του καλλιτέχνη υπάρχουν μοτίβα αρπαγμένα από τον κόσμο της αρχιτεκτονικής του Γκαουντί. Ο Μεγάλος Νταλί υποκλίθηκε μπροστά στον Μεγάλο Γκαουντί, αλλά στην πραγματική ζωή δεν τους επετράπη να συναντηθούν.
Κρύπτη
Κρύπτη(1898-1916) που ερμήνευσε ο Γκαουντί εξακολουθεί να παραπλανά τους σύγχρονους αρχιτέκτονες - δεν έχει τα συνηθισμένα στηρίγματα για κτίρια και φαίνεται να συγκρατείται. Ο Antonio ανακάλυψε μια νέα μέθοδο μη υποστηριζόμενου δαπέδου χρησιμοποιώντας πλέγμα και τσιμέντο (δείτε το βίντεο για περισσότερες λεπτομέρειες).
Όσο πιο εύθραυστες είναι οι καμάρες του Γκαουντί στην κρύπτη του Güell, τόσο πιο ανθεκτικές είναι. Τα έπιπλα για την κρύπτη σχεδιάστηκαν επίσης από τον ίδιο τον αρχιτέκτονα - αυτά είναι εκπληκτικά αντικείμενα με καμπύλες γραμμές και πόδια σε μορφή οστών.
Αρχιτέκτονας μέσαΟ XIX αιώνας έμαθε να αναβιώνει αντικείμενα και να τα προσαρμόζει στους ανθρώπους!
Η περίοδος κατασκευής του παλατιού, του περιπτέρου του κτήματος, του πάρκου, του παρεκκλησίου και της κρύπτης του Güell - 1883-1916.
Χάρη στον πλουσιότερο πελάτη - τον Güell, όλη η υψηλή κοινωνία της Βαρκελώνης θα γνωρίζει για τον Γκαουντί. Μια ουρά πελατών έχει ουρά για αυτόν.
House Calvet
Κάποτε σε έναν αρχιτέκτονα παραγγέλθηκε ένα σπίτι που φέρει το όνομα Calvet. Το μέρος για την κατασκευή ήταν τρομερό - τα γειτονικά σπίτια στέκονταν σχεδόν το ένα δίπλα στο άλλο. Μόνο με τη βοήθεια μιας εκλεπτυσμένης διάταξης θα μπορούσε να στριμωχτεί ένα άλλο κτίριο εδώ μέσα.
Ήταν μια πρόκληση για τον Αντόνιο που δέχτηκε. Μετά την κατασκευή του σπιτιού Calvet, οι αρχές της πόλης θα εκτιμήσουν ιδιαίτερα την κομψότητά του γενικά και τα επιμέρους σημασιολογικά στοιχεία ειδικότερα. Για αυτό, ο Γκαουντί θα λάβει ένα βραβείο - το πρώτο και το τελευταίο από την κυβέρνηση της Βαρκελώνης.
Όλα τα στοιχεία της διακόσμησης του σπιτιού δεν ήταν τυχαία και φορέθηκαν βαθύ νόημα. Πάρτε τουλάχιστον ένα σφυρί στις πόρτες του σπιτιού σε μορφή σταυρού. Για να τους χτυπήσετε, ήταν απαραίτητο να χτυπήσετε το "σκαθάρι με ένα σταυρό" - σύμβολο του κακού. Όποιος δηλαδή ήθελε να μπει έπρεπε πρώτα να νικήσει την αμαρτία (χτυπήσει την πόρτα).
Το σπίτι Calvet χτίστηκε την περίοδο από το 1898 έως το 1900.
Ναός Εξιλέωσης της Αγίας Οικογένειας
V Sagrada FamiliaΟ Γκαουντί αυτή τη στιγμή τελειώνει την πρόσοψη ενός από τους τρεις πύργους - της Γέννησης. Ο αρχιτέκτονας εκείνη την εποχή ήταν 41 ετών. Τα πρώτα γαϊδούρια, σαλιγκάρια και σκυλιά εμφανίζονται στον ναό. Για να φτιάξει ένα καλούπι των ζώων, ο αρχιτέκτονας τα κοιμίζει με χλωροφόρμιο, τα λιπαίνει και τα ρίχνει πριν προλάβουν να ξυπνήσουν.
Αν στον Μεσαίωνα οι αρχιτεκτονικές κατασκευές ήταν υπέροχα φανταστικές (φορούσαν φανταστικούς χαρακτήρες στις προσόψεις), τότε την εποχή του Γκαουντί, η ίδια η φύση έγινε ένα παραμύθι στην αρχιτεκτονική.
Στην κορύφωση της αρχιτεκτονικής του καριέρας, ο Antonio Gaudí δεν ενδιαφέρεται πλέον για ακριβά έργα. Φήμες διαδόθηκαν στη Βαρκελώνη: «Ο αρχιτέκτονας έχει πραγματικά έναν ιδιαίτερο πελάτη, χτίζει τη Sagrada Familia για αυτόν!». Ο Ναός της Λύτρωσης, που προορίζεται να γίνει μια πέτρινη Βίβλος.
Αυτό θα συμβεί αν ολοκληρωθεί η κατασκευή:
- Ο ψηλότερος πύργος του ναού, ύψους 170 μέτρων, θα προσωποποιήσει τον Χριστό.
- Ο μικρότερος πύργος είναι η Παναγία.
- Οι άλλοι 12 πύργοι είναι οι 12 απόστολοι.
- 3 προσόψεις της Sagrada Familia είναι 3 μυστήρια (Χριστούγεννα, Πάθος και Δόξα). Ο καθεδρικός ναός θα στεφθεί με έναν τεράστιο φωτεινό σταυρό.
Ο Γκαουντί δεν έχει ακόμα σχέδια ... Κάπως έτσι έριξε μια φράση σχετικά με αυτό:
«Όλη η αρχιτεκτονική είναι ήδη στη φύση, απλά κοιτάξτε γύρω»
Λειτουργία στο ιερό βουνό του Μονσεράτ
Αυτή τη στιγμή συχνάζει ο Αντόνιο Γκαουντί Όρος Μονσεράτόπου διαλύεται στους ήχους της μάζας. Μετά από αυτήν, βγήκε στο βουνό και στάθηκε σιωπηλά, βυθισμένος σε «θρησκευτική έκσταση». Μετά από ένα από αυτά τα περιστατικά, έπεσε ακόμη και σε λήθαργο.
Ήταν μετά από αυτό που ανακοίνωσε ότι από εδώ και στο εξής θα εργαζόταν μόνο για θρησκευτικά τάγματα και αν του προσφερόταν ένα κοσμικό έργο, θα έπρεπε να " ζητήστε την άδεια να εκτελέσετε από την αγία Παναγία του Μονσεράτ».
Δεν μπόρεσαν να ληφθούν άλλες λεπτομέρειες από τον αρχιτέκτονα. Ίσως πήρε την απάντηση στην παλιά του παιδική ερώτηση: Γιατί ζει τόσο πολύ;
Σχεδιαγράμματα για ακόλουθους
Ο Γκαουντί κατάλαβε ότι δεν θα είχε χρόνο να τελειώσει τον Ναό της Εξιλέωσης και για πρώτη φορά άρχισε να φτιάχνει σχέδια, έργα ώστε οι οπαδοί του να ολοκληρώσουν αυτή τη λαμπρή δημιουργία. Δυστυχώς, τα σχέδια καταστράφηκαν από φωτιά κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου.
Ο Αντόνιο κατάφερε να τελειώσει μόνο μία από τις 3 προσόψεις του καθεδρικού ναού - πρόσοψη της γέννησης. Αλλά από κάποιο θαύμα, η κατασκευή του ναού συνεχίζεται. Χτίζεται από εκπροσώπους διαφορετικών χωρών, λαών και ακόμη και διαφορετικών θρησκειών. Ο Γκαουντί συνεχίζει να υπαγορεύει τη θέλησή του και να μετατρέπει την αρχιτεκτονική σε προέκταση της φύσης.
Ο θάνατος μιας ιδιοφυΐας
Στις 7 Ιουνίου 1926, ένας ηλικιωμένος βγήκε από μια εκκλησία στη Βαρκελώνη. Χαμογέλασε και έγνεψε στα παιδιά που έπαιζαν και μετά έφυγε προς το δρόμο. Δεν κοίταξε πια τριγύρω και προχώρησε.
Ο οδηγός του τραμ δεν είχε χρόνο να επιβραδύνει ...
Ο πεζός, παρασυρμένος από τις σκέψεις του, δεν το πρόσεξε καν αυτό: «... δεν υπάρχουν τραμ και ευθείες στη φύση…»Ο πεσμένος γέρος παρερμηνεύτηκε με ζητιάνο και στάλθηκε στο νοσοκομείο Σάντα Κρουζ. Εκείνο όπου έκανε καστ νεκρών παιδιών για το βιβλικό πανόραμα " Βρεφοκτονία».
Φίλοι τον βρήκαν εκεί μόνο την επόμενη μέρα, όταν τα τραύματα που έλαβε ήταν ήδη ασύμβατα με τη ζωή και ακόμη και η καλύτερη κλινική δεν μπορούσε να τον βοηθήσει.
Ο Αντόνιο Γκαουντί πέθανε 10 Ιουνίου 1926. Την επόμενη μέρα κυκλοφόρησαν εφημερίδες με τίτλους «Ο ιδιοφυΐας έφυγε στη Βαρκελώνη», «Ο Άγιος πέθανε στη Βαρκελώνη», «Ακόμα και οι πέτρες τον θρηνούν». Ο Αντόνιο Γκαουντί αναπαύεται στην κρύπτη της Σαγκράδα Φαμίλια.
Ενώ σπούδαζε στο σχολείο, ο Γκαουντί έδειξε το καλλιτεχνικό του ταλέντο. Ζωγραφίζει τα παρασκήνια του σχολικού θεάτρου. Και το 1867, στο σχολικό εβδομαδιαίο El Harlequin, το οποίο κυκλοφόρησε με κυκλοφορία μόλις 12 αντιτύπων, δημοσιεύτηκαν πολλά σχέδια μιας ιδιοφυΐας. Το 1968, ο αρχιτέκτονας αποφοίτησε από το σχολείο.
