ΧΧ αιώνα να χαρακτηρίσει την αλλαγμένη θέση του πολιτισμού στη σύγχρονη κοινωνία. Η εποχή της εμφάνισής του ήταν τα μέσα του 20ου αιώνα, όταν τα μέσα ενημέρωσης (ραδιόφωνο, έντυπα, τηλεόραση) διείσδυσαν στις περισσότερες χώρες του κόσμου και έγιναν διαθέσιμα σε εκπροσώπους όλων των κοινωνικών στρωμάτων. Η εξαιρετικά εντατική ανάπτυξη των μέσων ενημέρωσης και των επικοινωνιών οδήγησε στο γεγονός ότι όχι ένα άτομο, αλλά ένας μεγάλος αριθμός - μια μάζα ανθρώπων - άρχισε να θεωρείται ως αποδέκτης του πολιτισμού. Σε αντίθεση με την ελιτίστικη κουλτούρα, η μαζική κουλτούρα εστιάζει στο μέσο επίπεδο μαζικών καταναλωτών.
Το φαινόμενο της μαζικής κουλτούρας αντανακλά την επίδραση του σύγχρονου τεχνογενούς κόσμου στη διαμόρφωση της ανθρώπινης προσωπικότητας. Είναι μοναδική ως η τέχνη του χειρισμού στοιχειωδών «υπο-ανθρώπινων» αντιδράσεων και παρορμήσεων («οδηγιών») μαζών ανθρώπων, χρησιμοποιώντας τα πιο εκλεπτυσμένα επιτεύγματα του πολιτισμού (τεχνολογία και επιστήμη). Δημιουργείται ένα σύστημα αποδεδειγμένων τεχνικών, σχεδιασμένο για τις απλούστερες άνευ όρων αντιδράσεις, χρησιμοποιούνται έλξη, αυξημένα γεγονότα και στιγμές σοκ.
Η μαζική κουλτούρα επικεντρώνεται εμφατικά στην ψυχαγωγία, είναι αρκετά χαρούμενη και εκμεταλλεύεται με πολλούς τρόπους τομείς της ανθρώπινης ψυχής όπως το υποσυνείδητο και τα ένστικτα.
Ας αναλογιστούμε την επίδραση της τηλεόρασης στη λαϊκή κουλτούρα.
Η τηλεόραση είναι ένα πολύ νεανικό πολιτιστικό φαινόμενο, το οποίο, όταν εμφανίστηκε, έπρεπε να ενσωματωθεί στο ήδη υπάρχον «σύστημα πραγμάτων» και στο αντίστοιχο σύστημα ιδεών. Για σύγκριση: όταν δημιουργήθηκε το πρώτο αυτοκίνητο (1895), το σχήμα του έμοιαζε με αυτό της άμαξας και, τονίζουμε, δεν θα μπορούσε να είναι διαφορετικό: στο μυαλό τόσο των δημιουργών του αυτοκινήτου όσο και όλων των άλλων ανθρώπων, η ιδέα του μια άμαξα ως το πιο άνετο μεταφορικό μέσο κυριαρχούσε. Ας ονομάσουμε την άμαξα μοντέλο-πρωτότυπο αυτοκινήτου για να χαρακτηρίσουμε συνοπτικά το ίδιο το φαινόμενο. Η είσοδος της τηλεόρασης στον πολιτισμό καταδεικνύει την ίδια προσέγγιση και, πολύ σημαντικό, κάτι εντελώς νέο.
Όταν εμφανίστηκε το ραδιόφωνο (A.S. Popov, 1895), το πρωτότυπο μοντέλο ακουγόταν ανθρώπινη ομιλία και αργότερα ηχούσε μουσική, δηλαδή φαινόμενα που χρονολογούνται από την αρχή του ανθρώπινου πολιτισμού. Όταν εμφανίστηκε ο κινηματογράφος (οι αδελφοί Lumière, 1895, J. Méliès), τα πρωτότυπα μοντέλα του ήταν το θέατρο (η ευρωπαϊκή παράδοση χρονολογείται από το αρχαίο θέατρο του 5ου αιώνα π.Χ.) και η φωτογραφία (ιδρυτές ήταν οι εφευρέτες L. J. M. Daguerre, 1839, J. N. Niepce στη Γαλλία· W. G. F. Talbot, 1840-1841, στην Αγγλία), το οποίο, με τη σειρά του, είχε ως πρωτότυπο τη ζωγραφική (προέλευση - περίπου 40.000 π.Χ.). Χάρη στη φωτογραφία, ο κινηματογράφος έχει ήδη έρθει πιο κοντά στο «τηλεοπτικό εφέ» που μας ενδιαφέρει.
Όταν εμφανίστηκε η τηλεόραση, δεν βασιζόταν σε αρχαία πρωτότυπα μοντέλα· αντιπροσωπεύονταν από το ραδιόφωνο και τον κινηματογράφο, δηλαδή νέα φαινόμενα που δεν είχαν ακόμη κατακτηθεί επαρκώς από την ανθρωπότητα (επιπλέον: εφημερίδα, ένα παλαιότερο μοντέλο). Στη συνέχεια, το ίδιο αποτέλεσμα επαναλήφθηκε με την εμφάνιση της κουλτούρας των υπολογιστών (ιδίως του Διαδικτύου), όπου μεταξύ των πρωτότυπων μοντέλων είναι απαραίτητο να ονομαστεί, πρώτα απ 'όλα, η τηλεόραση. Πίσω από τα τελευταία μοντέλα, τα αρχαία, ακόμη και τα νέα μοντέλα βλέπονται μόνο ιστορικά, εκτός της τρέχουσας επίγνωσης, και αυτό είναι κάτι νέο που διαμορφώθηκε στον πολιτισμό με την έλευση της τηλεόρασης.
Είναι η ανανέωση των πρωτότυπων μοντέλων που εμφανίζεται στην κουλτούρα του εικοστού αιώνα που μπορεί να εξηγήσει γιατί η ουσία της τηλεόρασης παραμένει ανεπαρκώς προσδιορισμένη.
Τα ίδια τα νεότερα μοντέλα δεν έχουν ακόμη κατακτηθεί πλήρως, γεγονός που οδηγεί στην επιθυμία να βασιστείτε σε μια πιο γερή βάση (δηλαδή σε πιο οικεία).
Εξ ου και η έννοια της τηλεόρασης ως νέας μορφής τέχνης. Για το θέμα αυτό έγινε εκτενής συζήτηση. Από τη δηλωθείσα σκοπιά, το κρυφό νόημά του έγκειται στην αναλογία της τηλεόρασης (νέα στον πολιτισμό) με την τέχνη (παλιά, κατακτημένη, κατανοητή στον πολιτισμό) ή στην κριτική αυτής της αναλογίας.
Μπορεί κανείς να παράσχει πολλά στοιχεία που επιβεβαιώνουν ότι η τηλεόραση είναι μια ειδική μορφή τέχνης (ή ευρύτερα, καλλιτεχνική κουλτούρα).