Από το 1869 έως το 1874, ο Γκαουντί μετακόμισε στη Βαρκελώνη και παρακολούθησε αρχιτεκτονικά προπαρασκευαστικά μαθήματα στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης στη Σχολή Φυσικών Επιστημών.
Μάθηση και γίγνεσθαι
Το 1870 σχεδιάστηκε η αναστήλωση του μοναστηριού Poblet, που ονειρευόταν ο Γκαουντί. Ο αρχιτέκτονας σχεδίασε για τον ηγούμενο ένα σκίτσο του οικόσημου.
Το 1873, ο Γκαουντί μπήκε στην Επαρχιακή Σχολή Αρχιτεκτονικής της Βαρκελώνης. Το 1876 πέθανε ο μεγαλύτερος αδελφός και η μητέρα του αρχιτέκτονα. Όταν αποφοίτησε από την αρχιτεκτονική σχολή το 1877, είχε δημιουργηθεί ένας τεράστιος αριθμός σκίτσων και έργων: μια προβλήτα για πλοία, το Κεντρικό Νοσοκομείο της Βαρκελώνης, η πύλη του νεκροταφείου.
Μέχρι το 1882, ενώ ο Γκαουντί εργαζόταν ως σχεδιαστής υπό τον Francisco Villar και τον Emilio Sala, σπούδασε χειροτεχνίες, δημιούργησε έπιπλα για το σπίτι του και έκανε άλλες μικρές εργασίες. Σε αυτό το διάστημα η συμμετοχή σε αγώνες δεν έφερε αποτελέσματα.
Το 1878, ο Γκαουντί έγινε τελικά αντιληπτός και έλαβε την πρώτη δημόσια παραγγελία - ένα φωτιστικό δρόμου στη Βαρκελώνη. Ήδη το 1879 το έργο υλοποιήθηκε.
Ο Γκαουντί δίνει προσοχή στη μελέτη παλαιών αρχιτεκτονικών μνημείων στην περιοχή της Βαρκελώνης. Ο αρχιτέκτονας παρακολουθεί ξεναγήσεις με το Καταλανικό «Κέντρο Τουριστών», μέλη της Καταλανικής Ένωσης Αρχιτεκτόνων. Εκείνη την εποχή, η πρώτη μεγάλη παραγγελία για την κατασκευή μιας έπαυλης ελήφθη από τον Manuel Vicens y Montaner.
Το 1879, η αδερφή του Γκαουντί, η Ροζίτα Γκαουντί ντε Εγκέα, πεθαίνει, αφήνοντας πίσω της μια κόρη. Ο αρχιτέκτονας παίρνει την ανιψιά του στη Βαρκελώνη. Ο ίδιος δεν παντρεύτηκε ποτέ και, σύμφωνα με τους συγχρόνους του, λόγω μιας αποτυχημένης προσωπικής ζωής σε μεγάλη ηλικία, έγινε μισογυνιστής. Ο κύριος δεν είχε παιδιά.
Αναγνώριση και σημαντικότερα κτίρια
Το 1881, το μοναδικό δημοσιογραφικό έργο του Γκαουντί δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα La Renaixenca, είναι αφιερωμένο σε μια έκθεση εφαρμοσμένης τέχνης. Το έργο «Obrera Mataronense» -εργατικός οικισμός- ολοκληρώθηκε και τυπώνεται στο τυπογραφείο Hepus.
Στα τέλη του 19ου αιώνα, το νεογοτθικό στυλ άκμασε στην Ευρώπη και ο αρχιτέκτονας ενθουσιάστηκε με νέες ιδέες. Η γραφή επηρεάστηκε έντονα από το έργο της Viollet-le-Duc, που αποκατέστησε την Notre-Dame de Paris, και του Άγγλου κριτικού τέχνης John Ruskin.
Με όχι λιγότερο ενδιαφέρον, ο Γκαουντί μελέτησε την αρχιτεκτονική της Βαρκελώνης, ειδικά τα νεογοτθικά έργα του Joan Martorel. Το 1882, συναντήθηκαν, η ιδιοφυΐα βρισκόταν εδώ και πολύ καιρό υπό την επιρροή του διάσημου Ισπανού. Υπό την αιγίδα του Martorel, ο Antonio Gaudí εγκρίθηκε το 1883 (3 Νοεμβρίου) ως αρχιτέκτονας της Sagrada Familia (Temple Expiatori de la Sagrada Família), μετά την αναχώρηση του Francisco del Villar. Παράλληλα με αυτό, αναπτύσσεται το πρώτο έργο για τον Guell - το Κυνηγετικό Περίπτερο κοντά στο Sitges (Sitges).
 |
 |
 |
 |
Το 1884-1887, ο Γκαουντί σχεδίασε και υλοποίησε την αυλή αλόγων και την πύλη εισόδου στο Les Corts - το κτήμα του Güell. Η παραγγελία είναι πραγματικά σημαντική και τα αποτελέσματα επιβεβαιώνουν μόνο την επιθυμία του βιομήχανου για συνεργασία.
Πεπεισμένος για το ταλέντο του Γκαουντί, το 1886 ο Γκιέλ τον διέταξε να χτίσει το Παλάτι στη Βαρκελώνη. Είναι το Palau Güell που φέρνει τη φήμη του κύριου στην αστική τάξη. Μεταμορφώνεται από απλός οικοδόμος σε μοδάτο αρχιτέκτονα που έχει γίνει σύμβολο «απροσδόκητης πολυτέλειας». Το παιχνίδι με το διάστημα και συμπεριφέρεται σαν ζωντανή ύλη εντυπωσίασε τον πελάτη. Κατά την περίοδο της κατασκευής, ο Γκαουντί ταξίδεψε μέσω της Ανδαλουσίας, και στη συνέχεια του Μαρόκου, στη συνοδεία του Margrave of Comillas. Οι εργασίες στο Palau Güell ολοκληρώθηκαν το 1889.
Από το 1887 έως το 1893, ο πλοίαρχος συμμετείχε στην κατασκευή του Νεογοτθικού Επισκοπικού Μεγάρου στην πόλη Άστοργ της Καστίλλης. Όμως το κτίριο παρέμεινε ημιτελές μέχρι το 1915, καθώς ο αρχιτέκτονας, λόγω διαφωνιών με το κεφάλαιο το 1893, αρνήθηκε να ηγηθεί του έργου.
Παράλληλα, το 1888-1889, ο Γκαουντί εργάστηκε με το γοτθικό δουλοπάροικο έργο του μοναστηριακού σχολείου της Αγίας Θηρεσίας στη Βαρκελώνη. Περίπου την ίδια περίοδο από το 1891 έως το 1892, χτίστηκε το House of Botines στο Leon υπό την ηγεσία του.
Κάνοντας χρόνο μεταξύ των επισκέψεων στο εργοτάξιο, ο αρχιτέκτονας καταφέρνει να επισκεφθεί την Ταγγέρη και τη Μάλαγα για να εξοικειωθεί με τον χώρο, που επρόκειτο να κατασκευαστεί για την αποστολή των Φραγκισκανών. Όμως το έργο έμεινε ανεκπλήρωτο.
 |
 |
 |
 |
Οι σύγχρονοι σημειώνουν ότι ο Γκαουντί ήταν ζηλωτής Καθολικός και τηρούσε αυστηρά τη νηστεία. Αυτός ήταν ο λόγος, στο πλαίσιο της κακής υγείας, που προκάλεσε σοβαρή επιδείνωση της γενικής κατάστασης. Η διαδικασία ανάκτησης ήταν δύσκολη και επηρέασε πολύ τον εσωτερικό κόσμο του αρχιτέκτονα.
Από το 1895 έως το 1901, ο Γκαουντί έχτισε πολλά κτίρια για τον Eusebio Güell. Για πολύ καιρό η ενασχόλησή του με τα βοηθητικά κτίρια και τις κάβες στο Γκαράφ παρέμενε άγνωστη. Πιστεύεται ότι μόνο ο φίλος του Francesc Berenguer y Mestres εργάστηκε σε αυτά.
Το 1898, ο Γκαουντί δημιουργεί ένα έργο για την εκκλησία της Colonia Güell, αλλά μόνο το συγκρότημα σκαλοπατιών και η Κρύπτη ανεγείρονται. Το κτίριο παρέμεινε ημιτελές για μεγάλο χρονικό διάστημα και ολοκληρώθηκε μόλις το 1917. Την ίδια εποχή, το 1898, κατασκευάστηκε στη Βαρκελώνη το ψευδο-μπαρόκ Casa Calvet για τον βιομήχανο Pere Martir Calvet y Carbonel. Το σπίτι ολοκληρώθηκε το 1900 και έλαβε το δημοτικό βραβείο ως το καλύτερο κτίριο της χρονιάς. Αυτό το βραβείο ήταν το μοναδικό κατά τη διάρκεια της ζωής του Γκαουντί.
Το 1900 ήταν μια σημαντική χρονιά για τον αρχιτέκτονα και σχεδιάζει ένα γλυπτικό σύνολο για το καταλανικό ιερό - Μοναστήρι Μονσεράτ. Το χέρι του δασκάλου είναι ορατό στο σχέδιο του παρεκκλησίου του βωμού.
Το ίδιο 1900, ελήφθη μια παραγγελία από τη Maria Sages για την κατασκευή εξοχικής κατοικίας στον χώρο της βασιλικής κατοικίας του Marty I. Επιλέχθηκε μια ασυνήθιστη λύση για το έργο - ένα μεσαιωνικό κάστρο. Δεδομένου ότι η κατασκευή έγινε στην ακτή της Μεσογείου και στην κορυφή ενός λόφου, το σπίτι ονομαζόταν "Bellesguard", που μεταφράζεται ως "όμορφη θέα". Το έργο ολοκληρώθηκε το 1909. Με την πρώτη ματιά, το κτίριο φαίνεται να είναι πολύ απλό, αλλά στην πραγματικότητα, ο Γκαουντί συνδύασε το γύρω τοπίο και μια νεκρή δομή σε αυτό. Η μίξη Mudéjar και νεογοτθικού απηχεί τον Οίκο των Vicens και το El Capriccio.
Το 1900 ήταν πραγματικά γεμάτο γεγονότα. Ο Γκουέλ διέταξε τον Γκαουντί να δημιουργήσει ένα τεράστιο πάρκο στη Γκράσια, που εκείνη την εποχή ήταν προάστιο της Βαρκελώνης. Όπως το είχε συλλάβει ο βιομήχανος, υποτίθεται ότι ήταν ένα αγγλικό πάρκο, μια διέξοδος από την εκβιομηχάνιση και ταυτόχρονα ένας αυθόρμητος ρομαντικός κήπος. Ο ίδιος ο αρχιτέκτονας και η ανιψιά του εγκαταστάθηκαν αργότερα σε ένα από τα οικόπεδα. Το μεγαλειώδες έργο στο Park Güell ολοκληρώθηκε το 1914, μαζί με το σχεδιασμό της περιοχής στην κύρια είσοδο, τα σοκάκια και μια μεγάλη βεράντα. Ωστόσο, το φιλόδοξο σχέδιο του Güell για την κατασκευή μιας νέας πράσινης οικιστικής περιοχής απέτυχε να υλοποιηθεί.
Ο Γκαουντί εργάστηκε ταυτόχρονα σε πολλά έργα ταυτόχρονα. Έτσι, το 1901 ελήφθη παραγγελία από τον κατασκευαστή Miralles για το σχεδιασμό των τοίχων του κτήματος και της πύλης εισόδου. Από το 1903 έως το 1914, ο αρχιτέκτονας ηγήθηκε της ανακατασκευής του καθεδρικού ναού στην Πάλμα ντε Μαγιόρκα, δημιουργώντας ένα εσωτερικό για αυτόν.
 |
 |
 |
 |
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, το 1906 ο αρχιτέκτονας μετακόμισε σε ένα από τα σπίτια του Parc Güell, αλλά όχι λόγω ματαιοδοξίας, ο πλοίαρχος ήταν πολύ σεμνός, αλλά λόγω της ασθένειας του πατέρα του. Ωστόσο, στις 29 Οκτωβρίου 1906, ο πατέρας του Γκαουντί πεθαίνει.
Από το 1906 έως το 1910, οι εργασίες ήταν σε εξέλιξη στο Casa Milà, ένα άλλο ασυνήθιστο έργο. Ο αρχιτέκτονας ήθελε να χτίσει ένα σπίτι παρόμοιο με ένα ζωντανό ον, στο οποίο ο χώρος δεν θα ήταν στατικός, αλλά θα αναπτυσσόταν και θα ξαναγεννιόταν. Η ιδέα του Γκαουντί ήταν αρκετά επιτυχημένη, αν και έγινε αντιληπτή με εχθρότητα από τους συγχρόνους του.
Η φήμη του Καταλανού αρχιτέκτονα ξεπέρασε πολύ τα σύνορα της χώρας. Το 1908 ελήφθη παραγγελία από τη Νέα Υόρκη για την ανέγερση ξενοδοχείου. Αλλά το έργο τελείωσε στο στάδιο της σχεδίασης σκίτσων, προσφέροντας μια τολμηρή και εξαιρετική λύση. Παράλληλα, ο Γκαουντί σχεδίαζε ένα παρεκκλήσι στο Σχολείο της Αγίας Θηρεσίας, αλλά η ηγεσία του εκπαιδευτικού ιδρύματος απέρριψε το έργο. Επίσης, το 1908, η κατασκευή της Κρύπτης Colonia Güell, στη Santa Coloma, ξεκίνησε ξανά.
Όλο αυτό το διάστημα, από το 1882, συνεχίζεται η κατασκευή της Sagrada Familia. Το 1909, ο κύριος αποφασίζει να δημιουργήσει ένα προσωρινό σχολείο για τα παιδιά των ενοριτών του ναού. Χαρακτηριστικό της δομής ήταν η αφθονία των καμπυλόγραμμων μορφών και η απουσία χωρισμάτων.
Το 1910, υπό την αιγίδα της Εθνικής Εταιρείας Καλών Τεχνών, πραγματοποιήθηκε η μοναδική μεγάλη έκθεση στο Παρίσι, η οποία παρουσίαζε μια ποικιλία από έργα του Γκαουντί.
Το 1912, η ανιψιά του αρχιτέκτονα, Rosa Egea y Gaudí, πέθανε σε κακή υγεία, ήταν 36 ετών. Το 1914, ένας στενός φίλος και συνάδελφος, ο Francesc Berenguer y Mestres, πέθανε. Μετά από ένα διάλειμμα, η κατασκευή της Sagrada Familia ξεκίνησε ξανά.
 |
Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς το ρομαντικό Παρίσι χωρίς τον πύργο του Γκουστάβ Άιφελ, την αιώνια Ρώμη χωρίς το Κολοσσαίο, το αρχέγονο Λονδίνο χωρίς το Μπιγκ Μπεν και τη θλιβερή Βαρκελώνη χωρίς τα κτίρια του Αντόνιο Γκαουντί. Ο μεγάλος δάσκαλος και ιδιοφυΐα της αρχιτεκτονικής δημιούργησε την εικόνα της πόλης, με την οποία την αναγνωρίζει πλέον όλος ο κόσμος. Δουλεύοντας προς όφελος των ανθρώπων σχεδόν χωρίς τίποτα, στήνοντας τα αριστουργήματά του για την ευχαρίστηση των πλούσιων πολιτών, αφιέρωσε όλη του τη ζωή χωρίς ίχνος στην τέχνη, τελειώνοντας το ταξίδι του στη φτώχεια. Ωστόσο, το ταλέντο του δασκάλου και η μνήμη του είναι αποτυπωμένα για πάντα στην πέτρα.
Antonio Gaudi, αρχιτέκτονας: βιογραφία
Ο μελλοντικός διάσημος αρχιτέκτονας γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου 1852, σύμφωνα με ορισμένες πηγές, αυτό συνέβη στην πόλη Reus κοντά στην Tarragona, σύμφωνα με άλλους - στο Ryudoms. Ο πατέρας του ονομαζόταν Francesco Gaudí y Sierra και η μητέρα του Antonia Cornet y Bertrand. Ήταν το πέμπτο παιδί της οικογένειας. Πήρε το όνομα προς τιμήν της μητέρας του και απέκτησε το διπλό επώνυμο Gaudi i Cornet σύμφωνα με μια παλιά ισπανική παράδοση.
Ο πατέρας Αντόνιο ανήκε σε κληρονομικούς σιδηρουργούς, ασχολούνταν όχι μόνο με τη σφυρηλάτηση, αλλά και με το κυνήγι του χαλκού, και η μητέρα του ήταν μια συνηθισμένη νοικοκυρά που αφοσιώθηκε στην ανατροφή των παιδιών. Ο γιος πολύ νωρίς εντάχθηκε στην κατανόηση της αντικειμενικής ομορφιάς του κόσμου και ταυτόχρονα ερωτεύτηκε το σχέδιο. Ίσως, οι απαρχές της δημιουργικότητας του Γκαουντί να πάνε στο σφυρηλάτημα χειροτεχνίας του πατέρα του. Η μητέρα του αρχιτέκτονα πέρασε δύσκολα, σχεδόν όλα τα παιδιά πέθαναν σε βρεφική ηλικία. Στα απομνημονεύματά της είπε ότι ο Αντόνιο ήταν περήφανος που μπόρεσε να επιβιώσει, παρά τη δύσκολη γέννα και την ασθένεια. Έφερε την ιδέα του ιδιαίτερου ρόλου και της αποστολής του σε όλη του τη ζωή.
Μετά τον θάνατο όλων των αδελφών και των αδελφών, μητέρα, το 1879, ο Αντόνιο, μαζί με τον πατέρα και την μικρή του ανιψιά, εγκαταστάθηκαν στη Βαρκελώνη.
Σπουδάζει στο Reus
Ο Α. Γκαουντί έλαβε τη βασική του εκπαίδευση στο Ρέους. Οι ακαδημαϊκές του επιδόσεις ήταν μέτριες, το μόνο μάθημα που γνώριζε απλά άριστα ήταν η γεωμετρία. Επικοινωνούσε ελάχιστα με τους συνομηλίκους του και προτιμούσε τις μοναχικές βόλτες από μια θορυβώδη αγορίστικη κοινωνία. Ωστόσο, είχε ακόμα φίλους - τον Jose Ribera και τον Eduardo Toda. Ο τελευταίος, ειδικότερα, υπενθύμισε ότι στον Γκαουντί δεν άρεσε ιδιαίτερα το στρίμωγμα και οι συχνές κρίσεις ασθένειας δυσκόλευαν τη μελέτη.
Στον χώρο της τέχνης πρωτοεμφανίστηκε το 1867, όταν δοκίμασε τις δυνάμεις του στη διακόσμηση της σκηνής του θεάτρου ως καλλιτέχνης. Ο Antonio Gaudi αντιμετώπισε έξοχα αυτό το έργο. Ωστόσο, ακόμη και τότε η αρχιτεκτονική τον προσέλκυσε - «ζωγραφίζοντας στην πέτρα», και θεωρούσε το σχέδιο ως μια περαστική τέχνη.
Σπουδές στη Βαρκελώνη και γίνομαι
Αφού αποφοίτησε από το σχολείο στη γενέτειρά του Reus το 1869, ο Γκαουντί είχε την ευκαιρία να συνεχίσει την εκπαίδευσή του σε ένα ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα. Ωστόσο, αποφάσισε να περιμένει λίγο και να προετοιμαστεί καλά. Για το σκοπό αυτό, το 1869 πήγε στη Βαρκελώνη, όπου έπιασε για πρώτη φορά δουλειά σε ένα αρχιτεκτονικό γραφείο ως σχεδιαστής. Παράλληλα, το 17χρονο αγόρι γράφτηκε σε προπαρασκευαστικά μαθήματα, όπου φοίτησε για 5 χρόνια, αρκετά μεγάλο διάστημα. Την περίοδο 1870-1882 εργάστηκε υπό την καθοδήγηση των αρχιτεκτόνων F. Villar και E. Sala: συμμετείχε σε διάφορους διαγωνισμούς, έκανε μικρές εργασίες (φανάρια, φράχτες κ.λπ.), σπούδασε χειροτεχνίες και σχεδίασε ακόμη και έπιπλα για τον ιδιόκτητη κατοικία.