Στη συνέχεια, έχοντας αποδεχτεί τη γενική διατριβή, είναι απαραίτητο να κάνουμε το επόμενο βήμα - να συγκρίνουμε την τηλεόραση με διάφορα είδη τέχνης (καλλιτεχνική κουλτούρα). Ανεξάρτητα από το πώς αποκαλύπτονται οι ιδιαιτερότητες των καλλιτεχνικών δυνατοτήτων της τηλεόρασης, η τάση της να είναι δευτερεύουσα και να επικεντρώνεται σε ένα κοινό πολλών εκατομμυρίων δολαρίων, δηλαδή τα χαρακτηριστικά της μαζικής καλλιτεχνικής κουλτούρας, αναπόφευκτα θα έρθει στο προσκήνιο. Αυτό, φαίνεται, οδήγησε στην παραδοσιακή πλέον ιδέα της τηλεόρασης ως μορφής μαζικής κουλτούρας (η οποία λειτούργησε ως επεξηγηματικό μοντέλο-πρωτότυπο της τηλεόρασης). Η έννοια της «μαζικής κουλτούρας» είναι ζωγραφισμένη σε αρνητικούς τόνους, επομένως είναι πολύ λογικό να μεταφέρουμε αυτή τη συναισθηματική απόχρωση στην εννοιολογική ερμηνεία της τηλεόρασης.
Εν τω μεταξύ, η τηλεόραση, παρ' όλες τις εξωτερικές της ομοιότητες με τη μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα, παίζει έναν διαφορετικό ρόλο, προφανώς, τόσο νέο που δεν μπορεί εύκολα να προσδιοριστεί μέσω της αναλογίας και απαιτεί ιδιαίτερη έρευνα.
Μοναδική ιδιότητα της τηλεόρασης ως επικοινωνιακού υποσυστήματος πολιτισμού είναι η μετάδοση εικόνων από απόσταση. Εκπλήρωσε το μακροχρόνιο όνειρο της ανθρωπότητας για ένα είδος «όλα-όραμα», την ικανότητα να κοιτάζει πέρα από τον ορίζοντα του ορατού ζωτικού χώρου. Χάρη σε αυτό, η τηλεόραση εξαπλώθηκε τόσο γρήγορα και ευρέως και αποδείχθηκε ότι ήταν τόσο περιζήτητη από τον κόσμο.
«Τα μηνύματα της τηλεόρασης - ειδικά τώρα, με την παρουσία επικοινωνιακών δορυφόρων - έρχονται από όλο τον κόσμο, πράγμα που σημαίνει ότι το μεγάλο δώρο της τηλεόρασης είναι ότι μέσω αυτής όλος ο κόσμος έχει αποκτήσει ορατότητα. Και αφού η τηλεόραση δεν «αφαιρεί» τον θεατή από το καθημερινό του περιβάλλον, αντίθετα, η ίδια προσπαθεί εκεί, τότε μαζί με την τηλεόραση όλος ο κόσμος ξεσπά στο σπίτι ενός ατόμου... Στην εποχή της τηλεόρασης δεν είναι ένα άτομο που ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο, αλλά εικόνες από όλο τον κόσμο - από όλες τις χώρες και τις ηπείρους - ορμούν προς τον τηλεθεατή και, έχοντας χάσει την υλικότητα, σμήνος γύρω του - σαν να πέφτει υπάκουα στην «ολική κοινωνική του εμπειρία» και «Μοντέλο του κόσμου», έγραψε ο διάσημος τηλεοπτικός ερευνητής V. I. Mikhalkovich.
Η τηλεόραση διευρύνει τα όρια του πραγματικού κόσμου, προσιτά στην ανθρώπινη όραση και κατανόηση, συμπληρώνει και συμπληρώνει τον κοινωνικοπολιτισμικό χώρο που διαθέτει το άτομο, συμβάλλει δηλαδή στη διαμόρφωση μιας ατομικής εικόνας της πραγματικότητας. Αυτό σημαίνει ότι τα αιτήματα ενός συγκεκριμένου ατόμου για την τηλεόραση ως πηγή πληροφοριών για την περιβάλλουσα πραγματικότητα είναι, σε γενικές γραμμές, τα ίδια με την ίδια την πραγματικότητα.
Ο Γάλλος κοινωνιολόγος Pierre Bourdieu κάνει μια πολύ ακριβή παρατήρηση: «Για μερικούς από τους φιλοσόφους (και συγγραφείς) μας «να είσαι» σημαίνει να προβάλλεται στην τηλεόραση, δηλαδή να σε προσέχουν τελικά οι δημοσιογράφοι ή, όπως λένε, να είσαι στο καλή στάση με τους δημοσιογράφους (πράγμα αδύνατο χωρίς συμβιβασμούς και αυτοσυμβιβασμό). Και πράγματι, δεδομένου ότι δεν μπορούν να βασίζονται μόνο στα έργα τους για να συνεχίσουν να υπάρχουν για το κοινό, δεν έχουν άλλη επιλογή από το να εμφανίζονται στην οθόνη όσο το δυνατόν συχνότερα, και επομένως να γράφουν σε τακτά και όσο το δυνατόν μικρότερα διαστήματα έργα, τα κύρια η λειτουργία του οποίου, σύμφωνα με τον Gilles Deleuze, είναι να παρέχει στους συγγραφείς τους μια πρόσκληση στην τηλεόραση».
Ένα άτομο, που περιηγείται συνεχώς στον κόσμο των μεταβαλλόμενων κοινωνικών συνθηκών, μπορεί να έχει μια μεγάλη ποικιλία απαιτήσεων για το τηλεοπτικό περιεχόμενο. Ο προσανατολισμός στη ζωή είναι μια από τις σημαντικότερες λειτουργίες της τηλεόρασης σε σχέση με τον τηλεθεατή, μαζί με τις ψυχαγωγικές και αντισταθμιστικές. Για παράδειγμα, ένα άτομο δεν κατανοεί τη σφαίρα της αυτοπραγμάτωσης. Του λείπει η ανθρώπινη αλληλεπίδραση. Χρειάζεται κάποιο είδος εναλλακτικής ζωής εάν η άμεσα προσβάσιμη κοινωνική πραγματικότητα δεν είναι αρκετά πολύτιμη και επιθυμητή. Αναζητώντας απαντήσεις σε αυτά τα αιτήματα, οι άνθρωποι στρέφονται επίσης στην τηλεόραση.
Τα τηλεοπτικά προγράμματα, με τη σειρά τους, αντανακλώντας αυτό ή εκείνο το μέρος της κοινωνικής πραγματικότητας, οργανώνοντάς το, φέρουν ορισμένες έννοιες αυτής της πραγματικότητας που μπορούν να επηρεάσουν ένα άτομο, λειτουργώντας ως πηγές εναλλακτικών αξιών για κοινωνικοπολιτισμικές κατευθυντήριες γραμμές στις σχέσεις με τον κόσμο. Ως εκ τούτου, θα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή σε ένα τέτοιο χαρακτηριστικό των τηλεοπτικών προγραμμάτων όπως η διαμόρφωση αυτών των εναλλακτικών για τον θεατή, και το συγκεκριμένο περιεχόμενό τους θα πρέπει να εξεταστεί στο πλαίσιο των τριών καθοριστικών διαδικασιών της ανθρώπινης ζωής: δραστηριότητα, συμπεριφορά και επικοινωνία. Αντιλαμβανόμενοι ορισμένες έννοιες των τηλεοπτικών προγραμμάτων, διαμορφώνοντας νέες κοινωνικοπολιτιστικές κατευθυντήριες γραμμές στη βάση τους, ένα άτομο μπορεί να διαμορφώσει μια προσωπική στάση αξίας απέναντί τους, και αυτές οι νέες κατευθυντήριες γραμμές μπορούν, σύμφωνα με τα λόγια του B.M. Sapunov, «για να καθορίσει τις στάσεις και τη συμπεριφορά του στη ζωή». .
Ο ρόλος της τηλεόρασης χαρακτηρίζεται από πολυλειτουργικότητα. Ωστόσο, στην πολλαπλότητα των συγκεκριμένων λειτουργιών, ξεχωρίζουν δύο θεμελιώδεις λειτουργίες, που μας επιτρέπουν να μιλάμε για τη διπολική λειτουργικότητα της τηλεόρασης. Η πρώτη λειτουργία είναι ενημερωτική. Η δεύτερη λειτουργία είναι ο ελεύθερος χρόνος.
Η λειτουργία πληροφόρησης είναι βασικό χαρακτηριστικό της τηλεόρασης ως πολιτισμικού φαινομένου. Για να διευκρινιστεί αυτή η ιδέα, ας συγκρίνουμε την προβολή μιας ταινίας μεγάλου μήκους σε κινηματογράφο και τηλεόραση.
Σε έναν κινηματογράφο, όσο φτωχά τεχνικά εξοπλισμένος κι αν είναι, συναντάμε το ίδιο το έργο τέχνης, αυτή είναι η μορφή της ύπαρξής του.
Αντίθετα, μια ταινία που προβάλλεται στην τηλεόραση, ακόμα και η πιο προχωρημένη, είναι μόνο πληροφορίες για ένα έργο τέχνης (όπως το «La Gioconda» του Λεονάρντο ντα Βίντσι, που βλέπουμε σε εικονογραφημένο περιοδικό ή βιβλίο, είναι μόνο πληροφορίες για ένας πίνακας που βρίσκεται στο Λούβρο).
Με μια στενότερη και πιο οικεία έννοια, οι πληροφορίες στην τηλεόραση λειτουργούν ως συλλογή πληροφοριών για γεγονότα και ειδήσεις.
Στο νέο στάδιο ανάπτυξης της τηλεοπτικής μετάδοσης (στη χώρα μας από την περεστρόικα, στη Δύση πολύ νωρίτερα), η λειτουργία πληροφόρησης της τηλεόρασης έχει αλλάξει θεμελιωδώς σε περιεχόμενο (και, κατά συνέπεια, σε μορφή), επειδή η ίδια η ιδέα οι τηλεοπτικές πληροφορίες έχουν αλλάξει.
Ο εγχώριος θεατής, που ανατράφηκε στα προγράμματα της ενημερωτικής και εκπαιδευτικής (με ξεκάθαρα εκφρασμένη ιδεολογική στάση) σοβιετικής τηλεόρασης, έμεινε έκπληκτος από την εμφάνιση της εμπορικής διαφήμισης στην τηλεόραση. Στην αρχή ανίκανη, μιμούμενη δυτικά μοντέλα, στη συνέχεια όλο και πιο ποιοτική, ακόμη και ταλαντούχα, παρενέβαινε επίμονα στο δίκτυο εκπομπής.
Η ενημέρωση-διαφήμιση διαπερνά ολόκληρη τη σφαίρα της τηλεοπτικής μετάδοσης. Είναι τόσο ανοιχτό στη φύση (εμπορικά) όσο και κρυφά (αναφορές διαφημιστικών αντικειμένων στην ομιλία παρουσιαστών και συμμετεχόντων σε προγράμματα, ρούχα, χτενίσματα, άλλα περιβάλλοντα χαρακτήρων που είναι έγκυρα για το κοινό, τι κρατούν στα χέρια τους, τι άγγιγμα, τι κοιτάζουν σε αυτό που ακούν, τι τους περιβάλλει κ.λπ.). Οι πληροφορίες για εκδηλώσεις, μετατρέποντας σε διαφημιστικές πληροφορίες, αλλάζουν τη δομή τους.
Έτσι, η σειρά των ειδησεογραφικών προγραμμάτων της σοβιετικής περιόδου (επίσημο μπλοκ - εργασιακή ζωή της χώρας - μπλοκ ξένων ειδήσεων - πολιτιστικές ειδήσεις - αθλητικά - καιρός) αντικαθίσταται από μια άλλη σειρά: τις πιο συγκλονιστικές ειδήσεις (καταστροφή, δολοφονία κ.λπ.) - λιγότερο εντυπωσιακές ειδήσεις (που περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, το επίσημο μπλοκ). Εάν γίνει μια σημαντική επιστημονική ανακάλυψη, αυτό είναι το υλικό στο τέλος του τεύχους, αλλά αν ένας επιστήμονας έλαβε το βραβείο Νόμπελ, αυτή είναι η αρχή.
Στη σοβιετική εποχή, καθιερώθηκε ένα ορισμένο ποσοστό αρνητικών ειδήσεων στο πρόγραμμα ενημέρωσης: όχι περισσότερο από 40%.
Μια ανάλυση των σύγχρονων ειδήσεων δείχνει ότι οι αρνητικές ειδήσεις κυριαρχούν ακόμη και στα επίσημα κανάλια. Σε κάποιους (για παράδειγμα, στο "RenTV" με τη Romanova) ο αριθμός τους φτάνει το 90% και μερικές φορές ακόμη περισσότερο.
Η είδηση διακόπτεται από διαφημίσεις. Αναδύεται ένα σταθερό συγκρότημα: οι πραγματικές ειδήσεις της ημέρας είναι τρομακτικές (συμβατικές δολοφονίες, διαφθορά, πόλεμοι, τρομοκρατία), καταστροφικές (τυφώνες, τσουνάμι, μαζικές επιδημίες), τρομερές για τον απλό άνθρωπο (πυρκαγιές, διαρροές, βλάβες σε ενεργειακά συστήματα, νερό προμήθεια, αποχέτευση, κακές συνθήκες διαβίωσης, χαμηλοί μισθοί, δωροδοκίες χαμηλών αξιωματούχων, άδικες δίκες, στέρηση επιδομάτων, αύξηση των τιμών των τροφίμων, βενζίνη, αυξημένο κόστος στέγασης, αμέλεια σε σχολεία και νοσοκομεία, απάτη, χουλιγκανισμός, μέθη, φτώχεια) , ενώ στις διαφημίσεις παρουσιάζεται στον θεατή μια ιδανική, χαρούμενη ζωή (υπέροχα πράγματα - από καλσόν μέχρι ψυγεία, όλα τα πλυντήρια, φάρμακα για κάθε ασθένεια σύμφωνα με τις τελευταίες επιστημονικές εξελίξεις, σχεδόν δωρεάν δάνεια για σχεδόν οποιοδήποτε ποσό, που σας επιτρέπουν να χορεύετε ακόμη και σε κρίσιμες μέρες, επιθέματα, σαμπουάν που προσθέτουν όγκο στα μαλλιά σας και μάσκαρα που προστατεύει τις βλεφαρίδες σας από την τερηδόνα, οδοντόκρεμες και τσίχλες, πολυτελή αυτοκίνητα και υπολογιστές τελευταίας τεχνολογίας, συναρπαστικές ταινίες, μεγαλειώδεις συναυλίες, πολιτικά κόμματα που προστατεύουν τα συμφέροντα του λαού) .