Εκείνη την εποχή, στην Ευρώπη κυριαρχούσε το νεογοτθικό στυλ και ο νεαρός αρχιτέκτονας δεν αποτελούσε εξαίρεση. Ακολούθησε με ενθουσιασμό τα ιδανικά του, καθώς και εκείνα των νεογοτθικών ενθουσιωδών. Αυτή είναι η περίοδος που διαμορφώθηκε το στυλ του αρχιτέκτονα Γκαουντί, η ιδιαίτερη και μοναδική άποψή του για τον κόσμο. Υποστήριξε πλήρως τη δήλωση του κριτικού τέχνης D. Ruskin ότι η διακοσμητικότητα είναι η αρχή της αρχιτεκτονικής. Το δημιουργικό του στυλ από χρόνο σε χρόνο γινόταν όλο και πιο μοναδικό και μακριά από τις γενικά αποδεκτές παραδόσεις. Ο Γκαουντί αποφοίτησε από την Επαρχιακή Σχολή Αρχιτεκτονικής το 1878.
Αρχιτέκτονας Γκαουντί: ενδιαφέροντα γεγονότα
- Στα φοιτητικά του χρόνια, ο Γκαουντί ήταν μέλος της κοινωνίας Nui Guerrer («Νέος Στρατός»). Οι νέοι ασχολούνταν με τη διακόσμηση καρναβαλικών πλατφορμών και παίζοντας παρωδίες ιστορικών και πολιτικών θεμάτων από τη ζωή διάσημων Καταλανών.
- Η απόφαση στην τελική εξέταση στη σχολή της Βαρκελώνης ελήφθη συλλογικά (με πλειοψηφία). Εν κατακλείδι, ο σκηνοθέτης στράφηκε προς τους συναδέλφους του και είπε: «Κύριοι, μπροστά μας είναι είτε μια ιδιοφυΐα είτε ένας τρελός. Σε αυτή την παρατήρηση, ο Γκαουντί απάντησε: «Φαίνεται ότι είμαι πλέον αρχιτέκτονας».
- Ο πατέρας και ο γιος του Γκαουντί ήταν χορτοφάγοι, οπαδοί του καθαρού αέρα και μιας ειδικής διατροφής σύμφωνα με τη μέθοδο του Δρ Kneipp.
- Μια μέρα, ο Γκαουντί έλαβε εντολή από μια χορωδιακή κοινωνία με αίτημα να φτιάξει ένα πανό (ένα πανό με τα πρόσωπα του Χριστού, της Παναγίας ή αγίων) για θρησκευτικές πομπές. Κατά γενική ομολογία, θα έπρεπε να ήταν εξαιρετικά βαρύ, αλλά ο αρχιτέκτονας ήταν έξυπνος και χρησιμοποιούσε φελλό αντί για συνηθισμένο ξύλο.
- Από το 2005, οι δημιουργίες του Αντόνι Γκαουντί έχουν συμπεριληφθεί στο Μητρώο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.
Πρώτη δουλειά
Η οικονομική κατάσταση του μαθητή ήταν μάλλον εύθραυστη. Δεν υπήρχε ανάγκη να περιμένει κανείς υποστήριξη από μια οικογένεια από τον Ρέους και η δουλειά του συντάκτη έφερε ένα πολύ μέτριο εισόδημα. Ο Γκαουντί μετά βίας τα έβγαζε πέρα. Δεν είχε στενούς συγγενείς, σχεδόν καθόλου φίλους, αλλά είχε ένα ταλέντο που άρχισε να γίνεται αντιληπτό. Εκείνη τη στιγμή, το έργο του αρχιτέκτονα Γκαουντί βρισκόταν στα σπάργανα, απείχε πολύ από την αναζήτησή του και πίστευε ότι τα πειράματα ήταν η παρτίδα των επαγγελματιών στον τομέα τους. Το 1870, οι αρχές της Καταλονίας προσέλκυσαν αρχιτέκτονες διαφόρων κατηγοριών στην αναστήλωση του μοναστηριού στο Poblet. Ο νεαρός Γκαουντί έστειλε το σκίτσο του με το οικόσημο του ηγούμενου του μοναστηριού στον διαγωνισμό σχεδίου και κέρδισε. Αυτή η δουλειά ήταν η πρώτη δημιουργική νίκη και του έφερε μια καλή αμοιβή.
Τι, αν όχι τύχη, θεωρείτε τη γνωριμία του Γκαουντί με την Joan Martorel στο σαλόνι ενός πλούσιου επιχειρηματία Güell; Ο ιδιοκτήτης κλωστοϋφαντουργικών εργοστασίων τον παρουσίασε ως τον πιο πολλά υποσχόμενο αρχιτέκτονα όχι μόνο στη Βαρκελώνη, αλλά και στην Καταλονία. Ο Μαρτορέλ συμφώνησε και πρόσφερε μια δουλειά εκτός από τη φιλία του. Δεν ήταν απλώς ένας διάσημος Ισπανός αρχιτέκτονας. Ο Γκαουντί δημιούργησε μια σχέση με έναν καθηγητή αρχιτεκτονικής του οποίου η γνώμη στον τομέα θεωρούνταν έγκυρη και του οποίου η ικανότητα ήταν εξαιρετική. Η γνωριμία πρώτα με τον Güell και στη συνέχεια με τον Martorel έγινε μοιραία γι 'αυτόν.
Πρόωρη εργασία
Υπό την επιρροή ενός νέου μέντορα, εμφανίζονται τα πρώτα έργα, που σχετίζονται στυλιστικά με τον πρώιμο μοντερνισμό, πλούσια διακοσμημένα και φωτεινά. Ανάμεσά τους και το Vicens House (οικιστικό, ιδιωτικό), που θυμίζει σπίτι με μελόψωμο, το οποίο μπορείτε να δείτε στην παρακάτω φωτογραφία.
Ο Γκαουντί ολοκλήρωσε το έργο του το 1878, σχεδόν παράλληλα με την αποφοίτησή του και τη λήψη του διπλώματος στην αρχιτεκτονική. Το σπίτι έχει σχεδόν κανονικό τετράγωνο σχήμα, τη συμμετρία του οποίου σπάει μόνο η τραπεζαρία και το καπνιστήριο. Ο Γκαουντί χρησιμοποίησε πολλά διακοσμητικά στοιχεία εκτός από χρωματιστά κεραμικά πλακίδια (ένας φόρος τιμής στις δραστηριότητες του ιδιοκτήτη του κτηρίου), συγκεκριμένα: πυργίσκους, παράθυρα σε προεξοχή, προεξοχές προσόψεων, μπαλκόνια. Μπορεί κανείς να νιώσει την επιρροή του ισπανοαραβικού στυλ Mudéjar. Ακόμη και σε αυτό το πρώιμο έργο, μπορεί κανείς να εντοπίσει την επιθυμία να δημιουργήσει όχι απλώς ένα σπίτι, αλλά ένα πραγματικό αρχιτεκτονικό σύνολο, χαρακτηριστικό ολόκληρου του έργου του Γκαουντί. Ο αρχιτέκτονας και τα σπίτια του δεν είναι μόνο το καμάρι της Βαρκελώνης. Ο Γκαουντί εργάστηκε επίσης έξω από την καταλανική πρωτεύουσα.
Το 1883-1885. στην πόλη Comillas στην επαρχία Cantabria, χτίστηκε το El Capriccio (φωτογραφία παρακάτω). Ένα πολυτελές καλοκαιρινό αρχοντικό ντυμένο με κεραμικά πλακάκια και αυλές από τούβλα στο εξωτερικό. Ακόμα όχι τόσο περίτεχνα και ιδιότροπα, αλλά ήδη μοναδικά και φωτεινά.
Ακολούθησαν το House of Calvet και το σχολείο στο μοναστήρι της Santa Teresa στη Βαρκελώνη, το House of Botines και το νεογοτθικό επισκοπικό παλάτι στο León.
Συνάντηση με τον Γκουέλ
Η συνάντηση του Γκαουντί και του Γκιέλ είναι μια χαρούμενη περίσταση όταν η ίδια η μοίρα σπρώχνει τους ανθρώπους ο ένας προς τον άλλον. Το σπίτι ενός εργάτη κλωστοϋφαντουργίας και φιλάνθρωπου συγκέντρωσε όλο το πνευματικό χρώμα της πρωτεύουσας της Καταλονίας. Ωστόσο, ο ίδιος γνώριζε πολλά όχι μόνο για τις επιχειρήσεις και την πολιτική, αλλά και για την τέχνη και τη ζωγραφική. Έχοντας λάβει εξαιρετική εκπαίδευση, επιχειρηματικό σερί από τη φύση του και ταυτόχρονα σεμνότητα, συνέβαλε ενεργά στην προώθηση κοινωνικών έργων και στην ανάπτυξη της τέχνης. Ίσως, χωρίς τη βοήθειά του ως αρχιτέκτονα, ο Γκαουντί δεν θα είχε πραγματοποιηθεί ή η δημιουργική του πορεία θα είχε αναπτυχθεί διαφορετικά.
Υπάρχουν δύο εκδοχές για τη γνωριμία του αρχιτέκτονα και του προστάτη. Σύμφωνα με την πρώτη, η μοιραία συνάντηση έγινε στο Παρίσι, στην Παγκόσμια Έκθεση του 1878. Σε ένα από τα περίπτερα, επέστησε την προσοχή στο φιλόδοξο έργο ενός νεαρού αρχιτέκτονα - τον εργατικό οικισμό Mataro. Η δεύτερη έκδοση είναι λιγότερο επίσημη. Μετά την αποφοίτησή του, ο Γκαουντί ανέλαβε οποιαδήποτε δουλειά προκειμένου να βελτιώσει την οικονομική του κατάσταση και ταυτόχρονα να αποκτήσει εμπειρία. Έπρεπε ακόμη και να διακοσμήσει τη βιτρίνα ενός μαγαζιού με γάντια. Πίσω από αυτή την ενασχόληση τον έπιασε ο Γκουέλ. Αναγνώρισε αμέσως το λαμπρό ταλέντο και σύντομα ο Γκαουντί έγινε συχνός επισκέπτης στο σπίτι του. Το πρώτο έργο που του εμπιστεύτηκε ήταν απλώς το χωριό Mataro. Και αν πιστεύετε τη δεύτερη εκδοχή, ήταν μετά από πρόταση του βιομήχανου που το μοντέλο κατέληξε στο Παρίσι. Σύντομα, ο μελλοντικός μεγάλος αρχιτέκτονας Gaudi ανέλαβε την κατασκευή του Palau Güell (1885-1890). Σε αυτό το έργο, για πρώτη φορά, αντικατοπτρίστηκαν τα κύρια χαρακτηριστικά του στυλ του - ο συνδυασμός δομικών και διακοσμητικών στοιχείων μεταξύ τους.
Έχοντας υποστηρίξει τον Γκαουντί στην αρχή της δημιουργικής του σταδιοδρομίας, αργότερα ο Γκουέλ τον φρόντισε σε όλη του τη ζωή.
Park Güell
Ένα φωτεινό, γραφικό και ασυνήθιστο πάρκο στο πάνω μέρος της Βαρκελώνης πήρε το όνομά του από τον Eusebi Güell, τον κύριο εμπνευστή της κατασκευής του. Αυτό είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα έργα του Γκαουντί· εργάστηκε στη δημιουργία του συνόλου από το 1900 έως το 1914. Το αρχικό σχέδιο ήταν να δημιουργηθεί ένας οικιστικός χώρος πρασίνου σε στυλ πόλης κήπου - μια ιδέα που ήταν της μόδας εκείνη την εποχή στην Αγγλία. Για το σκοπό αυτό, ο Güell απέκτησε έκταση 15 εκταρίων. Τα οικόπεδα πωλήθηκαν ελάχιστα, η περιοχή μακριά από το κέντρο της πόλης δεν τράβηξε ιδιαίτερα την προσοχή των κατοίκων της Βαρκελώνης.
Οι εργασίες ξεκίνησαν το 1901 και πραγματοποιήθηκαν σε τρία στάδια. Αρχικά ενισχύθηκαν και διευθετήθηκαν οι πλαγιές του λόφου, στη συνέχεια χαράχτηκαν δρόμοι, κατασκευάστηκαν περίπτερα στην είσοδο και στους γύρω τοίχους και στο τελικό στάδιο δημιουργήθηκε ο περίφημος ελικοειδής πάγκος. Πάνω από ένας αρχιτέκτονες δούλεψαν πάνω σε όλα αυτά. Ο Γκαουντί προσέλκυσε την Julie Ballevel και τον Francesco Berenguer να εργαστούν. Το σπίτι, που χτίστηκε σύμφωνα με το έργο του τελευταίου, δεν μπορούσε να πουληθεί. Ως εκ τούτου, ο Güell προσέφερε στον ίδιο τον Gaudi να εγκατασταθεί σε αυτό. Ο αρχιτέκτονας το αγόρασε το 1906 και έζησε εκεί μέχρι το 1925. Τώρα στο κτίριο βρίσκεται το σπίτι-μουσείο του ονόματός του. Το έργο αποδείχθηκε ότι δεν ήταν απολύτως επιτυχημένο οικονομικά και ο Güell το πούλησε τελικά στο δημαρχείο, το οποίο το μεταμόρφωσε σε πάρκο. Τώρα είναι ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της Βαρκελώνης, φωτογραφίες αυτού του πάρκου μπορούν να προβληθούν σε όλες τις λεωφόρους, καρτ ποστάλ, μαγνήτες κ.λπ.
Casa Batlló
Το σπίτι του μεγιστάνα της κλωστοϋφαντουργίας Josep Batllo y Casanovas χτίστηκε το 1877 και το 1904 ο αρχιτέκτονας Γκαουντί, του οποίου το έργο ήταν δημοφιλές και γνωστό πολύ πέρα από την πόλη, ξεκίνησε την ανοικοδόμησή του. Διατήρησε την αρχική δομή του κτιρίου, το οποίο γειτνίαζε με δύο γειτονικά κτίρια με πλευρικούς τοίχους, και άλλαξε ριζικά δύο προσόψεις (στη φωτογραφία - εμπρός), και επίσης σχεδίασε εκ νέου τον ημιώροφο και το ισόγειο, δημιουργώντας έπιπλα σχεδιαστών για αυτά, πρόσθεσε ένα υπόγειο, μια σοφίτα και μια κλιμακωτή βεράντα στον τελευταίο όροφο.
Οι άξονες φωτός στο εσωτερικό συνδυάστηκαν σε μια αυλή, και αυτό κατέστησε δυνατή τη βελτίωση όχι μόνο του φωτισμού, αλλά και του εξαερισμού. Πολλοί ιστορικοί και κριτικοί τέχνης είναι της άποψης ότι το σπίτι του Batllo είναι η αρχή ενός νέου σταδίου στο έργο του πλοιάρχου. Από εκείνη τη στιγμή, οι αρχιτεκτονικές λύσεις του Γκαουντί γίνονται αποκλειστικά δικό του όραμα για τα πλαστικά του κόσμου, χωρίς να λαμβάνει υπόψη κανένα αρχιτεκτονικό στυλ.
Σπίτι Milo
Ο πλοίαρχος δημιούργησε ένα ασυνήθιστο κτίριο κατοικιών για 4 χρόνια (1906-1910), τώρα είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα της πρωτεύουσας της Καταλονίας (Ισπανία, Βαρκελώνη). Το σπίτι που έχτισε ο αρχιτέκτονας Γκαουντί στη διασταύρωση των Carrer de Provença και Passeig de Gràcia ήταν το τελευταίο του κοσμικό έργο, μετά το οποίο αφοσιώθηκε εξ ολοκλήρου στη Sagrada Familia.
Το κτίριο διακρίνεται όχι μόνο από εξωτερική πρωτοτυπία και πρωτοποριακό για την εποχή του εσωτερικό έργο. Ένα καλά μελετημένο σύστημα εξαερισμού καθιστά δυνατή την εγκατάλειψη της χρήσης κλιματιστικών και για να αλλάξει η κατάσταση, οι ιδιοκτήτες διαμερισμάτων μπορούν ελεύθερα να αναδιατάξουν τα εσωτερικά χωρίσματα, επιπλέον, είναι εξοπλισμένο ένα υπόγειο γκαράζ. Το κτίριο έχει κατασκευή από οπλισμένο σκυρόδεμα χωρίς φέροντες και φέροντες τοίχους, που στηρίζεται σε φέροντες υποστυλώματα. Στην παρακάτω φωτογραφία - η αυλή του σπιτιού και η αρχική κυματιστή οροφή με παράθυρα.
Οι κάτοικοι της Βαρκελώνης ονόμασαν το κτίριο "το λατομείο" για τη βαριά κατασκευή του και την εμφάνιση της πρόσοψης, καθώς δεν εμποτίστηκαν αμέσως με μια αίσθηση ομορφιάς σε αυτό το δημιούργημα του Γκαουντί.
Ο αρχιτέκτονας και τα σπίτια του έχουν γίνει μια πραγματική διακόσμηση της πόλης. Διάσπαρτα στα διάφορα μέρη του, δίνουν την εντύπωση της ακεραιότητας της πρωτεύουσας της Καταλονίας. Όπου κι αν κοιτάξετε, θα νιώσετε την παρουσία του αρχιτέκτονα του παντού: από βαριά φανάρια μέχρι μεγαλειώδεις θόλους και κολώνες, ασύλληπτα σχήματα προσόψεων κτιρίων.
Εξιλαστήριος Ναός της Αγίας Οικογένειας (Σαγκράδα Φαμίλια)
Η Sagrada Familia της Βαρκελώνης είναι ένα από τα πιο διάσημα μακροπρόθεσμα κατασκευαστικά έργα στον κόσμο. Από το 1882 ανεγέρθηκε αποκλειστικά με δωρεές των κατοίκων της πόλης. Το κτίριο έχει γίνει το πιο διάσημο έργο του πλοιάρχου και καταδεικνύει ξεκάθαρα το γεγονός πόσο εξαιρετικός, ταλαντούχος και μοναδικός είναι ο Α. Γκαουντί ως αρχιτέκτονας. Η Sagrada Familia καθαγιάστηκε από τον Πάπα Βενέδικτο XVI το 2010, 7 Ιουνίου, και την ίδια ημέρα αναγνωρίστηκε επίσημα ως έτοιμη για καθημερινή λατρεία.
Η ιδέα της δημιουργίας του εμφανίστηκε το 1874 και ήδη το 1881, χάρη στις δωρεές των κατοίκων της πόλης, αγοράστηκε ένα οικόπεδο στην περιοχή Eixample, η οποία εκείνη την εποχή βρισκόταν λίγα χιλιόμετρα από τη Βαρκελώνη. Το έργο σχεδιάστηκε αρχικά από τον αρχιτέκτονα Villar. Είδε έναν νέο ναό σε ρυθμό νεογοτθικής βασιλικής σε σχήμα σταυρού, ο οποίος σχηματίζεται από πέντε διαμήκεις και τρεις εγκάρσιους κλίτους. Ωστόσο, προς τα τέλη του 1882, λόγω διαφωνιών με τον πελάτη, ο Villar εγκατέλειψε το εργοτάξιο, δίνοντας τη θέση του στον A. Gaudi.
Η δουλειά για το έργο ολόκληρης της ζωής του πήγε σταδιακά. Έτσι, την περίοδο από το 1883 έως το 1889, ολοκλήρωσε πλήρως την κρύπτη. Τότε αποφάσισε να κάνει μεγάλες αλλαγές στο αρχικό έργο, και αυτό οφειλόταν σε μια άνευ προηγουμένου μεγάλη ανώνυμη δωρεά. Ο Γκαουντί άρχισε να εργάζεται στην πρόσοψη της Γέννησης το 1892 και το 1911 δημιουργήθηκε ένα δεύτερο έργο, η κατασκευή του οποίου ξεκίνησε μετά το θάνατό του.
Όταν πέθανε ο μεγάλος δάσκαλος, το έργο συνέχισε ο στενός του συνάδελφος Domenech Sugranes, ο οποίος από το 1902 βοήθησε τον Γκαουντί. Ο κόσμος θυμάται τους μεγάλους αρχιτέκτονες για τα μεγάλης κλίμακας και φιλόδοξα, μοναδικά έργα τους. Αυτός ήταν και ο Γκαουντί, που αφιέρωσε περισσότερα από 40 χρόνια της ζωής του στη Σαγκράδα Φαμίλια. Πειραματίστηκε με το σχήμα των καμπάνων για χρόνια, σκέφτηκε το σχέδιο του κτιρίου μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια, το οποίο υποτίθεται ότι θα γινόταν ένα μεγαλειώδες όργανο υπό την επίδραση του ανέμου που περνούσε από ορισμένες τρύπες στον πύργο και φαντάστηκε την εσωτερική διακόσμηση ως πολύχρωμος και φωτεινός ψαλμός προς δόξαν Κυρίου. Η παρακάτω φωτογραφία είναι μια άποψη του ναού από το εσωτερικό.