Αυτά τα δύο μπλοκ εναλλάσσονται συνεχώς, ξυπνώντας συλλογικά τα πολικά συναισθήματα των τηλεθεατών, μέσω των οποίων η τηλεοπτική κουλτούρα έχει ουσιαστικά μια υπαινικτική επιρροή στη συνείδηση και το υποσυνείδητο εκατομμυρίων.
Ο αισθησιασμός ως αρχή παρουσίασης πληροφοριών στη σύγχρονη τηλεόραση αποδεικνύεται ότι είναι μια συνδετική γέφυρα στη διπολικότητα των κύριων λειτουργιών της τηλεόρασης - ενημέρωσης και αναψυχής.
Η τηλεόραση, αντικατοπτρίζοντας νέες πραγματικότητες, έχει αναπτύξει τις δικές της νέες μορφές που εφαρμόζουν τη λειτουργία του ελεύθερου χρόνου. Στο φάσμα αυτών των πραγματικών τηλεοπτικών μορφών, προέκυψαν δύο τηλεοπτικά είδη που βρέθηκαν σε διαφορετικούς πόλους: το βίντεο κλιπ (η συντομία του οποίου αντικατόπτριζε την επιλογή ελαχιστοποίησης του ελεύθερου χρόνου) και η τηλεοπτική σειρά (η διάρκεια της οποίας αγγίζει πολλές χιλιάδες επεισόδια, αντανακλούσε την επιλογή της μεγιστοποίησης του ελεύθερου χρόνου). Ανάμεσα σε αυτούς τους πόλους, το talk show πήρε μια ενδιάμεση θέση, συνδυάζοντας την ενημέρωση και την αναψυχή ως τηλεοπτικές λειτουργίες, αλλά όχι μέσω του εντυπωσιασμού, αλλά μέσω της ψευδαίσθησης της διαδραστικότητας.
Λεπτομερής λύση παράγραφος Ερωτήσεις για το κεφάλαιο 2 στις κοινωνικές σπουδές για μαθητές της 10ης τάξης, συγγραφείς Λ.Ν. Bogolyubov, Yu.I. Averyanov, A.V. Belyavsky 2015
1. Τι καθιστά δυνατή τη διάκριση του πολιτισμού σε μια ανεξάρτητη σφαίρα της δημόσιας ζωής; Ονομάστε τις περιοχές, στοιχεία που αποτελούν τη σφαίρα του πολιτισμού, αποκαλύψτε τις μεταξύ τους συνδέσεις.
Ο πολιτισμός είναι μια έννοια που έχει τεράστιο αριθμό σημασιών σε διάφορους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας. Ο πολιτισμός είναι το αντικείμενο μελέτης της φιλοσοφίας, των πολιτισμικών σπουδών, της ιστορίας, της ιστορίας της τέχνης, της γλωσσολογίας (εθνογλωσσολογία), της πολιτικής επιστήμης, της εθνολογίας, της ψυχολογίας, της οικονομίας, της παιδαγωγικής κ.λπ.
Βασικά, ο πολιτισμός νοείται ως ανθρώπινη δραστηριότητα στις πιο ποικίλες εκδηλώσεις του, συμπεριλαμβανομένων όλων των μορφών και μεθόδων ανθρώπινης αυτοέκφρασης και αυτογνωσίας, της συσσώρευσης δεξιοτήτων και ικανοτήτων από τον άνθρωπο και την κοινωνία στο σύνολό της. Ο πολιτισμός εμφανίζεται επίσης ως εκδήλωση της ανθρώπινης υποκειμενικότητας και αντικειμενικότητας (χαρακτήρας, ικανότητες, δεξιότητες, ικανότητες και γνώσεις).
Η ποικιλία των δραστηριοτήτων που περιλαμβάνονται στον πολιτιστικό τομέα μπορεί να χωριστεί σε τέσσερις μεγάλες ομάδες:
Καλλιτεχνική δημιουργικότητα;
Διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς;
Λέσχη και ψυχαγωγικές δραστηριότητες.
Μαζική δημιουργία και διανομή πολιτιστικών αγαθών (πολιτιστική βιομηχανία).
Η βάση για τη διάκριση αυτών των τεσσάρων ομάδων είναι η διαφορά στη σύνθεση των λειτουργιών (δημιουργία, διατήρηση, διανομή αγαθών) και των τύπων ικανοποιημένων αναγκών (αισθητική, ψυχαγωγία, ενημέρωση), ο προσανατολισμός προς τους οποίους είναι κορυφαίος και θεμελιώδης για τους αντίστοιχους τύπους δραστηριότητες.
2. «Πολιτισμός», έγραψε ο Γάλλος φιλόσοφος J.-P. Ο Σαρτρ, - δεν σώζει κανέναν και τίποτα, και δεν δικαιολογεί. Αλλά είναι το έργο του ανθρώπου - σε αυτήν αναζητά την αντανάκλασή του, σε αυτήν αναγνωρίζει τον εαυτό του, μόνο σε αυτόν τον κριτικό καθρέφτη μπορεί να δει το πρόσωπό του». Τι εννοούσε ο συγγραφέας; Μπορείς να συμφωνήσεις μαζί του σε όλα; Είναι ικανός ο πολιτισμός να σώσει έναν άνθρωπο;
Ο Σαρτρ έχει απόλυτο δίκιο όταν βλέπει τον πολιτισμό ως έναν κριτικό καθρέφτη στον οποίο μόνο ένα άτομο μπορεί να δει το πρόσωπό του. Είναι πολύ ή λίγο; Προφανώς, δεν αρκεί εάν ένα άτομο είναι απλά ικανοποιημένο με το γεγονός ότι κατάφερε να κοιτάξει στον «καθρέφτη». Και ταυτόχρονα, είναι πολύ αν, αφού κοιτάξει προσεκτικά, καταφέρει να βγάλει ένα πρακτικό συμπέρασμα: είναι ικανός ή όχι, λόγω της πολιτισμικής του εμφάνισης, να πραγματοποιήσει τα σχέδιά του; Τα παραπάνω ισχύουν για το κοινωνικό σύνολο. Κατά συνέπεια, ο ίδιος Σαρτρ κάνει λάθος όταν διαβεβαιώνει ότι ο πολιτισμός δεν σώζει κανέναν και τίποτα. Σώζει - ακόμα και όταν είναι σε θέση να βοηθήσει ένα άτομο στις ιστορικές του ενέργειες. και μετά όταν, έχοντας αξιολογήσει κριτικά τον εαυτό της (που αναμφίβολα είναι επίσης μια πράξη υψηλής κουλτούρας), η κοινωνία απέχει από ενέργειες που είναι ουτοπικές και ανούσιες στις δεδομένες κοινωνικοπολιτισμικές συνθήκες.