Η κατασκευή του ναού βρίσκεται ακόμη σε εξέλιξη, όχι πολύ καιρό πριν, οι ισπανικές αρχές ανακοίνωσαν επίσημα ότι δύσκολα θα ήταν δυνατό να ολοκληρωθεί πριν από το 2026.
Ο A. Gaudi αφιέρωσε όλη του τη ζωή στην αρχιτεκτονική χωρίς ίχνος. Παρά τη δημοτικότητα και τη φήμη που του ήρθε, παρέμεινε σεμνός και μοναχικός. Άγνωστοι ισχυρίστηκαν ότι ήταν αγενής, αλαζονικός και δυσάρεστος, ενώ λίγοι συγγενείς του μιλούσαν για έναν υπέροχο και πιστό φίλο. Με τα χρόνια, ο Γκαουντί προχώρησε σταδιακά στον καθολικισμό και την πίστη, ενώ ο τρόπος ζωής άλλαξε δραματικά. Έδωσε τα δικά του κέρδη και τις οικονομίες του στο ναό, στην κρύπτη του οποίου θάφτηκε στις 12 Ιουνίου 1926.
Ποιος είναι αλήθεια; Ο διάσημος Ισπανός αρχιτέκτονας Γκαουντί είναι μια κληρονομιά της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής, το ξεχωριστό της κεφάλαιο. Είναι ένας άνθρωπος που διέψευσε όλες τις αυθεντίες και δημιούργησε έξω από τα γνωστά στυλ τέχνης. Οι Καταλανοί τον ειδωλοποιούν και ο υπόλοιπος κόσμος τον θαυμάζει.
Γεια σας φίλοι. Πιθανώς, έχετε ήδη συνηθίσει το γεγονός ότι σας λέμε για ενδιαφέροντα αξιοθέατα, πόλεις, εκείνα τα σημεία στον πλανήτη μας που απλά δεν μπορείτε να χάσετε. Αυτή τη φορά θέλουμε να μιλήσουμε για τον Αντόνιο Γκαουντί. Ας προσπαθήσουμε να κάνουμε χωρίς ενθουσιώδη επίθετα - όλα αυτά έχουν ειπωθεί για αυτόν τον αρχιτέκτονα περισσότερες από μία φορές. Ας σημειώσουμε μόνο: χωρίς αυτό το άτομο δεν θα υπήρχε η Βαρκελώνη, η Ισπανία, ακόμη και η ιστορία της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής οικεία σε εμάς. Πηγαίνω.
Ο Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet γεννήθηκε το 1852 στην Καταλονία, στη μικρή πόλη Reus. Ήταν το μικρότερο παιδί μιας μεγάλης οικογένειας λεβητοποιού Francesc Gaudí y Serra και της συζύγου του.
Χάρη στο εργαστήριο του πατέρα του, όπως είπε αργότερα ο ίδιος ο Αντόνιο, ξεκίνησε η βιογραφία του ως αρχιτέκτονας.
Τα αδέρφια και η αδερφή του πέθαναν και η μητέρα του αργότερα. Έτσι, η ανιψιά ήταν υπό τη φροντίδα του Γκαουντί. Οι τρεις τους μαζί με τον πατέρα τους εγκαταστάθηκαν στη Βαρκελώνη.
Το 1906, ο πατέρας του πέθανε, η υγεία του εκείνη την εποχή είχε ήδη υπονομευτεί σοβαρά και έξι χρόνια αργότερα πέθανε η ανιψιά του.
Η γέννηση ενός αστεριού
Μέχρι το 1878, ο Γκαουντί αποφοίτησε από τη Σχολή Αρχιτεκτονικής. Μετά από αυτό, άρχισε να εργάζεται ως σχεδιαστής, έκανε πολλές βοηθητικές εργασίες, ανεπιτυχώς έλαβε μέρος σε διάφορους διαγωνισμούς.
Τι συνέβη τριγύρω; Και γύρω βασίλευε ο ενθουσιασμός που σχετίζεται με το νεογοτθικό στυλ. Η ιδέα και οι ίδιες οι μορφές αυτής της σκηνοθεσίας σίγουρα θαύμασαν τον Γκαουντί. Αλλά άντλησε έμπνευση για τα έργα του από το έργο της Viollet-le-Duc, του Ισπανού αρχιτέκτονα Martorel και του κριτικού τέχνης John Ruskin.
Eugene Emmanuel Viollet-le-Duc - Γάλλος αρχιτέκτονας, αναστηλωτής, κριτικός τέχνης και ιστορικός αρχιτεκτονικής, νεογοτθικός ιδεολόγος, ιδρυτής της αρχιτεκτονικής αποκατάστασης. Βικιπαίδεια
Το σημείο καμπής στο έργο του Antonio Gaudí ήταν η γνωριμία με τον Eusebi Güell, ο οποίος αργότερα θα γίνει φίλος του.
Ένας από τους πλουσιότερους ανθρώπους της Καταλονίας, ο Γκουέλ, είχε την πολυτέλεια να παίξει λίγο «άτακτο», κάνοντας τα πιο τρελά του όνειρα πραγματικότητα. Λοιπόν, ο Γκαουντί έλαβε σε αυτή την περίπτωση πλήρη ελευθερία έκφρασης.
Για την οικογένεια Güell, ο Antonio δημιούργησε έργα για το παλάτι της πόλης, τα περίπτερα του κτήματος τους, τις κάβες κρασιών, τις κρύπτες, τα παρεκκλήσια, αλλά και το γνωστό σε όλους.
Πάγκος στο πάρκο Güell
Μην ξεχνάτε τα όμορφα έπιπλα που σκέφτηκε ο σχεδιαστής Γκαουντί και ενσάρκωσε στα σπίτια του Güell.
Φίλοι, τώρα είμαστε στο Telegram: το κανάλι μας για την Ευρώπη, το κανάλι μας σχετικά με την Ασία. Καλως ΗΡΘΑΤΕ)
Σταδιακά, ο Γκαουντί ξεπέρασε τα τότε κυρίαρχα στυλ, βυθίστηκε εντελώς βαθιά στο δικό του σύμπαν με καμπύλες επιφάνειες και φυσικά στολίδια. Και με την ολοκλήρωση της κατασκευής σε ηλικία 34 ετών, ο αρχιτέκτονας έχει ήδη γίνει σταρ, του οποίου το έργο δεν μπορούσαν να αντέξουν όλοι.
Για τους πλούσιους της Βαρκελώνης, έχτισε απίστευτα ανόμοια σπίτια -,. Όλοι τους έμοιαζαν να ζουν τη δική τους παράξενη ζωή, ακατανόητη για το μάτι ενός ξένου.
Εσωτερικό του Mila House
Αγάπη, φίλοι, θάνατος
Ο Genius αφιέρωσε όλο τον χρόνο του στη δουλειά. Λέγεται ότι αγαπούσε μόνο μία γυναίκα στη ζωή του - τον δάσκαλο Joseph Moreau. Όμως εκείνη δεν ανταπέδωσε. Γενικά, πιστεύεται ότι ο αρχιτέκτονας ήταν ένα μάλλον αλαζονικό και αγενές άτομο. Αν και άνθρωποι από στενό περιβάλλον έλεγαν το αντίθετο.
Στα νιάτα του, ο Αντόνιο ντυνόταν σαν δανδής, ήταν γκουρμέ, γνώστης της θεατρικής τέχνης. Στην ενηλικίωση, σταμάτησε εντελώς να φροντίζει τον εαυτό του. Συχνά στους δρόμους τον μπερδεύουν με αλήτη.
Το τελευταίο γεγονός ήταν για τον αρχιτέκτονα, αλίμονο, μοιραίο. 7 Ιουνίου 1926 Ο Γκαουντί πήγε στην εκκλησία. Στην επόμενη διασταύρωση τον χτύπησε τραμ. Ο οδηγός αρνήθηκε να πάρει τον απεριποίητο ηλικιωμένο, φοβούμενος ότι δεν θα πληρωθεί για το ταξίδι.
Στο τέλος, οι πλοίαρχοι οδηγήθηκαν στο κατώφλι του νοσοκομείου για τους φτωχούς, όπου αποδείχθηκε η πρώτη απολύτως πρωτόγονη βοήθεια. Την επόμενη μέρα, ο Γκαουντί βρέθηκε από γνωστούς του, αλλά ήταν ήδη αδύνατο να τον σώσουν. Πέθανε στις 10 Ιουνίου και λίγες μέρες αργότερα τάφηκε στη Σαγκράδα Φαμίλια.
Εσωτερικό της Sagrada Familia
Είναι ενδιαφέρον ότι τις τελευταίες δεκαετίες έχει ξεκινήσει ένα πρόγραμμα για τον υπολογισμό του Γκαουντί στον κανόνα των αγίων, των προστάτων των αρχιτεκτόνων.
Αρχιτεκτονική
Η ζωή ενός αρχιτέκτονα ήταν γόνιμη και φωτεινή. Φωτεινό σαν την αρχιτεκτονική του. Πολλοί πιστεύουν ότι ο Γκαουντί εργάστηκε σε στυλ Art Nouveau. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, τα σπίτια του ξεπερνούν αισθητά τα όρια ενός στυλ.
Έχουμε ήδη αναφέρει τα πιο διάσημα έργα του αρχιτέκτονα. Ας θυμηθούμε μερικά ακόμα.
Ένα από τα πρώτα του έργα ήταν το Vincennes House, ένα ιδιωτικό κτίριο κατοικιών που ο Γκαουντί έχτισε σχεδόν αμέσως μετά την λήψη του διπλώματος του. Και στην αρχιτεκτονική του, η επιρροή του ισπανοαραβικού στυλ Mudéjar είναι ξεκάθαρα ορατή.
Σπίτι Vincennes
Το επόμενο πνευματικό τέκνο του κυρίου ήταν η καλοκαιρινή έπαυλη του Ελ Καπρίτσιο στην πόλη Κομίλας.
Η κατασκευή έγινε από συγγενή του Guell. Και ο ίδιος ο Γκαουντί δεν επισκέφτηκε ποτέ το εργοτάξιο. Αυτό το κτίριο είναι γνωστό, πρώτα απ 'όλα, για το κονστρουκτιβιστικό χαρακτηριστικό του - την οριζόντια κατανομή του χώρου.
Στην επικράτεια του León υψώνεται μια άλλη ωδή στο γοτθικό, δημιουργημένο από τον Antonio - το House of Botines. Αυτό το κτίριο επτά επιπέδων πρακτικά στερείται εξωτερικής διακόσμησης. Η αυστηρή εμφάνιση πυροδοτείται μόνο από την καλλιτεχνική σφυρηλάτηση του πλέγματος.
Αλλά ας επιστρέψουμε στη Βαρκελώνη. Ωστόσο, εδώ βρίσκονται τα περισσότερα από τα έργα του μεγάλου αρχιτέκτονα.
Το Calvet House είναι ένα άλλο ιδιωτικό σπίτι που χτίστηκε από τον Γκαουντί.
Κατασκευάστηκε ως πολυκατοικία. Εδώ δεν θα βλέπετε πια ίχνος γοτθικού. Ο σχεδιασμός του κτιρίου είναι αρκετά ασκητικός, που εναρμονίζεται καλά με άλλα κτίρια της περιοχής.
Αλλά ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά και θα δείτε πολλά σημαντικά μικρά πράγματα: τα ρόπτρα στις μπροστινές πόρτες απεικονίζουν κοριούς, τα υφασμάτινα μασούρια στην είσοδο θυμίζουν το επάγγελμα του ιδιοκτήτη, τα φυτικά στολίδια υποδηλώνουν το χόμπι των ιδιοκτητών του σπιτιού .
Και, φυσικά, το σύμβολο της Βαρκελώνης, και ίσως ολόκληρης της χώρας - Sagrada Familia ή Sagrada Familia.
Αυτή είναι ίσως η πιο διάσημη μακροχρόνια κατασκευή. Διάφοροι αρχιτέκτονες έχουν εργαστεί και εργάζονται για τη δημιουργία του. Ένας από αυτούς ήταν ο Γκαουντί. Ήταν το έργο του που αποτέλεσε τη βάση της εμφάνισης του κτιρίου.
Ο Γκαουντί συνέβαλε στον τομέα της αρχιτεκτονικής τοπίου και των μικρών μορφών. Αυτά περιλαμβάνουν:
- κήποι αρτίγκας
- φανάρια της βασιλικής πλατείας της Βαρκελώνης
- πύλη Μιραλλά και πολλά άλλα.
Επανειλημμένα εργάστηκε ευσυνείδητα με άλλους δασκάλους.
Αυτές ήταν η ζωή και το έργο μιας ιδιοφυΐας που άλλαξε την κατανόησή μας για την αρχιτεκτονική.
Σας ευχαριστούμε για την εγγραφή σας στις ενημερώσεις του ιστολογίου μας. Αντιο σας!
Σήμερα είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς την Ισπανία χωρίς τις δημιουργίες του Αντόνι Γκαουντί. Τα φανταστικά αρ νουβό κτίριά του έχουν γίνει σύμβολο της Βαρκελώνης. Καθένας από αυτούς φαίνεται να είναι ένα ζωντανό ον με τον δικό του χαρακτήρα. Ο Γκαουντί άντλησε την έμπνευσή του από τη φύση της γενέτειράς του, Καταλονίας. Δεν φοβόταν ούτε τα τολμηρά πειράματα. Η ευρηματική κληρονομιά του Γκαουντί δεν ανήκει μόνο στην πατρίδα του, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο.
πρώτα χρόνια
Ο μελλοντικός μεγάλος αρχιτέκτονας γεννήθηκε στις 25/06/1852 ως το πέμπτο παιδί στην οικογένεια ενός χαλκουργού στα προάστια της Βαρκελώνης. Το αγόρι μεγάλωσε αδύναμο και άρρωστο. Αφού υπέφερε από πνευμονία, ο Antonio εμφάνισε ρευματοειδή αρθρίτιδα. Ως παιδί, με δυσκολία περπατούσε. Ωστόσο, κατάφερε να ζήσει περισσότερο από όλα τα αδέρφια και την αδερφή του.
Οι απαρχές της δημιουργικότητας
Λόγω ασθένειας, το αγόρι στερήθηκε τις χαρές της παιδικής ηλικίας από το να παίζει με συνομηλίκους. Του άρεσε όμως να περπατάει δίπλα στη θάλασσα. Ο Αντόνιο μπορούσε να περάσει ώρες παρακολουθώντας τα κύματα, κοιτάζοντας παράκτιους βράχους ή δέντρα. Του άρεσε επίσης να παρακολουθεί τη δουλειά του πατέρα του στο εργαστήριο. Αργότερα, αυτές οι παιδικές εντυπώσεις θα αποτυπωθούν στο έργο του.
Στο σχολείο, το αγόρι αγαπούσε περισσότερο τη γεωμετρία, αλλά το μονότονο στρίμωγμα ήταν δύσκολο γι 'αυτόν. Ο Αντόνιο ζωγράφιζε καλά και οι ζωγραφιές του δημοσιεύτηκαν από το σχολικό περιοδικό Harlequin, του εμπιστεύτηκε επίσης τη δημιουργία σκηνικών για μια παιδική παράσταση.
Μελέτη και πρώτες παραγγελίες
Αφού άφησε το σχολείο, το φθινόπωρο του 1868, ο νεαρός Γκαουντί μετακόμισε στη Βαρκελώνη για να σπουδάσει αρχιτέκτονας. Μετά από 5 χρόνια προπαρασκευαστικών μαθημάτων κατάφερε να μπει στην Ανώτατη Αρχιτεκτονική Σχολή. Για να πραγματοποιήσει το όνειρο του γιου του, ο πατέρας του μελλοντικού μεγάλου αρχιτέκτονα έπρεπε να πουλήσει τα εδάφη του και να σφυρηλατήσει.
Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο Γκαουντί εργάστηκε ως σχεδιαστής, ενώ σπούδαζε ξυλουργική, κατασκευή γυαλιού και σφυρηλάτηση μετάλλων. Σε ηλικία 26 ετών, ο Αντόνιο έλαβε δίπλωμα αρχιτεκτονικής.
Έναρξη Carier
Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του, ο Γκαουντί άνοιξε ένα αρχιτεκτονικό γραφείο. Οι πρώτες του παραγγελίες ήταν έργα για ένα εργοστάσιο κλωστοϋφαντουργίας και έναν εργατικό οικισμό, εκκλησίες και μοναστήρια, λάμπες δρόμου για την πόλη και το εσωτερικό ενός φαρμακείου.
Παρά το γεγονός ότι στα νεότερα του χρόνια ο Antonio ήταν αρκετά ελκυστικός και ντυμένος με την τελευταία λέξη της μόδας, πέρασε όλη του τη ζωή μόνος. Δεν δημιούργησε ποτέ οικογένεια, δίνοντας τον εαυτό του ολοκληρωτικά στη δουλειά.
Εν τω μεταξύ, η Μπαρτσελόνα χρειαζόταν μια μεγάλη αναμόρφωση. Η πόλη άρχισε να μεγαλώνει και να ξαναχτίζεται. Αυτή την εποχή εμφανίστηκαν πλούσιοι βιομήχανοι που ήταν έτοιμοι να επενδύσουν τα κεφάλαιά τους στη νέα όψη της πόλης.
Ναός της Sagrada Familia
Ήταν μεγάλη επιτυχία για τον νεαρό αλλά ταλαντούχο αρχιτέκτονα να γνωρίσει την Joan Mortarel.
Το αρχικό έργο με τη μορφή σταυρού συμπληρώθηκε από τον Antonio με τρεις προσόψεις με καμπαναριά. Η ανατολική πρόσοψη είναι αφιερωμένη στη Γέννηση του Σωτήρος, η δυτική πρόσοψη στα Πάθη του Χριστού και η νότια πρόσοψη στη Δόξα του Θεού.
Κατά την κατασκευή του καθεδρικού ναού, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε κεκλιμένα στηρίγματα και παραβολικές καμάρες. Σχεδίασε έναν τεράστιο θόλο και έναν πύργο να υψώνεται από πάνω του. Στην κορυφή θα πρέπει να υπάρχει ένας σταυρός που φωτίζεται από προβολείς - σύμβολο της θυσίας του Σωτήρα.
Ο αρχιτέκτονας ήθελε να κάνει τον ναό αποθέωση του μεσαιωνικού γοτθικού. Εμπνεύστηκε από τους αρχαίους καθεδρικούς ναούς της Ισπανίας, τον συμβολισμό και το στυλ τους. Στο σχεδιασμό των προσόψεων, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε τις εικόνες των σύγχρονων ως χριστιανικών χαρακτήρων, καθώς και εικόνες ζώων και φυτών της Καταλονίας.
Οι εργασίες στον καθεδρικό ναό απορρόφησαν πλήρως τον Antonio Gaudi. Μετά το 1914 αρνήθηκε άλλες παραγγελίες. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο πλοίαρχος κατάφερε να ολοκληρώσει την πρόσοψη της Γέννησης, αφήνοντας ένα πρότυπο για τους επόμενους. Ο ναός χτίζεται ακόμα με τα χρήματα των κατοίκων της πόλης.
Τώρα η Sagrada Familia είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο και το κύριο αξιοθέατο της Βαρκελώνης. Το 2010, ο ναός καθαγιάστηκε από τον Πάπα και άρχισαν να τελούνται θείες λειτουργίες σε αυτόν.
Έγινε το πρώτο ιδιωτικό κτίριο που σχεδιάστηκε από τον Γκαουντί. Το σπίτι χτίστηκε στη συνοικία Gràcia ως θερινή κατοικία για τον κατασκευαστή τούβλων Manuel Vicens y Montaner. Το έργο του κτηρίου δημιουργήθηκε το 1878, στην αρχή της καριέρας του αρχιτέκτονα.
Το σπίτι είναι χτισμένο από τούβλα μαυριτανικού στυλ, η πρόσοψή του είναι πλούσια διακοσμημένη με ανατολίτικα στολίδια από πλακάκια. Ένας κήπος με τεχνητό καταρράκτη και ροτόντα γειτνίαζε με το σπίτι, που δεν έχουν σωθεί μέχρι σήμερα.