3. Σύμφωνα με τον γερμανογάλλο στοχαστή A. Schweitzer, η κοσμοθεωρία πρέπει να πληροί τρεις προϋποθέσεις: να είναι συνειδητή («σκεπτόμενη»), ηθική, το ιδανικό της οποίας είναι η μετατροπή της πραγματικότητας σε ηθικές αρχές, αισιόδοξη. Ποιο, κατά τη γνώμη σας, είναι το λεπτομερές περιεχόμενο καθεμιάς από αυτές τις απαιτήσεις; Συμμερίζεστε την άποψη του επιστήμονα ή θεωρείτε απαραίτητο να αναθεωρήσετε ή να διευρύνετε το εύρος αυτών των απαιτήσεων; Δώστε λόγους για τη θέση σας.
Οποιεσδήποτε απόψεις και κοσμοθεωρία ενός ατόμου πρέπει να έχουν κάποια βάση, οι πεποιθήσεις ενός ατόμου πρέπει πρώτα απ 'όλα να κατανοηθούν από τον εαυτό του και κάποια στιγμή ο καθένας πρέπει να επανεξετάσει τις απόψεις του για να βρει τελικά την «αλήθεια» του, με βάση την εμπειρία ζωής και τις παρατηρήσεις, συλλογισμός, σκέψη ως τέτοια.
Η κοσμοθεωρία πρέπει να αντιστοιχεί σε γενικά ηθικά πρότυπα και, πρώτα απ 'όλα, να στοχεύει στη βελτίωση του υπάρχοντος κόσμου και της τάξης σύμφωνα με τις ηθικές αρχές, την ηθική, την ανθρωπότητα - ένα άτομο δεν πρέπει να κολλάει σε αυτό που έχει ήδη επιτευχθεί και πρέπει να κοιτάξει ένα λαμπρό μέλλον, ενώ συμμετέχει ο ίδιος στο «χτίσιμο» του. , αντί να περιμένει τον κόσμο να αλλάξει ο ίδιος.
Συμμερίζομαι την άποψη του στοχαστή A. Schweitzer. Τώρα αυτό είναι πολύ σχετικό για την κοινωνία μας, γιατί ο λόγος και η σκέψη είναι πολύ μολυσμένα και αυτό είναι αποκρουστικό.
4. Ο Γ. Χέγκελ πίστευε ότι μια εξαιρετική προσωπικότητα που δημιουργεί κοσμοϊστορικά κατορθώματα είναι πέρα από τη δικαιοδοσία της ηθικής. Σημασία έχει το μεγαλείο του πράγματος, όχι το ηθικό του νόημα. Συμμερίζεστε αυτή τη θέση; Να αιτιολογήσετε την άποψή σας.
Η ηθική είναι πολύ μέτρια. Γενικοί κανόνες είναι απαραίτητοι για την κοινωνική ισορροπία. Και διατήρηση του κράτους. Οποιαδήποτε νέα προσπάθεια απαιτεί να ξεπεράσουμε αυτά τα όρια. Η ιδιοφυΐα πάντα πέφτει έξω από τη γενική ροή. Ακόμη και διάσημοι θρησκευτικοί μεταρρυθμιστές παραβίασαν ήδη θεσπισμένους γραπτούς νόμους, για τους οποίους εκτελέστηκαν. Μόνο η ιστορία έχει δείξει ποιος είναι μεγάλος και ποιος έχει αποδώσει στον εαυτό του την αθάνατη δόξα του να είναι ο δημιουργός της ιστορίας. Η γνώμη των συγχρόνων είναι συχνά παραπλανητική και βιαστική. Και όσο πιο μακριά από το γεγονός, τόσο πιο επαρκής είναι η αξιολόγηση. Οι δημιουργοί της συνείδησης της ανθρωπότητας έχουν ηθική άνω του μέσου όρου, αλλά απλώς διευρύνουν το πεδίο εφαρμογής. Οι απατεώνες διακρίνονταν πάντα από αδικαιολόγητη σκληρότητα και έλλειψη σεμνότητας.
5. Ποιες λαϊκές παροιμίες και ρητά καταδικάζουν την τεμπελιά, την απειθαρχία και την ανευθυνότητα; Χρησιμοποιήστε τη συλλογή παροιμιών και ρήσεων που συγκέντρωσε ο V. I. Dahl.
Θέλω να το καταπιώ, αλλά είμαι πολύ τεμπέλης για να το μασήσω.
Ένας τεμπέλης στη μέση του ποταμού ζητάει ένα ποτό.
Όσο ζεσταίνεται ο τεμπέλης, επιστρέφει από τη δουλειά ο επιμελής.
Η Μητέρα Σλοθ γεννήθηκε πριν από αυτόν.
Το νερό δεν ρέει κάτω από μια ξαπλωμένη πέτρα.
Θα γίνεις τεμπέλης, θα σέρνεις τα λεφτά σου.
Είναι πολύ τεμπέλης για να είναι τεμπέλης.
Η εργασία τρέφει έναν άνθρωπο, αλλά η τεμπελιά τον χαλάει.
Είναι μια κουραστική μέρα μέχρι το βράδυ, αν δεν υπάρχει τίποτα να κάνετε.
Από πλήξη, πάρτε την κατάσταση στα χέρια σας.
Μια μικρή πράξη είναι καλύτερη από μια μεγάλη αδράνεια.
Blooper - το πλοίο δεν θα φύγει.
Δεν θα ξυπνήσεις τον νυσταγμένο, και δεν θα πάρεις τον τεμπέλη.
Είναι πάντα διακοπές για τεμπέληδες.
Αναβάλετε την αδράνεια, αλλά μην αναβάλλετε να κάνετε πράγματα.
Το να πίνεις τσάι δεν κόβεις ξύλο.
Τα λευκά χέρια αγαπούν τα έργα των άλλων.
Δεν παίρνουν τις πόλεις ως έδρα.
Μακρύ νήμα - τεμπέλης μοδίστρα.
6. Ο Ρώσος επιστήμονας, βραβευμένος με Νόμπελ ακαδημαϊκός Zh. I. Alferov, αμέσως μετά την απονομή, δήλωσε ότι εάν το βραβείο Νόμπελ υπήρχε τον 18ο αιώνα, το πρώτο θα έπρεπε να είχε δοθεί στον Μέγα Πέτρο για την οικοδόμηση ενός εκπαιδευτικού συστήματος σύμφωνα με στην τριάδα: γυμνάσιο - πανεπιστήμιο - ακαδημία. Δικαιολογήστε, με βάση τη σύγχρονη εμπειρία, την ουσία και το νόημα αυτής της τριάδας.
Η τριάδα: γυμνάσιο - πανεπιστήμιο - ακαδημία, στον σύγχρονο κόσμο αντανακλά τη συνέχεια της εκπαίδευσης.
Η συνεχιζόμενη εκπαίδευση είναι η διαδικασία ανάπτυξης του εκπαιδευτικού (γενικού και επαγγελματικού) δυναμικού ενός ατόμου καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής, οργανωτικά υποστηριζόμενη από ένα σύστημα κρατικών και δημόσιων θεσμών και ανταποκρίνεται στις ανάγκες του ατόμου και της κοινωνίας. Στόχος είναι η διαμόρφωση και ανάπτυξη της προσωπικότητας τόσο σε περιόδους σωματικής και κοινωνικο-ψυχολογικής ωρίμανσης, άνθησης και σταθεροποίησης ζωτικών δυνάμεων και ικανοτήτων, όσο και σε περιόδους γήρανσης του σώματος, όταν έρχεται το έργο της αντιστάθμισης των χαμένων λειτουργιών και ικανοτήτων. στο προσκήνιο. Συστημικός παράγοντας είναι η κοινωνική ανάγκη για συνεχή ανάπτυξη της προσωπικότητας του κάθε ανθρώπου.
7. Βρείτε σε βιβλία αναφοράς για τις θρησκευτικές σπουδές, για παράδειγμα, στο λεξικό «Religions of the Peoples of Modern Russia», έννοιες που σχετίζονται με τις ηθικές διδασκαλίες του Χριστιανισμού, του Ισλάμ, του Βουδισμού και του Ιουδαϊσμού. Συγκρίνετε τα και επισημάνετε το κοινό ή παρόμοιο περιεχόμενό τους.
Ο Χριστιανισμός είναι μια Αβρααμική παγκόσμια θρησκεία που βασίζεται στη ζωή και τις διδασκαλίες του Ιησού Χριστού όπως περιγράφεται στην Καινή Διαθήκη. Οι Χριστιανοί πιστεύουν ότι ο Ιησούς από τη Ναζαρέτ είναι ο Μεσσίας, ο Υιός του Θεού και ο Σωτήρας της ανθρωπότητας. Οι χριστιανοί δεν αμφιβάλλουν για την ιστορικότητα του Ιησού Χριστού. Ο Χριστιανισμός είναι η μεγαλύτερη παγκόσμια θρησκεία. Τα μεγαλύτερα κινήματα στον Χριστιανισμό είναι ο Καθολικισμός, η Ορθοδοξία και ο Προτεσταντισμός. Ο Χριστιανισμός εμφανίστηκε τον 1ο αιώνα στην Παλαιστίνη και ήδη από τις πρώτες δεκαετίες της ύπαρξής του έγινε ευρέως διαδεδομένος σε άλλες επαρχίες και μεταξύ άλλων εθνοτήτων.
Το Ισλάμ είναι η νεότερη και η δεύτερη μεγαλύτερη μονοθεϊστική Αβρααμική θρησκεία στον κόσμο μετά τον Χριστιανισμό. Σε 28 χώρες, το Ισλάμ είναι η κρατική ή επίσημη θρησκεία. Η πλειοψηφία των Μουσουλμάνων (85-90%) είναι Σουνίτες, οι υπόλοιποι Σιίτες και Ιμπάντι. Ο ιδρυτής του Ισλάμ είναι ο Μωάμεθ (π. 632). Ιερό βιβλίο - Κοράνι. Η δεύτερη πιο σημαντική πηγή ισλαμικού δόγματος και νόμου είναι η Σούννα, η οποία είναι ένα σύνολο παραδόσεων (χαντίθ) σχετικά με τα λόγια και τις πράξεις του Προφήτη Μωάμεθ. Η γλώσσα λατρείας είναι η αραβική. Οι οπαδοί του Ισλάμ ονομάζονται Μουσουλμάνοι.
Ο Βουδισμός είναι μια θρησκευτική και φιλοσοφική διδασκαλία (ντάρμα) για την πνευματική αφύπνιση (μπόντι), που προέκυψε γύρω στον 6ο αιώνα π.Χ. μι. στην Αρχαία Ινδία. Ιδρυτής της διδασκαλίας θεωρείται ο Siddhartha Gautama, ο οποίος αργότερα έλαβε το όνομα Shakyamuni Buddha. Είναι μια από τις παλαιότερες θρησκείες του κόσμου, που αναγνωρίζεται από μια μεγάλη ποικιλία λαών με εντελώς διαφορετικές παραδόσεις.
Ο Ιουδαϊσμός είναι μια θρησκευτική, εθνική και ηθική κοσμοθεωρία που διαμορφώθηκε μεταξύ του εβραϊκού λαού, μια από τις αρχαιότερες μονοθεϊστικές θρησκείες της ανθρωπότητας και η παλαιότερη που υπάρχει μέχρι σήμερα. Οι Εβραίοι είναι μια εθνοθρησκευτική ομάδα που περιλαμβάνει αυτούς που γεννήθηκαν Εβραίοι και εκείνους που προσηλυτίστηκαν στον Ιουδαϊσμό. Περίπου το 42% του συνόλου των Εβραίων ζει στο Ισραήλ και περίπου το 42% ζει στις Ηνωμένες Πολιτείες και τον Καναδά, με τους περισσότερους από τους υπόλοιπους να ζουν στην Ευρώπη. Ο Ιουδαϊσμός διεκδικεί ιστορική συνέχεια που εκτείνεται σε περισσότερα από 3.000 χρόνια.
8. Πώς συνδέονται ο πολιτισμός και η θρησκεία; Δείξτε με συγκεκριμένα παραδείγματα τη σχέση κοσμικών και θρησκευτικών αρχών στα έργα τέχνης.
Η θρησκεία είναι μια από τις μορφές πολιτισμού. Η θρησκεία σχηματίζει μια ορισμένη κοσμοθεωρία και δίνει απαντήσεις σε ερωτήματα σχετικά με το νόημα της ζωής και του θανάτου. Στον θρησκευτικό τομέα δημιουργούνται πολιτιστικά μνημεία: ναοί, εικόνες, μουσικές συνθέσεις.
9. Πώς μαθαίνει κανείς για τον κόσμο γύρω μας μέσω της τέχνης; Γιατί η τέχνη ονομάζεται «εικονική γνώση»;
Η κατανόηση του κόσμου γύρω μας μέσω της τέχνης συμβαίνει όπως τον αντιλαμβάνεται ο άνθρωπος. Ας δώσουμε ένα παράδειγμα. Πίνακες ας πούμε. Μπορούν να απεικονίσουν ανθρώπους, φυτά, φύση, εσωτερικούς χώρους, τοπία, οτιδήποτε. Συχνά η τέχνη βασίζεται στην πραγματικότητα, αλλά υπάρχουν και εξαιρέσεις. Αλλά αυτές οι εξαιρέσεις είναι η γνώση του κόσμου της ανθρώπινης ψυχολογίας, που είναι και το περιβάλλον μας. Η τέχνη ονομάζεται «φανταστική γνώση» επειδή υπάρχει μια διαισθητική αφομοίωση νέων φαινομένων.
Πρόσθετο υλικό:
Όλα τα αντικείμενα τέχνης αποτελούν ιστορική πηγή. Και μέσα από τη μελέτη αυτής της τέχνης, οι άνθρωποι κατανοούν τον κόσμο στο παρελθόν, μακρινό ή μη, καθώς και στο παρόν. Άλλωστε, ας πούμε, η σύγχρονη avant-garde τέχνη είναι μια καλή ένδειξη του τι ανησυχεί έναν σύγχρονο άνθρωπο, ποιες μορφές έκφρασης βρίσκει, ποια προβλήματα τον στοιχειώνουν κ.λπ.
Από την άλλη, δημιουργώντας, ο άνθρωπος μαθαίνει και τον κόσμο γύρω του, πρώτα απ' όλα γνωρίζοντας τον εαυτό του. Το να εκφραστεί κανείς στην τέχνη είναι ένας από τους τρόπους αναστοχασμού, ένας τρόπος όχι μόνο για να μάθεις, αλλά και να συμβιβαστείς με τη γύρω πραγματικότητα.