Το κτίριο καταλαμβάνει 3 ορόφους, η εσωτερική διακόσμηση έγινε επίσης σε ανατολίτικο στυλ. Ο ίδιος ο Γκαουντί σκέφτηκε με την παραμικρή λεπτομέρεια πώς θα φαινόταν το σπίτι από μέσα και έξω.
Το σπίτι έχει απλή διαρρύθμιση, αλλά λόγω της πληθώρας διακοσμητικών στοιχείων στη διακόσμηση (πυργίσκοι, προεξοχές, παράθυρα σε προεξοχή, μπαλκόνια) φαίνεται να είναι μια πολύπλοκη κατασκευή. Το 2017 άνοιξε ένα μουσείο στο σπίτι.
Ο Eusebi Güell ήταν ένας πλούσιος βιομήχανος, φιλάνθρωπος και πολιτικός. Πάνω από όλα όμως είναι γνωστός για τη γνωριμία του με τον Αντόνιο Γκαουντί. Για πολύ καιρό είχαν δυνατές φιλίες. Χάρη στην υποστήριξη του Güell, ο Γκαουντί μπόρεσε να φέρει στη ζωή πολλά από τα έργα του.
Το Palais Güell ήταν μια από τις πρώτες μεγάλες παραγγελίες του νεαρού αρχιτέκτονα. Η κατασκευή ξεκίνησε το 1886 και κράτησε 5 χρόνια. Το Palau Güell βρίσκεται στο κέντρο της Βαρκελώνης.
Το κτίριο θυμίζει το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία. Οι τοίχοι είναι επενδεδυμένοι με γκρι μάρμαρο, που δίνει στην πρόσοψη μια αυστηρή και επίσημη εμφάνιση. Δύο μεγάλες καμάρες με μεταλλικές πύλες με τα αρχικά του ιδιοκτήτη τραβούν την προσοχή.
Ανάμεσά τους είναι ένα σφυρηλατημένο γλυπτό - η σημαία της Καταλονίας με έναν φοίνικα. Μέσα από την πύλη, οι άμαξες μπορούσαν να μπουν στους στάβλους που βρίσκονταν στο υπόγειο. Στο επίπεδο του δεύτερου ορόφου υψώνεται μια γκαλερί, εκτελεσμένη στο στυλ της Ιταλικής Αναγέννησης.
Το εσωτερικό του εσωτερικού με στοιχεία ανατολίτικου στυλ, νεογοτθικού και αρ νουβό εντυπωσίασε με την πολυτέλεια και την εκλεπτυσμένη διακόσμηση.
Το κέντρο του σπιτιού είναι μια αίθουσα που ανεβαίνει στον τελευταίο όροφο. Από ψηλά κλείνει έναν τεράστιο θόλο με τρύπες για το φως του ήλιου, που θυμίζει τον έναστρο ουρανό.
Οι καμινάδες στις στέγες, επενδεδυμένες με κεραμικά ή φυσική πέτρα, μοιάζουν με παράξενα παραμυθένια μανιτάρια.
Πίσω από το σπίτι είναι μια αυλή - ένα αίθριο. Από αυτή την πλευρά, η πρόσοψη είναι διακοσμημένη πιο λιτά από ό,τι στην εξωτερική πλευρά. Μια μικρή σκεπαστή βεράντα και ένα μπαλκόνι γειτνιάζουν με τον πίσω τοίχο.
Το παλάτι ήταν η κύρια κατοικία της οικογένειας του βιομήχανου. Εδώ γίνονταν συναυλίες, δεξιώσεις, εκθέσεις, καθώς και φυλάσσονταν συλλογές έργων τέχνης. Η οικογένεια Güell κατείχε το σπίτι μέχρι το 1936. Το πήραν οι επαναστατικές αρχές και παραδόθηκαν στην αστυνομία. Το 1945, έγινε ιδιοκτησία του δήμου της Βαρκελώνης, τώρα λειτουργεί ένα μουσείο σε αυτό.
Park Güell
Βρίσκεται στο πάνω μέρος της Βαρκελώνης στον λόφο Carmel, που δημιουργήθηκε το 1900-1914. Αρχικά, σε αυτήν την τοποθεσία, που αγόρασε ο Eusebi Güell, σχεδιάστηκε να χτιστεί ένας κήπος και αρχοντικά για πλούσιους ανθρώπους. Ωστόσο, η απόσταση από το κέντρο της πόλης δεν επέτρεψε να πραγματοποιηθεί το σχέδιο - οι πλούσιοι πολίτες δεν ήθελαν να ζουν στα περίχωρα. Συνολικά χτίστηκαν 3 σπίτια. Το ένα αγοράστηκε από τον δικηγόρο Trias y Domenic, ο ίδιος ο αρχιτέκτονας Gaudi έζησε στο δεύτερο, το τρίτο αγοράστηκε από τον ιδιοκτήτη Eusebi Güell και έγινε η κατοικία του.
Κατά τη δημιουργία του πάρκου, ο Γκαουντί απέδειξε ότι ήταν ταλαντούχος σχεδιαστής τοπίου. Το πάρκο αποτελείται από χώρους πρασίνου, αρχιτεκτονικές κατασκευές και οικιστικούς χώρους. Τα κτίρια της συγγραφής του Γκαουντί ακολουθούν φυσικές μορφές. Δημιούργησε ένα ολοκληρωμένο οδικό σύστημα χρησιμοποιώντας το τοπικό τοπίο.
Στην είσοδο του πάρκου, τους επισκέπτες υποδέχονται υπέροχα σπίτια όπου βρίσκεται η διοίκηση.
Στη μεσαία πλατφόρμα υπάρχει ένα ψηφιδωτό μετάλλιο με τη σημαία της Καταλονίας. Ανεβαίνοντας πάνω, ο επισκέπτης βρίσκεται σε μια αίθουσα 100 κιόνων, που θυμίζει ελληνικά.
Η κάρτα επίσκεψης του πάρκου είναι ένας μακρύς πάγκος που στριφογυρίζει σε μορφή θαλάσσιου φιδιού, διακοσμημένος με ένα μωσαϊκό από χρωματιστά θραύσματα. Στο σχέδιο, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε σπασμένα πιάτα που του έφεραν από όλη την πόλη. Ο πάγκος έχει ανατομικό σχήμα, καθιστώντας τον άνετο στο κάθισμα. Για να το κάνει αυτό, ο Γκαουντί ανάγκασε τον εργάτη να καθίσει σε ένα πήλινο μοντέλο πάγκου και μέτρησε τις αποτυπωμένες καμπύλες του σώματός του.
Δεδομένου ότι η περιοχή ήταν αρχικά έρημος, πολλά φυτά και δέντρα φυτεύτηκαν στο πάρκο. Μονοπάτια πεζοπορίας περνούν ανάμεσα σε γραφικές γκαλερί με τη μορφή φωλιών πουλιών και σπηλαίων, όπου μπορείτε να χαλαρώσετε σε παγκάκια και να κρυφθείτε από τον ήλιο. Όλα τα αρχιτεκτονικά αντικείμενα είναι κοντά στο φυσικό και αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο με το συγκρότημα του πάρκου.
Στη συνέχεια, οι κληρονόμοι του Guell παρέδωσαν το πάρκο στο δημαρχείο. Στην πρώην έπαυλη του Γκαουντί, το σπίτι-μουσείο του είναι πλέον ανοιχτό.
Τα ώριμα χρόνια και ο θάνατος του Γκαουντί
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Antonio Gaudí δημιούργησε πολλά αριστουργήματα αρχιτεκτονικής που κοσμούσαν την Καταλονία. Δυστυχώς, μερικά από αυτά δεν έχουν φτάσει σε εμάς, και αυτά που έχουν διασωθεί βρίσκονται τώρα υπό την αιγίδα της UNESCO.
Ο μεγάλος αρχιτέκτονας αφιέρωσε το δεύτερο μισό της ζωής του στην κατασκευή του καθεδρικού ναού της Sagrada Familia. Έγινε πολύ θρησκευόμενος. Ο πρώην δανδής και γκουρμέ άρχισε να ντύνεται άσχημα και casual, σταμάτησε να φροντίζει τον εαυτό του. Ο Γκαουντί ήταν χορτοφάγος και έτρωγε πολύ λίγο. Συχνά στο δρόμο τον παρερμηνεύανε με αλήτη.
Θάνατος του Γκαουντί
Στις 7 Ιουνίου 1926, συνέβη ένα ατύχημα - ο Antonio Gaudi χτύπησε ένα τραμ. Στην αρχή, ο πλοίαρχος μπερδεύτηκε με αλήτη και μεταφέρθηκε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς. Ο Γκαουντί είχε σπασμένα πλευρά και τραυματική εγκεφαλική βλάβη. Μετά από δύο ημέρες, ο αρχιτέκτονας βρέθηκε από τον φίλο του, τον ιερέα του ναού της Sagrada Familia, και μεταφέρθηκε σε ξεχωριστό τμήμα. 10 Ιουνίου, ο Γκαουντί πέθανε και θάφτηκε στην κρύπτη του ημιτελούς ναού.
Αγιοποίηση
Από το 1992, υπάρχει μια εκστρατεία στην Ισπανία για την αγιοποίηση του Γκαουντί. Τον λένε αρχιτέκτονα από τον Θεό. Πιστεύεται ότι κατά την κατασκευή της Sagrada Familia, ανώτερες δυνάμεις έδωσαν άμεσα ιδέες και ενέπνευσαν τον πλοίαρχο. Το 2003, το Βατικανό ξεκίνησε την επίσημη διαδικασία για την αγιοποίηση του Γκαουντί. Ωστόσο, αυτή η διαδικασία παρεμποδίζεται από έναν ανεπαρκή αριθμό θαυμάτων. Ίσως ο αρχιτέκτονας να ανακηρυχθεί ευλογημένος, αλλά μέχρι στιγμής αυτό το ζήτημα δεν έχει επιλυθεί από το Βατικανό.
Σε κάθε περίπτωση, η μνήμη του μεγάλου Antonio Gaudi ζει με τη μορφή των εκπληκτικών κτιρίων του, που μεταμόρφωσαν όχι μόνο την Ισπανία, αλλά και την παγκόσμια αρχιτεκτονική.