Το θέμα της τέχνης - οι ζωές των ανθρώπων - είναι εξαιρετικά ποικίλο και αντικατοπτρίζεται στην τέχνη σε όλη της την ποικιλομορφία με τη μορφή καλλιτεχνικών εικόνων. Τα τελευταία, όντας αποτέλεσμα μυθοπλασίας, αντανακλούν ωστόσο την πραγματικότητα και φέρουν πάντα το αποτύπωμα πραγματικά υπαρχόντων αντικειμένων, γεγονότων και φαινομένων. Μια καλλιτεχνική εικόνα εκτελεί τις ίδιες λειτουργίες στην τέχνη με μια έννοια στην επιστήμη: με τη βοήθειά της, λαμβάνει χώρα η διαδικασία της καλλιτεχνικής γενίκευσης, τονίζοντας τα ουσιαστικά χαρακτηριστικά των γνωστών αντικειμένων. Οι δημιουργημένες εικόνες αποτελούν την πολιτιστική κληρονομιά της κοινωνίας και είναι σε θέση, έχοντας γίνει σύμβολα της εποχής τους, να επηρεάσουν σοβαρά τη συνείδηση του κοινού.
10. Δώστε ένα συγκεκριμένο παράδειγμα φαινομένου μαζικής κουλτούρας. Επισημάνετε τα σχετικά χαρακτηριστικά σε αυτό και εξηγήστε πώς επηρεάζει τον καταναλωτή.
Παράδειγμα: σύγχρονη ποπ μουσική (ποπ μουσική, τηλεοπτικές εκπομπές).
Σημάδια: το πιο σημαντικό πράγμα είναι προσβάσιμο στην πλειοψηφία, δεν απαιτεί χρηματικές δαπάνες, προέκυψε την εποχή της παγκοσμιοποίησης.
Επιρροή: θετική, ψυχαγωγεί τους ανθρώπους, παρέχει την ευκαιρία να εξοικειωθούν με την κουλτούρα άλλων χωρών (παράδειγμα: τρόπος τραγουδιού, χορού, ομιλίας)
11. Προσπαθήστε να αναπτύξετε ανεξάρτητα ένα συγκεκριμένο μοντέλο έργου από ένα από τα είδη της μαζικής κουλτούρας. Σύμφωνα με τους νόμους του είδους, καθορίστε πώς πρέπει να είναι ο κύριος χαρακτήρας, τι πρέπει να υπάρχει στην πλοκή, ποιο πρέπει να είναι το αποτέλεσμα κ.λπ.
Ο κύριος χαρακτήρας πρέπει πρώτα να είναι ένας απεριόριστος, χαμένος, εργαζόμενος 5/2, που ξαφνικά έχει υπερδύναμη/τύχη/χρήματα/φήμη (και όλα όσα ονειρεύεται ένας χαμένος από την πραγματικότητα), μετά πρέπει να εμφανιστεί οποιαδήποτε δοκιμασία (σώστε τον κόσμο/αδελφή/ τράπεζα / αγάπη, κ.λπ.), και φυσικά ο ιδιοφυής κακός LCD, τον οποίο κανείς δεν μπορούσε να πιάσει μέχρι αυτή τη στιγμή, αλλά μετά εμφανίζεται, τίποτα δεν του βγαίνει την πρώτη φορά, αλλά ο ήρωας κερδίζει τη δεύτερη φορά, αλλά πρέπει να πληγωθεί για να υπάρξει μια δακρύβρεχτη σκηνή και ένα φιλί στο τέλος
12. Ονομάστε τα έργα της ελίτ κουλτούρας. Εξηγήστε γιατί της τα αναθέσατε. Δείξτε πώς αλληλεπιδρούν με τη σφαίρα του λαϊκού πολιτισμού.
Η ελίτ κουλτούρα (υψηλή) είναι μια δημιουργική πρωτοπορία, ένα εργαστήριο τέχνης, όπου δημιουργούνται συνεχώς νέα είδη και μορφές τέχνης. Ονομάζεται επίσης υψηλή κουλτούρα, γιατί δημιουργείται από την ελίτ της κοινωνίας, ή κατόπιν αιτήματός της από επαγγελματίες δημιουργούς. Περιλαμβάνει καλές τέχνες, κλασική μουσική και λογοτεχνία. Κατά κανόνα, η κουλτούρα της ελίτ προηγείται του επιπέδου αντίληψής της από ένα μέτρια μορφωμένο άτομο και το ευρύ κοινό. Οι δημιουργοί της ελίτ κουλτούρας, κατά κανόνα, δεν υπολογίζουν σε ένα ευρύ κοινό. Για να κατανοήσετε αυτά τα έργα πρέπει να καταλάβετε την ιδιαίτερη γλώσσα της τέχνης. Έτσι, τα έργα αφηρημένων καλλιτεχνών με τη μορφή έγχρωμων συνθέσεων είναι δύσκολο να γίνουν αντιληπτά από ένα άτομο που δεν είναι εξοικειωμένο με τους νόμους της ζωγραφικής και τις συμβολικές έγχρωμες εικόνες. Το σύνθημα της ελίτ κουλτούρας είναι «Η τέχνη για την τέχνη». Στη σύγχρονη κουλτούρα, οι ταινίες των Φελίνι, Ταρκόφσκι, βιβλία του Κάφκα, του Μπολ, πίνακες του Πικάσο, μουσική του Ντιβάλ, του Σνίτκε ταξινομούνται ως ελιτίστικες. Ωστόσο, μερικές φορές τα έργα της ελίτ γίνονται δημοφιλή (για παράδειγμα, ταινίες των Coppola και Bertolucci, έργα του Salvador Dali και του Shemyakin).
Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα
Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.
Παρόμοια έγγραφα
Η τηλεόραση ως μέσο επιρροής, στάδια διαμόρφωσής της. Κριτική της ρωσικής τηλεόρασης στις σελίδες της Literaturnaya Gazeta. Τυπολογικά χαρακτηριστικά της έκδοσης, σχεδιασμός εφημερίδας. Ανάλυση υλικού από τηλεοπτικούς κριτικούς της Literaturnaya Gazeta.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 05/01/2010
Προσδιορισμός των ιδιαιτεροτήτων της επιρροής της ρωσικής τηλεόρασης στον τρόπο σκέψης, διαμόρφωσης αξιών και κουλτούρας ενός σύγχρονου νεαρού άνδρα. Η τηλεόραση ως κοινωνικοπολιτισμικό φαινόμενο. Ομοσπονδιακό πρόγραμμα-στόχος για την ανάπτυξη της τηλεοπτικής και ραδιοφωνικής μετάδοσης έως το 2015.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 25/04/2014
Η έλευση της τηλεόρασης. Προοπτικές ανάπτυξης της τηλεόρασης. Χαρακτηριστικά και στυλ της ρωσικής τηλεόρασης. Μειονεκτήματα της τηλεόρασης. Νέα διαμόρφωση πολυμέσων. Μη κρατικά μέσα ενημέρωσης. Η τηλεόραση παύει να παίζει το ρόλο του κύριου των μυαλών.
περίληψη, προστέθηκε 15/03/2004
Μελέτη της σύγχρονης ρωσικής τηλεόρασης λαϊκής επιστήμης. Η σχέση του με την εκπαίδευση, λειτουργεί από τη σκοπιά της πηγής της γνώσης. Χαρακτηριστικά και είδη της δημοφιλούς επιστημονικής τηλεόρασης. Ένα ολοκληρωμένο σύστημα βελτιστοποίησης της ανάπτυξής του στη χώρα.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 23/12/2013
Ο σχηματισμός και η ανάπτυξη της τηλεόρασης στη Ρωσία, αξιολόγηση της ρωσικής τηλεόρασης. Χαρακτηριστικά και μοντέρνο στυλ τηλεόρασης και τα μειονεκτήματά της. Προοπτικές για την ανάπτυξη ενός από τα νεότερα επικοινωνιακά εργαλεία στην εκπαίδευση ενός ανθρώπου στη σύγχρονη κοινωνία.
περίληψη, προστέθηκε 16/12/2011
Χαρακτηριστικά της ρωσικής τηλεόρασης στο παρόν στάδιο, ο πνευματικός προσανατολισμός της σύγχρονης τηλεόρασης. Χαρακτηριστικά και τεχνολογίες πνευματικών προγραμμάτων στη ρωσική τηλεόραση: παιχνίδια γνώσης για χρήματα και πνευματικές εκπομπές συζήτησης.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 08/10/2010
Νεανική τηλεόραση: γενικά χαρακτηριστικά. Ιστορικό: η εμφάνιση των νεανικών προγραμμάτων στη ρωσική τηλεόραση. Ανάπτυξη της νεανικής τηλεόρασης. Ιδιαιτερότητες των νεανικών τηλεοπτικών καναλιών. Δημοφιλή προγράμματα της σύγχρονης τηλεόρασης και η ανάλυσή τους.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 28/12/2016
Δημιουργία και ανάπτυξη της Μογγολικής τηλεόρασης. Η φύση της τηλεοπτικής μετάδοσης στα πρώτα χρόνια. Μογγολική τηλεόραση τη δεκαετία του '90. Επίσημα τηλεοπτικά κανάλια της Μογγολίας και καλωδιακή τηλεόραση. Η τηλεόραση στη σύγχρονη Μογγολία, τα κύρια προβλήματα της ανάπτυξής της.
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 25/11/2013
Όλα τα είδη δημιουργικότητας έχουν ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Ας απαριθμήσουμε τα κύρια χαρακτηριστικά της μαζικής κουλτούρας:
- προσβασιμότητα για όλους τους ανθρώπους
Τα έργα μαζικής κουλτούρας είναι προσβάσιμα και κατανοητά στους περισσότερους ανθρώπους· έχουν δημιουργηθεί για χαλάρωση και ευχαρίστηση.
Η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε σε μια περίοδο ραγδαίας ανάπτυξης της τεχνολογίας, της μετάβασης στην εκτεταμένη εργοστασιακή παραγωγή - εκβιομηχάνιση. Τότε ένα άτομο άρχισε να χρειάζεται μια απλή, ευχάριστη μορφή αναψυχής μετά από μια εργάσιμη ημέρα. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που εμφανίστηκαν απλά, διασκεδαστικά βιβλία, ταινίες και μουσική.
- καταναλωτικό ενδιαφέρον
Έργα μαζικής κουλτούρας προσελκύουν τους θεατές με κατανοητές πλοκές που λένε για συναισθήματα και συναισθήματα κοντά τους, αναγκάζοντάς τους να συμπάσχουν με τους χαρακτήρες. Η δράση συνήθως συμβαίνει γρήγορα και το κοινό έχει αίσιο τέλος.
- διαθεσιμότητα ολόκληρων σειρών, μεγάλη κυκλοφορία
Έργα του λαϊκού πολιτισμού παράγονται σε μεγάλες ποσότητες: βιβλία, CD με ταινίες και μουσική. Η επαναληψιμότητα ισχύει επίσης για τα ίδια τα οικόπεδα, τα οποία, κατά κανόνα, δεν είναι διαφορετικά και αλλάζουν μόνο οι λεπτομέρειες.
TOP 3 άρθραπου διαβάζουν μαζί με αυτό
- παθητικότητα της αντίληψης
Η μαζική κουλτούρα δεν απαιτεί μεγάλες ηθικές δαπάνες ή ιδιαίτερη δουλειά από τον καταναλωτή. Καθιστά ευκολότερη την αντίληψη χάρη στην ελαφρότητα των πλοκών και τις φωτεινές εικόνες. Για παράδειγμα, όταν παρακολουθείτε μια ταινία, δεν χρειάζεται να φανταστείτε, να υπολογίσετε την πλοκή, να φανταστείτε τους χαρακτήρες, όπως όταν διαβάζετε ένα βιβλίο.
- εμπορικούς σκοπούς
Η ιδιαιτερότητα της μαζικής κουλτούρας είναι ότι τα έργα σε αυτήν δημιουργούνται από επαγγελματίες που θέλουν να τα πουλήσουν και να επωφεληθούν από αυτήν. Προκειμένου το προϊόν να αγοραστεί από όσο το δυνατόν περισσότερους ανθρώπους, επικεντρώνονται σε πράγματα που είναι απλά και κατανοητά στην πλειοψηφία.
Μερικοί άνθρωποι υποστηρίζουν την άποψη ότι η μαζική κουλτούρα είναι πρωτόγονη. Αλλά δεν μπορεί να αξιολογηθεί κατηγορηματικά ως κακό. Χάρη σε αυτήν, γεννήθηκαν πολλοί υπέροχοι καλλιτέχνες και έργα, για παράδειγμα, το μυθιστόρημα του M. Mitchell "Gone with the Wind".
Μέσα μαζικής ενημέρωσης
Τα ειδικά κανάλια διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στη διάδοση της μαζικής κουλτούρας, μέσω των οποίων τα έργα βρίσκουν τους καταναλωτές τους μεταδίδοντάς τα τακτικά. Τα μέσα περιλαμβάνουν την τηλεόραση, το ραδιόφωνο, τις εφημερίδες, τα περιοδικά. Σήμερα το Διαδίκτυο έχει κερδίσει τη μεγαλύτερη δημοτικότητα.
Τι μάθαμε;
Έχοντας μελετήσει το θέμα στις κοινωνικές σπουδές, μάθαμε ότι η μαζική κουλτούρα είναι ένας τύπος ανθρώπινης δραστηριότητας που στοχεύει στη δημιουργία αγαθών που έχουν μεγάλη ζήτηση στην κοινωνία. Αυτό μπορεί να είναι ταινίες και βιβλία, μουσική και ζωγραφική. Η κύρια διαφορά τους από άλλα είδη τέχνης είναι ότι δημιουργούνται από επαγγελματίες με σκοπό την πώληση και έχουν απλές και κατανοητές πλοκές, αντανακλώντας συναισθήματα και συναισθήματα που είναι κοντά στους ανθρώπους.
Δοκιμή για το θέμα
Αξιολόγηση της έκθεσης
Μέση βαθμολογία: 4.6. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 318.